Agenda

Les parcours sont susceptibles d’être adaptés le jour J en fonction des conditions météorologiques.
La sortie est ouverte aux VTT et VTTAE.

Réservation vivement conseillée auprès d’Alain BROGLIA au 06 28 07 05 20 (nombres de places limitées).
Possibilité de louer – en supplément – un VTT AE pour la sortie.

À l’arrivée, vous pourrez participer à la Journée Boudin (organisée par l’association des Fruits Anciens de l’Orpierrois) sur la place du Village.
À cette occasion, vous pourrez déguster au choix du boudin fabriqué artisanalement sur place ou un sabodet lyonnais accompagnée d’une barquette de frites et d’un verre de vin ou de jus de pomme local.
Le repas est en supplément et sera à régler sur place directement auprès de l’association

Les Pièces de clavecin en concerts de Jean-Philippe Rameau, publiées en 1741, occupent une place singulière dans l’histoire de la musique française.
À l’écoute, ces oeuvres séduisent par leur vivacité, leur esprit et leur modernité surprenante. Elles invitent à entrer dans un univers sonore où la rigueur de la
forme se conjugue avec une fantaisie pleine de vie — un véritable théâtre de sensations, porté par l’imagination d’un compositeur au sommet de son art.
Café Zimmermann se situe aux premiers rangs du concert baroque en France et en Europe. Une master class sera proposée aux élèves du CRD04.

Rien ne va plus dans la forêt des émotions. L’Écureuil est en colère, Dame Chouette n’arrête pas de pleurer et le grand gentil Loup est mort de peur…

Le petit rossignol a beau être joyeux et annoncer le printemps, c’est le chaos ! Il faut remettre de l’ordre dans tout ça…
Un conte musicalo-cacophonique, interactif avec marionnettes pour les 1-5 ans… et leur parent !

L'Ensemble Terzo Suono est un ensemble formé de solistes internationaux talentueux. Ce quatuor propose un programme retraçant les chefs-d'œuvre du baroque et du classicisme et du romantisme, célébrant la flûte et les cordes dans un dialogue sonore subtil. Réunis sous le nom du phénomène acoustique du Troisième Son de Tartini que le grand violoniste et compositeur a découvert et théorisé en fondant une partie importante de ses propres publications mathématiques et philosophiques sur celui-ci.

Présentation : André Peyrègne

Flûte traversière : Jasna Nadles
Violon : Greta Manzardo
Alto : Francesca Bonomo
Violoncelle : Milan Ursajkov

Macha Makeïeff sait l’art délicat de faire entendre ce qui ne se dit pas. Elle révèle dans le silence les pensées secrètes des êtres qu’elle convie sur scène. Elle nous ouvre les portes de leurs solitudes et nous entraîne dans les territoires troublants de leur imaginaire. Chez elle, le théâtre devient un lieu d'écoute intérieur.

Après avoir présenté au TNN plusieurs grandes pièces du répertoire, Macha Makeïeff revient avec une création d’un tout autre genre : Zone d’attente. Elle y déploie une fresque tragi-comique minimaliste et rythmée, fidèle à son goût pour le burlesque et le music-hall. Ici, peu de paroles : tout passe par les corps, la gestuelle, la pantomime et le jeu. Entre cinéma muet et Commedia dell'arte, la metteuse en scène compose une comédie burlesque où l’on rit de bon cœur des maladresses et du chaos qui se déroulent sous nos yeux.

Avec Lucas Hérault, Hervé Lassïnce, Xaverine Lefebvre, Anthony Moudir, Pascal Ternisien [distribution en cours]

Le Grand Prix de Serre Chevalier revient pour une 8ème édition exceptionnelle, prête à faire vibrer la station et ses visiteurs !

Cet événement mythique, ancré dans l’histoire de notre vallée, est bien plus qu’une simple compétition : c’est un rendez-vous incontournable qui célèbre le sport, l’émotion et l’esprit de convivialité au cœur des Hautes-Alpes.

Un week-end d’adrénaline et de festivités !
Les passionnés de ski et de sensations fortes convergeront vers les pistes de Serre Chevalier pour assister à une série de courses spectaculaires.
Un événement ouvert à tous, que vous soyez compétiteur, amateur de sports d’hiver ou simple curieux, le Grand Prix de Serre Chevalier est un moment de partage, où le dépassement de soi rencontre la bonne humeur et l’entraide.

Programme détaillé à venir prochainement.

Autour des œuvres de Morley, Dowland, Purcell et Eccles, ce programme célèbre le printemps dans toute sa diversité : l’éclosion de la nature, la joie des renaissances, mais aussi la délicatesse des émotions qu’il fait naître. Portées par le consort de violes de gambe, la voix de soprano et le clavecin, ces musiques offrent un voyage empreint d’élégance et de poésie. Production : Ensemble de la Société de Musique Ancienne (professionnels). Soprano : Stéphanie Varnerin. Viole de gambe et direction : Sibylle Schuetz-Carrière. Clavecin : Céline Hyerlé. Et le « Fancy Consort » (élèves de niveau de spécialisation du CRR de Nice, du CRC de Valbonne, de l’Académie Rainier III de Monaco et de La Semeuse de Nice). Durée : 1h15.

PROGRAMME 2026

SAMEDI 21 MARS 2026
9h00 – 12h00Accueil des compétiteurs dans la Salle de la Grande Ourse du Palais des Sports d’Orcières Merlette 1850
13h00 Reconnaissances à l’extérieur des filets
14h00 1er passage non chronométré par club
15h30 2ème passage non chronométré par 2 (chrono si mauvaise prévision météo pour le dimanche)
16h30 Course des entraîneurs
19h00 Buffet pour tous au Palais des Sports (enfants et entraineurs)
20h30 – 22h00 Spectacle surprise où seuls les enfants seront admis
20h30 Comité de course pour les entraineurs avec animation musicale
22h00 Tout le monde au lit !

DIMANCHE 22 MARS 2026
9h00 – 12h00 Déroulement des 25ème Ski Games Rossignol d’Orcières Merlette 1850
15h00 Remise des prix dans la patinoire, couronnement des Kings et des Princesses Pago 2026

Pour se relever, il faut avoir chuté. Pippo Delbono le sait mieux que personne, lui que le malheur a terrassé à la mort de son compagnon. Alors, une fois n’est pas coutume, l’auteur-comédien-metteur en scène raconte ses peurs et ses angoisses noyées dans le spleen d’un violoncelle. C’est triste comme une marche funèbre, triste comme la guerre, la souffrance et la douleur qui nous entourent. Faut-il sombrer ou se réveiller ?


Pippo Delbono a choisi. Petit à petit la musique se fait joyeuse, la danse prend possession des corps, nous emportant encore groggy dans le tourbillon de la vie. Comme une Renaissance italienne.




Conception, mise en scène Pippo Delbono

Avec Dolly Albertin, Margherita Clemente, Pippo Delbono, Ilaria Distante, Mario Intruglio, Nelson Lariccia, Gianni Parenti, Pepe Robledo, Grazia Spinella et avec Giovanni Ricciardi (violoncelle et arrangements musicaux)

David Fray, piano
Sans l’art modeste et généreux de la transcription, certaines musiques à vocation universelle seraient restées le trésor jalousement défendu d’une poignée d’initiés. En réduisant un air d’opéra, un chœur d’église ou une symphonie au seul clavier, en adaptant un prélude d’orgue ou une pièce de clavecin au piano de la maison, les pommes d’or du jardin des Hespérides sont désormais à tout le monde.
Marseille est heureuse de recevoir cet éternel jeune homme qui a su s’attacher un public fidèle et reconnaissant.

PROGRAMME
Œuvres de
Jean-Sébastien Bach, Joseph-Nicolas-Pancrace Royer,
François Couperin, Domenico Scarlatti, Jean-Philippe Rameau
et Richard Wagner.

Présentée par M. Pierre Murat.

Lieu de rendez-vous :
MEVA - Maison de l'Europe et de la Vie Associative
Hôtel Martin Sauveur
4 rue Séverin Icard 13260 Cassis

Formation « L’Art du Nuad Boran »
Apprendre les techniques. Développer le sentir. Prendre soin avec justesse.

Il est important de maîtriser les techniques.
Mais ce n’est pas l’essentiel.

Sentir.
Sentir pour prendre soin.
Voilà le cœur de la pratique que je souhaite transmettre à travers cette formation en Nuad Boran, le Massage Traditionnel Thaï.

Le Nuad Boran ne se résume pas à un ensemble de techniques ou à un enchaînement de gestes. Il invite à développer une qualité de présence, d’écoute et de perception, afin que les techniques deviennent au service de ce que l’on sent.
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Une formation autour du « sentir »
Nous aborderons la séance de massage dans une approche globale, en travaillant par zones du corps et selon les besoins ressentis sous les mains.

La pratique se fera dans différentes positions :
• sur le dos
• sur le côté
• sur le ventre
• assis

Nous porterons notamment notre attention sur :
• la confiance dans notre toucher et dans ce que l’on sent
• le positionnement physique et intérieur
• les déplacements et la fluidité
• la position et les besoins de la personne qui reçoit
• l’utilisation d’outils permettant de travailler sans se fatiguer : pied, genou, coude…

Mais surtout : comment apprendre à sentir ?

Pour cela, la formation s’appuie également sur des pratiques qui permettent de développer la présence et la réceptivité :
• Pleine Conscience
• Mantrathérapie
• Yoga Nidra

L’objectif est de développer progressivement davantage d’aisance, de présence et de non-effort, pour utiliser les techniques de Nuad Boran avec justesse et confiance.
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Une transmission issue d’un long chemin

Je me forme au Massage Thaï depuis 2013, à l’école Nuad Sen à Marseille, auprès de Roman Léonardi Vandevelde.

En 2016, je rencontre Eriko Tsuchiya Sensei. Son approche — sa douceur, son aisance, sa présence et la puissance de ses soins — marque profondément mon chemin.

Je poursuis son enseignement pendant plusieurs années, avec cette découverte essentielle :

Les techniques sont au service de ce que l’on sent.

En 2019, je pars en Thaïlande pour recevoir pendant un mois l’enseignement de Ajahn Pichest Boonthumme, l’un des principaux maîtres d’Eriko Tsuchiya Sensei, dans la région de Chiang Mai.
Au-delà du massage, son enseignement ouvre une autre dimension de la pratique : méditer, écouter profondément, se libérer de la volonté de contrôler et développer sa propre capacité à sentir.

C’est dans cette lignée de transmission, avec mon propre chemin d’expérience, que je souhaite inscrire cette formation.

D’autres rencontres ont également nourri ma pratique, notamment avec Guillaume Chevrier, auprès de qui je me forme à la méditation et au Yoga Nidra, et Claire
Marion, Mémothérapeute, avec qui j’explore notamment la Libération des Mémoires Émotionnelles, la Pleine Conscience et la Mantrathérapie.

Ces pratiques ne sont pas pour moi des outils à accumuler : elles sont différentes portes d’entrée vers une même expérience — apprendre à sentir, expérimenter et développer notre qualité d’Être.
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Pour qui?

Cette formation s’adresse :
• aux personnes novices qui souhaitent découvrir le Massage Thaï et développer le sentir par le toucher ;
• aux personnes déjà expérimentées ou professionnelles dans le Massage Thaï ou dans d’autres pratiques de massage, qui souhaitent approfondir leur toucher, leur présence et leur aisance.
Aucune recherche de performance : nous avançons progressivement, dans l’écoute de soi et de l’autre.

Cadre de formation :
Formation privée, non certificante et non reconnue par l’État.
Une attestation de participation est délivrée en fin de parcours.

Validation des compétences pratiques:
Elle peut être proposée après un minimum de 100 heures de pratique personnelle et une supervision finale.
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Quelques retours des personnes formées :
« De la justesse, de la mesure, de l’humilité, de la technique aussi… Laëtitia propose un apprentissage de qualité et s’adapte à chacun. »
Lisa V.

« Sa pédagogie permet aussi, en plus de l’apprentissage du massage, un retour à soi et de développer le sens de l’observation et le senti en confiance. »
Charlotte S.

« J’aime particulièrement son approche basée sur le senti, le sensible, la confiance en ce que l’on ressent. »
Simon
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Bienvenue
Si cette approche du Massage Thaï résonne en vous, vous êtes bienvenu·e.

Laëtitia Cassin
Association Nuad Thaï – À l’écoute du corps
07 68 45 57 15
Sur inscription / renseignements : me contacter directement.
https://www.memotherapie.net/laetitia-cassin

*Pour les personnes venant de l’extérieur du Buëch, je peux vous renseigner sur les possibilités d’hébergement.

Dans une mise en scène aux accents jazzy, l'action est transposée dans les années 1930, au cœur de la Grande Dépression, de la crise économique mondiale et de la montée des régimes autoritaires.

Une journée entière consacrée au corps, aux sens et à la gourmandise. Dans la lumière du printemps provençal, on prend le temps de respirer, de découvrir et de goûter.

Programme de la journée :

9h00 : Yoga — éveil du corps et des sens
Une pratique douce et lente pour démarrer la journée : respiration, écoute du corps et présence aux sensations.

10h30 : Atelier chocolat
Un premier contact avec le chocolat artisanal : toucher, sentir, observer et goûter.

12h30 : Restauration végétarienne de saison
Un déjeuner généreux à base de produits du terroir, cuisinés dans la fraîcheur du printemps.

14h00 : Départ au musée puis à la chocolaterie
Visite et dégustation : découverte des lieux, des matières premières et du savoir-faire de l'artisan chocolatier.

16h00 : Retour, collation & séance de relaxation
On revient à la villa pour une collation douce et une séance de relaxation, le temps de laisser posée la journée.

17h00 : Fin de la journée
On se quitte sur un dernier échange, l'esprit léger.

Quand l’idée d’un album se fait jour, souvent, je ne me vois pas venir. J’avance avec deux ou trois idées en tête, et je suis souvent surpris par ce qui advient...

Le TAC et ses partenaires, vous donnent rendez-vous fin mars 2027 pour sa 11e édition du Trail de Cuers.

Le trail de CUERS fait partie du CHALLENGE DES TRAIL DE PROVENCE sur les parcours courts et longs.

Épreuves limitées à 1000 participants toutes courses confondues.

Cette année nous vous proposons 3 parcours aux paysages variés :
- "Le Trail de Cuers": Environ 42 km et 2150 m D+ en individuel. Index UTMB 50k - Départ 8h30
- "Le trail des massacans ": Environ 25,5 km et 1150 m D+ en individuel. Index UTMB 20k - Départ 9h30
- "La Cuers Nature": Environ 10,5 km et 350 m D+ en individuel. (Ouvert aux promeneurs) - Départ 10h30

La création d’une course réservée aux enfants :
- enfants nés de 2014 à 2015 - Départ 9h40
- enfants nés de 2016 à 2019 - Départ 10h40

Persuadé qu’elle exécutera docilement ses consignes, il déclenche sans le vouloir une cascade de quiproquos qui va plonger toute la commune dans un joyeux chaos. Production : Nostr Production (Spectacle présenté par une troupe amateur). Écriture et mise en scène : Olivier Macron. Avec : Noëlla Attia, Cyrille Legeay, Olivier Macron, Beppe Pettazzi, Patrick Richard, Julie Seiller, Laetitia Slimani, Carolina Urias. Régie : Javier Guijarro Segado. Durée : 1h15.

Celtic Legends entraînera les spectateurs au coeur d’un voyage musical et scénique de deux heures, pour leur plus grand plaisir, où virtuosité et virevoltes éblouissantes seront au rendez-vous, sur les
rythmes endiablés de « Tap Dance » et des mélodies irlandaises ancestrales imprégnées d’une douce mélancolie.
Vêtues de costumes somptueux aux mille couleurs, les danseuses et danseurs proposeront ces incontournables danses irlandaises, minutieusement chorégraphiées par la créative Jacintha Sharpe présente depuis la toute première heure.
Ce moment suspendu hors du temps est une ode à la culture celtique, où le spectateur se laisse transporter par le rythme des claquettes, sublimé par les sonorités irlandaises interprétées par cinq
musiciens et musiciennes sur leurs instruments traditionnels tels que : Uilleann Pipe (cornemuse irlandaise), flûte, violon, Bodhran (tambour) et guitare. Depuis de nombreuses années, le talentueux directeur musical, Sean Mc Carthy, a su insuffler une musique authentique à la fois dans sa création que dans son interprétation. Plus qu’une simple représentation, Celtic Legends ne cesse de surprendre son public en traversant les générations depuis 25 ans et en transportant dans l’imaginaire plus de 3 millions de spectateurs dans 40 pays ! La magie de ce spectacle opère toujours, laissant une trace indélébile de cet héritage
contemporain extraordinaire de ce patrimoine culturel irlandais.

Au programme des "Collines de Pierrefeu" :
5 parcours VTT balisés de 15-25-35-50 Kms.
Randuro de 28 Kms
VAE autorisé
Manifestation ouverte à tous. Collation à l'arrivée.
Départs du complexe sportif du Pas de la Garenne à partir de 7h30

Parking gratuit sur place.

GAETANO DONIZETTI

Reine d’Écosse à six jours à peine, reine de France pendant un an seulement, prétendante au trône d’Angleterre, Marie Stuart a été emprisonnée pendant 19 ans par Elizabeth 1ère avant d’être exécutée. Ce fascinant destin a inspiré la littérature. De la rivalité entre la belle reine catholique et la vierge protestante, Schiller a tiré une pièce que Donizetti a mise en musique.

Comme son héroïne, l’opéra a eu le mauvais œil. Créé au San Carlo de Naples dans une version tronquée, Maria Stuarda a été interdit. Retrouvant la version originale, la Malibran l’a fait monter à la Scala de Milan. Nouvelle interdiction. Il a fallu attendre 1967 pour que Leyla Gencer et Shirley Verrett fassent triompher l’ouvrage au Mai musical de Florence.

Aujourd’hui, c’est l’un des pics de la production de Donizetti avec Lucia di Lammermoor, L’Elisir d'amore, Don Pasquale…

DRAME LYRIQUE EN 2 ACTES
Livret de Giuseppe BARDARI
Création à Naples, Teatro San Carlo, le 18 octobre 1834
Dernière représentation à l’Opéra de Marseille, le 2 novembre 2016

VERSION CONCERTANTE

Direction musicale Michele SPOTTI

Maria Stuarda Jessica PRATT
Elisabetta Teresa IERVOLINO
Anna Kennedy Amandine AMMIRATI

Roberto John OSBORN
Cecil Patrick BOLLEIRE
Talbot Manuel FUENTES

Orchestre et Chœur de l’Opéra de Marseille

Dans la salle de classe, il est temps d’élire le délégué des élèves. En lice : Anar, le « candidat du peuple », Cachot qui ne jure que par la loi du plus fort. Lune, collégienne brillante et militante, hésite… Prêts à s’affronter, chacun s’engage dans une campagne sans merci ! Écrit suite aux présidentielles de 2002, le roman de Boris Leroy nous plonge avec humour dans l’atmosphère d’une folle journée de campagne. Dans cette adaptation d’Émilie Capliez, Lune, personnage secondaire hier, décroche le premier rôle. Habilement construit comme un petit précis démocratique, ce spectacle donne chair à ces notions abstraites que sont la citoyenneté, la liberté d’expression, le suffrage universel. Sur scène, les comédiens font exploser toute la vitalité de l’adolescence. Un rendez-vous familial par excellence !

Fantômes, mots interdits et couleurs maudites, soyez prêts à rentrer dans l’univers magique du Théâtre en menant l’enquête. Condition de participation : pas de vert !