Agenda

La violoncelliste et compositrice Mayu Shviro, figure des musiques d’Azerbaïjan, de Turquie et de Grèce, s’associe au percussionniste Nur Bar Goren, maître des traditions musicales du Proche et Moyen Orient. Leur duo, d’une douceur inouïe et bienfaisante, invite à une méditation profonde, évocation sensible des cycles éternels de la vie et de la nature.

Le samedi, venez nombreux au Bal de la Lavande, Soupe au pistou et bal, au coeur du village, en attendant la fête du dimanche.

Retour à Molière !
Depuis Le Misanthrope (1998), tg STAN a régulièrement cheminé avec le dramaturge. Créant des assemblages insolites avec Poquelin (2003) et Poquelin II (2017), le collectif flamand a mis en scène une galerie de personnages drôles, fourbes, ridicules, avares et malades imaginaires. Infidélité, hypocrisie et faux-semblants, tout y était ou presque ! Avec 1, 2, 3 Poquelin, les tg STAN font le pari d’un troisième épisode mordant et jubilatoire, qui synthétise les aventures précédentes, pied de nez à la tragi-comédie humaine, avec huit interprètes jouant une quarantaine de personnages. Changements à vue, jeu-mitraillette, théâtre brut… Ils emboîtent le pas du maître de l’art théâtral français usant d’un dispositif proche des tréteaux spécialement créé pour eux dans la mythique carrière de Boulbon. Du XVIIe au XXIe siècle, la satire et le rire font toujours bon ménage sur fond de crise.

Distribution :
De et avec : Robby Cleiren, Jolente De Keersmaeker, Damiaan De Schrijver, Els Dottermans, Tine Embrechts, Bert Haelvoet, Willy Thomas & Stijn Van Opstal
Textes : Molière
Lumière : Luc Schaltin, Thomas Walgrave
Son : Alexandre Fostier
Costumes : Inge Büscher, An d’Huys
Coordination technique : Patrick Martens, Iwan Van Vlierberghe
Gestion des tournées : Mirte Declercq
Direction générale : Karel Vermeerbergen, Inge Huysmans

Production :
Production : tg STAN
Coproduction : Les Nuits de Fourvière (Lyon), Festival d'Avignon, Le Quartz Scène nationale Brest, Le Manège Maubeuge
Soutien : Tax Shelter du gouvernement fédéral par le biais du Cronos Invest
tg STAN est subventionné par la Communauté flamande

En partenariat avec France Télévisions

Programme :
9h30 Rassemblement à l’Oratoire de Notre-Dame-Du-Très-Haut
10h Procession traditionnelle accompagnée par les Pénitents noirs et blancs de Saint Etienne de Tinée.
10h30 Messe aux sources de la Tinée
11h30 Allocutions et apéritif

Navette gratuite offerte par le SIVU de la Bonette : départ 7h45 Auron / 8h St Etienne de tinée / 8h15 Pont Haut
Sur inscription obligatoire à l'office de tourisme

Au programme :

Samedi :
– 22h00 : grande soirée dansante

Dimanche :
– 10h30 : messe en la chapelle, suivie de la procession
– 12h00 : apéritif d’honneur convivial

Visite clownesque par la compagnie Née au Vent
Après le cloître Saint-Trophime, les clowns Bombyx et Luna, Guides Émérites aux Mérites Homériques, ont décidé de prendre possession de l’amphithéâtre d’Arles. Ils sont là. Ils vous attendent. Ils sont prêts à vous apprendre tout ce qu’ils ignorent…

Pour la 7? année, Marseille s'anime au rythme du soleil, de la fête et de la culture partagée.

L'Été Marseillais revient en 2026 avec une programmation éclectique, gratuite et ouverte à toutes et à tous.

La Ville de Marseille est heureuse de vous donner rendez-vous pour une soirée exceptionnelle sur la Scène sur l'eau, au cœur du Vieux-Port !


HOLLY G & TOTALLY SPICE'S

Rencontre explosive entre deux trios leaders du renouveau Bouyon !

Adeptes de basses puissantes et de rythmes fiévreux, Holly G et Totally Spice's portent la scène antillaise avec une énergie brute, oscillant entre textes explicites et fête collective.

JUNGELI

Véritable étoile montante de la scène urbaine, Jungeli s'impose comme le leader de la nouvelle génération d'artistes. À 17 ans, porté par le triomphe de « Petit Génie », il revient enflammer les festivals avec l'énergie qui a marqué l'été dernier.

SCORPIO QVEEN

Figure singulière de la scène afro-caribéenne et électronique française, Scorpio Qveen déploie un univers où le corps et la musique ne font qu'un. À la croisée du dancehall, du shatta, de l'afrobeat et des musiques électroniques, elle lie héritages et empowerment pour faire du dancefloor un espace de liberté.

Formée auprès de grands maîtres et au contact des arts plastiques à Perpignan, Aix-en-Provence, Strasbourg et Paris, elle développe un langage pictural singulier, notamment grâce à sa maîtrise du trompe-l'œil. Son œuvre explore les ambivalences des émotions humaines.

La Grande-Bretagne, insulaire mais ouverte aux influences extérieures, a su conserver ses traditions tout en s’enrichissant de rencontres musicales avec l’Europe et le monde. L’Empire britannique, présent sur plusieurs continents, a diffusé certains instruments ou styles vers des contrées lointaines, notamment en Inde, et s’est nourri en retour de sonorités venues d’Asie, d’Afrique...

Retrouvez l’Ensemble Musicâme France à Aix-en-Provence pour une soirée de musique classique d’exception, dans le cadre majestueux de l’Église Saint-Jean de Malte. Cinq musiciens virtuoses vous invitent à vivre un concert unique.

Programme :
M.Ravel : Boléro
C.Debussy : Prélude à l’après-midi d’un faune
D.Cantemir : Pesrev Buselik
W.A.Mozart : Concerto pour flûte en Ré Maj. – Allegro Aperto
J.S.Bach/Ackmann : Concerto pour 2 violon version jazz -Allegro
G.Puccini : Fantaisie sur l’opéra La Bohème
A.Piazzolla : Oblivion
A.Vivaldi : Les 4 saisons : l’été – Final

Ensemble Musicâme France.
Flûtes Issam Garfi ; Violon-solo Valentin Seignez-Bacquet, 2nd violon Dali Feng ; Alto Magali Demesse ; Violoncelle Xavier Chatillon

L’Ensemble Musicâme France est un orchestre de chambre dont la particularité est qu’il s’organise comme un collectif. Soucieux d’offrir à son public une expérience musicale unique et incomparable, il réunit des musiciens internationaux et locaux de haute volée issus de grandes formations. Présent dans plus de 100 villes à travers le monde, l’Ensemble Musicâme France défend une musique qui touche le cœur et élève l’esprit au-delà des frontières.

Venez vous amuser et danser sur la piste

Au programme de cette dernière soirée :

16h30 - F.U.R Croia Musica

F.U.R me?le le chant parlé au fast style, en occitan et français, pour sublimer la force de la musique radicale dite de tradition populaire.

18h - Smokin' jive

Smokin' jive vous sert du jazz tout chaud sorti d'une marmite créole dans un bastringue fumant de la Nouvelle Orléans. Guitare, contrebasse, batterie et saxophone accompagnent les voix rocailleuses de 4 compères qui swinguent les routes de France et d'Europe depuis plus de quinze ans. Joie de vivre contagieuse et fourmis dans les pieds et pour cause un répertoire spécialement adapté aux amateurs de danse Lindy-Hop, Swing, Charleston.


19h30 - Pompier Poney Club (déambulation pour aller jusqu'au chapiteau)

Qu’il soit à domicile ou à l’extérieur, le Pompier Poney Club est toujours sur ses grands chevaux. Crêtes à poils colorés, têtes de canasson, dégaines improbables, peluches qui ont
dû en voir des vertes et des pas mûres… Le PPC, c’est Mad Max qui rencontre un bisounours trash, ambiance skaï cramoisi et fourrure fluo : bref, on les reconnait de loin et c’est tant mieux. Mais, surtout, on les entend avant de les apercevoir. Leur rythme pulse de concert avec les bruits de la ville alentour, et parfois recouvre le son des klaxons ou s’en accommode. Depuis la rue voisine, on reconnait
les notes de L’Amour à la plage ou d’Aznavour samplé par Dr Dre dans What’s The Difference, et sur lesquelles se déhanchent passants intrigués, minots excités ou fans de la première heure. Les cuivres brillent, étincelles incandescentes : le PPC, c’est de l’or en barre, qui crée des lieux spontanés, éphémères, qui n’existent que le temps de la musique mais qui n’en gardent pas moins la mémoire sonore. Ils sont vingt-six musiciens de tous âges, viennent de partout, surtout d’ailleurs, mais s’attachent pour quelques temps à la cité phocéenne — à l’image de la ville, en somme, qui est la base de leur rayonnement national et international.
Les Ponies, c’est la joie communicative, l’enthousiasme débordant, la sincérité souvent
étayée d’ébriété… bref, un univers tout feu tout flamme qui n’est pas prêt de s’arrêter !

Fondé en 1998, le Festival Messiaen au Pays de la Meije est aujourd’hui un rendez-vous incontournable de la musique contemporaine.

C’est en hommage au compositeur Olivier Messiaen (1908-1992) qui puisait son inspiration dans la nature et les paysages, que le Festival Messiaen au Pays de la Meije a été créé par Gaëtan Puaud et l’Association Olivier Messiaen au Pays de la Meije réunissant des passionnés du compositeur. Depuis lors, le Festival se déroule chaque année à la fin du mois de juillet, à La Grave, haut lieu des concerts face aux majestueux glaciers de la Meije, ou encore dans la vallée du briançonnais et en Isère, à Saint-Théoffrey où repose Olivier Messiaen. Des lieux chers au compositeur, permettant, au-delà de la découverte musicale, d’associer la musique à un patrimoine naturel exceptionnel.

Le Festival Messiaen au Pays de la Meije a accueilli les plus grands artistes, dont d’anciens élèves d’Olivier Messiaen tels que Pierre Boulez, François-Bernard Mâche, Alain Louvier, George Benjamin, Tristan Murail, Roger Muraro… Il manifeste également depuis plus de vingt ans son engagement pour la création en portant une politique de commandes musicales ambitieuse. Plus d’une quarantaine d’œuvres nouvelles ont été présentées et écrites par des compositeurs de renom, invités en résidence parmi lesquels Gilbert Amy, George Benjamin, Pierre Boulez, Philippe Manoury, Michel Fano, Bruno Mantovani, Tristan Murail, Michaël Lévinas, mais aussi Franck Bedrossian, François Meïmoun et Thomas Lacôte.

Depuis 2019, le Festival Messiaen au Pays de la Meije est dirigé par Bruno Messina qui a succédé à Gaëtan Puaud. La thématique choisie en résonance avec l’univers d’Olivier Messiaen, fil conducteur de la programmation, met à l’honneur les œuvres du maître, de ses disciples mais aussi de jeunes compositeurs, offrant ainsi au public un tour du monde des musiques contemporaines.

Avec Unorthodox Pianist, Jérémy Hababou invite le public à entrer dans un univers musical profondément personnel. Pianiste et compositeur, il construit un spectacle à la croisée du jazz, de la musique classique et des inspirations d’Orient.

Sa musique, empreinte d’une grande sensibilité, raconte des histoires intimes et universelles. Sur scène, chaque note devient un dialogue avec le public, une invitation à rêver, à ressentir et à se laisser porter par la puissance évocatrice des mélodies.

De Mozart à Beethoven, de Ravel à Satie, en passant par Brassens, Brel, Johnny ou Céline Dion, Jérémy Hababou revisite les répertoires avec liberté. Il déconstruit les frontières entre les styles et interroge, avec finesse, ce qui fait la beauté d’une musique. Un spectacle étonnant, où virtuosité, émotion et curiosité se rencontrent.

AVANT-CONCERT - 19h - Gratuit
Avant le concert, la soirée s’ouvre avec le Trio Renaissance. Composé d’une chanteuse, d’un pianiste et d’un bassiste, ce trio réinterprète les grands classiques de la chanson française des années 70 et 80. Michel Delpech, Joe Dassin, France Gall, Charles Aznavour et bien d’autres chansons cultes invitent le public à partager un moment de souvenirs, de nostalgie et d’émotion.

Une buvette et petite restauration sont proposées sur place.

Cette soirée s’inscrit dans la programmation des Estivales des Taillades 2026.

C'est long ? 72 km ;
C'est dur ? 4 500 m de D+ ;
C'est en solo ? Oui ! Ou en duo ;
Le RDV est donné où ? A Saint Disdier (05)
Nouveauté 2026 : un format solo, plus court de 25km. Informations à venir.

On vous promet un tracé complètement fou à 95% sur single !

Plongez dans un fabuleux tour du monde où la diversité règne en maître, tissant une toile chatoyante de couleurs à travers la magie des costumes, des chorégraphies envoûtantes et des mélodies captivantes.

Chaque escale est une expérience inoubliable : de l'éclat de Las Vegas à l'effervescence de New York, de la majesté de la Russie à la passion de l'Espagne, de la richesse de l'Afrique à l'élégance de la Chine, de la poésie de l'Irlande à l'opulence de l'Orient, de la vibrance de l'Inde à la sensualité du Brésil...

Embarquez pour un dépaysement total, un voyage éblouissant où chaque étape vous transporte dans un monde nouveau, vibrant et authentique.

Concert réunissant l'Harmonie de Villeaure, et le Mistral Brass Band.

Venez revivre les années 80 et 90 lors de cette soirée animée par l'orchestre Eric Roy dès 20h sur le parking de l'Espace Culturel Victor Hugo.
Soirée dansante avec animation musicale et bal

Samedi - Place du Maït
• 18h : messe
• 19h : apéritif
• 20h : bal populaire avec DJ Jean-Jean

Dimanche - Allée des Crocus
• Ventriglisse