Agenda

Conférence de Pierre Bondil

Nous nous pencherons aussi sur les reproches qui peuvent avoir été faits concernant cette très longue épopée et sur les changements que l’on voit apparaître dans les tentatives pour rendre ces textes plus respectueux que ceux des romans de gare d’hier. Enfin, nous essaierons de faire la part des choses en explicitant comment la méthode du passé a pu sauver des chefs-d’œuvre de la littérature américaine.

« Si vous voyez l’ombre, c’est que vous êtes la lumière », disait Walid Ben Selim en conclusion de son récital aux Assises de la traduction littéraire de l’an dernier. Pour chaque programmation, articuler le politique et le poétique est notre boussole. Les affaires du monde et leur intime résonance.

Traduire sous contraintes. Ce titre qui embrasse large a le mérite d’ouvrir la réflexion à des sujets encore peu explorés aux Assises. Censure et autocensure d’une part, contraintes créatives de l’autre… Durant ces trois intenses journées, vivifiantes et ludiques, avec et contre ce qui nous entrave, nous pratiquerons ensemble l’art de la traduction sous contraintes, en écoutant d’autres qui ont ce geste chevillé au cœur en parler si bien.

Devenue au fil des ans, un événement incontournable, la fête des bergers attire chaque année des milliers de personnes, des amoureux de la tradition provençale et de ses costumes.

Une façon de renouer avec la tradition d'un passé proche et d'offrir au public des images d'antan et toute la richesse de la culture provençale.


Les moments forts :

Loto des Bergers
Grand concert
Journée pastorale toute la journée sur le domaine du Deven, avec les moutons, les chèvres, les promenades en calèche, les stands associatifs, les jeux de kermesse, les gardians, … Buvette et restauration…
Repas-Spectacle des Bergers à la Halle Polyvalente.
Messe Provençale au domaine de Sulauze
Grand Défilé de la Transhumance en centre-ville (Gratuit) avec plus de 3000 bêtes de Christian Trouillard du domaine de la Massuguière, (moutons, chèvres du Rove et ânes de Provence), c’est sans aucun doute le troupeau le plus impressionnant et important qui traverse une ville. Une véritable rivière de moutons accompagnés par les bergers de la Crau, la Carreto ramado (charrette fleurie) de St Rémy de Provence, les ânes et les gardians de toute la région, les groupes folkloriques, ainsi que les nombreux attelages.
Spectacle de clôture par les groupes participants au défilé.

Le Marathon des Alpes-Maritimes Nice-Cannes aura lieu le dimanche 9 novembre 2025.

Entrez dans la légende du premier Marathon de France après Paris et profitez le temps d'un week-end de la mer, des palmiers et du soleil de la Riviera !

Ce parcours de 42.195 km longeant le bord de mer de Nice à Cannes vous convie à découvrir les plus beaux lieux touristiques de la Riviera : Saint Laurent-du-Var, Cagnes-sur-Mer, Villeneuve-Loubet, Antibes Juan-les-Pins et Vallauris Golfe-Juan.

42,195 km de pur bonheur, entre mer et montagne, avec un départ mythique sur la Promenade des Anglais à Nice et une arrivée exceptionnelle sur le boulevard de la Croisette à Cannes.

Informations générales
Dimanche 9 novembre 2025
Départ 8h00 - Promenade des Anglais à Nice
Arrivée Boulevard de la Croisette à Cannes

Le marathon : parcourir la distance mythique des 42,195 km,
le 20 km Nice-Villeneuve-Loubet (nouveauté 2019) : prendre le départ aux côtés des marathoniens et terminer face à la Marina et les montagnes enneigées !

Le marathon relais : participer à l’aventure de ce marathon en optant pour la nouvelle formule en relais à la carte (de 3 km à 10,8 km) en constituant une équipe de 3, 4, 5 ou 6 relayeurs !

Réservez les séjours qui vous conviennent lors de votre venue sur le Marathon des Alpes-Maritimes Nice-Cannes selon votre budget et vos envies sur le site de l'office de Tourisme https://www.cannes-france.com/sejourner/hebergement-ou-dormir/offres-sejours-marathon/

Rire, émotion, répliques mémorables, un texte intelligent et drôle qui n'a pas pris une ride!

L'inénarrable famille Ménard vous attend pour une soirée (presque) comme les autres. C'est vendredi, la famille Ménard se réunit "Au Père Tranquille", le café tenu par Henri. Tous se préparent à aller au restaurant. Sauf que...



Philippe a réussi. Il est cadre dans une entreprise qui emploie aussi sa soeur Betty, une célibataire farouche. Il est marié à Yolande. En famille, ils se réunissent un vendredi soir dans le triste bistrot tenu par l'ainé, Henri, qui désespère la mère.


Il doivent partir au restaurant pour célébrer l'anniversaire de Yolande. Mais les choses ne se passent pas tout à fait comme prévu.


Et quand Denis, le garçon de café, se mêle des histoires de famille, les réjouissances prennent des allures de règlements de comptes...



Auteurs : Agnès Jaoui, Jean-Pierre Bacri
Par l'Atelier Mathieu Labrouche

Synopsis:
Après des années passées à travailler loin de son pays, Mila est forcée de revenir
dans son village natal, au coeur de la Pologne. Ce qu’elle espérait être un retour
aux sources, devient vite une confrontation. Pour retrouver ceux qu’elle a laissé
derrière elle, Mila devra affronter le prix de ses choix – et la femme qu’elle est
devenue.

Réalisateur
Dominik Moll:
Dominik Moll est un réalisateur et scénariste français
d'origine allemande.
En 2005, il réalise Lemming avec Charlotte Gainsbourg, qui
fait l'ouverture du 58e Festival de Cannes.
Son film La Nuit du 12, sur le sujet des féminicides,
est sélectionné hors compétition lors du 75e Festival
de Cannes et reçoit le César du meilleur film et de la
meilleure réalisation en 2023.

- Course enfants : 1km départ 9h30.
- Course : 11km950 départ 10h.
- Course : 5km départ 10h15.

Le genre Barbershop vient du sud des Etats-Unis, au début des années 1900. À cette époque, les hommes fréquentaient les salons de coiffure ou barbiers pour leur aspect social (d’où le nom Barbershop); ils chantaient ensemble des chansons populaires, créant de toute pièce des harmonies vocales autour d’une mélodie.




Le quatuor barbershop est une formation de 4 chanteurs à capella, les syllabes sont chantées simultanément et le lied a la voix principale. Ce genre a pris une place importante dans le paysage américain, notamment dans les comédies musicales de
l’époque.




Il s’agit d’un genre qui a évolué : le concept de quatuor s’est rapidement transformé en choeur dirigé par un chef d’orchestre. Il couvre désormais beaucoup de styles et de répertoires différents comme le gospel, le jazz, le doo-wap, la soul mais aussi le blues, le rock, la pop music.




Depuis plus de quinze ans, le Choeur Phocéen, composé de 48 chanteurs, met à disposition le nombre de chanteurs adaptés à chaque ouvrage lyrique dans le cadre des productions du théâtre municipal de l’Odéon, à Marseille. Il a déjà participé à plus de 170 productions d’opérettes et d’opéras comiques.
Depuis cinq ans, il a élargi son horizon en se produisant également dans d’autres lieux et dans des créations originales aux inspirations contemporaines : Noël Anglais, Concerts d’airs d’opéra, baroque, le Requiem de Fauré, et dernièrement des Barbers Shop.




Programme :

- « Bring me little water « Huddie Ledbetter
- « Bei mir bist du schoen » The Andrews Sisters (ar. The Puppini Sisters)
- « Because », John Lennon/Paul Mc Cartney
- « Walk like an Egyptian » Liam Steingberg (ar. Erica Kelch)
- « Can’t Help Falling in Love « Elvis Presley - H. Peretti- Luigi Creatore - G. Weiss (ar. Anna Tabbush)
- « Le moteur à explosion » Paroles : Chansons plus bifuorée - musique : Henri Salvador
- « Dream a little dream » Tom Adair (ar. Maryanne Muglia)
- « Mister Sandman » Pat Ballard
- « Tous les mêmes » Stromae (ar. Stromae)
- « Sweet child of mine » Guns’n’roses (art Wendy Sergeant)
- « Maniac » Michael Sembello (ar. Eric knechtjes)
- « Love me » Elvis Presley (ar. Aaron Dale)
- « America » «Simon and Garfunkel (ar. Sam Hubbard)
- « Medley West side story » Bernstein (ar. Wiliam Stickels)
- « All is full of love » Björk- (Ar. J. David Moore)
- « Seven bridges roads » The Eagles (ar. Kirby Shaw)
- « You only live twice » John Barry (ar. David Heck)
- « Don’t stop me now » Queen (ar. Will Lynch)


Le Choeur Phocéen:
Direction : Servane Lombard / Piano : Frédéric Isoletta
Soprano : Gabrielle Rouche, Nadine D’Angelo
Mezzo/Alto : Caroline Benoit, Irène ChouraquiI, Françoise Pappalardo, Alice BrovelliI, Nadine Pantaleo
Ténor : Patrice Bourgeois Franck Weltert
Baryto, basse : Jean-François Bertrand, Alain Maestrati et Jean Luc Degueurce

Venez chiner, vendre, faire de bonnes affaires tout en soutenant les projets des enfants de l’école maternelle Jean Moulin de Cuers

Rendez-vous au sur le boulodrome Charles Mostacchi, situé à côté du Parking François Mitterrand.

Réservations emplacements :
parentsjm@gmx.fr

"En Résonance" est une création originale qui réunit la soprano Maria Moreno et le saxophoniste japonais Hirokazu Ishida.
Redécouvrez les grands airs d'opéra et les mélodies de Purcell, Rachmaninov, Haendel, Caccini, ainsi que certains grands standards du jazz et de Michel Legrand.
Les arrangements inédits pour voix, saxophone et flûte révèlent des harmonies fascinantes, offrant une relecture unique de ces œuvres.
Entrez "En Résonance" et laissez-vous transporter par la magie de la musique.

Conférence par Pascal Quoirin, facteur d'orgue. Le choix du lieu n'est pas un hasard : c'est Pascal Quoirin qui a construit l'orgue de l'église St Nazaire il y a une quinzaine d'années ! L'organiste Guy Bover tiendra l'orgue pour illustrer les propos du facteur d'orgue.

En découvrant que nos ancêtres préhistoriques, il y a 40 000 ans, tapaient sur des lithophones (pierres aux propriétés acoustiques) et soufflaient dans des os, Marti Uibo a voulu expérimenter ce rapport avec la nature et créer un univers sonore et musical qui puisse émouvoir l’homme contemporain. Les instruments qui constituent le projet sont nombreux : des lithophones (de silex, de schiste, d’ardoise, de pierre bleue, de pierre de Lunel), des tambours (de chamanes sibériens et à double peau sud-américains), des sifflets (en os, en terre, en bambou), des flûtes, des calebasses, des ongles de chèvres, une mâchoire d’âne, des trompes en corne et en bois... Marti Uibo expérimente aussi un large panel d’expressions vocales, dont l’inspiration vient des enregistrements réalisés aux XIXe et XXe siècles auprès de peuples « premiers » comme les San (Bushmen d’Afrique) ou les Sames (Finno Ougriens du nord de la Finlande et de la Suède).

Officiellement sélectionnée pour servir de décor naturel pour le retour de la série Plus Belle la vie, encore plus belle, la Ville d'Allauch accueille depuis le mois d'octobre 2023 les tournages en extérieur de la célèbre série qui a fait son grand retour à l'écran sur TF1, depuis le 8 janvier 2024. Plusieurs jours par mois, l'authentique place de l'Hôtel de ville, typiquement provençale, sert de décor naturel et se transforme en « Place du Mistral » avec son fameux bar en toile de fond.

Déjà reconnue pour son dynamisme avec des projets en adéquation avec son histoire, ses racines et son identité, c'est dans le cadre de son développement touristique autour de la série à succès que la Municipalité a décidé de proposer ce tout nouveau circuit touristique qui vous amènera à la découverte des lieux de tournage.
Du cabinet médical, au salon de coiffure, de la quincaillerie (place du Docteur Joseph Chevillon) au commissariat (Place Pierre Bellot) reconstitués dans le centre historique du village en passant par les coulisses du tournage, venez arpenter les ruelles pour rejoindre l'incontournable « Bar du Mistral » et raviver de nombreux souvenirs.

Réservez vos places et partez dès à présent à la découverte de l'envers du décor pour vivre et revivre les épisodes de la série au fil d'une visite d'1h15 d'anecdotes encore secrètes distillées par un guide intarissable spécialement recruté pour en assurer l'animation.

Les personnes en situation de handicap et/ou à mobilité réduite doivent contacter la Maison du Tourisme avant toute réservation au 04 91 10 49 20.

Originaire de Nagoya au Japon, Etsuko Hirose commence l’étude du piano à l’age de trois ans, et à six ans, interprète avec orchestre le Concerto No.26 de Mozart. Elle intègre à Paris l’École Normale de Musique, puis le CNSMD dans les classes de Bruno Rigutto, Nicholas Angelich et Christian Ivaldi pour la musique de chambre. Elle s’est perfectionnée auprès de Marie-Françoise Bucquet, Jorge Chaminé, et Alfred Brendel, pour qui elle a eu le privilège de jouer et dont elle a reçu les conseils. Récompensée d’un Premier Prix de piano, elle est dans le même temps lauréate de prestigieux concours internationaux - Concours Frédéric Chopin de Moscou, Viotti en Italie, ARD de Munich, et le fameux Concours Martha Argerich -, qui lui ouvrent les portes d’une remarquable carrière internationale.
Invitée de salles prestigieuses - Herkulessaal de Munich, Kennedy Center à Washington, Teatro Colon de Buenos Aires, Suntory Hall à Tokyo..., elle s’est produite aux côtés d’orchestres de grand renom - Orchestre de la Radio Bavaroise, Sinfonia Varsovia, Orchestre National de Varsovie, Philharmonique de Moscou, Orpheus Chamber Orchestra, Johannesburg Philharmonic Orchestra, Orchestre Philharmonique de l'Oural, NHK Symphony Orchestra -, sous la direction de chefs tels Charles Dutoit, Marcello Viotti, Augustin Dumay, Frédéric Chaslin, Fayçal Karoui, Dmitri Liss, Daniel Boico et Jacek Kaspszyk. Applaudie à La Roque d’Anthéron, à La Folle Journée de Nantes, Tokyo, Bilbao, Ekaterinbourg et Varsovie, à Lisztomanias, Festival Radio Classique à l’Olympia, Festival des Forêts, Beethovenfest Bonn, Mozartfest Würzburg, Festival Berlioz, Printemps Musical de Saint-Tropez, Brussels Piano Festival, Tbilisi Piano Fest, Festival Piano-Pic, Festival das Artes à Coimbra (Portugal), et au Festival Chopin de Bagatelle, elle participe aussi aux festivals de Martha Argerich au Japon, à Taïwan et en Italie, partageant la scène avec de grands artistes tels Misha Maisky, Henri Demarquette, Tatjiana Vassilieva, Gérard Caussé, Fanny Clamagirand, Pascal Moraguès, Romain Guyot, Maurice Bourgue ou Cyprien Katsaris. Ses prestations sont régulièrement diffusées, notamment sur Arte, France3, France Musique, Radio Classique ou NHK. Sa discographie comprend plusieurs disques gravés chez Denon, Warner, Continuo Classics, Danacord et Mirare. Après un album très remarqué des oeuvres pour piano de Pancho Vladigerov paru sous le label Mirare, son dernier disque « Schéhérazade » est sorti chez Danacord à l’automne 2024.

Seul en scène drôle et tendre, le personnage pédale entre souvenirs et réflexions existentielles pour montrer comment un simple vélo peut façonner une vie.

Réservation obligatoire. Ouverture des portes à 17h00.

Organisé par le service Culture et Patrimoine de la Mairie de Grimaud.

Un récital envoûtant conçu comme un jardin fait de mots, d'émotions telles des fleurs aux mille couleurs, aux mille images dont l'irréelle et chimérique beauté incarne un Rêve, le Rêve de l'Amour brûlant dans les profondeurs de l'âme. Yoan Pourre compositeur aux accents post-romantique a uni sa plume harmonique à la plume poétique de Chrystelle Di Marco. Un duo où sont nées des mélodies d'une richesse émotionnelle exaltante. Pour couronner cette ode à l'amour, Maria Kholer lira les poésies de Chrystelle Di Marco et Olivier Lechardeur nous fera voyager en compagnie du compositeur dans une somptueuse création pour 2 pianos - "Anamnèse" - pour clôturer cette ode à l'amour dans une prière introspective.

Jean-Pierre Savelli rend hommage à son premier producteur, le légendaire Michel Legrand.
Ce spectacle vous plonge dans un univers magique, entre musique, émotion et talent.
Laissez-vous emporter par "Les Parapluies de Cherbourg", "Les Demoiselles de Rochefort", "Peau d’Âne" et bien d’autres chefs-d’œuvre.

Le Stabat de Rheinberger a été composé en 1884. Il décrit la douleur de la vierge Marie lors de la crucifixion de Jésus. Ses harmonies sont riches. Cette œuvre intimiste romantique est touchante et profondément spirituelle.
Le Stabat Mater de Francis Poulenc a été composé en 1950 en mémoire de son ami Christian Bérard. Cette œuvre lumineuse incarne la peine humaine. Le compositeur nous emmène dans des atmosphères très différentes , tour à tour graves, austères, fulgurantes, ..... Il dira qu’il " y a mis son âme "
Ce programme est complété de "motets pour le temps de Noel" écrits par ces grands compositeurs

Réservation obligatoire.

Les Chantres de la Presqu'île : Fondé en 2024, l'ensemble vocal "Les Chantres de la Presqu'île" réunit des chanteurs dont l'effectif varie selon les concerts. Il est dirigé par Jean Delobel et est basé à Saint-Mandrier.

Animés par le désir de redonner vie à ce répertoire ancien, les Chantres s'appuient sur les manuscrits grégoriens les plus anciens et sur les traditions orales vivantes, pour en retrouver la richesse et la couleur d'origine.

Le programme évoque les grandes fêtes de l’année liturgique : Noël, Pâques, l’Ascension, la Pentecôte et l’Assomption.