Agenda

Notre vie actuelle est souvent déterminée par nos vies antérieures. Est-ce prouvé ? Quelle méthode nous permet de nous reconnecter à l’essentiel de ces vies antérieures ? Quels changements positifs ces voyages dans le temps peuvent nous apporter ?
Catherine dans cette conférence vous parlera de ses expériences personnelles, de ses recherches et la méthode d’accès qu’elle utilise. Chacun des participants pourra prendre la parole pour témoigner de ses propres expériences.
Inscriptions par sms. Covoiturage possible.

Le Nature Trail Film Festival est un évènement plaisir, un concept de divertissement nouvelle génération pour tous les fans de trail, novices ou pratiquants. Il présente une sélection de films inédits sur diverses pratiques de ce sport.!

Programme et réservation sur le site naturetrailfilmfestival.fr

Durant le mois de mars, les chants des chouettes et des hiboux résonnent dans nos forêts : il s’agit de la période des amours pour les rapaces nocturnes. C'est le moment idéal pour apprendre à mieux connaître les habitudes de ces espèces, aussi discrètes que fascinantes !
Dans le cadre de la nuit de la Chouette et de la journée internationale des forêts (respectivement les 20 et 21 mars), les agents du Parc te propose une balade nocturne en forêt. Une chouette soirée en perspective !

Ça fait plouf et ça éclabousse le premier plongeon dans l’eau

On se prend pour un pirate, on a même pas peur des croco

A la recherche d’un trésor caché, coquillage ou épée

Viens retrouver les copains et taper dans tes mains au son du ukulélé avec Nadine.

Benjamin Tholozan a grandi dans un village du midi, berceau d’Alphonse Daudet. Une terre provençale, latine, violente, truculente. Une terre de corrida. Trivial et sacré s’y mêlent en permanence. Toute sa famille y vit encore, et iels parlent tous·tes avec l’accent du midi. Sauf lui.
Impossible de déceler dans son phrasé la moindre intonation méridionale, le moindre mot hérité du patois roman de ses ancêtres. Pour devenir acteur, il a gommé son accent. Il parle pointu. C’est-à-dire avec l’accent du pouvoir. “Parler pointu” est une expression que les méridionaux utilisent pour désigner l’accent parisien, en réalité celui du français normatif parlé dans les médias, et sur les scènes de théâtre.
Dans cette épopée historique et familiale, Benjamin Tholozan incarne avec fougue, joie et précision les personnages qui ont fait du Français et de l’accent tourangeau le seul parler encore légitime aujourd’hui.

Révélé avec des titres comme « Who Knows » (feat. Chronixx) et « Blood Money », Protoje est connu pour ses paroles engagées et son flow unique. Il a collaboré avec des artistes majeurs comme Chronixx, Koffee et Lila Iké et a été nommé aux Grammy Awards pour son album A Matter of Time.

Sur scène, il dégage une énergie envoûtante, portée par des riddims puissants et une vibe irrésistible. Son concert à Nice promet d’être un pur moment de good vibes et de reggae authentique !

Elle fut surement inspirée par la vision de ce massif majestueux, mais savait-elle déjà que ; Cette montagne est sa forêt était un lieu de culte lié au Féminin Sacré depuis la nuit des temps.

Durée : 1H15 - Intervenant : Christian Vacquié

Le meilleur du salon dans une version condensée pour optimiser les rencontres et dynamiser l’événement !


50 exposants
400 visiteurs attendus
3 tables rondes
4 ateliers
1 soirée le 23 mars (la veille)

Conçu dans le cadre du PhD Lab du Centre de recherche et de création XR2C2, le projet cherche à rendre partageable une recherche portant sur un patrimoine « difficile » et sensible, tout en respectant ses régimes de protection, de médiation et de confidentialité.

L’installation met en scène la trajectoire d’un chercheur imaginaire qui s’approche d’un matériau d’archive monumental, « hors norme », dont une partie des traces audiovisuelles est vouée à demeurer sous secret institutionnel pendant des décennies. Cette distance imposée n’est pas un obstacle : elle devient la matière même de l’œuvre. Plutôt que de “montrer” l’archive, Voices of Fragments s’attache à faire sentir ses contours — ses seuils, ses procédures, ses médiations — et à rendre perceptible le travail souvent invisible de celles et ceux qui la manipulent, la classent, la rendent consultable.

La partition sonore se compose de 411 fragments audios d’une durée moyenne de 13 secondes, issus d’entretiens avec des archivistes et de jeunes chercheuses ayant assisté aux audiences. Ces voix ne livrent pas un récit linéaire : elles apparaissent comme des éclats, des rythmes, des respirations, des lexiques, des hésitations. Leur juxtaposition fabrique une mémoire par fragments, où la compréhension n’est jamais donnée d’un bloc mais se construit par approche, par recoupement, par résonance.

Techniquement, une composition sonore générative et spatialisée interagit avec le mouvement des visiteurs, afin de produire une expérience à la fois intime et collective. À la périphérie, un halo de phrases chuchotées demeure volontairement indistinct : la parole est là, mais non saisissable. En se rapprochant, certaines bribes deviennent plus lisibles, comme si l’écoute gagnait progressivement en définition. Chacun peut ainsi réguler son exposition : s’avancer pour chercher du sens, reculer pour retrouver une distance protectrice.

Le dispositif visuel prolonge cette logique de seuils. Des projections multi-écrans présentent différentes vues d’un objet 3D complexe, comme un prisme à facettes : une table de travail, des documents partiellement lisibles, des indices matériels qui évoquent la recherche sans dévoiler le contenu confidentiel. À cette « table d’archiviste » s’ajoutent des scans 3D des outils de travail des archivistes (notes, badges, etc.) : archives du vécu. Ces objets modestes — traces d’un geste, d’une présence, d’une journée de travail — déplacent l’attention vers l’archive comme pratique, comme relation, comme soin.

Au centre, une caméra infrarouge grand-angle analyse positions et comportements pour déclencher des événements et orchestrer les interactions. Si plusieurs personnes entrent dans l’installation, leurs trajectoires font émerger des narrations superposées : une mosaïque sonore multiperspectiviste où le collectif influe sur l’intensité et la lisibilité. L’œuvre devient un espace de cohabitation sensible : on écoute avec les autres, mais aussi à cause des autres, et parfois malgré les autres. Voices of Fragments interroge ainsi la fabrication de la mémoire : comment un événement devient archive, puis patrimoine, puis récit collectif — et à quel prix émotionnel, politique et éthique. En travaillant “par échelle”, l’installation ne cherche ni le spectaculaire ni la reconstitution ; elle propose une forme d’attention graduée, où la distance est une responsabilité autant qu’un choix. Entre recherche, écoute et scénographie, le projet ouvre un lieu poétique pour habiter un héritage difficile sans le réduire, et pour transformer des fragments de voix en expérience partagée.

L’Écriture ou la vie relate l’expérience de l’auteur au camp de Buchenwald, il porte à la scène les mots infiniment marquants de l’auteur rescapé de ce camp, afin que cette parole indispensable puisse résonner avec les temps troublés que nous connaissons.

Buchenwald a été libéré en 1945, en 2025 a eu lieu la commémoration des 80 ans de la libération du camps.

Un beau voyage réalisé par les enfants des quartiers de Gap accompagnés par l’association Fahrenheit 451.
Tout public.
Exposition en libre accès aux horaires d'ouverture de la Médiathèque.

Conférence organisée par les Drailles de la Mémoire et présentée par Bernard Revest.

Entrée libre.

En partenariat avec l’INRAP, le musée vous convie à une séance de projections de courts métrages documentaires archéologiques. Cet événement offre l’opportunité de plonger dans le passé à travers des projections de documentaires archéologiques exceptionnels. Un voyage cinématographique qui vous amènera dans le monde antique et à Pompéi.

Le site vous accueille dans ses 2000 m² pour un cheminement à la découverte de la Légion et de ses légionnaires depuis sa création en 1831 jusqu'à nos jours.
Le musée propose :
Une exposition permanente évolutive d’œuvres consacrées à la Légion et aux légionnaires
Une boutique avec des souvenirs, des ouvrages et du vin du domaine du Capitaine Danjou produit par d’anciens légionnaires et dont la vente permet le financement de l’entraide légionnaire.

Durant près d’1h30, vous serez plongés (avec l’accent évidemment) dans les backstages confidentiels du show-biz français.

Depuis ses modestes débuts à Marseille jusqu’à sa conquête de Paris, Titoff vous narre à travers ses anecdotes hilarantes les coulisses pétillantes, parfois absurdes et souvent incroyables du monde du spectacle.

L’envers du décor des émissions télé, radio et ciné, les répétitions chaotiques, les rencontres avec les stars qu’il admirait enfant, les avantages dingues de la célébrité et ses inconvénients inattendus… Les hauts et les bas jalonnant une carrière faite de succès et d’échecs mais aussi et surtout de rires.

Car s’il y a bien quelque chose qui a la même saveur avec un ami d’enfance des quartiers de Marseille ou avec une légende du cinéma américain, c’est un fou-rire.

Et Dieu sait que Titoff en a eu, des fous-rires…et chaque soir vous en aurez avec lui! Préparez-vous à une soirée exceptionnelle où les anecdotes et les vannes mettent en lumière l’évolution d’un métier et plus généralement les mutations de notre société.

De toutes ces choses impensables aujourd’hui, ces extravagances et cette démesure d’avant les chaines d’infos, les réseaux sociaux, et les smartphones.

SHOWBIZ, le spectacle qui vous fera voir le milieu du divertissement sous un tout nouveau jour!

Gratuit
Réservation en ligne sur risoul.com
Ouvert à tous
ATTENTION : Nombre de places limité

Fusion unique entre Richard Monségu (Antiquarks) et Jahkasa (3 Marley d’Or). Rythmes d’Afrique de l’Ouest, jazz électrique et afro-reggae, enrichis de flûte, balafon et n’goni. Textes en dioula, mooré, bwaba et français. Scène festive et engagée !

Kuma Kura
Imaginez une rencontre entre la musique interterrestre de Richard Monségu (Antiquarks) et la voix puissante de Jahkasa (3 Marley d’Or, Burkina Faso). Kuma Kura, c’est ce mélange unique de rythmes d'Afrique de l'Ouest, de jazz électrique et d’énergie afro-reggae, le tout enrichi par la flûte, le balafon et le n'goni. Les textes chantés en dioula, mooré, bwaba et français portent des messages forts qui s'adressent autant au monde traditionnel qu'au monde moderne.
Sur scène, Kuma Kura est une expérience engagée et festive, douce et profonde. Dans un contexte où les espaces collectifs et colorés sont bien souvent réduits au silence, nous sommes convaincus, avec notre association Coin Coin Productions, que le savoir partagé est un souffle vital, un espace de rencontre sans barrières de classe, de race ou de genre. Ici, on célèbre la diversité, on culbute la défiance et la peur de l’autre, on danse ensemble et on tisse les liens par des regards et des sourires.
Pas de têtes d’affiche, mais des visages familiers et l’inattendu comme promesse. Pas de grand discours, mais des ondes rieuses et des corps joyeux.

Jo Keita (première partie)
Chanteur et multi-instrumentiste, Jo Keita puise son inspiration dans la collection de disques de son père : blues, reggae, soul et afro-beat. Il commence à composer en wolof, anglais, français et bambara, avant de retourner au Sénégal pour affiner son art aux côtés des Baye Fall. De retour à Marseille, il s’immerge dans la scène locale, collaborant avec des musiciens comme Fred Pichot ou Cyril Benhamou. En 2020, il lance « EXPÉRIENCE », un album qui mêle son parcours musical et ses expériences de vie. Avec un timbre unique et émouvant, il y dévoile des titres comme « Demba », une pépite afro-soul où sa voix vibrante dialogue avec celle de Julia Minkin. Un premier opus où chaque note respire l’humanité et l’émotion

KURA sera en tournée en France en 2025–2026, avant de poursuivre sa route en Afrique de l’Ouest.
Coproduction : Coin Coin Productions, DGCA, Usine à Chapeaux, SMAC 07, ASCA, Gueulard Plus.

// Programmation //

? Mercredi 25 mars 14h : finale départementale du 2e tour des Petits champions de la lecture (Amphithéâtre de La Manufacture).
? Jeudi 26 mars 18h30 : rencontre-lecture avec Chantal Thomas (amphithéâtre de La Manufacture).
? Vendredi 27 mars de 14h à 19h : rencontres (Amphithéâtre Cassin et Etienne Sciences Po et amphithéâtre de La Manufacture).
? Samedi 28 mars de 10h à 19h : rencontres (amphithéâtre Cassin et Etienne Sciences Po, amphithéâtre de La Manufacture, Salle des États de Provence et Salle des Mariages de l’Hôtel de Ville).
18h : lecture musicale de Raphaël Quenard d’extraits de son ouvrage Clamser à Tataouine.
? Dimanche 29 mars de 10h à 18h : rencontres (amphithéâtre de La Manufacture, Salle des États de Provence et Salle des Mariages de l’Hôtel de Ville).

Chapiteau librairie tenu par la librairie Mon Chat Pitre place de l’Hôtel de Ville du vendredi 27 mars 14h au dimanche 29 mars 18h.

Organisé par la Fédération française de la randonnée pédestre des Bouches-du-Rhône

Votre animateur responsable, Laurent Bonzi, vous accompagnera en direction du fameux sommet des Alpilles : Les Opies !
Vous pourrez profiter d'une vue panoramique à 360° et d'un splendide coucher de soleil.

Les infos sur la randonnée :
Départ : 16h30 au Cimetière d'Aureille
Niveau - Moyen
Durée - 3h
Distance - 8 km
Dénivelé positif cumulé - 380 m

Prévoyez de l'eau en quantité suffisante et un pique-nique tiré du sac.
Chaussures de randonnée avec semelles à crampon obligatoires.

Informations, recommandations et inscription sur le site internet de la FFRandonnée 13

Cet atelier invite les enfants à découvrir la « mallette des émotions » autour d’Ogway, une petite tortue attachante.
Après la lecture du kamishibaï Les Émotions d’Ogway, deux ateliers permettent d’explorer, reconnaître et exprimer les émotions.
Une rencontre sensible et ludique pour aider les enfants à comprendre ce qu’ils ressentent… et à entrer dans les albums jeunesse avec de nouveaux outils d’interprétation. réalisé avec la technique du cyanotype, deux ateliers complémentaires sont proposés pour explorer, reconnaître et exprimer les émotions.
Pauline Bocahut vit à Saint-Martin-de-Crau, dans les Bouches-du-Rhône. Après avoir été tour à tour médiatrice culturelle, professeure d’arts plastiques et des écoles, elle est aujourd’hui autrice et illustratrice jeunesse. Son premier album intitulé En attendant le goûter a été publié en 2024 chez Lirabelle. En parallèle, elle partage sa démarche et sa passion avec divers publics à travers des ateliers participatifs.