Agenda

C'est le moment d'apprendre et de faire des créations.

Lancez-vous rien de plus satisfaisant que de faire ses créations.

Souffrance, c’est d’abord Montreuil et le 9.3. C’est dans ce décor qu’il fait ses premiers pas dans le rap avec son groupe L’uZine. Actif depuis les années 10 alors que les sonorités 90s viennent donner un second souffle au rap français, il incarne le visage d’une nouvelle scène qui ne reproduit pas mais qui perpétue un héritage.



Après une foultitude de projets en équipe, Souffrance sort en 2020 une mixtape, «Noctambus», puis enfin son premier album solo «Tranche de vie» en 2021. Un premier album vu comme un aboutissement, une case cochée après des années d’incertitudes. C’est pourtant à ce moment que tout s’accélère pour Souffrance. Il choque rappeurs et auditeurs, et se voit propulsé comme un des plus fins techniciens de la discipline. Jul l’invitera sur son «Classico organisé», il sortira en 2022 son deuxième album «Tour de magie». “Eau de source” paru en 2023 l’installera définitivement comme une figure du rap français “Le rap est mort, je suis venu dépecer la charogne”.



Jamais rassasié, Souffrance en veut toujours plus et revient encore une fois encore plus ambitieux. “Hiver Automne c’est de la trap sombre et dansante” pour reprendre les mots du grand Chilly Gonzales, l’un des compositeurs incontournables de ce nouvel album au côté de Tony Toxik. Souffrance dépeint le chaos et son piano nous accompagne tout le long de la traversée d’une zone en ruine, entre Sin City et Blade Runner. Textes crus et percutants, Souffrance nous plonge dans un monde à la frontière du réel et de la dystopie où résignation côtoie détermination. Hiver Automne c’est le très haut niveau du rap. Fidèle à son essence, l’exigence de l’écriture et de la rime est restée intacte mais Souffrance semble plus libre que jamais. Il s’approprie des prods trap aussi sombre que grandiose, envoie des refrains bruts d’une bluffante efficacité et s’autorise toutes les prises de risques à l’image de l’hypnotisant Tango.



Hiver Automne, c’est aussi un message à tout le rap français et la meilleure des manières de remettre les pendules à l’heure. Souffrance donne une véritable leçon de kickage aux côtés de Jewel Usain sur À plus tard, appelle Isha pour mettre une pression à la concurrence sur Les meilleurs ou encore invite le légendaire Soprano pour une démonstration de technique sur Compte double.

Un regard lucide et désenchanté sur moi-même, sur la vie et la société, avec la volonté claire de poursuivre le travail de mon maître à la réalisation d’un monde de Paix basé sur le respect de la dignité de la vie.

Mon son est teinté de « world music», ce qui me correspond et me représente.
Mes compositions d’ailleurs, qui se baladent d’un style à l’autre, d’une langue à l’autre, sont le résultat de cette approche.

Je crois aussi que c’est le défi de cette « nouvelle époque de civilisation globale » où l’on pourrait saisir l’opportunité pour s’enrichir mutuellement des différences de chacun tout en retrouvant notre humanité commune.

…Plus facile à dire qu’à faire…

Patience, persévérance, écoute et dialogue…

Après avoir été envoyée dans la forêt Amazonienne afin de protéger les espèces animales menacées, Billie se voit confier une nouvelle mission : trouver un objet unique et légendaire enfoui quelque part au pays des pharaons. Ce sera le début d’une aventure extraordinaire dans le temps… Pyramides, pharaon, déesse, momie, chameau, énigmes, … direction : l’Egypte !
Une grande aventure pour partir à la découverte des merveilles de l’Egypte.

Théâtre, musique, chansons, marionnettes, humour et émotion.


Les réservations pour les crèches, centres et groupes se font par téléphone ou par mail uniquement

Et de se demander comment le prince peut s’éprendre de la sirène si elle n’a plus sa voix propre ?
Ondine d’aujourd’hui, une adolescente va faire la traversée des apparences, à la découverte du monde des humains.

Opéra féérique
Musique et livret de Régis Campo d’après le conte de Hans Christian Andersen
Création : Opéra Nice Côte d’Azur, 9 mars 2024
Chanté en français, surtitré en français.

La joie peut-elle être un moteur pour animer notre désir de changement ?
Philosophes, sociologues, chercheurs s'emparent depuis quelques années de ce concept de joie militante.
Entre la création d'un monument aux vivants, le partage de textes ressources, des jeux de rôles, nous tisserons des liens entre le corps et l'esprit, le théâtre d'objets et la philosophie, l'engagement individuel et le collectif. Une manière joyeuse de prendre le temps de réfléchir ensemble et tenter quelques pas de côtés.
Pour (re)trouvez le plaisir de l'action et de l'engagement.

Peter a fait un AVC, Fred est en burn-out, et Mathilde vient de vivre la rupture brutale d’une relation toxique. Si les histoires et les personnalités sont différentes, les trois ont vécu la bascule dans un autre espace-temps qu’entraîne ce type d’événements. Comment, dès lors, retrouver le goût du désir ? La Stupéfaction n’est pas une ode à la résilience, encore moins un manuel de développement personnel. Ce n’est pas non plus du théâtre documentaire même si des expériences bien réelles ont nourri le travail de Marie Provence.



Dans un lieu qui reste indéterminé, Peter, Fred et Mathilde vont partager leurs récits et leurs silences, non sans autodérision ni légèreté. Si le plateau est quasi vide, nous comprenons qu’autour se trouvent des espaces qui sont ceux de la nature, de la poésie et de la musique qui vont aider à retisser des liens, à se reconstruire avec
les autres. Notre imaginaire flotte avec celui des personnages dans un univers qui ne cherche pas à nier la vulnérabilité mais qui permet, petit à petit, de retrouver un horizon.



Ecriture et mise en scène : Marie Provence
Dramaturgie : Pierre Chevallier et Thomas Pondevie
Avec Johanna Bonnet, Leslie Granger, Franck Manzoni



La Criée lève l'ancre au Théâtre Joliette 2 pl. Henri Verneuil, 13002.

LA DURANCE,
Fragment d’une mythologie
Exposition de photographies de François-Xavier Emery
Extraits de texte de l’œuvre de Jean Giono.

Fleuve tumultueux, avec ses rages, la Durance pouvait anéantir les humbles richesses des hommes mais en être aussi la source.

Dans Hortense ou l'Eau vive, de Jean Giono, la jeune femme, dans son émancipation des tutelles, personnifie ce tempérament de la Durance, alors que l'ambition des temps nouveaux veut faire de cette rivière une matière à turbiner.
Avant ce roman, pour l’auteur, la Durance est dans son aspect des plus séculaire, rythmée au gré des saisons, de sa géographie, des reliefs qu'elle traverse, là où se forgent des intrigues. Dans son lit, même si elle en débordait furieusement parfois, la rivière y ondulait à sa guise.
Après Hortense ou l'Eau vive, c'est un cours d'eau qui est dominé par l'entrave des barrages, la rectilignité des canaux. Il n'est plus lui-même. Avec son potentiel en eau alimenté par ce puissant réservoir que sont les Alpes, il a fallu le mettre sous régie pour en profiter jusqu'à la lie. Ce sacrifice est le prix de la fortune de son versant.

Pourquoi parler de mythe ?
Dans sa quête d’harmonie de l’homme avec la nature, Jean Giono, dans son œuvre, fourmille de références à la mythologie, comme celle du dieu Pan.
Aux temps antiques, la Durance fait partie de cette mythologie. Depuis sa source du sommet des Anges, rivière, elle s'écoule le long de la voie d'Héraclès qui passe par Montgenèvre mais aussi par son ancien delta, la Crau. Fleuve, elle s'y écoulait, là où Héraclès poursuivi par des Liguriens hostiles et à cours de flèches, implore son père Zeus, qui, pour l'aider, jette une pluie de galets sur ses ennemis. Depuis la Crau en est couverte.
Dans un autre registre au XVIIème siècle, Jean-Pancrace a sculpté sur le fronton de la Halle aux Grains d'Aix-en-Provence, une allégorie de la fertilité de la Provence, sous les traits de Jupiter qui représente le Rhône, et ceux de la déesse Cybèle pour la Durance, personnifiant aussi sa nature sauvage. Une des jambes de Cybèle déborde de la corniche du fronton, dans le vide, pour symboliser les crues de la rivière.
L’une des descriptions originales que Jean Giono fait de la Durance, est celle d’un fleuve du Canada enfoui sous les bouleaux, il la compare aussi à Styx, fleuve de la mythologie qui entouraient les enfers et les séparait du monde terrestre.

Les photographies égrainent le parcours de la Durance de sa source à son embouchure dans le Rhône. C'est un regard paysager pour évoquer son visage d'aujourd'hui et les enjeux qu'elle porte pour contribuer au développement de tout un large territoire. En vis-à-vis des extraits de textes issues de l’œuvres de Jean Giono accompagnent ces photographies.

"Il s’agit de géographie, mais beaucoup plus…" Provence.

En partenariat avec le Conservatoire à rayonnement départemental Olivier Messiaen.

Tout de suite un dialogue passionnant se crée, entre le songwriter folk de Londres – passionné de musiques africaines – et le musicien de Bamako – héritier de la grande tradition de la kora et des musiques mandingues.

Les plus belles conversations se font parfois lentement. Pour aller au-delà des clichés, il faut du temps. Contrairement au dicton, la musique n’est pas une chose universelle, mais plutôt une affaire de langues. Il faut du temps pour apprendre celles de l’autre, pour ne pas juste les écouter, mais les entendre surtout.

En 2020, se retrouvant de nouveau sur le même label, cette fois-ci Nø Førmat, les échanges se renouent
Ballaké Sissoko invite Piers Faccini à chanter « Kadidja », une chanson en Bambara, sur son album « Djourou ». Puis dans la foulée Piers Faccini compose une autre chanson pour le duo : « The Fire Inside ».
Les deux amis décident alors d’enregistrer, ensemble, un album entier sorti en 2025.

+ première partie

Vous ne savez pas quelle formation choisir ? Pour quelles filières ? Pour quels métiers ? Etudes courtes ou longues, professionnelles ou généralistes, en formation initiale ou en alternance ?
Venez rencontrer des représentants des écoles qui vous aideront dans vos choix, écouter des conférences, participer à des ateliers.

Cette année, nous célébrons le 11e anniversaire du HeroFestival. Attendez-vous à des surprises, des invités spéciaux et des moments inoubliables. Préparez-vous à vivre une fête épique pendant 2 jours !


Sur près de 25.000 m² d'exposition entre intérieur et extérieur, 4 scènes et 3 halls, retrouvez plus de 100 artistes : acteurs internationaux, chanteurs, comédiens VF, cosplayers, illustrateurs, auteurs... et des animations devenues incontournables : jeux vidéo, show, dédicaces, ateliers, démonstrations, concerts, concours, jeux, tournois... le plein de rencontres, de sensations et de découvertes à partager entre amis et en famille !


Les fans de BD, comics, cinéma, cosplay, séries… trouveront leur bonheur au fil de nos allées. Le HeroFestival est le rendez-vous des passionnés de la pop culture, un univers où toutes les générations se retrouvent pour célébrer leurs héros préférés.

Favé, étoile montante du rap français originaire du 95, enchaîne les succès avec un flow percutant et des hits certifiés. Après des titres comme Urus, Flashback ou Favela, il prépare un nouvel album prévu pour le 13 juin 2025 et une tournée XXL, avec un Accor Arena en ligne de mire.

Le Marathon des Alpes-Maritimes Nice-Cannes aura lieu le dimanche 9 novembre 2025.

Entrez dans la légende du premier Marathon de France après Paris et profitez le temps d'un week-end de la mer, des palmiers et du soleil de la Riviera !

Ce parcours de 42.195 km longeant le bord de mer de Nice à Cannes vous convie à découvrir les plus beaux lieux touristiques de la Riviera : Saint Laurent-du-Var, Cagnes-sur-Mer, Villeneuve-Loubet, Antibes Juan-les-Pins et Vallauris Golfe-Juan.

42,195 km de pur bonheur, entre mer et montagne, avec un départ mythique sur la Promenade des Anglais à Nice et une arrivée exceptionnelle sur le boulevard de la Croisette à Cannes.

Informations générales
Dimanche 9 novembre 2025
Départ 8h00 - Promenade des Anglais à Nice
Arrivée Boulevard de la Croisette à Cannes

Le marathon : parcourir la distance mythique des 42,195 km,
le 20 km Nice-Villeneuve-Loubet (nouveauté 2019) : prendre le départ aux côtés des marathoniens et terminer face à la Marina et les montagnes enneigées !

Le marathon relais : participer à l’aventure de ce marathon en optant pour la nouvelle formule en relais à la carte (de 3 km à 10,8 km) en constituant une équipe de 3, 4, 5 ou 6 relayeurs !

- Course enfants : 1km départ 9h30.
- Course : 11km950 départ 10h.
- Course : 5km départ 10h15.

Le genre Barbershop vient du sud des Etats-Unis, au début des années 1900. À cette époque, les hommes fréquentaient les salons de coiffure ou barbiers pour leur aspect social (d’où le nom Barbershop); ils chantaient ensemble des chansons populaires, créant de toute pièce des harmonies vocales autour d’une mélodie.




Le quatuor barbershop est une formation de 4 chanteurs à capella, les syllabes sont chantées simultanément et le lied a la voix principale. Ce genre a pris une place importante dans le paysage américain, notamment dans les comédies musicales de
l’époque.




Il s’agit d’un genre qui a évolué : le concept de quatuor s’est rapidement transformé en choeur dirigé par un chef d’orchestre. Il couvre désormais beaucoup de styles et de répertoires différents comme le gospel, le jazz, le doo-wap, la soul mais aussi le blues, le rock, la pop music.




Depuis plus de quinze ans, le Choeur Phocéen, composé de 48 chanteurs, met à disposition le nombre de chanteurs adaptés à chaque ouvrage lyrique dans le cadre des productions du théâtre municipal de l’Odéon, à Marseille. Il a déjà participé à plus de 170 productions d’opérettes et d’opéras comiques.
Depuis cinq ans, il a élargi son horizon en se produisant également dans d’autres lieux et dans des créations originales aux inspirations contemporaines : Noël Anglais, Concerts d’airs d’opéra, baroque, le Requiem de Fauré, et dernièrement des Barbers Shop.




Programme :

- « Bring me little water « Huddie Ledbetter
- « Bei mir bist du schoen » The Andrews Sisters (ar. The Puppini Sisters)
- « Because », John Lennon/Paul Mc Cartney
- « Walk like an Egyptian » Liam Steingberg (ar. Erica Kelch)
- « Can’t Help Falling in Love « Elvis Presley - H. Peretti- Luigi Creatore - G. Weiss (ar. Anna Tabbush)
- « Le moteur à explosion » Paroles : Chansons plus bifuorée - musique : Henri Salvador
- « Dream a little dream » Tom Adair (ar. Maryanne Muglia)
- « Mister Sandman » Pat Ballard
- « Tous les mêmes » Stromae (ar. Stromae)
- « Sweet child of mine » Guns’n’roses (art Wendy Sergeant)
- « Maniac » Michael Sembello (ar. Eric knechtjes)
- « Love me » Elvis Presley (ar. Aaron Dale)
- « America » «Simon and Garfunkel (ar. Sam Hubbard)
- « Medley West side story » Bernstein (ar. Wiliam Stickels)
- « All is full of love » Björk- (Ar. J. David Moore)
- « Seven bridges roads » The Eagles (ar. Kirby Shaw)
- « You only live twice » John Barry (ar. David Heck)
- « Don’t stop me now » Queen (ar. Will Lynch)


Le Choeur Phocéen:
Direction : Servane Lombard / Piano : Frédéric Isoletta
Soprano : Gabrielle Rouche, Nadine D’Angelo
Mezzo/Alto : Caroline Benoit, Irène ChouraquiI, Françoise Pappalardo, Alice BrovelliI, Nadine Pantaleo
Ténor : Patrice Bourgeois Franck Weltert
Baryto, basse : Jean-François Bertrand, Alain Maestrati et Jean Luc Degueurce

1932 aux États-unis, Max et Martin, l’un juif américain d’origine allemande, l’autre Allemand, marchands d’art associés, cultivent une solide amitié. Quand Martin et sa famille décident de rentrer en Europe, commence alors entre les deux hommes une relation épistolaire qui sera rythmée par les profonds bouleversements du monde.

Au fil des dix-neuf lettres qu’ils s’adresseront entre 1932 et 1934, le ton change et leur complicité amicale se teinte peu à peu d’incompréhension. On assiste à l’idéologie fasciste qui s’infiltre, à l’horreur qui arrive. Qui est le bon, qui est le méchant ? Le courage suffit-il à contrer le courant ?

Quand l’horreur advient, le pardon est-il préférable à la vengeance ? Il y a tant de force, tant de rage, de peur, mais aussi de sentiment et d’humanité, dans cette nouvelle adaptation du texte intemporel de Kressman Taylor qui vous prend au coeur et vous immerge dans ce bouleversant moment de vie.

D’APRÈS : le roman éponyme de Kathrine Kressman Taylor
TRADUIT : par Michèle Lévy-Bram
MISE EN SCÈNE : Jérémie Lippmann,
ASSISTÉ DE : Manon Elezaar
AVEC : Jean-Pierre Darroussin et Stéphane Guillon

JMD PRODUCTION

COUP2THEATRE.COM : Une pièce de théâtre utile, voire nécessaire, pour ne jamais oublier que l’homme peut être capable du meilleur comme du pire.

LIBÉRATION : On ressort bouleversé par les innombrables questions que soulève ce magnifique texte.

Présentation des cavaliers et des Arlésiennes, saut de cheval à cheval, taureau en rodéo, jeu de l’orange, jeu du bouquet, abrivado en piste…

Seront lus également des poèmes de Eva-Maria Berg et Augusto Rodriguez. Un musicien interviendra durant ces lectures.

Diverses animations sur le thème de la Provence le samedi soir (repas de la Saint Martin) et le dimanche toute la journée.