Agenda

Cet été, Sam et ses amis découvrent que les mamies, sont loin d'être de simples grands-mères
Entre mamie dinosaure, mamie chanteuse d'opéra, mamie parapluie, mamie catch et mamie yéti,
chaque enfant partage les aventures extraordinaires de sa grand-mère.
Une pièce joyeuse, rythmée par les chansons, l'humour et les émotions, qui célèbre avec tendresse la magie intergénérationnelle.

Machin, inventeur compulsif tendance misanthrope, n’aspire qu’à une chose : le silence absolu. Il n’a pas son pareil pour faire fuir ses voisins, jusqu’au jour où Machine, pianiste, emménage dans l’appartement mitoyen. Et contre toute attente, ces deux personnalités que tout oppose vont développer sous nos yeux une relation amoureuse originale et joyeuse, libérée des contraintes sociales habituelles. C’est improbable, mais tellement jouissif qu’on se laisse emporter sans coup férir, charmés par les personnages et séduits aussi par l’écriture incisive et des répliques qui sonnent fabuleusement justes.

Magnifiquement interprétée, entre mimes, confidences et dialogues savoureux, la pièce bénéficie d’une mise en scène rythmée et malicieuse, bien servie par une ambiance musicale qui complète habilement le casting. Un drôlissime moment de théâtre ‘feel good’, qui redessine la rencontre amoureuse avec des tonalités résolument contemporaines, et dont on sort le coeur léger et un grand sourire aux lèvres.

D’APRÈS LE FILM - Un peu, beaucoup, aveuglément
DE - Lilou Fogli
MISE EN SCÈNE - Jérémie Lippmann,
assisté de Sarah Gellé
AVEC : Clovis Cornillac, Judith El Zein, Lilou Fogli, Arnaud Maillard, Boris Terral.

FRANCE INTER : Un bonbon ; drôle, touchant, véritable spectacle au sens théâtral du terme : musique, lumière, décor.
FRANCE 3 : Une comédie romantique de notre temps ; on rit beaucoup, c’est très rythmé.
PARISIEN : Charmant, drôle et attendrissant.

RICHARD CAILLAT - ARTS LIVE ENTERTAINMENT - FIMALAC CULTURE
en accord avec le Théâtre de la Michodière

Avec leur mélange irrésistible de pop flamboyante, d'énergie rock et d'élégance électro, Please fait souffler un vent de fraîcheur sur les codes du genre. Révélé par des concerts affichant complet et des apparitions remarquées aux côtés de Justice ou de L'Impératrice, le trio parisien séduit par son sens des mélodies imparables, ses riffs accrocheurs et son charisme naturel. Entre héritage britannique, modernité assumée et sens aigu du live, Please livre des concerts aussi explosifs que fédérateurs. Une occasion unique de voir sur scène un groupe qui s'impose déjà comme l'un des grands espoirs de la pop française avant la sortie de son très attendu premier album.

*Date organisée par la Responsabilité des Rêves

Grand Vide-Dressing Homme • Femme • Enfant !

Raphaël Pidoux, violoncelle
Da-Min Kim, violon
Dali Feng, violon
Magali Demesse, alto
Xavier Chatillon, violoncelle

Œuvre visionnaire de la dernière année de Schubert, le Quintette en ut majeur est considéré comme l’un des sommets de la musique de chambre. Pour Arthur Rubinstein, le sublime Adagio est une «musique des anges ».

Le Quatuor des solistes de l’Opéra de Marseille s’attache à couvrir un large répertoire en respectant le style de chaque compositeur. La proximité des musiciens avec le monde lyrique les amène à « faire chanter tout ce qui chante».

Da-Min Kim, Dali Feng, Magali Demesse et Xavier Chatillon ont invité le violoncelliste Raphaël Pidoux à se joindre à eux. Brillant héritier de la grande école de violoncelle française, il est le fils de Roland, récemment disparu, le père de Gabriel et un membre du Trio Wanderer.

PROGRAMME

HAYDN
Quatuor op. 76 n° 3 «Empereur»
SCHUBERT
Quintette en ut majeur D 956

Chez Publipresse, la pression est grande. Un financier hollandais accepte d'y placer des capitaux mais en imposant une curieuse exigence : que chaque salarié soit heureux au travail.

Vont-ils y arriver ? Travailler pour être heureux tout en travaillant à être heureux...

Un vrai embrouillamini... Des quiproquos... De la folie... Et surtout... encore du boulot !

Ce ballet transporte le public dans l’univers des contes orientaux : "Nuit après nuit, Schéhérazade raconte au sultan de nouvelles histoires. Chaque récit semble suspendre le temps et ouvrir les portes d’un monde de fantaisie…

Ballet en deux actes sur une musique d’Aram Khatchaturian et de Nikolaï Rimski- Korsakov.
Chorégraphie : CP - Mella/Torrielli
Scénographie : Marco Pesta
Costumes : Mario Ferrari / Evelegance, Rabat

Chaque commune y présente un char décoré dans une ambiance musicale avec chants, danse et batucada ainsi qu’une foire avec marché de producteurs locaux et forains.

Cette saison, notre programmation met en lumière des spectacles de danse inspirés de pratiques sportives : Nimble, Tatamis, Amour au temps de l’algorithme.

Un temps fort imaginé autour des liens entre le sport et la danse vous est proposé :

Conférence 14h30-16h. Avec Céline Gauthier, docteure en danse et rédactrice en chef de la revue Cahiers de danse. Cette conférence questionne comment un mouvement technique né de la performance se transforme en langage chorégraphique porteur d’émotions et de récits.

Atelier corporel 16h30-18h. Avec Jeanne Vallauri, ancienne danseuse de la compagnie Maguy Marin. Cet atelier propose d’interroger la métamorphose du geste et les passerelles qui relient le corps sportif et le corps dansant.
Inscription obligatoire.

Cette saison, notre programmation met en lumière des spectacles de danse inspirés de pratiques sportives : Nimble, Tatamis, Amour au temps de l’algorithme.

Un temps fort imaginé autour des liens entre le sport et la danse vous est proposé :

Conférence 14h30-16h. Avec Céline Gauthier, docteure en danse et rédactrice en chef de la revue Cahiers de danse. Cette conférence questionne comment un mouvement technique né de la performance se transforme en langage chorégraphique porteur d’émotions et de récits.

Atelier corporel 16h30-18h. Avec Jeanne Vallauri, ancienne danseuse de la compagnie Maguy Marin. Cet atelier propose d’interroger la métamorphose du geste et les passerelles qui relient le corps sportif et le corps dansant.
Inscription obligatoire.

Nour grandit dans les bras chaleureux de Youmna qui est sourde. Ensemble, elles parlent un autre langage fait de gestes, de mots, de langue des signes et de silences. Un jour, Nour doit partir rejoindre sa mère dans un pays lointain où les filles peuvent aller à l’école et apprendre un métier. Avant de partir, Youmna lui confie une boite qu’elle devra ouvrir un jour heureux.
Pour appuyer ce récit, Marie-Eve Huot, metteuse en scène, se joue des rapports d’échelle, mêle la danse, les projections d’images au théâtre d’objet et crée un vocabulaire corporel commun aux deux comédiennes. Ce spectacle devient une œuvre véritablement inclusive, intégrant la culture sourde et allant jusqu’à ajouter une dimension non auditive à la perception sonore.
Cette traversée, porte sensible vers les réalités migratoires, parle aussi de l’amour inouï d’une mère pour sa fille, de la séparation, de l’héritage inconscient que l’on porte en soi et de la liberté d’être.

19 ans de carrière, des albums et des tournées qui s'enchainent, des duos extraordinaires, des stades avec de grands artistes, des disques d'or, de platine et de diamant.

Billets en vente à l'office de tourisme de Digne-les-Bains (règlement seulement en chèque ou espèce).

On ne fait pas de bonnes vannes sans casser des œufs !

Il n'allait pas faire la description détaillée du spectacle. Personne ne lisait les descriptions.

Il avait conscience qu'il était vain, à ce stade, d'essayer de vous convaincre qu'il était encore plus marrant en vrai que sur insta, que ce spectacle était unique chaque soir car les sketchs étaient tirés au sort par le public, et qu'il faisait du stand-up, des personnages et bien d'autres choses encore...

Auteur : Greg Duth

Interprète : Greg Duth

Mise en scène : Rabah Benachour

Au Parc ornithologique du Pont de Gau, des centaines de flamants roses évoluent toute l’année dans des milieux naturels préservés. Les conditions d’observation privilégiées permettent de les approcher et de mieux comprendre leur mode de vie.

Cette journée de formation propose de découvrir le cycle annuel du Flamant rose, son comportement, ses étonnantes adaptations et son rôle dans les écosystèmes camarguais.

Accompagnés par un guide ornithologue passionné, les participants prennent part à des observations sur le terrain, à des comptages et s’initient à la lecture des bagues, dans le cadre du suivi scientifique coordonné par la Tour du Valat.

La formation alterne des apports théoriques en salle et des mises en pratique sur les sentiers du parc, pour une approche concrète et enrichissante de cette espèce emblématique.

Elle s’adresse aux particuliers, débutants ou naturalistes amateurs, souhaitant approfondir leurs connaissances sur la vie des flamants roses. Aucun prérequis n’est nécessaire.

La journée comprend des séquences de marche sur des sentiers aménagés, sans difficulté physique majeure.

Samuel Hasselhorn compte parmi les barytons les plus marquants de sa génération. Comme tout chanteur allemand, il s’inscrit dans la longue tradition des interprètes de l’incontournable Voyage d’Hiver de Schubert, un cycle mythique de lieder qui a révolutionné le genre.
Affronter ce monument n’est jamais qu’un simple exercice de style : c’est un défi.
Schubert est mort en 1828, à l’âge de trente et un ans, et il semble qu’il ait donné le meilleur de lui-même dans les derniers mois de son existence. C’est de 1827 en effet que date le vaste cycle de vingt-quatre lieder intitulé Le Voyage d’hiver, qui est à la fois un autoportrait du musicien à la recherche de lui-même, et une plongée dramatique à travers un genre intime.
Schubert enfle ici la miniature et fait de chaque lied une étape de plus en plus poignante : solitude, révolte, sarcasme, abattement, toutes les humeurs passent à travers ces vingt-quatre balises d’une âme en détresse qui croise un corbeau, un joueur de vielle, un tilleul, une jeune fille – et au bout quelque chose qui est mort et transfiguration.

« Non seulement, il n’est pas une indication de la partition qui soit omise, mais, surtout, l’appropriation du Lied par chacun des interprètes comme leur absolue connivence suscitent une lecture inspirée, où le sens profond de la poésie se traduit par de subtiles inflexions, qui renouvellent son approche, malgré les centaines de gravures léguées par leurs prédécesseurs, des plus illustres aux plus modestes. Nous sommes proprement emportés, tenus en haleine par la force expressive de cette écoute. » – ForumOpera

Philippe Cassard, piano
Samuel Hasselhorn, baryton

SCHUBERT
Winterreise, D.911
Cycle de 24 Lieder sur des poèmes de Wilhelm Müller

Ouverture des portes à 10h. Petit-déjeuner offert par l’association

Le collectif "Car T'es Libre” a le vif plaisir d'annoncer le lancement d'un cycle mensuel de conférence au café associatif du "Rallumeur d'étoiles" à Martigues animé par René Naba (maître de conférence), Adil Fajry (président exécutif du collectif) et Frédéric Grimaud (adhérent du rallumeur d’étoiles).

Ce cycle sera doublé d'un séminaire mensuel identique à Aix en Provence. Il sera mémorisé par une séquence audio visuelle.

René Naba, président d'honneur de "Car tu es libre", directeur du site madaniya.info, ancien responsable du Monde arabo-musulman au service diplomatique de l'AFP, fera les exposés sur les thèmes suivants:

1- Dimanche 13 septembre 14H00
Géopolitique du Monde arabe: De la période coloniale à l'époque contemporaine

2- Dimanche 11 octobre 14H00
De la théorie du grand remplacement démographique.

3- Dimanche 8 Novembre 14H00
Le fait musulman en France.

4- Dimanche 13 Décembre 14H00
De l'instrumentalisation de l'Islam, comme arme de combat politique

5-Dimanche 10 Janvier 14H00
Déconstruction des mythes fondateurs de la grandeur française

6- Dimanche 14 Février 14H00
De la spécificité des mouvements indépendantistes islamistes d'Asie

Ces conférences ont pour objet de sensibiliser l'auditoire aux grands problèmes politiques contemporains et de lui fournir un argumentaire face à leurs contradicteurs, alors que la France est à la veille d'une importante échéance électorale, -l'élection présidentielle de 2027, - et que la pré-campagne électorale est marquée par une montée en puissance du Rassemblement National.

Une journée consacrée à notre terroir avec la présence de nombreux stands de producteurs, cueilleurs et artisans qui présentent et vendent leur production dont des trufficulteurs de la région.

Toute la journée : Promenade Fleurie dans la ville et Quizz avec des lots à gagner !
Attention, les quais seront accessibles aux piétons à partir de 11h.
Information importante : il est vivement conseillé de venir en transports en commun, comme les bus ou le train.

Richard Wagner (1813–1883) est un compositeur allemand majeur du XIX? siècle.
Il a profondément marqué l’histoire de l’opéra avec des œuvres comme L’Anneau du Nibelung, Tristan und Isolde et Parsifal.
Il développe une conception nouvelle du « drame musical », associant musique, poésie, théâtre et mise en scène.
Son influence sur la musique classique et les compositeurs du XX? siècle demeure considérable.

Gustav Mahler (1860–1911) est un compositeur et chef d’orchestre autrichien majeur de la fin du XIX? siècle.
Il est notamment célèbre pour ses symphonies et ses œuvres vocales, mêlant puissance orchestrale et profonde expressivité.
Sa musique explore des thèmes comme la vie, la mort, la nature et la condition humaine.
Son œuvre a fortement influencé les compositeurs du XX? siècle.

Les rendez-vous mensuels vous proposent, à l'occasion du spectacle "2" , de participer à un atelier chorégraphique, inclusif, en présence d’un interprète LSF, pour expérimenter la création dans toute sa diversité., à la médiathèque de 15/9.

Le magicien attendu, n'est pas là...
Mais son remplaçant à plus d'un tour dans sa valise !
Pas vraiment magicien mais il sait raconter les histoires incroyables qui lui sont arrivées lors de ses voyages...

Une balade en enfance pleine de tendresse,
Une aventure en Inde au coeur des légendes,
Un voyage en mathématiques complètement dingue,
Une escale en Afrique auprès d'un marabout farfelu,
Une balade poétique en Corse.

Chaque histoire est rythmée par des tours de magie visuelle, de l'humour, de la musique et beaucoup de complicité avec le public.
Un spectacle drôle, magique, poétique et interactif, qui embarque petits et grands pour un voyage inoubliable.