Agenda

Course de VTT sur Neige ou mixte en fonction des conditions de neige en bas de station typé derby sur 600 m de dénivelé, avec un départ pouvant évoluer (mass start, quatre par quatre,...)

En attendant le programme de 2027 revenons sur celui de 2026 !

Samedi 28 mars 2026 :

7h30 : Rendez-vous en salle Rama pour récupérer les plaques VTT.
Il sera également possible de récupérer les plaques avant le jour J aux caisses des remontées mécaniques
(fortement recommandé).

8h : briefing pour tous.

9h : Début des manches qualificatives.
Les coureurs, regroupés par poules de quatre, s’élanceront depuis le sommet jusqu’en bas, en empruntant la piste de la Ripaaa. Ces manches ne seront pas chronométrées : le classement (1er, 2e, 3e, ou 4e) déterminera leur position sur la ligne de départ de la Mass Start le lendemain matin.
(En fonction des conditions météo et de la piste, le départ du samedi matin par poule de 4 pourra ne pas être qualificatif, mais une reconnaissance de la piste. Les placements des vélos le lendemain lors de la mass start seront donc aléatoire.)

Dimanche 29 mars 2026 :

8h : Rendez-vous au départ du télésiège Clos des Aurans
9h : Départ de la Mass Start, avec un positionnement des coureurs en fonction du classement obtenu la veille.
10h : Remise de prix.


Plus qu’une course, la SNOW BIKE RACE 2026 est un week-end dédié au VTT sur neige !
Le domaine alpin de Réallon sera également ouvert aux VTTistes non-participants à la course

Les pistes Aquarius, Pégase et Pictor seront ouvertes aux skieurs pour le tarif exceptionnel de 14 €

Horaires d’ouverture : 9h-16h30.

Partenaires de l'événement :
Le Balcon des Écrins, hôtel club by Vacances Léo Lagrange.
Snow Bike Evolution, location vélo/trottinette.
Mountain Evasion, location et accompagnement VTT.
Marin Bikes.


Pour informations (forfait VTT, course et/ou soirée), contactez le 06 99 49 02 16 ou rendez-vous directement aux caisses des remontées mécaniques.

Autour des œuvres de Morley, Dowland, Purcell et Eccles, ce programme célèbre le printemps dans toute sa diversité : l’éclosion de la nature, la joie des renaissances, mais aussi la délicatesse des émotions qu’il fait naître. Portées par le consort de violes de gambe, la voix de soprano et le clavecin, ces musiques offrent un voyage empreint d’élégance et de poésie. Production : Ensemble de la Société de Musique Ancienne (professionnels). Soprano : Stéphanie Varnerin. Viole de gambe et direction : Sibylle Schuetz-Carrière. Clavecin : Céline Hyerlé. Et le « Fancy Consort » (élèves de niveau de spécialisation du CRR de Nice, du CRC de Valbonne, de l’Académie Rainier III de Monaco et de La Semeuse de Nice). Durée : 1h15.

PROGRAMME 2026

SAMEDI 21 MARS 2026
9h00 – 12h00Accueil des compétiteurs dans la Salle de la Grande Ourse du Palais des Sports d’Orcières Merlette 1850
13h00 Reconnaissances à l’extérieur des filets
14h00 1er passage non chronométré par club
15h30 2ème passage non chronométré par 2 (chrono si mauvaise prévision météo pour le dimanche)
16h30 Course des entraîneurs
19h00 Buffet pour tous au Palais des Sports (enfants et entraineurs)
20h30 – 22h00 Spectacle surprise où seuls les enfants seront admis
20h30 Comité de course pour les entraineurs avec animation musicale
22h00 Tout le monde au lit !

DIMANCHE 22 MARS 2026
9h00 – 12h00 Déroulement des 25ème Ski Games Rossignol d’Orcières Merlette 1850
15h00 Remise des prix dans la patinoire, couronnement des Kings et des Princesses Pago 2026

Pour se relever, il faut avoir chuté. Pippo Delbono le sait mieux que personne, lui que le malheur a terrassé à la mort de son compagnon. Alors, une fois n’est pas coutume, l’auteur-comédien-metteur en scène raconte ses peurs et ses angoisses noyées dans le spleen d’un violoncelle. C’est triste comme une marche funèbre, triste comme la guerre, la souffrance et la douleur qui nous entourent. Faut-il sombrer ou se réveiller ?


Pippo Delbono a choisi. Petit à petit la musique se fait joyeuse, la danse prend possession des corps, nous emportant encore groggy dans le tourbillon de la vie. Comme une Renaissance italienne.




Conception, mise en scène Pippo Delbono

Avec Dolly Albertin, Margherita Clemente, Pippo Delbono, Ilaria Distante, Mario Intruglio, Nelson Lariccia, Gianni Parenti, Pepe Robledo, Grazia Spinella et avec Giovanni Ricciardi (violoncelle et arrangements musicaux)

David Fray, piano
Sans l’art modeste et généreux de la transcription, certaines musiques à vocation universelle seraient restées le trésor jalousement défendu d’une poignée d’initiés. En réduisant un air d’opéra, un chœur d’église ou une symphonie au seul clavier, en adaptant un prélude d’orgue ou une pièce de clavecin au piano de la maison, les pommes d’or du jardin des Hespérides sont désormais à tout le monde.
Marseille est heureuse de recevoir cet éternel jeune homme qui a su s’attacher un public fidèle et reconnaissant.

PROGRAMME
Œuvres de
Jean-Sébastien Bach, Joseph-Nicolas-Pancrace Royer,
François Couperin, Domenico Scarlatti, Jean-Philippe Rameau
et Richard Wagner.

Requin Chagrin est une figure singulière de l’Indie français, Requin Chagrin, porté par Marion Brunetto, trace depuis 2014 une ligne entre dream pop, guitares réverbérées et énergie garage. Avec son album Décollage (2026), le groupe entame un nouveau chapitre, porté par des synthés et boîtes à rythme qui viennent élargir sa palette sonore, vers une énergie new wave.

Plaisir d’Offrir est un duo de DJs amiénois, fervents défenseurs du support vinyle. Avec un éclectisme fulgurant, ils sont reconnus pour faire mouvoir les plus réticents grâce à leurs sets de danse furieuse et jubilatoire.

Tout public.

Dans une mise en scène aux accents jazzy, l'action est transposée dans les années 1930, au cœur de la Grande Dépression, de la crise économique mondiale et de la montée des régimes autoritaires.

Une journée entière consacrée au corps, aux sens et à la gourmandise. Dans la lumière du printemps provençal, on prend le temps de respirer, de découvrir et de goûter.

Programme de la journée :

9h00 : Yoga — éveil du corps et des sens
Une pratique douce et lente pour démarrer la journée : respiration, écoute du corps et présence aux sensations.

10h30 : Atelier chocolat
Un premier contact avec le chocolat artisanal : toucher, sentir, observer et goûter.

12h30 : Restauration végétarienne de saison
Un déjeuner généreux à base de produits du terroir, cuisinés dans la fraîcheur du printemps.

14h00 : Départ au musée puis à la chocolaterie
Visite et dégustation : découverte des lieux, des matières premières et du savoir-faire de l'artisan chocolatier.

16h00 : Retour, collation & séance de relaxation
On revient à la villa pour une collation douce et une séance de relaxation, le temps de laisser posée la journée.

17h00 : Fin de la journée
On se quitte sur un dernier échange, l'esprit léger.

Le TAC et ses partenaires, vous donnent rendez-vous fin mars 2027 pour sa 11e édition du Trail de Cuers.

Le trail de CUERS fait partie du CHALLENGE DES TRAIL DE PROVENCE sur les parcours courts et longs.

Épreuves limitées à 1000 participants toutes courses confondues.

Cette année nous vous proposons 3 parcours aux paysages variés :
- "Le Trail de Cuers": Environ 42 km et 2150 m D+ en individuel. Index UTMB 50k - Départ 8h30
- "Le trail des massacans ": Environ 25,5 km et 1150 m D+ en individuel. Index UTMB 20k - Départ 9h30
- "La Cuers Nature": Environ 10,5 km et 350 m D+ en individuel. (Ouvert aux promeneurs) - Départ 10h30

La création d’une course réservée aux enfants :
- enfants nés de 2014 à 2015 - Départ 9h40
- enfants nés de 2016 à 2019 - Départ 10h40

Persuadé qu’elle exécutera docilement ses consignes, il déclenche sans le vouloir une cascade de quiproquos qui va plonger toute la commune dans un joyeux chaos. Production : Nostr Production (Spectacle présenté par une troupe amateur). Écriture et mise en scène : Olivier Macron. Avec : Noëlla Attia, Cyrille Legeay, Olivier Macron, Beppe Pettazzi, Patrick Richard, Julie Seiller, Laetitia Slimani, Carolina Urias. Régie : Javier Guijarro Segado. Durée : 1h15.

Celtic Legends entraînera les spectateurs au coeur d’un voyage musical et scénique de deux heures, pour leur plus grand plaisir, où virtuosité et virevoltes éblouissantes seront au rendez-vous, sur les
rythmes endiablés de « Tap Dance » et des mélodies irlandaises ancestrales imprégnées d’une douce mélancolie.
Vêtues de costumes somptueux aux mille couleurs, les danseuses et danseurs proposeront ces incontournables danses irlandaises, minutieusement chorégraphiées par la créative Jacintha Sharpe présente depuis la toute première heure.
Ce moment suspendu hors du temps est une ode à la culture celtique, où le spectateur se laisse transporter par le rythme des claquettes, sublimé par les sonorités irlandaises interprétées par cinq
musiciens et musiciennes sur leurs instruments traditionnels tels que : Uilleann Pipe (cornemuse irlandaise), flûte, violon, Bodhran (tambour) et guitare. Depuis de nombreuses années, le talentueux directeur musical, Sean Mc Carthy, a su insuffler une musique authentique à la fois dans sa création que dans son interprétation. Plus qu’une simple représentation, Celtic Legends ne cesse de surprendre son public en traversant les générations depuis 25 ans et en transportant dans l’imaginaire plus de 3 millions de spectateurs dans 40 pays ! La magie de ce spectacle opère toujours, laissant une trace indélébile de cet héritage
contemporain extraordinaire de ce patrimoine culturel irlandais.

Au programme des "Collines de Pierrefeu" :
5 parcours VTT balisés de 15-25-35-50 Kms.
Randuro de 28 Kms
VAE autorisé
Manifestation ouverte à tous. Collation à l'arrivée.
Départs du complexe sportif du Pas de la Garenne à partir de 7h30

Parking gratuit sur place.

GAETANO DONIZETTI

Reine d’Écosse à six jours à peine, reine de France pendant un an seulement, prétendante au trône d’Angleterre, Marie Stuart a été emprisonnée pendant 19 ans par Elizabeth 1ère avant d’être exécutée. Ce fascinant destin a inspiré la littérature. De la rivalité entre la belle reine catholique et la vierge protestante, Schiller a tiré une pièce que Donizetti a mise en musique.

Comme son héroïne, l’opéra a eu le mauvais œil. Créé au San Carlo de Naples dans une version tronquée, Maria Stuarda a été interdit. Retrouvant la version originale, la Malibran l’a fait monter à la Scala de Milan. Nouvelle interdiction. Il a fallu attendre 1967 pour que Leyla Gencer et Shirley Verrett fassent triompher l’ouvrage au Mai musical de Florence.

Aujourd’hui, c’est l’un des pics de la production de Donizetti avec Lucia di Lammermoor, L’Elisir d'amore, Don Pasquale…

DRAME LYRIQUE EN 2 ACTES
Livret de Giuseppe BARDARI
Création à Naples, Teatro San Carlo, le 18 octobre 1834
Dernière représentation à l’Opéra de Marseille, le 2 novembre 2016

VERSION CONCERTANTE

Direction musicale Michele SPOTTI

Maria Stuarda Jessica PRATT
Elisabetta Teresa IERVOLINO
Anna Kennedy Amandine AMMIRATI

Roberto John OSBORN
Cecil Patrick BOLLEIRE
Talbot Manuel FUENTES

Orchestre et Chœur de l’Opéra de Marseille

Dans la salle de classe, il est temps d’élire le délégué des élèves. En lice : Anar, le « candidat du peuple », Cachot qui ne jure que par la loi du plus fort. Lune, collégienne brillante et militante, hésite… Prêts à s’affronter, chacun s’engage dans une campagne sans merci ! Écrit suite aux présidentielles de 2002, le roman de Boris Leroy nous plonge avec humour dans l’atmosphère d’une folle journée de campagne. Dans cette adaptation d’Émilie Capliez, Lune, personnage secondaire hier, décroche le premier rôle. Habilement construit comme un petit précis démocratique, ce spectacle donne chair à ces notions abstraites que sont la citoyenneté, la liberté d’expression, le suffrage universel. Sur scène, les comédiens font exploser toute la vitalité de l’adolescence. Un rendez-vous familial par excellence !

Fantômes, mots interdits et couleurs maudites, soyez prêts à rentrer dans l’univers magique du Théâtre en menant l’enquête. Condition de participation : pas de vert !

Casper et sa copine Tite Pièce, deux enfants aussi flamboyants qu’en marge, se retrouvent à un carrefour pour regarder les voitures passer. Souffrant de l’hostilité de la vie, ils ne se démontent pas. Ils espèrent ensemble et osent jeter un espoir à la face du monde. Un jour, alors que Casper est seul, le Génie de l'huile de coude apparaît. Un génie qui réalisera peut-être ses trois vœux…




Dans l'intimité de la caravane, le public regarde la vie qui entre et sort. La mise en scène s’amuse avec le hors champ, le dedans et le dehors. Les personnages jouent des apparitions et disparitions. Le décor inspiré par le cinéma impressionniste allemand se déplie en autant d’univers que les pages d’un livre.
Dans ce conte, Fabrice Melquiot nous ensorcelle par le suspense et l'émerveillement poétique.



Ce spectacle mêle le fantastique à l’étrangeté et questionne ce qui fait de nous des êtres humains.


Théâtre Clandestin

Conçue dans le but de faire entendre des écritures contemporaines, Le Théâtre Clandestin est une caravane spectacle qui fait émerger des récits intimes et politiques. Ces spectacles questionnent les évidences et donnent voix à ce qui demeure souvent invisible. Avec un travail qui privilégie la proximité avec le public et la puissance évocatrice de la scène.

Dès 1941, des femmes s’engagent dans l’armée soviétique pour combattre les troupes hitlériennes : démineuses, pilotes de chasse, tireuses d’élite. Peu de gens connaissaient leurs histoires. Contre l'oubli, l’écrivaine biélorusse Svetlana Alexievitch, prix Nobel de littérature, a recueilli leurs témoignages. Des récits où se mêlent leurs convictions, leurs luttes, les violences sexuelles et les anecdotes ordinaires en temps de guerre.



En portant ces voix sur scène, Julie Deliquet offre une création bouleversante, entre théâtre documentaire et récit polyphonique. Dans un appartement, entre la cuisine et le linge qui sèche, neuf comédiennes incarnent avec vitalité ces anciennes combattantes, longtemps invisibilisées, face à une jeune journaliste. Leurs paroles nous parviennent enfin, faisant écho aux conflits actuels, où les femmes continuent de payer un prix élevé… souvent dans le plus grand silence.



Julie André, Astrid Bayiha, Évelyne Didi, Marina Keltchewsky, Odja Llorca, Marie Payen, Amandine Pudlo, Agnès Ramy, Blanche Ripoche en alternance avec Zoé Briau, Hélène Viviès

lle n’est rien et ne sera jamais rien : tel est le destin que l’on prédit à Suzanne Simonin, enfermée dans un couvent pour réparer la faute de sa bâtardise, emprisonnée dans le désir et la violence de mères supérieures hystériques, claquemurée dans une existence qu’elle n’a pas choisie. Vingt ans après sa première adaptation du roman de Diderot, Anne Théron récidive en choisissant de donner la parole aux monstres qui taraudent Suzanne. Garrottée dans cette robe/toile qui l’enveloppeet la contraint, Marie-Laure Crochant affronteses démons dans un corps-à-corps haletant qui nous coupe le souffle.

Ita missa est.




Texte original Anne Théron
Monologue librement adapté du roman-mémoires de La Religieuse, de Denis Diderot
Avec Marie-Laure Crochant

Groupe fondateur du rap français, Sniper voit le jour en 1997 dans le Val-d’Oise, autour d’Aketo, Tunisiano, Blacko et le DJ Boudj. Ils marquent très vite le paysage musical avec des albums forts comme Du rire aux larmes (2001), Grave dans la roche (2003) et Trait pour trait (2006), mêlant engagement, vécu des cites, critique sociale et force poetique.


Les fans peuvent s’attendre a des rappels de titres emblématiques, mais aussi a la découverte d’un univers plus mature, débarrasse des tensions passées, centre sur le respect, l’authenticité et l’énergie.

Inspirée du procès qui a vu naître la loi sur le non-consentement des mineurs de moins de 15 ans, "Magistral·e·s" est une expérience théâtrale de justice puissante et immersive.
Le théâtre d’Alexandra Cismondi fait de la scène un lieu de parole et de prise de conscience. Peu à peu, le réel bascule vers le surréalisme, menant le public jusqu’à une forme de catharsis. Ici se joue l’histoire du consentement, bousculant nos certitudes et notre capacité de jugement. L’audience est ouverte, levez-vous !
À partir de 15 ans.

Et aussi mon estime de moi. Mais j'ai gardé la piscine, alors triste oui, mais en dos crawlé. Le docteur m'a dit que c'était une alopécie, mes parents m'ont dit qu'ils seraient toujours là, et mes potes... c'est plus mes potes. J'ai même eu envie de mourir. Ou plutôt je n'avais plus envie de vivre dans un monde où je peux pas être étonné. Mais maintenant ça va hein, j'suis devenu atypique. C'est comme moche mais tu peux avoir des rapports sexuels. Et comme ma tête est devenue une blague, je me suis dit que j'avais déjà la première vanne du spectacle. Il me reste plus qu'à te raconter les autres.

Artiste : LÉANDRE Auteurs : LÉANDRE, Samuel CERTENAIS

Eté 1958, Annie a 17 ans et rêve d’amour. Animatrice dans une colonie de vacances, elle s’éprend de H., le moniteur en chef. Mais leur première nuit est d’une grande violence. La jeune femme multiplie alors les aventures, en quête d’une liberté aussitôt refusée.




Veronika Bachfischer, Sarah Kohm et Elisa Leroy relèvent un défi : adapter pour la scène le roman d’apprentissage d’Annie Ernaux, prix Nobel de littérature 2022. Entre souvenirs de jeunesse et regard d’aujourd’hui, la comédienne Suzanne de Baecque, micro à la main, remonte le fil de la mémoire d’Annie Ernaux. Elle y mêle ses propres souvenirs, évoque sa propre « honte de fille ». Une trajectoire intime et universelle sur le désir des femmes face à l’impitoyable loi patriarcale.



D’après : Annie Ernaux
Une création de : Veronika Bachfischer, Sarah Kohm et Elisa Leroy
Avec Suzanne de Baecque et les voix de Lou Chauvain, Mélodie Richard, Elizabeth Mazev, Christine Guerdon

Dieudonné Niangouna s’empare du Roi Lear pour mieux le projeter dans une autre dimension, celle du Kinguinzila où le théâtre devient tout à la fois : rituel et performance.



Il y a les sentiers battus et rebattus des mises en scène classiquement « shakespeariennes » et il y a le théâtre Kinguinzila de Dieudonné Niangouna. Le dramaturge congolais y convoque Le Roi Lear au fil d’un texte qu’il a lui-même traduit.


Ici, tout se fabrique sous nos yeux : les comédiens sont acteurs-spectateurs-personnages, la scénographie évolue en temps réel, les accessoires se fabriquent sur scène, les costumes se dédoublent, les lumières s’inspirent des tableaux de Goya, la musique se joue en live, le chant et la danse s’invitent dans le propos et la vidéo s’insinue dans le cerveau de Lear.




Texte William Shakespeare
Traduction, mise en scène et scénographie Dieudonné Niangouna
Avec Roch Amedet Banzouzi, Laurent Barbot, Marie- Charlotte Biais, Linda Ikwa Masengo, Diariètou Keita, Jean Felhyt Kimbirima, Mixiana Laba, Pierre Lambla, Marcel Mankita, Mathieu Montanier, Criss Niangouna, Dieudonné Niangouna.

Camille, célibataire rêveuse et gentiment envahissante, décide d’offrir à sa meilleure amie Léa un week-end à la campagne. Léa, au bord du burn-out, n’arrive plus à décrocher de son travail et voit son couple vaciller.

Quoi de mieux qu’une retraite entre filles dans une maison isolée, sans réseau, avec au programme : vin chaud, yoga, séries romantiques… et même une thérapie improvisée pour le chat dépressif de Camille, prêt à griffer le moindre inconnu.

Mais à peine arrivées, surprise : Maxime et Julien, deux quarantenaires fraîchement débarqués, ont eux aussi réservé la maison… sur un autre site !

Leur programme à eux : pas de filles, sport en forêt et soirées bière-foot.

Maxime a offert ce week-end à Julien pour lui remonter le moral après une rupture difficile.

Après un moment de tension, les quatre décident de cohabiter, faute de solution : le premier hôtel est à deux heures de route et sans réseau, impossible de réserver.

Mais il y a un hic… la maison n’a qu’une seule chambre.

Ce qui devait être une parenthèse zen se transforme en colocation explosive, pleine de quiproquos, de jeux de séduction, de révélations sur les relations hommes-femmes… et de fous rires.

Car derrière les apparences, tout le monde ne dit pas la vérité sur ses intentions. Et certains ne sont pas venus pour se détendre…

Mise en scène Anne Bourgeois.
Une pièce de Nicolas Vitiello.
Avec Sandrine Arcizet, Elodie Ageron, Nicolas Vitiello, Romain Fleury.