Agenda

Ce genre musical chrétien s'est inspiré de la musique soul et du blues primitif au début du XXème siècle. Un moment d'exception dans un lieu privilégié de notre village.

Et si…
Piaf était née en Pologne ?
Brel avait trouvé l’inspiration sur les remparts de Varsovie ?
Vian cultivait l’âme slave ?
Et Gainsbourg avait pris des cours de piano avec Chopin ?
Après tout, Joséphine Baker avait deux amours…
Ce cabaret musical est donc un voyage en chansons interculturel, drôle et émouvant entre Paris et Varsovie.

L’escalade sportive connaît une transformation majeure. Portée par l’essor des salles privées et son entrée aux JO, cette discipline autrefois marginale attire un public toujours plus large. Cédric Lachat, avec son humour légendaire, parcourt falaises et salles emblématiques pour explorer les enjeux actuels et les défis futurs. L’Escalade du futur donne la parole aux athlètes, organisations et fédérations pour imaginer l’avenir de ce sport.

Deux sonates pour violon et piano réunissent Renaud Capuçon avec chacun des deux pianistes, la fraîche Sonate n° 18 de Mozart avec Lahav Shani répondant à la fantasque et mélancolique Sonate de Debussy, écrite à la toute fin de sa vie, avec Martha Argerich.

Place ensuite à Schumann : ils en donnent l’ample et magnifique Quintette op. 44, et interprètent également le rare Andante et variations op. 46, dans sa version originale.

La musique classique fait partie des valeurs culturelles d’Antibes.
Orchestres et solistes prestigieux ont permis d’entendre des œuvres emblématiques du répertoire.
Depuis 2021, c’est dans l’auditorium Hector Berlioz écrin acoustique sans précédent que le festival Classic’Antibes contribue à la riche tradition culturelle de la région et attire un public diversifié composé à la fois de résidents locaux et de visiteurs internationaux.

PROGRAMME 2026

Samedi 11 avril à 20h
Musiques du XXème siècle
Orchestre Philharmonique de NICE
Olivier TARDY direction
Julin CHEUNG flûte traversière
Marion BOUQUINET comédienne

Dimanche 3 mai à 16h30
Autour de Mozart
Orchestre national de CANNES
Benjamin LEVY direction
David FRAY piano

Samedi 23 mai à 18h30
Récital de Piano
Nelson GOERNER

Samedi 30 mai à 20h
Clarinette soliste
Orchestre national de CANNES
Kaspar ZEHNDER direction
Patrick MESSINA clarinette

Cette visite guidée vous plongera dans les années 1960, une période où Brigitte Bardot, Mylène Demongeot et Michèle Mercier deviennent de véritables icônes, transformant l’image de la femme au cinéma et révélant une Côte d’Azur lumineuse et mythifiée.

Tout public, à partir de 12 ans - Durée : 1h

Au travers de sketchs, de saynètes cocasses, poétiques et musicales, vous cheminerez en traversant les âges depuis Napoléon jusqu'à nos jours.

Cette balade pittoresque, agrémentée de quelques réparties provençales, constitue un hommage à nos ancêtres, paysans ou personnages illustres, tous ceux qui ont façonné et façonnent encore la Ceinture Verte, lui conférant ainsi sa richesse et sa singularité actuelles.

Venez partager cette expérience unique, humaine, culturelle et conviviale !

Réservation conseillée - Places limitées.
Participation au chapeau.
Prévoir des chaussures confortables.

Respiration, ouverture des poumons et du plexus solaire, micro mouvements, voix, yoga du son, mantras, le plaisir de sentir des espaces qui s'ouvrent dans son corps ! Chemin d'épanouissement du son et de son être.

Ouvert à tou.te.s, que vous soyez habitués à chanter ou pas, à faire du yoga ou pas L'atelier de vise pas la performance technique mais l'ouverture et le lâcher-prise avec de libérer le corps, l'esprit et la voix.

Découvrir la programmation du Festival d'Avignon est chaque année un moment attendu avec ferveur. Pour sa 80e édition, ce rendez-vous se dédouble : une présentation de la programmation le 8 avril, puis une rencontre avec Tiago Rodrigues, directeur du Festival, suivie d'une prévente à Avignon en accès libre le 11 avril, forment ensemble le coup d'envoi de cette édition.

Tiago Rodrigues dévoilera les grands axes de la programmation de cette 80e édition et les questions qui l'ont façonnée. Un moment d'échange et de partage, ouvert à toutes et tous, pour entrer dans cette édition par la grande porte.

La rencontre sera suivie d'une prévente en accès libre, première occasion de composer son Festival, accompagné par l'équipe du Festival d'Avignon.

Gratuit - sur réservation.

INFORMATIONS SUR LA PRÉVENTE
À partir de 9h, des tickets numérotés seront distribués par ordre d'arrivée. Ce numéro définit l'ordre de prise en charge lors de la prévente. Le Festival se réserve le droit de mettre fin à la distribution des tickets selon l'affluence.

A partir de 10h, la Rencontre avec Tiago Rodrigues, directeur du Festival d'Avignon, précédera la prévente, autour des grands axes de la programmation de la 80? édition. Les personnes munies d'un billet pour la rencontre bénéficieront d'une priorité pour la prévente.

La prévente débutera à l'issue de la rencontre. L'équipe du Festival d'Avignon sera présente pour conseiller et répondre aux questions.

En résumé : retirer un ticket numéroté dès 9h, assister à la rencontre à 10h, puis accéder à la prévente selon l'ordre des numéros à l'issue de la rencontre.

Plongez au cœur de la physiologie de l’olivier et découvrez les secrets des différentes tailles annuelles. Puis, place à l’action ! Sécateur en main, vous passerez de la théorie à la pratique, guidé pas à pas par Jean-Yves, oléiculteur passionné et marqué Valeurs Parc. Un moment convivial, instructif et vivant pour apprendre à tailler comme un pro et repartir avec des gestes sûrs et des conseils précieux !
Les participants doivent venir avec leur matériel de taille

À travers une technique simple de reproduction et de mise en couleur, vous expérimenterez la démultiplication et les contrastes vifs caractéristiques du Pop Art.

Samedi 11 avril à 20h
Musiques du XXème siècle
Orchestre Philharmonique de NICE
Olivier TARDY direction
Julin CHEUNG flûte traversière
Marion BOUQUINET comédienne

Informations et réservations : https://sudraid.com/cup-concept/

Le Sud Raid Cup est un championnat multisports qui se déroule sur plusieurs courses accessibles à tous. Le concept du Sud Raid Cup est de promouvoir et démocratiser la discipline au plus grand nombre à travers des compétitions techniquement et physiquement accessibles. Afin de lier les courses les unes aux autres, nous les avons regroupées dans un championnat. Parce que, quoi de plus stimulant que de participer à un championnat ?

Même si chaque course reste unique et adaptée à chaque territoire, beaucoup de similitudes seront à retrouver sur chaque épreuve à commencer par le format. Les distances totales de chaque épreuve seront comprises entre 20 et 25 kilomètres. Pour les habitués de la discipline, le Sud Raid Cup sera l’occasion de pratiquer sur du format sprint et pour les novices, ce sera un format ludique avec des distances contenues et des barrières horaires assez larges pour se faire plaisir.

Le calendrier Sud Raid Cup 2026 (Saison 3) :
La saison 3 du Sud Raid Cup sera composée de 3 courses, toujours au format identique (entre 20 et 25 km).

Samedi 11 avril – Veynes
Samedi 4 juillet – Ancelle (de nuit)
Samedi 10 octobre – Chorges

Les catégories :
Toutes les courses du championnat seront accessibles à partir de 10 ans avec un adulte et 12 ans en autonomie. Les catégories comptabilisées seront :

Jeunes : de 12 à 16 ans (Catégorie Benjamin / Minime / Cadet)
Parent / enfant : à partir de 10 ans avec un majeur
Junior et Adultes (16 and et plus)


Le championnat :
Les conditions de participation au championnat et attribution des points, cliquez ici.

Vous pouvez vous inscrire sur le championnat complet ou alors sur une ou deux courses. Un tarif préférentiel est proposé pour l’inscription d’une équipe sur le championnat complet. A partir du moment ou vous participez à une manche du championnat, vous serez comptabilité dans le championnat.

L’attribution des points et les récompenses du championnat seront attribuées uniquement sur le classement scratch de sa catégorie principale (jeunes, parents / enfant, élites).


Les parcours :
Les parcours sont tenus secrets jusqu’au moment du départ. Pour préparer votre course vous bénéficierez d’une feuille de route, accessible quelques jours avant l’épreuve. Cette feuille détaillera le parcours, les spécificités éventuelles que vous allez rencontrer, votre heure de départ, …

Jusqu’au moment du départ, vous saurez tout sauf le parcours ! 3, 2, 1, Go ! À ce moment là, vous seront distribuées les cartes de course. Elles seront imprimées sur du papier étanche de course d’orientation (Pretex 120g) et vous disposerez d’une carte par personne. Les définitions des postes seront directement inscrites sur les cartes de course.


Type de carte de course :
Toutes les compétitions se dérouleront en orientation. Cela signifie qu’il n’y aura pas de parcours à suivre mais vous devrez choisir votre itinéraire. Sur le parcours seront disposés des balises équipées d’un boîtier électronique. Grâce à votre doigt électronique (si besoin prêté pour l’occasion), vous pourrez pointer les balises. Le but étant de pointer toutes les balises, plus rapidement que les autres équipes pour remporter la course.

Sur les cartes de courses, les balises seront matérialisées par des ronds. Au centre des ronds se trouve la balise. Pour vous aider à trouver les balises, chaque balise disposera d’une définition (directement sur les cartes de courses). Chaque balise est unique, elles disposent d’un numéro unique.

Si les balises sont reliées par un trait = Vous devez pointer les balises dans l’ordre (1, 2, 3, …)
Si les balises ne sont pas reliées par un trait = Vous choisissez l’ordre que vous désirez pour pointer les balises.

Les récompenses :
Toutes les catégories et sous catégories représentées seront récompensées à toutes les courses du championnat.

« Au cœur du Tendre » s’inspire de la célèbre Carte du Tendre imaginée par Madeleine de Scudéry au XVIIe siècle, en réinterprétant certaines images de l’histoire de l’art l’artiste revisite à travers le dessin les multiples paysages de l’amour, du lien et de l’affection réciproque.

Note d’intention de l’artiste
"Mon projet d’exposition - Au coeur du Tendre - est né de mes recherches sur les représentations picturales de l’amour. Après une série de dessins consacrés à la femme amoureuse, j’emprunte ici un autre chemin : celui de la tendresse. Le Tendre évoque bien sûr l’amour romantique mais aussi une
manière d’être au monde. Inspirée par la Carte du Tendre, le pays imaginaire de Madeleine de Scudéry (XVIIème siècle), cette exposition propose de traverser différents paysages de l’amour, du lien et de l’affection réciproque. En revisitant certaines oeuvres de l’histoire de l’art comme les fêtes galantes de Watteau ou les récits mythologiques tels que Mars et Vénus, je cherche à en proposer une lecture actuelle et personnelle." - Aurélie Sicas

Le fusain, médium que j’affectionne pour sa fragilité et sa sensualité, parle lui aussi de tendresse. Pour la réalisation de mes images je dois effleurer le papier, caresser la surface plutôt que la contraindre, étaler délicatement la poudre de fusain avec des pinceaux, retenir mon geste pour préserver la lumière d’une trace. Travailler au fusain c’est être attentif à l’équilibre précaire entre apparition et effacement. Souvent reléguée ou oubliée, la tendresse est pourtant essentielle à toute forme d’amour. Je cherche ainsi à convoquer la douceur, non pas comme un refuge naïf mais comme un acte de résistance. La tendresse devient ici un langage qui, au-delà du sentiment amoureux, traduit une attention à l’autre, une manière de renouer avec l’humain. « Au coeur du Tendre » est ainsi une cartographie intime et symbolique : un territoire d’images où la tendresse se fait matière, mémoire et présence.

Le festival des arts de la rue Le Grand ménage de printemps édition 2026 en Sud Luberon vous accueille du 10 au 26 avril 2026

Une personne manque à Lauris !

Qui est l’absent(e) ? L’absence révèle des fissures, des rêves, des secrets… En balade dans et autour d’un lieu de vie du village, vous suivez deux personnages et devenez témoin discret de l’histoire qui émerge. Un troisième personnage devrait être là, mais est absent.
De qui s’agit-il ? Ecrit en quelques jours dans la commune de Lauris et en collaboration avec un groupe d’habitant·e·s, ce spectacle trace les périmètres de nos absent·e·s. Une proposition délicate et immersive tissée avec les histoires des habitant·e·s du territoire, par la compagnie Begat Theater qui, mieux que personne, sait donner à entendre l’intime, faire naître la parole dans l’espace public et proposer des expériences qui ne s’oublient pas.

Durée : 1h
Public : À partir de 12 ans

Begat Theater crée des expériences intimistes dans l’espace public. Les artistes développent de nouvelles formes d’écriture dramatique qui mettent en résonance une histoire, un lieu et le spectateur : une façon contemporaine et poétique d’aborder l’humain (le spectateur autant que le personnage de fiction), sa place dans l’espace, ses solitudes et ses interactions avec le monde.
Précurseurs dans le genre de la balade sonore, les artistes maîtrisent l’écriture de parcours dans l’espace public : en synchronisant les déplacements du public au jeu des acteurs, au son, et aux images, ils réinventent les codes du théâtre à chaque nouvelle création. Les lieux traversés surprenants ou ordinaires créent un dialogue entre le propos narratif et le contexte ; la fiction est convoquée au cœur du réel.
Begat Theater propose des expériences à vivre : le public est actif et la technologie au service d’une histoire.

Portés par les mots, le mouvement s’étire, le corps se relâche, l’esprit se libère, et c’est tout l’être qui respire.

Un homme, raisonnable et sérieux, voit son quotidien progressivement bouleversé par des phénomènes incompréhensibles. En proie aux doutes et aux hallucinations, il nous entraîne dans les abîmes de son âme à travers son journal intime. Il se dit poursuivi par une créature invisible, Le Horla, dont il ne sait si elle est réelle ou le résultat d'un trouble psychiatrique.

Vous assistez à la descente aux enfers de ce personnage avec une intensité dramatique et un suspense haletant.

Une nouvelle de Maupassant d'une actualité saisissante !

Tout public

Compagnie : Théâtre du Cerisier

Auteur : Guy de Maupassant
Mise en scène, adaptation et interprétation : Jean Michel

Ensuite nous parcourrons Ollioules de ruelles en ruelles afin d’expliquer les différentes techniques artisanales utilisées à Ollioules depuis des siècles ; taille de meules, gypseries, savonneries …., prétexte pour aller à la rencontre des Métiers d’art qui nous accueillerons pour présenter leur passion.

Récapitulatif de la VG organisée pour les JEMA :

- Visite de la Maison du Patrimoine,
- Village des ferronniers

Ateliers métiers d’art :

• Tourneur sur bois Dan Can
• Création bijoux Pierre et Caroline Arnaudet
• Verrier au chalumeau Dominique Landon

VISITE GUIDEE "L'ART A L'AIR LIBRE"
PROPOSEE DANS LE CADRE DES JOURNEES DU PAYS DE VENCE

Samedi 11 Avril 2026 à 10h
Rendez-vous à l'Office de Tourisme, 2 rue Grande à Saint-Paul de Vence



Dans le cadre des Journées du Pays de Vence, Saint-Paul de Vence vous invite à une visite guidée inédite, à la rencontre du patrimoine vernaculaire et de la création contemporaine.

Cette balade commentée vous proposera de découvrir comment le village, réputé pour l’authenticité de son architecture et la richesse de son histoire, continue aujourd’hui d’affirmer son engagement en faveur de la création artistique.

Les œuvres d’Arman, Farhi, Mancini, Bosio, Pesce et Pastor (entre autres) s’intègrent harmonieusement dans l’espace public, témoignant de la vitalité culturelle du territoire.
En associant patrimoine, art et cadre de vie, la commune souhaite mettre en lumière la continuité d’un lien unique entre passé et modernité, mémoire et innovation, qui fait de Saint-Paul de Vence un lieu de référence pour la rencontre entre culture et territoire.

Evénement porté en collaboration avec le Pays de Vence labellisé Pays d'Art et d'Histoire.

Elle rit, elle pleure, se met en colère..., sans doute un peu trop. Elle se pose un tas de questions. Elle ressent tout. Tout le temps. Le bruit, les gens... Tout est exacerbé, amplifié. Elle n’y peut rien. Elle est comme ça Millie.

C’est une enfant hypersensible. Une véritable éponge, comme lui disent ses parents. Alors, pour échapper à ce monde qui ne la comprend pas toujours, elle se crée le sien, part dans ses rêves, s’invente des histoires..., un univers dans lequel elle peut s'exprimer librement.

Entrez dans la bulle de Millie et venez partager avec elle ses joies, ses peines, ses doutes, ses questions, ses fantaisies.

Un spectacle qui parle de l'hypersensibilité de l'enfant parce qu'il est important de mettre des mots sur ce que l'on ressent, et qui entraîne les spectateurs dans un tourbillon d'émotions, avec légèreté, humour et tendresse.

Pour les 6-11 ans - durée : 50 mn.