Agenda

Vide Grenier

Duncan Pinhas, à partir de la biophonie et de la géophonie, réinterpréte musicalement une connexion phénoménologique aux vibrations, textures et rythmes de la nature.

Ce projet évolutif lie sons de l’environnement, création sonore et musique live sur une narration vidéo de paysages du bout du monde. Se transmet une expressivité de paysages transformés par les extrêmes climatiques et la contamination tout en suivant le parcours de l’eau, du glacier d’un volcan jusqu’à la mer. Comment faire entendre un élément naturel contaminé ?

Un dialogue se crée entre la nature, ses transformations sonores et ses correspondances avec des modes de jeux instrumentaux sur synthétiseur et guitare.

Balade naturaliste ? Gratuit
Histoire et écologie de la Petite Crau
Paysage atypique, géologie singulière, flore remarquable et histoire pastorale : la Petite Crau de Saint-Rémy-de-Provence livrera quelques-uns de ses secrets par la voix de l’un de ses plus fins connaisseurs, l’écologue Thierry Dutoit.

De 2 à 5 ans – Inscriptions au 04 90 56 74 16

Démo qui chantent. Démo qui jouent. Démo qui parlent.
Des mots-musique, des notes-paysages.

Au départ du port de Hyères en passant par la Tour Fondue, la baie du Langoustier, les Ribauds jusqu’au port du Niel. Entre île et continent, Cécile Pamart révèle toute la « maritimité » de la presqu’île de Giens : histoire, anecdotes, patrimoines immergés, patrimoines naturels, évolution des paysages et de ses usages, patrimoines culturels en transition.

En 1960 Jean Giono écrit un texte pour accompagner l'édition d'un album de photographies de Hans Silvester.
Camrague sera publié d'abord en Allemagne puis en Suisse, et c'est ce qui lancera la carrière de ce jeune photographe allemand alors inconnu et aujourd'hui mondialement reconnu. Resté longtemps épuisé, cet ouvrage vient d'être réédité à l'occasion des 20es Rencontres Jean Giono (éditions perles rares, Manosque, 2026).

Nous donnerons lecture de la première moitié de ce texte (pages 5 à 15 de l'édition de la Guilde du livre, Lausanne , 1960; pages 7 à 57 de la nouvelle édition).
La musique interprètée par Isabelle Courroy (aux flûtes Kaval) et Mireille Collignon (à la viole de gambe) provient tout autant du répertoire traditionnel des Balkans que de celui de la musique baroque.

Cet été, le monument gothique inscrit sur la liste du Patrimoine mondial de l’UNESCO, devient le théâtre d’une rencontre magistrale entre une architecture sacrée et une œuvre d’une intensité spirituelle rare.
Cet évènement international s’inscrit dans le cadre du 140e anniversaire des relations diplomatiques entre la France et la Corée, une célébration à laquelle la Ville d’Avignon s’associe largement, en résonance avec le Festival d’Avignon qui a choisi le coréen comme langue invitée pour sa 80e édition.

Un artiste global aux ancrages provençaux
Né en Corée et installé au Japon à l’âge de vingt ans, Lee Ufan vit et travaille aujourd’hui entre le Japon, la France et les États-Unis. Figure incontournable de la scène internationale, dont les œuvres figurent dans les plus grandes collections muséales de la planète, il multiplie les actualités majeures en 2026. Après des expositions marquantes au Centre Pompidou-Metz et à la Hamburger Bahnhof de Berlin, il vient d’inaugurer en mai deux projets d’envergure, Place Saint-Marc à Venise et à la Dia Beacon (New York).
Ses liens avec la Provence sont profonds et durables. Arles abrite, comme Naoshima au Japon et Busan en Corée, l’un des trois musées au monde dédiés à son travail — installé à l’Hôtel Vernon.

« Relatum » : la puissance du dialogue et du sacré
Le concept de Relatum, qui donne son titre à l’installation, est au cœur de la démarche de Lee Ufan. Ce terme désigne la mise en relation d’éléments, la rencontre poétique entre la nature (la pierre, l’ardoise) et le manufacturé (l’acier, l’aluminium), mais aussi la tension invisible qui se crée entre l’œuvre et son environnement.

Une expérience unique, faite de silence, de philosophie et d’harmonie, pensée par l’artiste comme « un instant nous faisant sentir la respiration de l’infini » .

Durée : 1h30

Venez découvrir Pépins, une marque locale de cosmétiques naturels centrée sur les pépins et noyaux de fruits.
Cette immersion sensorielle vous invite à découvrir, sentir et tester une gamme visage et corps, ainsi qu’une sélection d’huiles végétales 100 %.
Des savons solides seront présentés et des infusions aux plantes du Mont Ventoux seront proposés à la dégustation.
Au fil de la rencontre, échangez avec les fondateurs et plongez dans l’histoire de la marque, ses valeurs et sa démarche de revalorisation des coproduits issus de l’agriculture.

Cette année, vous pourrez voir et entendre : Caroline Mayer & Julien Baudry en duo, Voice Gang et Les Mademoiselles

Concerts totalement gratuits et au programme :

- 10h à 13h : Stage Gospel animé par Julien Baudry (sur inscription à contact@voicegang.com)
- 14h30 : Restitution sur scène du stage Gospel du matin
- 15h00 : Caroline Mayer & Julien Baudry en duo
- 15h45 : Voice Gang, ensemble vocal jazz & swing
- 16h45 : Les Mademoiselles

A tout juste 21 ans, Jan Liebermann, mène déjà une carrière internationale, cumulant les éloges de tous ceux qui l’ont vu en concert dans les plus grandes salles d’Europe, ou sur les réseaux sociaux, grâce à l’étendue de son répertoire qu’il joue de mémoire, mais aussi de sa virtuosité, sa grande maîtrise technique et son jeu d’une énergie rayonnante. Avec des œuvres de J.S. Bach à Louis Vierne, son récital exceptionnel à Roquevaire en témoignera.

Les Pitchounets d’Orgon vous proposent une bourse aux jouets et aux vêtements à l'Espace Culturel Renaissance.

- Vêtements bébé et enfants
- Matériel de puériculture
- Jouets et Jeux
- Livres Jeunesse

Buvette et restauration sur place.

Participez le dimanche 27 Septembre 2026, à partir de 8h30, autour du Lac de l’Aréna à une journée sportive et conviviale.

Au programme : kayak, course d’obstacles, tir à l’arc, biathlon, VTT, quiz, et la présence du SMIDDEV.

Nouveauté : un petit parcours d’obstacles, accessible sans inscription, pour les enfants de 4 à 6 ans, sous la surveillance d’un adulte accompagnant.

- Inscriptions en ligne uniquement avec Sportips à partir du 2 septembre à 12h.
- Tarif : 10€ par équipe de 2 (enfant/parent ou ado/parent)

Au programme :

Des nuages de couleurs
Deux parcours au choix : 3 km ou 5 km
Une ambiance festive avec DJ
Ravitaillement sur le parcours
Obstacles
Buvette et restauration sur place
Un événement ouvert à tous, en famille ou entre amis !

Au programme de ce festival qui présentera un bilan des 21 années d’activités des hommages à trois compositeurs majeurs, interdits et toujours ignorés.

Vendredi 25 septembre 2026 – 20h – Cryptes de l’Abbaye Saint Victor
Leoš Janá?ek (1854-1928) – Béla Bartók (1881-1945)

Le Quatuor Musiques Interdites formé par des solistes de l’Orchestre Philharmonique de Marseille poursuit sa présentation de quatuors ultimes commencée avec le festival Musiques Interdites 2025 en proposant le deuxième quatuor de Janacek et le dernier et sixième quatuor de Bartok.

Lettres intimes est le titre du second quatuor à cordes de Leoš Janá?ek écrit entre le 29 janvier et le 19 février 1928. Il est surnommé Lettres intimes en hommage à son égérie, Kamila Stösslova, femme mariée, de près de quarante ans sa cadette, qui influença fortement son œuvre durant les dernières années de sa vie. La première eu lieu à Brno le 11 septembre 1928 par le Quatuor Morave. L’œuvre est constituée de quatre mouvements Andante – con moto – allegro, Adagio – vivace, Moderato – adagio – allegro, Allegro – andante – adagio.

Le Quatuor à cordes no 6 en ré majeur de Bartok fut composé à Saanen en Suisse puis à Budapest, d’août à novembre 1939. Il s’agit de la dernière œuvre de l’artiste en Hongrie, avant que ce dernier ne quitte son pays pour les États-Unis : dédié au Quatuor Kolisch il fut créé à New York le 20 janvier 1941 L’oeuvre se compose de quatre mouvements : Mesto – vivace, Mesto – Marcia, Mesto : burletta – Moderato, Mesto. Chaque partie débute par une mélodie lente et mélancolique (Mesto), présentée par chaque instrument du quatuor, qui envahit progressivement chaque mouvement pour former la totalité du dernier.



Dimanche 27 septembre 2026 – 18h – Nef de l’Abbaye Saint Victor
Deux chefs d’oeuvre ultimes de Chostakovitch initiant à la fin de sa carrière une nouvelle et intense écriture dramatique profondément humaine.

Les Sept Romances sur des poèmes d’Alexandre Blok sont un cycle de mélodies basé sur des vers du poète Alexandre Blok, composé en 1967 pour Galina Vishnevskaya qui en donna la première le 25 octobre 1967 à la salledu Conservatoire de Moscou, accompagnée par Mstislav Rostropovitch au violoncelle,Mieczyslaw Weinberg au piano et David Oistrakh au violon. Le cycle se compose de sept parties : Le Chant d’Ophélie, Gamayun l’Oiseau de la Prophétie, Nous étions ensemble, La tristesse enveloppe la ville endormie, La tempête, Signes secrets et Musique.

Irina Stopina /Soprano
Olivier Lechardeur /Piano
Xavier Chatillon /Violoncelle
Laura Jaillet /Violon

Le Deuxième Concerto pour violoncelle en sol mineur (op.126) composé par Dmitri Chostakovitch en 1966 est l’une des dernières œuvres de Chostakovitch est ici présenté dans une version « de chambre » pour violoncelle accompagné de sept instruments. On dit souvent que ce concerto est pour violoncelle deux cors, percussions et orchestre. Composé par Chostakovitch au printemps 1966, lors d’un séjour en Crimée, le concerto est dédié à Mstislav Rostropovitch qui en donna la première le 25 septembre 1966 sous la direction de Levgueni Svetlanov dirigeant l’Orchestre symphonique de la fédération de Russie à Moscou.

L’écriture de ce concerto donna beaucoup de mal à Chostakovitch qui était alors en plein changement stylistique. Dans une lettre à Glikman datée du 27 avril 1966, écrite depuis un sanatorium en Crimée, Shostakovich a décrit ses progrès : « Je viens de terminer mon deuxième concerto pour violoncelle et orchestre. Comme cette œuvre n’a pas de texte ou de programme littéraire, j’ai du mal à écrire quoi que ce soit à ce sujet. Il est de grande échelle. Il a trois mouvements. Les deuxièmes et troisièmes mouvements sont effectués sans pause.

Dans le deuxième mouvement et dans le point culminant du troisième, il y a un thème qui est très similaire à la chanson populaire d’Odessa « Kupite bubliki » (« Achetez nos bretzels »). Je ne pouvais pas commencer à expliquer ce qui m’a poussé à faire ça. Mais c’est vraiment très similaire». C’est une des œuvres les plus riches et les plus attrayantes de Chostakovitch.

Xavier Chatillon / violoncelle
Olivier Lechardeur / piano
Julien Desplanque et Ruben Garcia Domenech / cors
Mathieu Schaefer et Aurore Bassez / percussions
Virgile Aragau / flûte et flûte piccolo
Frédéric Baron / basson et contrebasson

L'occasion de venir dénicher des objets de décoration mais pas que !!

Information pour les visiteurs :
• De 7h à 17h
• 120 exposants
• Restauration sur place
• Entrée gratuite

Information pour les exposants :
• 120 emplacements maximum
• De 6h à 17h
• Sans réservation / photocopie carte identitée / 15 € les 6 m

Quatre ravitaillements sont prévus :
- Le premier au départ
- Le deuxième au km 5.5 sur le port des tamaris
- Le troisième au km 10 sur le port de Sausset-les-Pins
- Le quatrième à l'arrivée au port de Carry-le-Rouet.

Barrière horaire :
- Passage au deuxième ravitaillement (km 5.5) en moins d’une heure,
- Passage au troisième ravitaillement (km 10) en moins d’une heure 45’
- Passage de la ligne d’arrivée en moins de 2h15’.

Téléchargez le règlement plus bas.
Gardiennage et transport des sacs de Carro à Carry.
Navettes cars entre Carry et Carro à partir de 7h15 jusqu'à 8h30. Pas de retour.
Retrait des dossards chez KMS Carro - Carry. Les dossards seront équipés d'une puce électronique et d'un flash code afin de récupérer les résultats à l'arrivée.

Solidarité.
Le principal partenaire Arcelor Mital fait don chaque année de 4€ par coureurs entrant à France Greffe de Moelle soit près 9 000 € en 2024.
En vous inscrivant et en franchissant la ligne d’arrivée vous aidez France Greffe de Moelle à sauver des vies.

Ce spectacle enjoué satisfera petits et grands dans une mise en scène de Valérie Marestin... avec les 30 musiciens de l'orchestre, 7 chanteurs, 1 comédien et la participation exceptionnelle de Christian Etienne, au milieu d'un décor original réalisé par une artiste peintre de Caromb Carola Bremkamp et des costumes qui nous viennent de l'Opéra Grand Avignon, ....c'est l'occasion de réentendre ces grands succès de la chanson française de notre région sud de Vincent Scotto, Les Pescadous, Cane Cane Canebière, Le plus beau tango du monde, Un petit cabanon ....

Départ depuis le centre ville de Saint-Paul
Secteurs traversés : le lac de Méaulx, Castel Diaou, Gorges du Blavet :
Trail des deux lacs (découverte) – 12 km & 250 D+
Trail du Pic du Castel Diaou (court) – 23 km & 800 D+
Trail des Gorges (long) – 34 km & 1 300 D+
La randonnée du Berger (même parcours que le Trail découverte)

Ces nouveaux tracés partiront depuis la place de la mairie de SAINT PAUL EN FORET, passeront notamment par le lac de Méaulx, le Pic du Castel Diaou, les gorges de Blavet, le Lac du Rioutard pour enfin revenir à la place de la mairie.

Les tracés présentés de nos parcours traversent les communes suivantes : ST PAUL EN FORET
SEILLANS, CALLAS, LE MUY, BAGNOLS EN FORET, ROQUEBRUNE SUR ARGENS, FAYENCE
 
Et les zones sensibles suivantes connues :
NATURA 2000
Traversée de la départementale (CD83)
Les gorges du Blavet

ALERTE EARLY BIRD : ÉCONOMISEZ JUSQU'AU 31 JUILLET !
Ne traînez pas, les tarifs sont ultra-avantageux pour les premiers inscrits.
ATTENTION : PLACES LIMITÉES !
Pour préserver nos sentiers, le nombre de dossards est strictement limité à 750 coureurs au total sur les 3 trails, et 100 marcheurs. Il n'y aura aucune inscription sur place.