Agenda

Entre le quotidien des violences domestiques, la force des liens familiaux et les ramifications de la vengeance au féminin, cette pièce fait de nous les témoins ou les complices de cette intrigue macabre et bouleversante.

Adaptée et traduite du texte de l’auteur australien Angus Cérini par Dominique Hollier et mise en scène par Tommy Milliot, cette comédie noire est portée par un récit choral très rythmé. Rendant hommage à une « poésie rurale », sa langue est puissante et brutale. Tour à tour protagonistes ou narratrices, les trois comédiennes incarnent avec subtilité cette fable haletante aux allures de récit mythique. Ensemble, elles connaîtront satisfaction, exaltation, sidération, culpabilité et enfin la libération ?

« Je voulais parler de la violence des hommes que les femmes subissent et de comment nous, en tant que société, nous restons là sans intervenir. » Angus Cerini

: voici en quelques images les inspirations du crew.

Pour autant la caracte?ristique principale de la musique de Buck demeure identique : une synergie contagieuse, une me?ditation re?veuse, la joie de se produire ensemble dans un de?veloppement cre?atif et sans frontie?res. Dansons maintenant.

Soirée jazz club.

Au cœur d’un univers nocturne et mystérieux, propice à la confidence, 3 artistes interagissent et guident les enfants. L’une d’elle, cachée derrière un masque et enfouie sous des couches d’épais costumes tient un long tube de communication. Elle s’entretient avec chaque enfant dans une relation de duo et partage ou écoute un secret.






Dans le tube, les enfants sont invités à raconter à quoi ressemble leur joie, puis à rattacher cette émotion à une expérience du corps, à repérer où elle se situe chez eux, sa couleur, sa matière. Ils sont ensuite invités à dessiner sur le sol « la forme de leur joie » sur des silhouettes préparées pour eux.





Ainsi, ils transforment l'espace en une grande toile vivante. Ce spectacle est une invitation à rêver, à créer et à se connecter à soi et aux autres. Un monde magique se fabrique grâce à chacun, chacune dans lequel l’intime chuchoté se partage en couleurs où chaque secret contribue à une grande œuvre collective.




Conception, Marion Carriau, Association Mirage.

De l'influence sociétale, en passant par celle des réseaux sociaux, des médias... Il vous fera rire avec un humour piquant, grinçant parfois même décapant.

Le Mai est un immense épicéa coupé dans la forêt de la Pinatelle, installé au parking du télécabine il est épluché, décoré avec soin. Le soir du 30 avril, veille du 1er Mai il est transporté sur la place du village.
Avec l’aide des anciens il est érigé avec des moyens simples avec cordes et étais. L’union des forces vives permet la plantation de cet arbre. Les Conscrits sont les jeunes qui ont 19 ans dans l’année et qui, il fut un temps partaient faire leur Conseil de Révision à l'âge de 20 ans.
La plantation de cet arbre symbole est l’occasion de faire la fête et de partager un bon moment en musique et de goûter au vin chaud servi par les conscrits et Conscrites de la classe 2025.

Possibilité de déjeuner au Restaurant du Jardin de l’abbaye de Valsaintes sur réservation : 04 92 75 94 19

Thérapeute et essayiste, Robert ne supportait plus de voir ses patients stagner, il a décidé de changer de méthode. Assez de réflexion et d'introspection, place à l'action ! Interné dans un hôpital psychiatrique, il raconte son ambition de changer le monde. Est-il devenu fou ? ou sincèrement radical ? Et qu'est-il arrivé à son frère, récemment disparu en mer ? Ce spectacle est adapté du roman de Denis Michelis et mis en scène par Emmanuel Noblet, grand habitué des adaptations littéraires au théâtre (Molière du meilleur seul en scène pour Réparer les vivants). Entre farce tragique et thriller psychologique, François Cluzet nous offre un solo virtuose mêlant humour et tension, radicalisation et amour des roses.

Dans le superbe parc du Grand jardin, des professionnels vous attendent pour vous présenter leurs trésors, mobiliers, bijoux, objets de décoration ou de la vie courante, ...
Si vous souhaitez déjeuner sur place, c'est possible grâce au restaurant éphémère du Grand jardin, sous les platanes

Rendez-vous dès 9h sur le boulevard des Lices pour le rassemblement des gardians et des Arlésiennes en costume traditionnel.
Direction place du Forum devant la statue du poète provençal, Frédéric Mistral, pour lui rendre hommage.
Continuez jusqu’à Notre Dame de la Major, où est célébrée la messe en provençal, suivie de la bénédiction des chevaux sur le parvis de l’église.
A midi la foule envahit la place de la République pour assister à l'arrivée des gardians et à la remise des pains bénits aux autorités de la ville.

La journée est loin d’être finie. A 15h30 les gardians et le public se retrouvent aux arènes pour un grand spectacle provençal, les jeux de gardians. Les cavaliers et leurs montures rivalisent d’audace et dextérité tout au long de l’après-midi.
9h00 Rassemblement Boulevard des Lices
9h30 Défilé en ville des gardians de la Confrérie place du Forum - Salut à Frédéric Mistral
Depuis le bd des Lices, rue Jean Jaurès, place de la République, plan de la Cour, rue du Palais, place du Forum (arrêt d’une délégation), rue des Arènes, rue de la Bastille, rue Diderot, rond Point des Arènes côté Major, place de La Major

10h30 Sur le parvis de N.D. La Major, bénédiction des cavaliers
Grand’Messe en Provençal

11h30 : remise en ordre du cortège depuis La Major, rond-point des Arènes, place Bornier, rue de la Calade, place de la République

12h00 Remise des pains bénits aux autorités + apéritif (parvis de l'Hôtel de ville/salle des Pas Perdus)

15h30 Aux ARÈNES - GRAND SPECTACLE PROVENÇAL (payant) présenté par les gardians de la Confrérie
2 Taureaux cocardiers pour les élèves de l’école de raseteurs d’Arles
Remise de l’étendard au nouveau capitaine.
TOURNOI DES AIGUILETTES
JEUX DE GARDIANS : BOUQUETS, ORANGES, ÉCHARPES
Attente au fer
Ferrade en piste
ABRIVADO EN PISTE / ABRIVADO DES PICHOTS

Programmation en cours

Parce qu’elle s’est sacrifiée pour sauver son père, Belle se retrouve dans un château ou? vit un être mi-homme mi-be?te. Contre toute attente, La Be?te la laisse vivre a? ses co?te?s… Conte initiatique, ou? l’héroïne est confrontée a? des épreuves qui lui permettent d’accéder a? l’indépendance et à l’amour. Conte de la re?demption, ou? La Be?te, de par sa bonte?, se re?ve?le en prince charmant. La rencontre de ces deux-là est un évènement, un ave?nement me?me de l’alte?rite?, un e?loge de l’amour ba?ti sur l’expe?rience de la diffe?rence.

Une histoire aux nombreuses adaptations, la nôtre puise dans cette multiplicité, sans oublier ni la poe?sie de Cocteau, ni l’humour de Walt Disney, faisant ainsi plusieurs clins d’œil au cinéma.



Charmante Belle,
ne regrette point ce que tu viens de quitter.
Un sort plus illustre t’attend mais gare à toi,
si tu veux le mériter,
de te laisser séduire par les apparences.

La 6ème édition de l’événement « Les Chefs à Saint-Tropez fêtent les producteurs et savoir-faire régionaux » est un rendez-vous incontournable pour tous les amoureux de gastronomie, de terroir et de traditions provençales. Chaque année, cette célébration met à l’honneur nos richesses régionales en réunissant des chefs réputés, des artisans passionnés et des producteurs engagés. Cette nouvelle édition poursuit cette mission avec encore plus d’ambition, d’authenticité et de générosité.

Au cœur du village de Saint-Tropez, les participants auront l’occasion de découvrir une véritable vitrine du patrimoine gastronomique local. Fruits, légumes, huiles d’olive, fromages, poissons, herbes aromatiques, vins et bien plus encore, les produits du territoire seront au cœur de toutes les attentions. Les chefs, venus partager leur savoir-faire, proposeront des démonstrations culinaires, des dégustations et des échanges autour de vraies valeurs d’éducation et de transmission en valorisant le circuit court et de la saisonnalité.

L’événement met aussi en lumière les métiers, parfois méconnus, qui constituent la richesse humaine de la région : éleveurs, pêcheurs, maraîchers, vignerons, apiculteurs… Tous seront présents pour raconter leur histoire, leur passion et leur engagement pour une production responsable et respectueuse de l’environnement.

Au-delà des saveurs, cet évènement se distingue par son atmosphère conviviale et festive. Familles, gourmets, habitants et visiteurs se retrouvent dans un esprit de partage, rythmés par les animations, les ateliers et les rencontres. L’objectif demeure le même : créer un lien direct entre ceux qui cultivent la terre, ceux qui transforment les produits, et ceux qui les subliment dans l’assiette.

« Les Chefs à Saint-Tropez fêtent les producteurs et savoir-faire régionaux » affirment une fois de plus leur rôle de passeurs de culture, offrant un hommage vibrant aux talents régionaux et à l’art de vivre provençal. Une célébration où le terroir devient une fête et où chaque bouchée raconte une histoire.

Synopsis :
Dans un salon VIP d’un aéroport parisien, trois femmes attendent le même homme, Jean-Loup, un businessman surnomme? « Superman », qui vole dans un avion entre Londres et Paris. On retrouve Maude l’épouse un peu fantasque et « décalée » qui pense aller diner en amoureux a? son arrivée, Sonia, l’associée, esprit logique, très organisée qui l’attend pour un diner d’affaires et Sylvie, la sœur, dotée d’une forte personnalité? et qui a prévu une réunion de famille. Cette attente sera l’occasion d’explorer leurs affinités, mais aussi d’exprimer leur jalousie voire parfois leur haine réciproques, mais aussi leur unique point commun : Jean-Loup. Jean Loup représente le pilier de leur vie, et incarne pour chacune, la perfection faite homme. Et si c’était le moment pour elles, de revisiter leur relation avec lui et de faire tomber les masques....

Un rendez-vous 100 % nature à ne pas manquer.
Le dimanche 3 mai 2026, de 10h à 18h30, l’Espace Naturel Sensible de la Brûlade vibrera au rythme de Nature en Fête, une journée conviviale et familiale sur le thème de l'Eau. Plus de 100 partenaires seront réunis pour proposer animations, ateliers, spectacles et découvertes aux petits comme aux grands, dans une ambiance joyeuse animée le street-band de l’Espace Musical Londais.
Parmi les temps forts : la Petite Ferme et ses animaux à caresser, la traite des chèvres, la fabrication de beurre, les plantations pour enfants, les jeux pédagogiques et les spectacles en continu.
Nature en Fête, c’est aussi une myriade d’ateliers immersifs pour apprendre en s’amusant : métiers d’antan, travail de la laine, secrets des plantes, nœuds marins, tressage d’osier, biodiversité, cuisine provençale, langue et culture locale, découverte du loup, oiseaux des jardins, jeux sensoriels ou encore balades à dos d’âne.

Un grand Marché Bio & Nature rassemblera une quarantaine d’exposants autour de produits locaux, naturels et écoresponsables.
Restauration sur place.
Toutes les animations sont gratuites.

Programme détaillé de la journée à découvrir prochainement.

Parkings gratuits à proximité.

Possibilité de réservation de repas de producteurs locaux 15€ par personne. Réservation 24h à l'avance minimum.

Notre ferme de production se situe à 1000m d’altitude, l’ensemble du site fonctionne intégralement en énergie renouvelable, système solaire (d’où son nom Spiruline solaire) et nous utilisons une eau très qualitative pour la production de notre spiruline.

Les récoltes de la spiruline se font tous les matins de mi mai à fin septembre.

Vous connaissiez peut-être Marine Baousson par ses chroniques dans l’émission “Jusqu’ici tout va bien”, qu’elle présente chaque jour sur France Inter. Découvrez-la sur scène avec “Vulgaire”, un spectacle de vulgarisation de trucs, par quelqu’un qui n’y connaît rien !

Dans ce spectacle interactif où le public choisit les sujets, elle vulgarise avec humour et approximations des grands sujets de culture générale ! Histoire, pop culture, grands personnages, sciences…

Apprendre en rigolant, rire et savoir vous ouvrent leurs portes !

De Marine Baousson, Laura Domenge et Grégoire Dey

Avec Marine Baousson et Romain Baousson

Mise en scène Nicolas Vital

On se penche sur cet âge où tout est possible, le pire comme le meilleur, où on peut se tromper, se perdre, duper et être dupé mais aussi se trouver et grandir.

Deux meilleures amies, lycéennes, se parlent plusieurs dizaines de fois par jour, en ligne, au téléphone, s’invitent l’une chez l’autre. L’une rêve de garçons, l’autre non. La première tombe amoureuse d’un musicien anglais avec lequel elle communique sur les réseaux sociaux, la seconde la conseille. Elles se confient l’une à l’autre, se piègent dans leurs propres sentiments, leurs aspirations et leurs troubles. Que devient l’amitié fusionnelle de deux adolescentes quand l’amour surgit ? Qu’est-ce que l’amour quand il est pris au piège des mots ?

Avec Clémence Coullon, Agathe Mazouin

C’est en entendant notre prénom puis notre nom, c’est en étant appelés que nous entrons dans la langue. Deux mots qui deviennent notre musique fondamentale. Puis, dès notre enfance un « comment tu t’appelles ? » qui deviendra l’introduction de maintes conversations…

La musicienne performeuse et metteuse en scène Maguelone Vidal s’est intéressée au sujet en découvrant, à quelques rues de chez elle, une autre Maguelone Vidal, architecte. Des connaissances communes, le même boucher, une homonymie cocasse et un peu d’agacement parfois... La première en a tiré un spectacle malicieux et plein de surprises, dans lequel la seconde est inclue. Au milieu du public, le duo jongle avec un tas de questions et nous prend à partie. Qu’est-ce que nos noms et prénoms disent de nous ? Comment les avons-nous apprivoisés ? Quels fantasmes, histoires, héritages portent-ils ? Puis, d’autres voix s’élèvent, contribuent au débat, chantent, deviennent un chœur virtuose dont la partition glisse du chant grégorien au beatbox en passant par le hip hop... Et nom de nom, c’est vraiment grisant !

En co-programmation avec le GMEM dans le cadre du festival Propagations

Depuis des siècles, les grandes personnes rabâchent aux enfants qui refusent de s’endormir des histoires de princes charmants aux miroirs magiques, de bals qui finissent à minuit pile, de portes à “bobinette et chevillette” et de pommes empoisonnées.
Il était temps que cela change !
Auteur contemporain, Emmanuel Adely a réécrit les contes de Charles Perrault à la lumière de la société d’aujourd’hui, entre réseaux sociaux, nouveaux riches et mouvement #MeeToo, et l’osmose est miraculeuse.
Chez lui, Peau d’Ane se transforme en Peau d’Huile (car son père est un roi… du pétrole), Le Petit Chaperon rouge devient Lou, enfant universel que menacent d’éternels prédateurs, Barbe Bleue est un serial lover courant de yacht en palace, tandis que les fées sont des BFF (Best Friend Forever). Et l’auteur de pointer, mine de rien, les enjeux patriarcaux dont sont modelées ces fables, et la violence toujours à l’œuvre aujourd’hui. C’est férocement drôle, d’autant que les comédiens sont très précis et que le décor, un carré de pelouse synthétique cerné de rubalise, joue à fond le décalage.
Charles Perrault lui-même en serait resté scotché !

La presse en parle
Un jeu décalé dans un univers absurde !
Après cela, on ne peut plus croire aux fées.
Et tant mieux ! Gérald Rossi - L’Humanité
--
Groupe Merci

Entre le concert et le théâtre d’ombres, un voyage artistique et ludique qui joue à la fois sur l’œil et l’oreille pour nous faire découvrir un nouveau monde.



Touches, marteaux ou mécanismes de ressorts, la scène est au départ jonchée de petites pièces appartenant à un piano. Mais il y a aussi sur le plateau un train électrique miniature qui va s’élancer sur son circuit et nous faire basculer dans un tout autre univers. La lampe LED fixée sur la locomotive éclaire sur son passage les différents objets, provoquant des ombres chinoises sur les murs tandis qu’un micro amplifie les sons du parcours. Nous voici embarqués dans un périple qui joue de nos perceptions et transforme les touches de piano en immenses buildings.




Le « pays supplémentaire » dont il est question ici est celui de la musique comme territoire d’émotions et nouvelle façon de voir, d’écouter et de ressentir. En passant par un dispositif visuel et sonore créatif et malin, Claudine Simon et ses complices font découvrir aux plus jeunes une musique expérimentale qui n’a plus rien d’intimidant et devient une invitation au voyage.




Concept, écriture, interprétation : Claudine Simon

La colline Notre-Dame est un véritable poumon vert pour Marignane !

D'une surface de 80 hectares, dont 65 sont soumis au régime forestier depuis 1996, la colline fait l'objet d'un entretien régulier par la commune et l'Office National des Forêts.
Ce massif, par sa localisation, est déconnecté de l'ensemble des autres massifs. Il constitue le prolongement du chaînon des Pennes.

Programme de la sortie :
- Une découverte de la végétation collinaire provençale et ses adaptations au climat
méditerranéen.
- Une recherche des affleurements géologiques à dinosaures du Crétacé Terminal.
- Une Promenade sur l'oppidum gallo romain IVème siècle avant J.C (fouilles refermées, partiellement visibles à ce jour) avec la chapelle Notre-Dame de Pitié érigée en 1635.
- Une découverte du calvaire et son point de vue panoramique sur tout l'étang de Berre et les collines alentours.

La colline c'est aussi :
- Un parcours de santé composé de 16 ateliers sur une distance de 1650 mètres.
- Un parcours botanique "des enfants de Marignane" réalisé en 1997 sur un sentier de 1700 mètres.
- Une aire de jeux et pique-nique.
- Un anneau engazonné de 600 mètres.
- Une piste engazonnée de 700 mètres.
- Une ancienne carrière, exploitée entre 1958 et 1964.
- Le square le Duff, agréable espace paysager.
- Le GR2013, tronçon de Marignane, de la gare du Pas-des-lanciers au Jaï, qui suit "La Cuesta" puis serpente à travers la colline.
- Et bien sûr, la chapelle Notre-Dame de Pitié.

N'hésitez pas à prendre vos jumelles.
Durée : environ 2h30 /3h - Distance : entre 4 à 5 km - Dénivelé : 50 mètres - Marche aisée.

Après de belles années de gloire, le cabaret des deux frères est en faillite.

Malgré l’aide de Celeste, meneuse de revue à la retraite, ils peinent à redonner à l’établissement sa grandeur d’antan. Jusqu’au jour où Tonio, escroc recherché, décide par la force de s’y cacher pour réussir sa cavale. Quoi de mieux que ce cabaret miteux déserté par le public pour mener à bien sa planque ?

Lorsque la police débarque, tout ce joli monde va tenter de jouer un rôle pour cacher les secrets de chacun. Mais aucun n’imaginera qu’entre jeux de rôles, coups de bluff et quiproquos, l’énorme vérité qui va éclater pourra enfin sauver le cabaret !

Quand un secret en cache un autre...

De Nicolas Vitiello

Avec Jérôme Anthony, Nicolas Vitiello, Véronique Demonge, Frank Leboeuf, Christine Lemler

Mise en scène Nicolas Vitiello

Depuis des siècles, les grandes personnes rabâchent aux enfants qui refusent de s’endormir des histoires de princes charmants aux miroirs magiques, de bals qui finissent à minuit pile, de portes à “bobinette et chevillette” et de pommes empoisonnées.
Il était temps que cela change !
Auteur contemporain, Emmanuel Adely a réécrit les contes de Charles Perrault à la lumière de la société d’aujourd’hui, entre réseaux sociaux, nouveaux riches et mouvement #MeeToo, et l’osmose est miraculeuse.
Chez lui, Peau d’Ane se transforme en Peau d’Huile (car son père est un roi… du pétrole), Le Petit Chaperon rouge devient Lou, enfant universel que menacent d’éternels prédateurs, Barbe Bleue est un serial lover courant de yacht en palace, tandis que les fées sont des BFF (Best Friend Forever). Et l’auteur de pointer, mine de rien, les enjeux patriarcaux dont sont modelées ces fables, et la violence toujours à l’œuvre aujourd’hui. C’est férocement drôle, d’autant que les comédiens sont très précis et que le décor, un carré de pelouse synthétique cerné de rubalise, joue à fond le décalage.
Charles Perrault lui-même en serait resté scotché !

La presse en parle
Un jeu décalé dans un univers absurde !
Après cela, on ne peut plus croire aux fées.
Et tant mieux ! Gérald Rossi - L’Humanité
--
Groupe Merci

Ousanousava est une formation musicale incontournable de l’île de La Réunion. Le groupe a commencé à se faire connaître dans les années 80. Avec l’écriture des premières chansons vers 1982, l’enchaînement de passages réguliers sur les podiums de l’île et en 1989 l’enregistrement de son premier album (qui porte le titre éponyme de « Ousanousava »), le groupe n’a jamais cessé de mettre en valeur la culture musicale réunionnaise.

Son parcours l’a amené à jouer sur les plus grandes scènes de La Réunion, mais également sur le territoire national, ou encore dans les pays de la zone Océan Indien (Madagascar, Maurice, Seychelles, Zimbabwe…). Aujourd’hui, fort d’une discographie de 15 albums (le dernier en date, enregistré en 2021, porte le titre de « Ça mon pays »), Ousanousava a plus que jamais l’envie de continuer à faire vibrer l’âme musicale réunionnaise.

Pour la tournée 2026 qui s’annonce, le groupe proposera un spectacle entier qui fera la part belle aux titres les plus célèbres de son répertoire, en visitant au plus près les différents albums… Les musiciens (8 sur scène – presque un big band !) auront à cœur de faire voyager l’auditeur au son du maloya, du séga et bien d’autres rythmes. La musique d’Ousanousava est à l’image de l’île de La Réunion : Métissée, mélangée, généreuse, emplie de poésie et de variétés de couleurs !

Que vous connaissiez ou pas le groupe, ne ratez pas l’occasion de venir les écouter sur scène !