Agenda

"Concertante" est un moment musical pour flûte, tropette et orgue, conçu comme un voyage entre l'Italie et L'Allemagne du dix-huitième siècle, à la rencontre de compositeurs comme Vivaldi, Marcello et Bach.

Avec les médiatrices culturelles du Centre : Caroline

Avec "Balnéothérapie", il propose une série d'images débutée à Six-Fours-les-Plages qui interroge sur le rapport que nous entretenons avec les stations balnéaires. Comment photographier ces lieux touristiques qui se peuplent au gré des week-ends, des étés, des vacances ? Comment montrer la manière dont nous occupons notre temps quand nous partons au bord de l’eau pour prendre le soleil ?

La soirée se déroulera en trois parties :
Une conférence sur les constellations et le zodiaque
Une découverte des constellations à l'œil nu, vous serez guidés par le laser vert
L'observation du ciel au télescope : galaxies, nébuleuses, amas d'étoiles, étoiles doubles et colorées...
Photos prises tout le long de la soirée avec les télescopes, pour garder un souvenir de cette incroyable soirée.

Le Trad’in Festival est de retour dans l’intimité du centre-ville d’Embrun, au cœur des remparts historiques, dans le cadre magnifique du jardin du Roc, avec son panorama exceptionnel en bord de falaise sur la vallée de la Durance. Deux espaces, deux ambiances.
Au programme, trois soirées de musique du monde concoctées par une équipe toujours attentive à ce que cet événement soit une fête et un moment joyeux à vivre ensemble hors du temps.

Pour cette nouvelle édition, qui s’annonce riche en émotions et en couleurs, le festival tentera de marcher sur les traces du Festival Woodstock, un rassemblement emblématique de la culture hippie et l’apothéose du mouvement Flower Power ! Tu l'auras compris, tout ce qui fait le style des années 70 que ce soit bandanas, franges, pattes d'éléphant ou bien encore le Flower Power seront à l'honneur cette année.
Alors enfile ton plus beau déguisement pour tenter de gagner comme chaque année la compétition !

Au programme, un line-up déjanté avec toujours plus de surprises et d’artistes incroyables.

La programmation 2025 : 

-- Vendredi 11 juillet --
Helixia - Des hauts-alpins, un groupe émergeant et de l'énergie !

Poésie Zéro - C’est un Punk très en colère, (et stupide) accompagné de deux employés "quasi musiciens" bénévoles proches du licenciement à chaque concert. Le groupe a sorti huit albums plus ou moins Bleu (tous les clichés du punk y passent), un paquet de clips plus ou moins diffusés, et pour couronner le tout, le "groupe" fait tout pour que la Fédération Internationale de Poésie Zéro se propage sur toute la terre afin qu’il y ait des Poésie Zéro dans toutes les villes du monde et qu’ils arrêtent définitivement les concerts.

Didier Super et Discount "Show métal" - "Peut-on être à la fois artiste et vedette de show business ?" - Didier Super. Didier Super, c'est 1600 représentations en 18 ans et 1 000 000 de spectateurs dont certains étaient contents... Un "show métal" réservé à ceux qui comprennent le second, voire le sixième degré !

Shantel et Bucovina Club - Grâce à cette ouverture d'esprit, Shantel est la face audible d'une Allemagne différente. Il est le premier à avoir injecté un son cosmopolite dans la culture pop locale. Dans son cas, la migration peut être entendue et dansée. Il joue des trésors musicaux du sud-est de l'Europe, du Petit Orient ou de la Méditerranée dans un nouveau contexte, ce qui permet de faire l'expérience intuitive de la culture dans laquelle elle a vu le jour. Sa méthode est celle de l'échantillonnage culturel : il s'agit de sortir les choses de leur contexte et de les placer dans un nouveau contexte. La culture de club comme un concept de développement permanent, et non comme un musée où l'on répète éternellement la même chose - comme à Berlin, où des milliers de touristes attendent devant le Bergain pour pouvoir faire l'expérience du prévisible.

-- Samedi 12 juillet --
Nux Vomica - Un groupe d’artistes d’art contemporain originaire du quartier de Saint Roch à Nice. Son nom provient du nom scientifique de la noix vomique, graine du vomiquier. En 1989, ils sont les créateurs d’un lieu de vie et de culture appelé le Hangar St-Roch, puis d’un « Carnaval indépendant » fait avec la population du quartier St-Roch à Nice. De ce carnaval naît un répertoire de chansons en niçois (en occitan de Nice), en français, en italien. Le groupe vise à « promouvoir la culture niçoise dans le monde.

Goulamas'k - Goulamas’K délivre une musique à l’énergie dévastatrice et contagieuse. Son terrain de jeu, c’est le live, le concert, où il donne tout de son rock cuivré, rythmé, métissé et enraciné. Une lutte festive dans la rage et la poésie, où les instruments traditionnels s’invitent sans complexe aux côtés d’envolées métal. Ses 7 musiciens multi-instrumentistes passent du sax à la gralla, de la trompette au sac de gemecs, du clavier au bouzouki, le tout pimenté par une présence affirmée du flabiol. Le chant, sur des textes engagés en occitan, catalan et français et soutenu par des chœurs rassembleurs, est le maître d'œuvre de cette énergie brute et contagieuse. Avec plus de 20 ans de boulègue, Goulamas’K est un groupe incontournable de la scène occitane.

La Yegros - La Yegros est une chanteuse de Buenos Aires, mais sa famille est originaire des climats tropicaux des forêts tropicales du nord de l'Argentine, à la frontière du Brésil. Sa musique est une combinaison explosive de l'urbain et du folklorique : dub chamamé, mélangé avec des coplas funky et des raps de cumbia qui font danser le public international.

Le Peuple de l'Herbe - Le peuple de l’herbe est un groupe hip-hop-electro formé en 1997. Leur marque de fabrique : l’utilisation de voix samplées, extraites de films ! Leur dixième album “TEN” sortira le 22 mars prochain ! Entre cabotages hip-hop et navigations punky-noisy-pop-rock, 10, le dixième opus du cosmopolite Peuple de l’Herbe s’avère aussi prodigieux que déroutant.

La Clique - Mélange de rythmes européens et africains, la batucada est à l'image du métissage du Brésil : riche ! Son caractère festif la fait s'imposer peu à peu comme l'orchestre de choix des défilés et autres manifestations.

-- Dimanche 13 juillet --
Bal gratuit pour enfants avec Humpty Dumpty à 17h - Humpty Dumpty s’est créé dans le but de faire découvrir aux enfants la langue occitane en adaptant la musique de comptines ou de chansons que tout le monde a déjà entendu au hasard d’une fête.

Une 1ère partie.

Toxic Frogs - Toxic Frogs est un gang féminin de musique celtique punk rock, style festif et explosif, créé par Ella Beccaria, la chanteuse violoniste et  voué à enflammer les foules tout en éveillant les consciences sur des sujets de société actuels.
Taillées pour la scène, les filles distillent sans compromis à coups de riffs rageurs leur musique de plus en plus socialement engagée. Leur humour et leur énergie débordante ne sont jamais bien loin, emportant dans leur folle épopée le public, qui se paye un shoot d’adrénaline en jumpant pendant quasiment tout le show. Avec de nombreux festivals et concerts en France et en Europe depuis 9 ans, le gang lyonnais devient une figure montante et incontournable du rock festif et engagé de la scène française.

Orange Blossom - Impossible de ranger Orange Blossom dans une boîte quand bien même elle contiendrait le monde, car Orange Blossom va bien plus loin que de “la musique du monde”. Électro alors ? Idem. Orange Blossom est la vision de Carlos Robles Arenas, un compositeur mexicain basé à Nantes qui a été piocher dans la tradition turque, égyptienne, malienne, sénégalaise et cubaine, avec des voix chantées en arabe, persan et portugais pour offrir au monde un quatrième album de musique actuelle, limpide et mystérieux à la fois. Attirants comme un chant de sirène, ces treize nouveaux morceaux depuis dix ans nous baladent entre un dance floor déchaîné et une salle de méditation sans aucune contradiction. Si la beauté avait une bande son, il y aurait des morceaux d’Orange Blossom dedans.

La Ruda - La Ruda s’invente en 1993 à Saumur, le nom inspiré d’une ville polonaise désigne l’idée d’allier rock, salsa et ska mais c’est ce qu’on appelle plus simplement du rock alternatif et dans la cave où ça répète il y a des affiches de « La Mano » et des « Specials ». La Ruda trouve toute son envergure sur scène. Ses concerts sont portés par une énergie rare et une communion fiévreuse avec le public. En 20 ans d’existence elle a réalisé plus de 1000 concerts, joué dans les salles les plus obscures comme dans les plus réputées, participé aux plus grands festivals en France bien sûr mais aussi dans toute l’Europe comme au Canada, en Chine ou au Japon. Le groupe a aujourd’hui 30 piges mais croyez-nous restent l’instinct du meilleur et l’enthousiasme violent. Alors c’est dit ! La Ruda jouera sa partie telle qu’elle a toujours été et telle qu’elle sera toujours… Dans l’envie et dans l’envoi. Soyez les bienvenus !

La billetterie de l’édition 2025 se fera en trois phases cette année :
EARLY BIRD : 25 euros le soir et 60 euros le Pass 3 soirs ;
NORMAL : 28 euros le soir et 65 euros le Pass 3 soirs ;
LATE et SUR PLACE : 30 euros le soir et 70 euros le Pass 3 soirs.
Lien de la billetterie : https://www.billetweb.fr/festival-tradin-2025

Le festival est gratuit pour les 12 ans et moins, un espace leur sera réservé, ainsi qu’un quota de places, afin d’éviter tout refus à l’entrée. En cas de doutes il pourra vous être demandé de présenter un document attestant de l’âge de votre enfant.
Tarif spécial ados 13/17 ans : 19 euros UNIQUEMENT sur place en fonction des places disponibles, venir accompagné d’un représentant légal, personne majeure, ou se présenter obligatoirement avec les copies de pièces d’identité d’un parent et de l’enfant + autorisation parentale signée. Tarif normal en pré-réservation internet.
Les réservations avec le Pass culture seront disponible à partir de février.

Le Trad'in Festival attend avec impatience d'ouvrir ses portes en juillet, au cœur de la ville d’Embrun pour cette 14ème édition !

INSCRIPTION : https://docs.google.com/forms/d/e/1FAIpQLSecIAxVALCOypjeTqKv8oOkDByf0w46iv83fwTyJHJAdAVgiw/viewform

Vous serez équipé d'un road-book papier un peu piraté, vous devrez vous orienter avec différents indices un peu beaucoup tordus mis en place par l'organisation tout au long de l'étape. (simple)

Vous n'aurez que quelques secondes pour observer la carte au départ, elle vous sera présentée au portique de départ, mais pas d'inquiétude, muni du road-book + le balisage, sans parler des nombreuses âmes que vous rencontrerez, vous ne pourrez pas vous perdre, OU PAS !!!

Méfiance, à tout moment, vous pouvez être interpelé pour accepter ou refuser le défi, ou le refuser, mais attention à la sentence, en cas de refus, vous serez obligé d'accepter le prochain qui ne sera peut-être pas aussi cordiale que le premier, et vous serez déjà fiché sur une liste, c'est vous qui voyez, MDR !!!

Sur chaque étape, vous aurez plusieurs zones dédiées au franchissement, parfois ces zones seront surveillées et pourraient, au bon vouloir d'un juge pas très sérieux, être le sujet d'un défi à la volée, afin que chaque groupe cumule un nombre de points. (des défis photos complètement barrés par exemple seront soumis aux votes en fin de journée) VOUS N'ÊTES VRAIMENT PAS PRÊT SUR CE QUI VOUS ATTEND, parce que c'est juste un aperçu !!! :)

Il n'est nulle question de limite de temps, pas de précipitations, le but est de rallier l'arrivée où vous attendra un petit comité pour valider votre étape.

ATTENTION, il s'agit d'une épreuve de régularité dont le temps de parcours moyen ne vous sera pas communiqué sinon c'est trop facile avec une montre :). Les pauses pipi et autres sont prise en compte, ne vous inquiétez pas.

Le classement est totalement fictif, ou pas !!! On ne vous dira rien avant le jour J. :)

Chaque journée, des bonnes ou mauvaises surprises vous attendent un peu partout, le SORCIER est partout, et ces âmes trainent dans les ombres dès le matin, attention.

Les départs sont féeriques avec un panorama apaisant

Les parcours sont riches, vous aurez de tout

La bête qui a piqué le sorcier est introuvable, pour le ramener à la raison il vous faudra la trouver, et peut-être obtenir sa clémence quant aux nombreuses pénalités qu'il vous aura infligée injustement.

La nocturne :

Ça va être un grand moment :)


L'équipement est OBLIGATOIRE !
Bonne chaussure (basket très fortement déconseillées)
Une veste chaude (style polaire) pour plus de confort, nous sommes en montagne
Un imperméable (style K-way ou coupe-vent, nous sommes à la montagne, ça peu vite tourner)
Une gourde (1L minimum)
Casquette
Lunette
Crème solaire +50, parfois, nous sommes surpris et l'air est trompeur, le soleil est proche

Les plantes sont arrivées sur Terre bien avant nous et ont fait preuve d’une grande ingéniosité pour s’adapter. Lesquelles sont arrivées les premières ? Ont-elles connu les dinosaures ?
Au cœur d'un site naturel exceptionnel, découvrez les grands groupes de plantes. Depuis les premières algues jusqu'aux plantes à fleurs d’aujourd’hui, laissez-vous surprendre par leurs stratégies d’évolution et leurs modes de reproduction remarquables.
Tout public, les enfants doivent être accompagnés d'un adulte.

La journée se déroule principalement en intérieur pour la teinture à l’indigo avec une visite rapide du jardin tinctorial et des plantes à indigo. Chacun repartira avec des créations uniques et personnalisées.
Stage ouvert à tous
Prévoir un pique-nique

La venue de l’Orchestre National Nantes Philharmonie sur notre territoire s’inscrit dans une politique culturelle ambitieuse de la CCAPV, visant à promouvoir et faire rayonner l’Art, le Patrimoine et la Culture de manière harmonieuse sur l’ensemble du territoire. Ce projet insuffle une nouvelle dynamique à la vie culturelle locale.
L'Orchestre Nantes Philharmonie donnera deux autres concerts sur Saint André les Alpes et Castellane.

L’heure de la 25e édition du Marseille Jazz des Cinq continents a sonné ! Pour nous emmener autour du monde, le festival, toujours profondément ancré dans son temps et son territoire, reste fidèle à son caractère itinérant au sein de la ville et se déploie dans des sites iconiques et patrimoniaux de Marseille.

Dee Dee Bridgewater We Exist!


L’histoire Dee Dee Bridgewater regorge de projets, de rencontres et de récompenses. Et bien au-delà car Dee Dee est aussi une artiste engagée comme dans son rôle d’ambassadrice de bonne volonté pour l’alimentation et l’agriculture à l’ONU. Son histoire avec le festival est avant tout une histoire de jazz indissociable quand il s’agit de rencontres scéniques qui ont fait le bonheur du public à chaque apparition de la diva-jazz.

Cette année, elle revient sur ses terres marseillaises avec We Exist!, une création rendant hommage aux femmes et à l’activisme, au travers de titres emblématiques témoins de ses combats. Au programme :
Mississippi Goddam, composé et interprété par Nina Simone, Trying Times, une chanson écrite par Donny Hathaway et Leroy Hutson et interprétée par la regrettée Roberta Flack. The Danger Zone, composée par Percy Mayfield et interprétée par Ray Charles en 1961 qu’il « glisse » intelligemment en face B de son 45 tours à succès, Hit the road Jack. Un
acte manifeste de Ray pour dénoncer « la lenteur d’esprit » de la société américaine envers le mouvement américain des droits civiques !

Dénonçant l’absence de reconnaissance des femmes dans le jazz, Dee Dee sera sur scène accompagnée, pour diriger le quatuor sur scène, de la pianiste Carmen Staff, membre du Thelonious Monk Institute.
We Exist! met à l’honneur tous ses combats avec comme « seule » arme, sa voix et sa détermination car Dee Dee Bridgewater a les yeux et l’esprit tournés vers le futur dénonçant l’énorme travail à accomplir pour l’égalité et la paix !

Dee Dee Bridgewater : voix - Carmen Staff : piano - Rosa Brunello : contrebasse - Evita Polidoro : batterie






Erik Truffaz Rollin’ et Clap Tour

Erik Truffaz nous invite depuis quelques décennies dans des jazz curieux, égrainant au passage des chapelets de compositions toutes aussi sublimes les unes que les autres. Notre « Godfather of Jazz » revient au Marseille Jazz en nous
proposant une plongée dans ses bandes originales de films. Sa première séance avait été projetée en 2023 à deux albums, Rollin’ et Clap ! chez Blue Note. Et sur
l’écran noir de ses nuits blanches défilera un générique nous laissant rêveur, Nino Rota, Michel Magne, John Barry, Ennio Morricone, Philippe Sarde, etc.

Le 12 juillet le Théâtre Silvain va swinguer aux sons des bandes originales de la bande à Truffaz nous invitant au cœur des mythiques scènes musicales et cinématographiques : la musique de Philippe Sarde dans Les choses de la vie et
ce duo musical entre Romy Schneider et Michel Piccoli, la rencontre improbable entre Jean Gabin et Serge Gainsbourg pour un Requiem pour un con et des courses poursuites de Lord Brett Sinclair et Daniel Wilde au son de Persuaders Theme de John Barry dans Amicalement Vôtre !
Et comme d’habitude avec Erik Truffaz, il ne sera pas question de reprises stricto sensu mais plutôt d’une plongée dans son Cinéma Paradiso. Et pour l’occasion il
a fait appel à sa meilleure équipe de tournage avec son chef-op de toujours, Marcello Giuliani et sa horde de machinaux de génie : Raphaël Chassin, Alexis Anérilles et David Koch !

Erik Truffaz : trompette - Marcello Giulliani : basse - Alexis Anérilles : clavier - Raphael Chassin : batterie- David Koch : guitare

Dès 19h00 : Partage du verre de l'amitié offert par la Mairie de Veynes, puis repas tiré des sacs dans le pré à côté de la chapelle.
Concert : 20h30
Prix libre.

La troupe se consacre à valoriser cet art médiéval musical, véritable pilier de notre langue d'oc et de la poésie européenne, ces artistes poètes-musiciens qui se consacrent à créer pour chanter l'Amour mais aussi à partager leur passion lors de diverses animations, expositions et conférences.

Du 6 au 15 juillet: Exposition D'un brin à la Sorgue à la salle d'exposition de l'Office de Tourisme.
Le 12 juillet : Ouverture de la manifestation avec un concert de musique classique sur le Parvis de l'église à 20h30 interprété par Rosa Musica (Place assise: 5€)
Le 13 Juillet:

Dès 8h: Marché des senteurs (Place du 8 Mai)
Visite commentée d'un champ de lavande en charrettes départ Parking St Roch à 9h/10h30/15h/16h30 - Inscription obligatoire : communication@ville-lethor.fr avant le 10 juillet - durée 1h - participation 5€/pers..
Balade en canoë sur la Sorgue. Départs Jardin la Bugadière à 9h30 / 10h45 / 11h30 / 14h30 & 16h - Participation 5 € - Inscription obligatoire : communication@ville-lethor.fr avant le 10 juillet
11h & 17h: visites scénarisées Le Thor en Scène. l'Histoire du Thor et de son patrimoine. Départ devant l'église Notre Dame du Lac, inscription obligatoire avant le 10 Juillet au 04.90.38.04.78 - Gratuit
18h: Expositions, démonstrations, marché de producteurs locaux, foodtrucks, animations...Tables sur place pour se restaurer (Place du Marché & Place du 8 Mai)
19h Verre républicain offert Rue de la République
21h15 Spectacle musical avec « Le Condor » Place du Marché suivi d'un Feu d'Artifice

L’évènement se déroulera dans le cadre de l’inauguration du tout nouveau skatepark à la conception duquel a contribué Roman Abrate, triple Champion du Monde de la discipline.

Compétition international et national, puisque le FASU sera la dernière étape du circuit championnat de France.

En parallèle des compétitions, spectacles à part entière, seront proposées au public des animations sportives et des activités ludiques.

Pré-inscriptions en ligne jusqu'au 07 juillet 2025.

repas sur réservation, à partir de 19h
Menu à 25€
Apéro pizza
Daube ravioli et dessert

Un travail amorcé en 2018 avec Ghost, où il rendait déjà hommage à Marius Petipa en se projetant dans l’imaginaire du chorégraphe au moment où lui vint l’idée de son Lac des cygnes. Mêlant le chef-d’œuvre musical de Tchaïkovski à des arrangements plus contemporains, il s’attaque à ce monument du répertoire classique.
Report, en cas de mauvais temps, au lendemain.

Pièce pour 26 danseurs
CHORÉGRAPHIE Angelin Preljocaj
MUSIQUE Piotr Ilitch Tchaïkovski
MUSIQUE ADDITIONNELLE 79D
VIDÉO Boris Labbé
LUMIÈRES Éric Soyer
COSTUMES Igor Chapurin
ASSISTANT ADJOINT À LA DIRECTION ARTISTIQUE Youri Aharon Van den Bosch
ASSISTANTE RÉPÉTITRICE Cécile Médour
CHORÉOLOGUE Dany Lévêque

Production Ballet Preljocaj
Coproduction Chaillot - Théâtre national de la Danse, Biennale de la danse de Lyon 2021 / Maison de la Danse, La Comédie
de Clermont-Ferrand, Festspielhaus St Pölten (Autriche),
Les Théâtres - Grand Théâtre de Provence, Théâtres de Compiègne
Résidence de création Grand Théâtre de Provence

Parcours en boucles reliant la station de Montgenèvre via le vallon des Baïsses, le col de la Lauze (2530 m), la pointe de Dormillouse (5267 m), la tête de Fournéous (2690 m), le sommet du Chalvet (2571 m), le sommet du Château Juan (2550 m), le sommet des Anges (2442 m), le Collet Vert (2508 m), puis une boucle en Italie via la Cime de Saurel (2424 m) et le Col de Gimont (2395 m), retour en station via la Doire.

Nouveauté ! Départs communs entre la Sky race Intégrale et la Sky Race des Fournéous, le choix du parcours se fait au Km 22 !

- Inclus dans l’inscription : le dossard, le cadeau d’accueil, les ravitaillements et le repas d’après course.
- Retrait des dossards : Vendredi 11 juillet de 17h30 à 19h et Samedi 12 juillet de 6h à 6h45 à l’Espace Prarial de Montgenèvre ou Kiosque animation

Pour nous emmener autour du monde, le festival, toujours profondément ancré dans son temps et son territoire, reste fidèle à son caractère itinérant au sein de la ville et se déploie dans des sites iconiques et patrimoniaux de Marseille.


Sur scène, trois musiciens inséparables à la dynamique solide et complice, pleine de connivence. En juin 2023, le groupe immortalise son second répertoire au studio mythique La Buissonne, tout près de chez nous. Le Stambeli, tout comme la musique Gnawa, fondent ce deuxième album. L’architecture organique de ces rythmes africains et
nord-africains se fond avec bonheur dans l’étoffe complexe et dense du Jazz. Le lyrisme de Wajdi Riahi d’une fraîcheur vivifiante se révèle au fil des morceaux. Chaque pièce est un écosystème singulier dans lequel le trio touche d’un même élan la terre et les cieux.


Wajdi Riahi : piano - Basile Rahola : contrebasse - Pierre Hurty : batterie.




Marseille rencontre Atlanta : Raphaël Imbert & Kebbi Williams


A l’initiative de Raphaël Imbert, chercheur infatigable dans son exploration des musiques improvisées, nous poursuivons notre ambition de préserver, dans notre festival, un territoire vierge propice à l’irruption de sons, de rythmes et de sentiments, jamais entendus, jamais écoutés. C’est le territoire de la liberté d’expression, non
pas celle qui permet de dire n’importe quoi sur tout à n’importe qui, non, une liberté précieuse, émanant de la plus profonde inspiration des musicien·nes et incroyablement à l’écoute des moindres signes, gestes, notes, de celui ou celle qui partage ce moment. Ouvrez la fenêtre en grand !


Ces moments sont nécessaires et quand vous ne les aurez plus vous comprendrez qu’ils étaient indispensables. La complicité heureuse des deux figures du saxophone accompagne avec exigence et beaucoup de bienveillance, tous·tes celles et ceux qui osent.