Agenda

Les rues du centre-ville se transforment en scène à ciel ouvert, où chacun peut flâner, écouter, danser et partager un moment chaleureux.
Chaque vendredi soir, une programmation musicale riche et variée rythme les nocturnes : concerts de pop, rock, variétés, blues, jazz, chanson française, sans oublier des soirées festives aux accents de salsa ou de musiques africaines. Il y en a pour tous les goûts et toutes les envies !
En parallèle, laissez-vous séduire par le marché nocturne proposé par l’association Animarché, où artisans et forains vous accueillent sur la Place Dosse.

Au programme du 24 juillet :
Léo de Raspigaou ( chansons reggae)
Duo Melline et Milos ( variétés)

Restrictions de circulation :

- Tronçon de la RN 85 à partir de l’embranchement avec la D17, direction Poligny/col du Noyer) jusqu’au hameau de Truziaud :
fermeture le 24/07 de 10h à 15h30 puis réouverture du col du Noyerà 15h30, uniquement dans le sens de la descente.

- Tronçon de la RD17, compris entre la sortie de l’agglomération du Noyer et le col du Noyer :
Fermeture du tronçon à tous véhicules du 23/07 à 18h jusqu’au 24/07 à 15h30, à l’exception des vélos et des riverains munis d’un macaron délivré par l’office du Tourisme du Dévoluy.
Fermeture du tronçon aux riverains munis d’un macaron délivré par l’office du Tourisme du Dévoluy (sur présentation d’un contrat de location ou justificatif de domicile) à partir du 23/07 à Minuit jusqu’au 24/07 à 15h30.
Fermeture du « sous-tronçon » situé sur la RD 17, concernant les 2 dernières épingles avant le col du Noyer, environ 200m en contrebas du col coté Le Noyer, à l’ensemble des piétons et vélos, à partir du 24/07 à 09 heures jusqu’au 24/07 à 15h30.

Lev Loiko, musicien d’une rare sensibilité – alto solo de l’Opéra de Francfort, ancien membre de l’Orchestre symphonique de la Radio bavaroise et de l’Académie Karajan de l’Orchestre Philharmonique de Berlin, diplômé avec distinction de plusieurs des conservatoires les plus exigeants du monde – évolue au plus haut niveau de la scène musicale internationale.
Formé à Moscou puis à Berlin auprès des plus grands maîtres de l’alto, il a joué dans les salles les plus prestigieuses du monde, de la Philharmonie de Berlin au Concertgebouw d’Amsterdam, en passant par la Suntory Hall de Tokyo et le Musikverein de Vienne. Loiko a collaboré avec des chefs d’orchestre parmi les plus réputés au monde, tels que Sir Simon Rattle, Zubin Mehta, Kirill Petrenko, Emmanuelle Haïm et Tugan Sokhiev.

À ses côtés, le pianiste allemand Julius Asal, artiste exclusif de Deutsche Grammophon – distinction réservée à un nombre très restreint de musiciens à travers le monde – apportera son univers musical singulier. Formé notamment auprès de la légende du piano Sir András Schiff, il s’est imposé comme l’un des jeunes pianistes les plus remarqués de sa génération.
Salué pour la beauté de son jeu, son sens de l’improvisation et l’originalité de ses interprétations, Asal est régulièrement invité par de grands festivals et se produit à travers le monde. Le journal Le Monde souligne chez lui « un jeu puissant et un hédonisme sonore », qualités qui font aujourd’hui d’Asal l’une des personnalités les plus singulières de la jeune scène pianistique internationale.

Au fil d’un programme alternant œuvres en duo et pièces en solo, les deux artistes feront dialoguer leurs sensibilités musicales dans un concert placé sous le signe de la virtuosité, de l’émotion et de l’improvisation.

INFORMATIONS PRATIQUES

-> Navette gratuite (départ à 19h15 le 28/07) depuis le parking du Centenaire
-> BUS – Ligne 15 – arrêt Port de Saint-Jean – dernier départ à 23h40
-> Petite restauration sur place proposée par le Sea Side Café

Plus de détails à venir.

Après plusieurs années passées à jouer ensemble au sein de différentes formations, c’est presque naturellement que le déclic s’est produit. Lors d’un concert de reprises rock, quelques morceaux de The Doors s’invitent au programme… et là, l’évidence s’impose : Pourquoi ne pas créer un projet entièrement dédié à ce groupe mythique ? Car incarner The Doors, ce n’est pas anodin.

Sergi Ballesté Prats : Chant
Sébastien Arcos : Piano
José Alfaric : Guitare
Laurent Beaucher : Batterie

Ce concert est organisé dans le cadre des Nuits de Saint-Pons, festival de musique et de théâtre à Collobrières.
Il se déroule du 20 au 30 juillet 2026 dans les ruines restaurées de l'église Saint-Pons à Collobrières.

Réservation en ligne.
Les billets seront également en vente sur le marché de Collobrières le jeudi et dimanche matin, et sur place les jours du spectacle. Les réservations ne sont pas obligatoires, mais conseillées, le nombre de place étant limité.

EXPOSITION "PORTANCE"
DE MARIE MIHOUBI
Du 24 juillet au 4 août 2026
A la Vieille Forge - Place du Tilleul



Nouvelle exposition présentée par l'artiste Marie Mihoubi à la Vieille Forge. Entrée libre.


"Portance, évoque l’idée de soutenir et de maintenir un équilibre.
Dans mon travail de céramiste, j’explore les relations entre les formes : des volumes qui se rencontrent et s’appuient les uns sur les autres, trouvant parfois leur stabilité avec très peu de points de contact. Ces équilibres créent une tension, comme si tout tenait à peu de chose.
Je m’appuie également sur des formes utilitaires héritées du passé. En les reprenant, je les détourne de leur fonction première pour les faire basculer vers une présence sculpturale."

Programme:

Vendredi: Visite guidée du village au départ du parking du Colombier à 10h (Réservation: 04 89 87 73 30 ou visite.guidee@agglo-casa.fr)
20h: Bal avec DJ soirée déguisée libre - Snack buvette sous chapiteau

Samedi: Concours de boules en doublette, inscriptions à 10h
Snack buvette
20h : Bal avec DJ sous chapiteau

Dimanche: Concours de boules en triplette inscriptions à 10h
Snack buvette
Messe
Apéritif d'honneur
Repas
Soirée dansante avec orchestre sous chapiteau

Entre traditions lointaines et compositions originales, le duo nous invite à parcourir leur carnet de voyage.
En partenariat avec l'espace culturel de Chaillol.

une fête foraine sera installée pour le plaisir des plus petits et des plus grands !

Organisé en partenariat avec la Mairie.

Le Festival de Saint-Paul de Vence - Classique & Jazz présente :

VENDREDI 24 JUILLET 2026 A 21H, PLACE DE LA COURTINE
QUATUOR MODIGLIANI & EDGARD MOREAU


Amaury Coeytaux, violon
Loic Rio, violon
Laurent Marfaing, alto
François Kieffer, violoncelle
Edgar Moreau, violoncelle


Le Quatuor Modigliani invite un des plus brillants violoncellistes français de notre siècle, médaillé d’argent au Concours Tchaïkovski 2011, Edgar Moreau. Ensemble, ils s’attellent à une partition unique dans le paysage de la musique de chambre : le Quintette en ut majeur de Franz Schubert, œuvre-fresque où se côtoient des chœurs célestes et des tempêtes obscures, de tendres mélodies à deux voix et des danses joyeuses. Avant cela, les Modigliani donnent à entendre l’alpha et l’oméga du compositeur favori de Schubert, Ludwig van Beethoven. L’alpha ? Un de ses quatuors de jeunesse où l’on perçoit des échos de théâtre mozartien. L’oméga ? Une Grande Fugue fantastique, mélange de labyrinthe savant hérité de Bach et de mêlée sombre où s’affrontent les démons du romantisme.

« Un des meilleurs quatuors à cordes de notre époque au sein duquel prime une harmonie entre unité et individualité, une maîtrise des lignes et des tempos, une précision toujours favorable aux œuvres défendues. Captivant. » – ResMusica

Festival de Saint-Paul de Vence - Classique & Jazz
Du 20 au 29 juillet 2026

Toute la programmation complète et la billetterie en ligne sur :
https://festivalsaintpauldevence.com/

Le Trail Camp Isola 2000 est une immersion en montagne, au coeur d'un terrain sauvage et exigeant, pensée pour progresser, partager et vivre pleinement l'expérience trail en altitude

Vendredi
19 h : Coucours de boules mixte, 3 parties obligatoires
Samedi
10 h 00 : Concours de boules mixte enfants (- 12 ans)
14 h 30 : Concours de boules 2 x 2
Dimanche
14 h 30 : Concours de boules 3 x 3

Concert « Bach – Piazzolla – l’art de la fougue » piano, contrebasse, violon, bandonéon

Le quatuor caliente : Dès sa fondation à Paris au début des années 2000, le Quatuor Caliente a commencé à attirer l’attention sur la scène du Tango Nuevo. Formé par quatre musiciens éclectiques et passionnés, le groupe est lauréat en 2004 du « Piazzolla Music Award » décerné au Blue Note Jazz Club de Milan, avant d’enregistrer son premier album « Libertango », promis à un brillant succès,pour le label Aeon / Harmonia Mundi. Leurs interprétations et enregistrements sont unanimement salués par le public comme par la critique.
Le Quatuor Caliente se produit régulièrement dans toute la France et en Europe (Suisse, Italie, Belgique). De nombreux lieux ou évènements devpremier plan ont déjà eu l’occasion de les accueillir.
Le groupe a par ailleurs été invité à plusieurs reprises au Festival International « Virtuosi » de Recife (Brésil), recevant à chaque fois un accueil enthousiaste et chaleureux. Dans les projets pour les prochaines saisons figure notamment ses débuts en Asie avec des concerts prévus à Taiwan et en Chine.
Depuis sa création, le Quatuor Caliente est régulièrement invité et diffusé sur les ondes de France Musique (Un mardi idéal, la Matinale, en direct de festivals). De France Inter (le Fou du Roi, le Pop Club), de France Télévision, ainsi que sur les radios TSF, FIP et la chaîne Mezzo.
Depuis toujours, le tango demeure inséparable de son instrument phare, le bandonéon. Comment pourrait-on mieux exprimer la passion, la fougue, la sensualité tout autant que la déchirante nostalgie propre à cette musique ? Naturellement, certains compositeurs bandonéonistes figurent en bonne place dans ce programme : Julian Plaza, Annibal Troilo et bien sûr Astor Piazzolla, sans doute le plus emblématique et novateur. Piazzolla le “revolucionario”, qui n’en était pas moins un fervent admirateur de la figure tutélaire de tout musicien : Jean-Sébastien Bach. Bien conscient de cette influence, il a su la mettre magnifiquement en valeur dans nombre de ses compositions.
À son tour, le Quatuor Caliente prolonge cette filiation lointaine, mais bien réelle en proposant des transcriptions et adaptations aussi audacieuses que séduisantes. Une rencontre en miroir autour de deux génies intemporels, aujourd’hui universellement reconnus, et qui n’ont pas fini de nous surprendre et de nous émouvoir.

Apre?s une apparition remarque?e au Festival Jazz en Te?te alors qu’il n’avait que quinze ans, Nathan Mollet me?ne son projet avec une maturite? surprenante.

Ses compositions sont le reflet d’un Jazz exigeant, e?labore? rythmiquement et harmoniquement te?moignant d’une personnalite? de?ja? bien ancre?e pour ce jeune pianiste.

La complicite? au sein du trio est belle a? voir et a? entendre et l’auditeur ne s’y trompe pas.
Elvire Jouve a? la batterie a su gra?ce a? sa ge?ne?rosite?, sa grande mai?trise instrumentale, s’inse?rer habilement dans le son du groupe et le contrebassiste Dominique Mollet consolide cette alchimie avec enthousiasme.

Dans les the?matiques comme dans les improvisations, l’aspect me?lodique est primordial pour ce Trio qui s’attache a? jouer un Jazz plein et limpide qui touche l’humain au cœur, que l’on soit initie? ou simple me?lomane.

Réservation en ligne.

Du cloître Saint-Louis à la célèbre Cour d’honneur en passant par le cloître des Célestins, explorez son histoire et son organisation.
Clément Demontis, guide-conférencier passionné et indépendant, vous fera voyager entre architecture, archives et coulisses d’un festival unique à travers des anecdotes méconnues.

Sur réservation.

Interprétée par le Ballet de l’Opéra de Tunis, cette création chorégraphique mêle classique, hip-hop, influences orientales et contemporaines. Vibrante de fougue et de sensualité, la Carmen d’Abou Lagraa échappe à la tragédie pour danser l’amour et l’émancipation.

Chorégraphie Abou Lagraa
Avec le Ballet de l’Opéra de Tunis : Omar Abbes, Khouloud Ben Abdallah, Hazem Chabi, Ameni Chatti, Hichem Chebli, Kais Harbaoui, Cyrine Kalai, Ranim Kefi, Yassine Kharrat, Abdel Monaïm Khemis, Oumaima Manaï et Ilyes Triki et Ousema Khlifi et Houssemeddine Achouri (remplaçants) / Musique Georges Bizet (Morton Gould & his orchestra ; London Symphony Orchestra ; Luka Faulisi & Itamar Golan) / Costumes Paola Lo Sciuto / Lumières Alain Paradis / Photos David Bonnet

Durée : 1h



Complément d'information
Lieu : Châteauvallon – 83190 OLLIOULES

Sortie en bus au départ de l’Espace des Arts

Tarifs : Adultes 25€ ; Moins de 30 ans 15€ ; Moins de 18 ans 10€

Pour toutes ces propositions de sorties hors les murs, le trajet en bus est offert par la Métropole TPM au départ de l’Espace des Arts
Réservations indispensables au 04 94 01 77 34 ou billetterie@le-pradet.fr –
La réservation comprend spectacle et bus obligatoirement. Les inscriptions seront effectives lors du règlement.