Agenda

Série musicale imaginée et scénarisée par le dramaturge et metteur en scène Olivier Py, Amour, Gloire et Mozart – La Série retrace la vie du compositeur, ses inspirations, ses influences, ses échecs, ses chefs-d’œuvre, mais aussi son rapport aux femmes, au pouvoir et à la mort. En quatre épisodes, l’Orchestre, avec la complicité du pianiste David Bismuth et celle de la récitante Anne Durand, vous invite à redécouvrir les multiples facettes de Mozart, de l’homme et du compositeur.

À découvrir en exclusivité avec l’Orchestre national de Cannes !

Quoi de mieux qu’écouter les créateurs pour comprendre le geste créateur ? Prêtons oreille à Léo Cohen-Paperman : « Écrire un spectacle sur François Mitterrand, c’est écrire […] sur la génération de mes parents, nés après la Seconde Guerre Mondiale, révolutionnaires en 1968 et convaincus, au soir du 10 mai 1981, que l’élection d’un Président socialiste allait changer la vie. Paradoxe étrange : c’est à un homme issu de la bourgeoisie catholique, usé par la IVe République
et sali par la Guerre d’Algérie que la génération 68 a confié la charge de réaliser ses idéaux libertaires, égalitaires et décentralisateurs. » Marie-France est journaliste à la capitale, Luc enseignant à Vénissieux, Michel ouvrier à Belfort.
À 18 ans, ils ont fait Mai-68. En 1981, voté F. Mitterrand. En 2022, l’un choisit Macron, l’autre Mélenchon et le dernier Le Pen. Pourquoi ces trois Français·es ne sont plus aligné·es, se détestent ? Écoutons-les raconter tour à tour leur Président.
Autopsie tragi-comique, Génération Mitterrand est le portrait infiniment édifiant du peuple de gauche et de ses fractures.

Après leur tournée Merci Francis où elles brocardaient en musique et dans un éclat de rire nos petits travers et les affres de la société, avec la langue bien pendue et des airs d’héroïnes de « Sex and The City », les deux complices sont de retour.

Elles présentent un tout nouveau show aux vertus thérapeutiques qui parle d’elles, de nous, des autres. Un spectacle qui sonne comme un hymne à la joie, véritable mode d’emploi pour être imperméable aux humeurs d’un monde maussade : après tout, quand on ne peut échapper à la pluie, autant s’amuser à sauter dans les flaques !

On retrouve avec bonheur leur signature inimitable : charme, humour et élégance. Mais aussi la répartie qui fait mouche, la critique militante aussi sincère que drolatique, la confession rigolote, des talents vocaux toujours prompts à pousser la chansonnette, une présence scénique à l’énergie vibrionnante, le culot, des textes savoureux et une bonne humeur communicative. Une irrésistible invitation à traverser le monde en se la kiffant !

NOUVEAU SPECTACLE

AVEC : Lola Cès, Marie Facundo

GROSSE PROD, MARO PRODUCTION ET 1.618

Cette quête d'identité et de renouement avec ses origines amène le jeune couple au cœur de la forêt des Ardennes, dans le sombre et inquiétant hameau de Scrupt. Au fil de leur exploration, ils découvrent des secrets de famille enfouis depuis longtemps.

Avec sa nouvelle création, Felicien Chauveau imagine un vaste puzzle familial traversant les siècles, de 1356 à un futur imaginaire en 2336, où se mêlent récits, dialogues et formes visuelles dans une scénographie évolutive. Les actions et les choix des personnages résonnent à travers le temps, dessinant une histoire où passé, présent et futur s’entrelacent de manière vertigineuse.

Avec Julie Cardile, Nikita Cornuault, Violeine Denis, Claude Boué, Guillaume Geoffroy, Laurent Grappe, Louis-Aubry Longeray

Organisé par Bruce Rulfo, rider multiple champion du monde depuis 2010 et soutenu par sa station de cœur comme il se plaît à le dire.
Une dizaine de nations différentes sont venues en découdre, du pays du soleil levant à un autre pays qui utilise aussi un soleil sur son drapeau… : L’Argentine !
Entre tout cela, suisse, Italie, suède, Hongrie, Finlande, Allemagne… Bref, 70 riders qui ont eu droit à des courses très engagées en descente en empruntant les tracés des pistes VTT d’été.

Ce salon, devenu un événement phare sur la Côte d’Azur, invite les visiteurs à explorer un univers dédié au bien-être du corps et de l’esprit, au respect de l’environnement et à la découverte des pratiques spirituelles.

Avec plus de 130 exposants passionnés venus de toute la France, ce salon propose un véritable voyage au cœur du bien-être, du bio et de la spiritualité.

Cette édition met à l’honneur des conférenciers prestigieux qui partageront leurs savoirs et expériences, des experts en santé naturelle, spiritualité et développement personnel

En plus des conférences, plongez dans une ambiance propice à la détente avec chaque jour des ateliers interactifs, des dégustations de produits bio pour ravir vos papilles, des démonstrations et séances de découverte pour toute la famille.

Le Duo des Muses vous invite à un véritable voyage musical à travers les cultures et les continents. Au fil des œuvres, laissez-vous porter par la richesse des traditions musicales et par l’inspiration de compositeurs venus du monde entier. Chaque mélodie dévoile un patrimoine, une langue, une émotion et une sensibilité qui lui sont propres. De la délicatesse du lied allemand à l’élégance de la mélodie française, en passant par l’Italie, l’Espagne et la Russie, ce périple se poursuit jusqu’aux Amériques, avec des escales au Brésil, aux États-Unis et en Argentine. Un concert placé sous le signe de l’évasion, de la découverte et du dialogue entre les cultures, où la voix et la harpe s’unissent pour célébrer l’universalité de la musique.

Une parenthèse conviviale et créative au fil des saisons
Un moment pour ralentir, se laisser surprendre et explorer librement les possibilités de la couleur et de la matière.
Au fil des saisons, Marion Selva @exploreveur vous invite à expérimenter différentes techniques — aquarelle, encres, fusain, pastels, collage et dessin — à travers des propositions simples et ludiques. Le matériel est mis à disposition pendant toute la durée de l’atelier.
Ici, pas de recherche de performance ni de perfection : chacun est libre d’expérimenter, de suivre son intuition et de développer son propre univers.
Un atelier accessible à tous, pour créer, échanger et s’accorder un temps pour soi dans une ambiance chaleureuse et conviviale.
L’atelier se déroule à **La Galerie de L’Atelier**, un lieu hybride où se rencontrent œuvres d’art, pratiques artistiques et expériences autour du bien-être.
Au plaisir de partager ces moments ensemble!

Deux conférenciers vous enseignent LA méthode imparable pour remporter n’importe quelle élection. Comment avoir un bon programme ? Comment faire disparaître le conflit ? Comment réussir sa communication ? Comment parler quand on n’a rien à dire ? Et enfin, la plus importante et la plus difficile de toutes les questions : comment, même quand on a tort, avoir toujours raison ? Exemples bien réels à l’appui, cette fausse conférence plus vraie que nature décrypte les rouages d’un langage habile à troquer l’argumentation contre les techniques de manipulation de masse et autres langues de bois. Une comédie documentée à l’humour décapant et salvateur !

Un carré au sol, des coulisses à vue, des comédien·nes à nu. Bienvenue à la fabrique. Ici, on crée des histoires et on montre les coulisses. C’est un chantier à ciel ouvert. On construit en direct. Avec vous. À partir d’une thématique que l’on décline, sous toutes ses coutures. On ne sait pas ce que l’on va imaginer ni ce que l’on va jouer, mais on a tout ce qu’il faut pour improviser : des costumes, du maquillage, notre complicité, un piano et des synthés…



On s’appelle Aurélien, Jason, Michelle, Théo et Zoé. On aime jouer ensemble, avec et sans parole, dans le réel, l’absurde et l’onirique. Notre jeu est physique, on a la connerie et parfois on s’autorise à faire des confidences. À la Fabrique, on cherche à créer un moment suspendu. Un espace des possibles. Intense mais sans conséquence.




Cette année je ne mets pas 'Carte Blanche à Gecko' parce que certains sites avaient relayé l'info avec la période et n'avaient pas corrigé ensuite quand les spectacles étaient précisés en mai, of course. Du coup on a reçu plein d'appels en mai et juin à ce sujet. Du coup je mettrai directement les spectacles en ligne en mai.



Durée : 1h15



Episode 1 : 16 octobre à 20h30
Episode 2 : 4 décembre à 20h30
Episode 3 : 12 mars à 20h30
Episode 4 : 14 mai à 20h30

Entre humour, poésie et absurde, Au nom de l’Amour met à nu les mécanismes invisibles de nos relations au travers d’un spectacle de théâtre mêlant danse et chant. Sur scène, les personnages tentent d’aimer, maladroitement parfois. Les histoires se répètent, se transforment, héritées de ce que nous avons reçu sans toujours le savoir. Dans un code de jeu qui flirte avec le clown, cette fresque vivante invite à regarder autrement nos liens, à briser les silences et à questionner ce mot si familier : aimer.
À partir de 13 ans.

À noter :
— Bord-plateau à l’issue de la représentation
— Blindtest à l’issue du bord-plateau

En attendant le programme de 2027 revenons sur celui de 2026 !

Programme 2026 :

15h30 : Remise des dossards et des luges aux caisses des remontées mécaniques.

16h30 : Embarquement au Clos des Aurans.

17h00 : départ MASS START.


Inscriptions obligatoire auprès des Caisses des Remontées Mécaniques. Inscriptions au préalable fortement recommandées, jauge limitée à 75 inscriptions. (minimum 14 ans)

Renseignements au : 04.92.44.25.67
Inscriptions au : 04.92.44.29.09

OBLIGATOIRE pour participer à la course:
- Avoir 16 ans (avec autorisation parentale)
- Forfait en cours de validité
- Assurance obligatoire Assur'Gliss du jour

TOI C’EST MOI
MOISÉS SIMÓNS

Vous vous demandez d’où peut bien venir la chanson drôlatique et exotique « Sous les palétuviers » immortalisée par Pauline Carton et le brave André Berley. Ne cherchez plus ! Il se trouve dans l’opérette Toi c’est moi, premier succès de Moisés Simóns.

L’ouvrage fait un tabac aux Bouffes parisiens. Le livret est d’Henri Duvernois (en Duvernois, je suis moi et peut-être toi), les paroles sont d’Albert Willemetz à qui l’on doit Phi-Phi, Là-Haut ou « Félicie aussi ». Compositeur cubain d’origine basque, Simóns s’est installé à Paris avant d’être arrêté par les nazis qui croyaient qu’il était juif. Envoyé en camp de concentration, il en est sorti exsangue en 1942 avant de mourir à la fin de la guerre.

L’histoire n’est pas très drôle, mais elle nous rappelle avec sagesse que la gaieté la plus forte vient souvent d’un dépassement des pires avanies.

OPÉRETTE EN 2 ACTES
Livret d'Henri DUVERNOIS
Création à Paris, Théâtre des Bouffes-Parisiens, le 19 septembre 1934
Première représentation au Théâtre de l’Odéon

NOUVELLE PRODUCTION

Direction musicale Florent MAYET
Mise en scène & chorégraphie Carole CLIN

Maricousa Hernandez Laura TARDINO
Viviane Robinet Perrine CABASSUD
Honorine Guibert Julie MORGANE
Loulou & Bédélia Sabrina KILOULI

Bob Guibert Fabrice TODARO
Patrice « Pat » Duvallon Grégory JUPPIN
Pedro Hernandez Dominique DESMONS
Robinet Jean-Claude CALON
Pfutz Jean GOLTIER

Orchestre de l’Opéra de Marseille

Est-il possible de connaitre quelqu'un en fonction de ses affaires ? Comme dans un jeu de hasard, l'artiste Inbal Yomtovian invite le spectateur à découvrir son atelier, réduit à un schéma numéroté. S'ensuit une série d’anecdotes et d'histoires autour d'objets très personnels, autant de morceaux de vie, tout à tour touchants et divertissants. Des récits intimes qui révèlent une part de chacun.

Flavia Coelho, artiste franco-brésilienne au talent éclatant, nous présente un spectacle unique qui allie musique et récit personnel. Entre gouaille fougueuse et passion contagieuse, Flavia nous invite à découvrir son univers à travers une performance où chaque note résonne en écho avec son parcours entre le Brésil et la France. Accompagnée par le talentueux Victor Vagh-Weinmann au piano, Flavia transforme la scène en un espace où la musique et son histoire personnelle se rencontrent, mêlant souvenirs d’enfance, défis et moments de joie. Ce spectacle promet d’être une célébration de la diversité? culturelle et de l’amour de la musique, une invitation à ressentir et à partager des émotions authentiques.

Keblack , la remontada exceptionnelle!

Cette dernière année a été magique pour Keblack : des singles de diamant avec Laisse moi, Aucune attache, Melrose place feat Guy2Bezbar, Boucan feat Franglish et des singles de platine avec Boulot feat SDM et Génération impolie feat Franglish, un album Focus certifié double platine et une très belle tournée 2025 dans toute la France avec un Zénith de Paris.

Il revient en 2027 avec une tournée qui s’annonce déjà immanquable et un Accor Arena le 25 Mars 2027 : une célébration de ses plus grands hits et de son ascension fulgurante.

Créé il y a 25 ans, cet ensemble connaît un grand succès dans le domaine de la musique de chambre. Leurs tournées en tant que solistes et chambristes les ont conduits dans de nombreuses villes d'Europe, des Etats-Unis, d'Extrême-Orient et d'Amérique, se produisant dans les salles prestigieuses comme le Hambourg Music Hall, Elmau Festival, Gasteig à Munic, Burghausen Festival "Look into the Future" ainsi que dans d'autres salles européennes Festival Classico en Verano à Madrid, Festival Musique de Chambre de Beausoleil, Théâtre du Casino de Winterthur, Festival de Musique de Chambre de Brastislava, au château Mirabell de Salzbourg, et à Anvers au Festival Gitaar.

Le magazine Fono Forum qualifie leur dernier CD Tangos & Canciones de "séduisant" et le magazine musical Folker écrit : "La façon dont le duo Kreusch-Orsan fait danser le tango est magnifique, il interprètent la musique latino-américaine et ibérique avec beaucoup de verve et de virtuosité".

Présentation : André Peyrègne

Violon : Doris Orsan
Guitare : Johannes Tonio Kreusch

Jeanne est une petite fille solitaire. Elle aime jouer à “avoir peur” et s’inventer des histoires. Dans son univers onirique, il se trouve que le loup, animal emblématique et terrifiant des contes, est là. Mais ce loup là ne fait pas peur. Il est même attachant malgré ses airs sérieux et sa colère à l’égard des hommes. Jeanne se moque facilement. Elle se sent forte. Pourtant, une chose terrifie l’enfant… une chose qu’elle a du mal à s’avouer. Jeanne a terriblement peur de grandir.

Mais quoi de plus normal ?

Le loup, comme une figure paternelle, explique à Jeanne que certaines peurs sont très avouables. Et que lui même… a un petit peu peur parfois. Avouer ses peurs : voilà un premier pas de fait pour les affronter.


Ecriture et mise en scène : Sandra Trambouze
Avec : Jeanne Peltier-Lanovsky, Eric Bernard, Jean-Marc Fillet et Jérôme Beaufils (en alternance)

On pensait connaître Izïa par cœur, et pourtant. Depuis ses débuts fulgurants, entre rock incandescent et pop affranchie, l’artiste n’a jamais cessé de transformer ses vertiges intimes en matière créative. Au fil des albums, elle a imposé une voix singulière, libre et habitée, capable de conjuguer puissance et vulnérabilité.



Elle signe aujourd’hui son retour avec « Mieux que nous », un single profondément vulnérable et lumineux. Portée par une mélodie délicate, d’abord à la guitare puis au piano, la chanson explore avec justesse les doutes, les blessures et les espoirs qui traversent une histoire d’amour fragilisée. À travers une écriture sensible et sincère, Izïa raconte une relation mise à l’épreuve, mais dont elle refuse d’abandonner la promesse.

Ces ateliers se dérouleront sur 4 semaines, soit un atelier par mois durant 4 mois. Tu pourras t'inscrire de manière ponctuelle ou de manière régulière pour suivre l’intégralité des thèmes du cycle abordés :Phase menstruelle, phase folliculaire, phase ovulatoire, phase lutéale
Uniquement sur inscription.

Pendant des heures de show, les chorégraphies imaginées par Jacintha Sharpe s'animent au rythme de la musique traditionnelle, interprétée par cinq musiciens sous la direction de Sean McCarthy.
Le spectacle est entièrement live, avec les sonorités du uilleann pipes, penny whistle, fiddle, bodhràn et guitare, offrant une expérience unique et authentique fidèle à l'esprit de Celtic Legends.
Réservez vos places pour cette tournée anniversaire et venez célébrer les 25 ans d'Irish Music Live !

[MARATHON DUO : 2x21.1KM]
Partager la distance mythique avec votre binôme de choc et vivez l'expérience d'un marathon en ne faisant qu'un semi !
Côté parcours, le premier relayeur prendra le départ du marathon à Sainte-Maxime pour rejoindre son binôme au cœur de Saint-Tropez. Le deuxième coureur prendra le relais de Saint-Tropez jusqu'à la ligne d'arrivée situé le long du bord de mer de Cavalaire-sur-Mer.

[MARATHON RELAIS]
Créer votre équipe de 3 ou 4 relayeurs dès maintenant et venez vivre l'expérience du marathon !
Partage, esprit d'équipe, dépassement de soi, cohésion... Voilà ce qui vous attend en participant à la 5ème édition du Marathon du Golfe de Saint-Tropez en équipe ! L'occasion de vivre un bon moment de sport entre amis ou entre collègues !

Informations et inscriptions sur : www.marathondugolfedesainttropez.com

Après des vidéos plébiscitées sur le net, des passages remarqués dans les Comedy Clubs où il a côtoyé les plus grands de la scène stand-up, il est repéré par Kev Adams, dont il assurera la première partie en tournée en 2022. Il sera également la révélation du « Marrakech du rire » la même année, avant de présenter dans la foulée son premier spectacle, Vrai.

En 2026 il est également au cinéma, à l’affiche de Tombé du ciel, inspiré d’un de ses sketches devenu culte !
L’humour de Ilyes Djadel repose sur un sens aigu de l’observation et un rythme effréné qui multiplie les répliques avec une énergie contagieuse. Inspiré de son quotidien, de sa famille et de ses origines, il croque avec autodérision les petites absurdités de la vie et les différences culturelles. Sur scène, sa spontanéité, son franc-parler et sa proximité avec le public créent un stand-up aussi sincère que percutant.

NOUVEAU SPECTACLE

PRÉLUDE PROD

Presentation
Synopsis
Un terrier, une chute, et le monde bascule. Avec Alice au pays des merveilles, Unsuk Chin compose un opéra d’une inventivité foisonnante, où l’absurde et le merveilleux font écho à nos inquiétudes quotidiennes.

À propos du spectacle
Très fidèle au célèbre roman de Lewis Carroll, la compositrice coréenne s’est simplement autorisée à ouvrir son adaptation dans un aéroport où Alice, enfant perdue dans l’âge adulte, croise, au détour des interminables couloirs, son double enfantin. Sous l’apparente fantaisie affleure un trouble plus profond : celui du passage de l’enfance à l’âge adulte, où les repères vacillent et le langage se dérobe.
Vingt ans après sa création, l’Opéra Nice Côte d’Azur nous propose de découvrir cet ouvrage majeur du XXIe siècle dans une version française réalisée pour l’occasion par Antoine Gindt, qui en signe également la mise en scène.

Portée par la merveilleuse Raquel Camarinha en Alice et la direction de Léo Warynski, cette production nous invite à un vertigineux voyage.

Distribution
Nouvelle production
Production Opéra Nice Côte d’Azur

Opéra en un acte de Unsuk Chin, sur un livret de Unsuk Chin et de David Henry Hwang, version française d’Antoine Gindt
Création le 30 juin 2007 au Bayerische Staatsoper de Munich

Direction musicale Léo Warynski
Mise en scène & livret Antoine Gindt

Décors & accessoires Elise Capdenat et Pia de Compiègne
Costumes Fanny Brouste
Lumières Daniel Levy
Collaboration artistique & dramaturgie Elodie Brémaud

Alice Raquel Camarinha
Lapin blanc Léopold Gilloots-Laforge
Duchesse Pauline Descamps
Souris | Homme invisible Vincent Ordonneau
Lièvre de Mars Gabriel Jublin
Chat de Chester Jenny Daviet
Chapelier fou À venir
Reine de cœur Jeanne Crousaud
Roi de cœur Julien Ségol
Pat | Loir | Valet poisson Thomas Morris
Bourreau | Jouer d’échecs | Valet crapaud Thil Mantero

Orchestre Philharmonique de Nice
Chœur de l’Opéra de Nice
Chœur d’enfants de l’Opéra de Nice

--- EN RÉSONANCE ---
Rencontre avec Léo Warynski et Antoine Gindt
Foyer Montserrat Caballé de l'Opéra - Lundi 8 mars - 18h