Agenda

La troisième édition de la Semaine Bleue se déroulera du 8 au 14 octobre prochain. Elle concerne tous les seniors âgés de plus de 65 ans. Manifestation nationale, la Semaine Bleue est animée par une réelle éthique. Il est question de s’attacher à promouvoir toutes les actions qui luttent contre l’isolement social et relationnel mais également la perte d’autonomie. La Semaine Bleue est l’occasion de porter un tout autre regard sur le vieillissement. Elle est aussi un moyen très efficace de créer une dynamique de rencontres, d’échanges et de partages dans la joie et la bonne humeur. Avec pour thématique nationale "Vieillir, une force de partager".

Dans un espace restreint tour à tour lit, scène de théâtre ou cellule, Redwane Rajel joue son propre rôle. Il retrace son parcours atypique qui l’a mené de la prison aux planches. Seul devant le public, il remonte le fil de ses souvenirs : la banlieue, la violence, mais aussi les rencontres décisives et la puissance transformatrice des mots.
C’est l’histoire d’une réinsertion et d’une dignité retrouvée. De son jugement à sa première représentation au Théâtre de la Villette, le témoignage qu’il livre est une précieuse matière à réflexion sur l’univers carcéral.

Texte Bertrand Kaczmarek, Enzo Verdet et Redwane Rajel
D‘Après la vie de Redwane Rajel
Mise en scène et scénographie Enzo Verdet
Avec Redwane Rajel
Production Les Théâtres – Gymnase-Bernardines, Marseille.

Après avoir mis à l’honneur Jean Genet, Jean Giono ou Gustave Flaubert, le Mucem poursuit la série de ses expositions littéraires en célébrant un héros né en Espagne, qui s’est mondialement diffusé au point de devenir une figure mythique : Don Quichotte.

En 1605, Miguel de Cervantes invente un personnage qui se prend pour un chevalier errant dans un livre dont il est l’anti-héros. Tel un vieil homme retombé en enfance, il joue à la fois « pour de vrai » et « pour de rire » les scénarios de son imagination. Avec son fidèle Sancho, il délivre des opprimés qui n’ont rien demandé et des princesses invisibles. L’un déclame de grands discours ampoulés et démodés, l’autre rétorque par des litanies de proverbes. Le duo enchaîne les combats parodiques, et l’auteur les mises en abîme malicieuses de la fiction et de lui-même.






Quatre siècles ont pourtant déposé dans les secousses facétieuses ou vertigineuses de ce rire l’inquiétude de la modernité : la quête romantique d’un idéal impossible, la solitude métaphysique, le jeu des illusions et des désillusions ou encore l’héroïsme de l’échec. A contrario, l’exposition aura l’originalité de revenir sur les dimensions comiques, turbulentes et populaires de l’oeuvre comme de son inépuisable diffusion dans les champs artistiques les plus variés et dans la culture quotidienne. Elle invitera à redécouvrir l’histoire elle-même à travers certains de ses épisodes, dans un parcours plein de variété et de surprises.






Délibérément anachronique – à l’image de son héros – le parcours présentera un peu plus de 200 pièces de nature et d’époque variées. Partant des collections du Mucem, où Don Quichotte figure sur des lanternes magiques, des estampes, des cartes réclames et des jeux de cartes, l’exposition présentera aussi des chefs d’oeuvres éditoriaux et artistiques, grâce notamment à un partenariat exceptionnel avec la Bibliothèque Nationale d’Espagne, et au soutien de nombreux prêteurs prestigieux, en France comme à l’étranger. Les interprétations du roman par des artistes de référence comme Charles Antoine Coypel, Honoré Daumier, Gustave Doré, Francisco de Goya, Salvador Dalí, Pablo Picasso, Antonio Saura, dialogueront ainsi avec la chanson de variété, le cinéma, les accessoires et costumes de théâtre et de marionnettes, la bande dessinée, l’imagerie populaire et des objets du quotidien… La matière romanesque sera mise en perspective avec les cultures de la Renaissance et du Siècle d’or, comme avec la postérité contemporaine du roman.






Le héros de Cervantès continue en effet d’inspirer les artistes aujourd’hui : des gouaches de Gérard Garouste accompagnant le Don Quichotte des éditions Diane de Selliers à la récente performance d’Abraham Poincheval qui traverse en armure la campagne bretonne, en passant par l’installation spectaculaire et burlesque de Pilar Albarracín ou par les photographies de Cristina Rodero García sublimant les fêtes traditionnelles espagnoles, l’exposition montrera la richesse des regards actuels portés sur Don Quichotte.
Commissariat :
Aude Fanlo, responsable du département recherche et enseignement, Mucem
Hélia Paukner, conservatrice du patrimoine, responsable du pôle Art contemporain, Mucem






A l’occasion du lancement de la nouvelle exposition « Don Quichotte. Histoire de fou, histoire d’en rire » présentée jusqu’au 30 mars 2026, le Mucem vous propose de déambuler librement – gratuitement et sans itinéraire imposé – parmi plus de 200 œuvres qui émaillent le parcours de l’exposition.

Des portes ouvertes placées sous le signe de la musique, où la fantaisie et l’imagination seront bien entendu invitées à dépasser la raison !





Conseil scientifique :
Jean-Raymond Fanlo, professeur à l’université d’Aix-Marseille, spécialiste de littérature de la Renaissance, traducteur de Don Quichotte (Livre de poche, 2010, prix de traduction Laure Bataillon classique 2015) et José Manuel Lucia Megias, philologue et écrivain, professeur à l’université Complutense de Madrid, spécialiste de Cervantes et de l’histoire de son illustration.

En véritable castanéiculteurs, munis du petit "Saquet" autour de la taille, les enfants s’adonneront à la récolte des châtaignes.

Après le ramassage, il faudra les trier, surtout si l’on veut faire de la bonne confiture ! Ce sera l'occasion de voir les parasites, les animaux qui adorent nos fruits, les traces…

Quelle est la différence entre châtaignes et marrons ? Quel âge ont les arbres ? Comment avoir de nouveaux châtaigniers ?
Les enfants auront les réponses à toutes ces questions et apprendront à compter les cernes pour connaître l’âge des arbres à l'aide d'une petite tranche de bois.

Enfin pour bien terminer cette récolte, "castagnade" autour d'un feu de bois, châtaignes grillées et dégustation de notre crème de marrons !

Avec Sophie JARTOUX, productrice


Activité destinée aux enfants de 2 à 17 ans, en capacité de suivre une visite pendant 2h.

Durée : 2h
Distance : moins de 200m

Cette exposition raconte l’histoire de Débora, Hernán, María, de la Colonia de Luján, petits agriculteurs argentins qui, sur de petits lopins de terre, ne parviennent généralement qu’à louer les terres qu’ils cultivent et à s’organiser pour vivre dignement, dans une mondialisation où les matières premières sont avant tout des ressources quantifiables. Dans ces villages, il y a des producteurs, des agriculteurs qui, en raison de leur situation et de la taille restreinte de leurs exploitations, font partie de ce que l’on peut encore appeler la paysannerie ; des personnes qui ont un contact particulier avec l’environnement et qui influencent le paysage de manière personnelle.
Tout public

En partenariat avec le service Bien-être animal et Biodiversité de la commune, les « chemins de nature » permettent de découvrir des habitats particuliers et tout un univers connecté aux sources de la beauté du monde. Ludiques et sensitives, ces balades provençales offrent un regard éclairé sur la richesse de notre territoire maximois.
Des parfums, des couleurs et des légendes pour vous transporter dans un véritable paradis à deux pas de chez vous !

MERCREDI 15 OCTOBRE : Olivier, qui es-tu ?
Une belle escapade pour un moment privilégié au cœur de l’Oliveraie des Saquèdes, parcelle préservée où l’olivier nous livrera tous ses secrets…

Yamê est un artiste franco-camerounais né d’un père musicien et d’une mère informaticienne, deux passions dont il a hérité et qui rythment sa vie.

100% autodidacte, il lance sa carrière solo en mars 2020 après avoir débuté en tant que claviériste et chanteur dans les Jams Parisiennes.

Après avoir été mis en avant sur les réseaux sociaux avec son titre « Call of Valhalla » et soutenu par le producteur américain Timbaland ou encore Stromae dont il fera les premières parties en 2023, il présente sur Colors son titre « Bécane ». Après son projet Elowi sur lequel ces deux titres sont présents. Il continue d’écrire son histoire avec la sortie de son premier album le 13 juin prochain ÉB?M qui emporte les auditeurs dans le for intérieur de l’artiste.
Yamê alterne entre ses diverses influences musicales, qui permettent de le classer dans aucune catégorie. Un peu de chanson française, de jazz, de blues, de rap, quelques inspirations africaines. Sur scène, l’aura de l’artiste, issue de sa voix singulière et puissante mais aussi de son flegme et de son aisance indéniable, confère à sa musique, comme à sa prestation, une véritable identité organique.

Après avoir conquis plus de 185 000 spectateurs en 2024 à travers la France, le Canada, la Belgique, les États-Unis, la Suisse et bien d’autres pays. Yamê entame 2025 avec un Olympia COMPLET. Il reviendra sur scène dès l’automne 2025 pour une nouvelle tournée en France et à l’international.

Un concert présenté par VILLAGE 42 EN ACCORD AVEC LIVE AFFAIR ET DBS RECORDS

L’univers de l’opéra regorge de chefs-d’œuvre. Les grands opéras notamment italiens et français ont marqué l’histoire de la musique et continuent de fasciner des générations entières par leurs mélodies envoûtantes.

Le répertoire lyrique est pluriel, tant sur le plan des couleurs inspirées par les courants artistiques et les sensibilités nationales, que par l’émergence de nouvelles formes comme l’opéra-bouffe ou l’opérette en Europe puis la comédie musicale outre-Atlantique.

Ce premier rendez-vous du cycle de concert "L’Heure exquise" est un véritable voyage à travers les styles et les époques à la découverte de quelques pages sémillantes de l’art lyrique, interprétées par le Chœur de l’Opéra de Toulon.
Chef de Chœur : Christophe Bernollin
Piano : Isa Fleur

Avec :
Violons : Benoît Salmon, Sylvie Bonet, Anne Fabre, Corinne Moirano-Cartigny
Altos : Alain Pélissier, Valérie Pélissier
Violoncelles : Manuel Cartigny, Natacha Cartigny.


Programme :
> Gaetano Donizetti
Don Pasquale - Chœur des domestiques

> Giuseppe Verdi
La Traviata - Chœur des bohémiennes et des matadors
Il Trovatore - Chœur des gitans
Nabucco - Chœur des esclaves "Va pensiero"

> Ruggero Leoncavallo
Pagliacci - Chœur des cloches

> Charles Gounod
Roméo et Juliette - "L’heure s’envole…"
Faust - Valse "Ainsi que la brise légère… "

> Georges Bizet
Carmen - Chœur des cigarières "La cloche a sonné"

> Jacques Offenbach
La Vie parisienne - "Nous sommes employés de la ligne de l’Ouest…"
Les Contes d’Hoffmann - Barcarolle "Belle nuit, ô nuit d’amour"
La Périchole - "Du Vice-roi c’est aujourd’hui la fête…"

> George Gershwin, Porgy and Bess
"Oh, I can’t sit down… "
"Summertime"
"I Got plenty o’nottin’"
"O lawd, I’m on my way"

> Richard Rodgers
Sound of Music - Edelweiss

> Leonard Bernstein, West Side Story
Tonight
Somewhere
I feel pretty
Maria
I like to be in america.

Révélons ensemble les voyages, échanges et expéditions qui ont permis de composer ces collections singulières et explorons celles du passé, où se mêlaient parfois science et mythes.
Vous composerez ensuite votre propre cabinet de curiosités.

A partir de 6 ans accompagné d'un adulte.

Gratuit - sur réservation dans la limite des places disponibles.

? Festival De l’un vers l’autre ?

Du 1er au 15 octobre 2025, le Pays d’Apt-Luberon s’anime autour des quatre éléments avec une multitude de spectacles, ateliers, balades, lectures et animations pour petits et grands.

Pensé pour les familles, ce festival est l’occasion de partager des moments uniques entre parents et enfants, de découvrir, de créer et de s’émerveiller ensemble.

Organisé par les médiathèques de Bonnieux, Roussillon, Saint-Saturnin-lès-Apt et la MJC d’Apt, avec le soutien de nombreux partenaires, il vous propose deux semaines riches et gratuites à vivre au rythme des découvertes sensorielles, de la créativité et de la convivialité.

Cette conférence complète l'exposition en cours sur les photos lauréates du concours Mon Arbre..
Ce concours national a été créé en 2016 par le CEA-Agence ITER France (AIF) dans une démarche de sensibilisation et de compensation écologique suite à l’aménagement du site ITER à Cadarache. Les mesures compensatoires concernent aussi l’acquisition de 480 ha de forêts protégées et la préservation de plus de 1700 ha d’espaces naturels et une thèse.
La conférence débutera après la visite guidée organisée par La Thomassine.

À bientôt huit ans, Sacha refuse de vivre parmi les siens. Son monde à lui, c'est celui de Mitsuo, l’aventurier
intergalactique de son manga préféré.
Refusant de voir son fils, neuro-atypique, normalisé à coups de médicaments, sa mère Emma s’enfuit avec lui dans l’espoir d’entrer dans son univers.
Peut-être trouveront-ils Néolia ensemble…

À l’occasion de la parution de l’ouvrage Decathlon ou les tactiques de la vertu (Presses de Sciences Po, 2025), ses coordinateurs Karel Yon et Amin Allal proposeront une analyse des transformations du travail et des relations professionnelles, à la croisée de nouvelles normes (RSE, attentes sociétales), de dynamiques politiques (scandales, médiatisation) et de la recomposition de l’économie mondiale.

Intervenants :
Karel Yon, Sociologue et politiste, chargé de recherche au CNRS (IDHES), spécialiste des transformations du syndicalisme, des politiques du travail et de la démocratie sociale à partir d’enquêtes réalisées en France, aux États-Unis et au Mexique.
Amin Allal, Sociologue et politiste, chargé de recherche au CNRS (CERAPS), spécialistes des conflictualisassions qui traversent les sociétés contemporaines du Maghreb et qui s’expriment dans des séquences contestataires et révolutionnaires.
Philippe Aldrin, Sociologue et politiste, Professeur des universités à Sciences Po Aix.

La Semaine de la Pop Philosophie, conçue en 2009 par Jacques Serrano, revient pour sa dix-septième édition avec une invitation à penser contre les courants réducteurs du simplisme et les séductions faciles du populisme. Plus qu’une thématique, c’est un impératif moral qui nous appelle à énoncer collectivement, avec des personnalités des mondes intellectuel, scientifique, artistique et politique, un éloge de la complexité.




Il est admis que nous vivons dans un monde toujours plus complexe. Pour autant, ou peut-être en contrepartie, un certain goût pour la simplification semble aujourd'hui l'emporter dans tous les domaines.




Trois conférences modérées par Jean-François Dortier, fondateur de la revue Sciences Humaines, directeur du média L’Humanologue.




A 18h « Où va l’humanité ? avec Marc Halévy, physicien.



« Du plat de spaghetti à l’économie : la complexité du monde » par Pablo Jensen, physicien.



« La philosophie et la haine de la démocratie » par Barbara Stiegler, philosophe.

Fantômes, mots interdits et couleurs maudites, soyez prêt•es à rentrer dans l'univers magique du Théâtre. Condition de participation : pas de vert !

Les petites et grandes histoires, les amours, la famille et les révolutions, de rues en rues, de portes en portes, de liens en liens, comme par hasard… À moins que ça ne soit un algorithme qui croise l’intime et les foules. Il partageait son aventure avec la communauté de solitaires que nous étions alors, en "distanciel" comme on disait. Le voici à présent sur scène comme à la maison, avec écran et ordinateur, pour y refaire l’histoire, la tendresse à vif, le sourire communicatif… C’est passionnant et délicieux.

En espagnol surtitré en français.

Dans le prolongement de l’exposition et pour poursuivre l’exploration des pouvoirs de l’eau, Estelle Grisot proposera un atelier d’aquarelle ouvert à tous les âges.
Un atelier pour prendre le temps d’observer, d’aborder les bases du dessin, d’identifier les couleurs, de distinguer les ombres et les lumières, d’oser les contrastes, de varier les effets de matières, de varier les outils, d’expérimenter et de respecter la force et la fragilité de l’humide…
Matériel fourni. Débutants bienvenus.
Pour les enfants accompagnés dès 8 ans et les adultes, sur inscription

La nature, source inépuisable d’inspiration, s’invite à l’Office de Tourisme de La Ciotat à travers les regards croisés de six artistes aux univers singuliers. Peintures, dessins et émotions se rencontrent pour offrir une parenthèse d’évasion et de contemplation.

Les artistes exposants

Agnès Durdyn
Provençale d’adoption, elle vit à La Ciotat.
Peindre a démarré sur un défi, il y a 14 ans, en parallèle de son métier. Styliste, créatrice, danseuse, créer la porte, c’est son espace de vie, indispensable.
Ses œuvres abstraites, jaillissent comme une danse, dans un esprit libre, avec l'intention de capturer les sensations, les émotions et les interrogations du moment.
Relier l’humain à l’environnement et à notre nature tant dénaturée est la base de son travail et de son expression. Depuis 2 ans, l’étape est franchie, elle expose seule ou en duo. Grâce à ce temps libre retrouvé, exposer lui permet de donner encore plus de sens à son travail et de le partager aux autres.

Nature
Pour le thème de cette exposition, elle a sélectionné des toiles d'une même force et d'une même énergie, dégageant chacune une émotion différente. Prenez votre temps et votre inspiration, laissez-vous porter et plongez dans cette Nature inspiratrice.


Laure Escalère
Autodidacte, elle dessine depuis toujours, avec au départ une prédilection pour les portraits et le noir et blanc. Petit à petit, elle s'est mise à jouer avec tous les outils de la trousse : stylos bille, feutres, crayons de couleurs, surligneurs.. et à introduire de la couleur dans son univers. Désormais, elle peint à l’acrylique. En parallèle, elle suit depuis deux ans des cours de modèle vivant tout en croquant régulièrement son environnement.
Ses tableaux sont colorés, elle a envie de mettre en valeur la nature et les scènes de la vie quotidienne. Elle travaille souvent sur du petit ou moyen format car elle est plutôt une peintre de détail.

Nature
La nature est un élément central dans ses œuvres et elle invite le spectateur à partager le regard qu'elle pose sur elle, souhaitant que l’émotion ressentie lorsqu'elle s’attache à la peindre se propage chez les autres..


André Lataguerra
André Lataguerra est connu pour ses scènes provençales vibrantes et lumineuses ! Basé à La Ciotat, il puise son inspiration dans les paysages méditerranéens et sur les marchés locaux.
Actif depuis les années 1980, il excelle dans l’huile sur toile, capturant l’essence de la vie quotidienne. Ses œuvres sont régulièrement exposées, attirant collectionneurs et estivants.
Son style, réaliste et coloré, reflète un profond attachement à sa région natale.

Nature
Il a choisi ces œuvres car elles traduisent parfaitement le dialogue entre la nature et notre quotidien dans le Sud.


Magali Pierrisnard
Une vie qui passe sans s’en apercevoir et soudain tout devient évident, pressant, urgent : apprendre, peindre, donner !
Depuis bientôt deux ans, elle pense peinture et pinceaux du matin au soir, elle bute, elle s'obstine, elle s'amuse, elle se dilate.
Son travail est profondément inspiré par la beauté et la sérénité des îles, ses origines !
Le drapeau de son territoire artistique serait fait de nuances de bleus, verts, orangés avec une palme caressée par le vent.

Nature
Ses tableaux sont une invitation à l’évasion, à la contemplation et à la rêverie, offrant à ceux qui les regardent un moment de paix et de réflexion, évoquant à la fois la douceur et la force de la nature…


Renée Simon-Laborde
Renée Simon-Laborde, peintre aux crayons, trouve dans les contrastes de valeurs et de couleurs que permet ce médium une expression qui sied à son tempérament. Ses dessins aux nuances délicates instaurent une sérénité contrastant avec l’agitation moderne.
Formée aux Beaux-Arts d’Alger, cotée au Dictionnaire des Artistes, sa technique de prédilection aux petits traits exige un travail long et minutieux qu’elle réalise sur papier Bristol à partir de photos personnelles. Sensibilité, délicatesse, une touche parfois poétique et mélancolique, une vitalité frémissante et troublante émanent de ses dessins démontrant ainsi les étendues illimitées du potentiel de ce médium rare.

Nature
Pour cette exposition, elle a choisi deux facettes de son travail, ou plutôt de sa passion.
Ses dessins au crayon noir sont faits sur le motif et ceux en couleurs d’après ses prises de vues.. Les œuvres qu'elle a choisies sont proposées dans leur cadre.



Une exposition signée Sirènes

Cet événement s’inscrit dans le partenariat entre l’association Sirènes, qui fédère les artistes de La Ciotat et alentours, et l’Office de Tourisme. Ensemble, ils font rayonner la création locale à travers quatre rendez-vous artistiques annuels.

Venez découvrir cette exposition unique et laissez-vous porter par la beauté de la nature, sublimée par le regard de ces artistes passionnés.

Explorez votre sensibilité à l’architecture : l’intérieur et l’extérieur de la médiathèque délivrent leurs secrets ! Un guide Ville d’art et d’histoire vous parlera de l’originalité du bâtiment tandis qu’une bibliothécaire vous apportera un éclairage sur les spécificités d’un établissement dédiée à la lecture publique.

Rendez- vous : entrée miroir d’eau

Gratuit, inscription auprès de la Maison du Patrimoine au 04 97 05 58 70 ou reservations.vah@ville-grasse.fr

Trois jours pour penser l’avenir de l’eau en Méditerranée avec plus de 35 experts internationaux : des historiens, architectes, climatologues, urbanistes, économistes, chercheurs et décideurs publics – débattront du rôle vital de l’eau dans nos villes méditerranéennes, entre héritages, enjeux présents et défis futurs.




Les temps forts :


- Conférence inaugurale : Karim Amellal, ancien ambassadeur de France pour la Méditerranée.

- Conférence plénière : Valérie Masson-Delmotte, paléoclimatologue, ex-vice-présidente du GIEC.

- Table ronde prospective (17 octobre) : avec l’AVITEM – « Construire une matrice contemporaine pour les villes méditerranéennes ».

- Thématiques : symboliques et patrimoines, métropolisation et innovations, adaptation au changement climatique, gouvernance de l’eau.