Agenda

Comme le veut la tradition, les cloches de Pâques feront une escale remarquée au bois du Défends de Callian.
Pour célébrer leur passage, la chasse aux œufs sera ouverte samedi 4 avril
pour les enfants, et les œufs de Pâques en chocolat seront cachés sur le Parcours Santé du bois du Défends.
Deux parcours de chasse aux œufs sont proposés à partir de 14h30 :
Chasse aux œufs N° 1: jusqu'à 5 ans,
Chasse aux œufs N° 2: à partir de 6 ans.

On vous attend nombreux ! Joyeuses Pâques !

Ces visites sont proposées par Cécile Corellou, guide conférencière passionnée d’art et engagée dans une approche inclusive du patrimoine.

Les Essentiels d’Aix-en-Provence les 4, 11, 18 et 25 avril de 10h à 11h30.
? La visite guidée labellisée Tourisme & Handicap depuis 2014 pour les quatre grandes familles de handicap, offre un parcours adapté, pensé pour faciliter les déplacements, limiter les obstacles et garantir une expérience de visite confortable pour tous.

Cezanne au jardin des Peintres le 1er avril 2026 de 15h à 17h30.
? Une visite sensorielle sur les lieux où Paul Cezanne peignait la montagne Sainte-Victoire, avec des ateliers autour des sens (croquis, senteurs).
Accessible aux PMR et aux déficients visuels et auditifs.

Du toucher à la vue, découvrez comment nos sens façonnent notre réalité. Un exposé vivant, des exemples surprenants et des expériences à tester !

Au programme, 7 formations de 7 à 14 musiciens chacune, en version déambulatoire, paraderont dans les rues d’Antibes Juan les Pins.

Laurence Nicod fusionne matière et couleur pour créer des oeuvres vibrantes d'émotion et d'énergie. Chaque toile est une exploration sensorielle, invitant à ressentir la vie dans toute sa profondeur, son intensité et son mouvement. Ses oeuvres racontent des histoires, celles de la vie dans toute sa richesse. Laissez-vous emporter par cet art qui invite à rêver, ressentir et découvrir la beauté insoupçonnée de l'instant.

La peinture de Claude Bellisson aborde le motif pictural comme trace artificielle d'un instant vécu, d'un souvenir, en passant de la photographie aux pigments. Pour lui, la peinture ouvre des portes sur un autre monde, un monde opposé au monde réel, un paradis à la fois proche et éloigné de nous, un monde inconnu, étrange, c'est quelque chose et ce n'est rien.

En 2026, le festival Hispanorama proposera une quinzaine de films, espagnols et latino-américains, des avant-premières, des inédits, des longs-métrages, des documentaires, des invités, réalisateurs, producteurs, spécialistes, des animations, des rencontres, des débats.

Le festival s'adresse à un large public et aux élèves des établissements scolaires du territoire. La sélection 2026 est le reflet de l'actualité du cinéma espagnol et latino-américain, des préoccupations des réalisateurs dans des temps difficiles.

Grâce à l'étroite collaboration avec les enseignants d'espagnol du lycée Maurice-Janetti de Saint- Maximin-la-Sainte-Baume, les élèves du lycée, et particulièrement ceux de section « espagnol » (premières et terminales), sont associés à l'organisation du festival : ils produisent l'affiche et la bande- annonce, suite à des concours, et présentent les films en bilingue.

Le principe de la course est toujours le même depuis sa création en 1989 : départ à 3550m d’altitude au dôme de la Lauze, un passage obligatoire au col des Ruillans à 3200m et une porte d’arrivée 2000m plus bas suivant l’enneigement. Hormis ces 3 points le choix de l’itinéraire est entièrement libre et se déroule en hors piste pour la plus grande partie du parcours.

Vous pouvez glisser à ski, en snowboard, en télémark, en monoski ou sur tout autre engin glissant, en équipe ou individuellement, costumé ou pas.
Une équipe doit être composée de 3 personnes avec au minimum une représentante de la gente féminine et avec 3 engins de glisse différents.

Des riders de tout niveau dévalent plus ou moins vite ces 9 km de parcours : les meilleurs mettent moins de 7 minutes et les moins pressés 2 heures... à chacun sa course ! Les déguisements, à condition qu’ils ne soient pas dangereux, accentuent le coté festif de cet événement.

Le Derby de la Meije c’est avant tout la grande course du samedi mais ce sont aussi les nombreux ateliers montagne en amont de l'événement, sa tombola richement dotée, sans oublier la musique, les animations, les concerts et la grande fête après la course.

Au menu :
Moelleux d’asperges, Œuf parfait Bio et crème de Parmesan
***
Agneau de Provence cuit 7 heures en timbale d’aubergines
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Pannacotta aux Fraises de Carpentras

La kora, une harpe d’Afrique de l’Ouest à 21 cordes, est traditionnellement jouée par des griots masculins ou des musiciens héréditaires, mais jamais par des femmes. Sona Jobarteh a décidé de changer les règles. Elle joue en faisant preuve d’une musicalité élégante et complexe. C’est également une excellente chanteuse, menant un groupe expérimenté composé de quatre musiciens. Sona a rapidement atteint un succès international après la sortie de son premier album « Fasiya » (Héritage) acclamé par la critique en 2011. Son grand-père, Amadu Bansang Jobarteh, était un maître-griot et une icône majeure de l’histoire culturelle et musicale gambienne. Son cousin Toumani Diabaté est également connu dans le monde entier pour sa maîtrise de la kora. Initiée à cet instrument dès ses 4 ans par son frère aîné, Tunde Jegede, reconnu comme un maître de la kora et un virtuose du violoncelle, Sona a commencé son voyage musical très jeune.
Joueuse de piano, de violoncelle et de clavecin (elle maîtrise aussi la guitare sans avoir suivi de formation), Sona a pu travailler aux côtés d’artistes de renommée internationale tels que Oumou Sangaré, Toumani Diabaté, Kasse Mady Diabaté et le BBC Symphony Orchestra.
Elle a conquis des auditoires partout dans le monde avec sa voix captivante et ses mélodies entraînantes qui transmettent des messages sur les valeurs qu’elle défend – l’identité culturelle, l’amour et le respect, tout en restant totalement fidèle à son héritage gambien.

Le 27e Festival National de Théâtre Amateur - Marseille 2026 n’attend que vous pour se lancer ! Il se déroulera du 4 avril au 31 mai dans différents théâtres professionnels de Marseille et du département.

Un rendez-vous incontournable pour les troupes amateurs.
Cette année encore, de nombreux lieux partenaires accueillent ce festival de la FNCTA des Bouches-du-Rhône à la configuration unique en France.

En attente du programme détaillé

En bonne provençale, sous son apparente exubérance Aix cache son histoire dans des détails que seuls les intimes connaissent. Du Cours Mirabeau à la place de la mairie en passant par la place d’Albertas et le quartier Mazarin, votre guide vous dévoilera au travers d’anecdotes mémorables les petites histoires et la grande Histoire cachées dans les lieux les plus emblématiques de la ville. Une visite vivante et ludique qui plait aux grands et aux petits.

? Visite guidée à pied / Visite adaptée aux personnes en fauteuil roulant
? Langue : français
? Durée : environ 2 h

Réservations auprès des conseillers en séjour de l'Office de Tourisme d'Aix-en-Provence ou sur le site de l'Office de Tourisme d'Aix-en-Provence.

Le commentaire de la visite est la propriété intellectuelle du guide, les enregistrements lors des visites ne sont pas autorisés, la prise de notes se fait en accord avec le conférencier.

Manouche par son père et alsacien d’origine, Dany Jung grandit sur une terre-carrefour où les influences gitanes, juives, italiennes du nord et des pays de l’est trouvent asile et apportent avec elles un des arts le plus immédiat, celui de la vaisselle.

Devenu collectionneur d’art populaire, Jung cherche, trouve, amasse, restaure et rencontre la poterie Friedmann à Soufflenheim qui l’adopte. Il devient potier de terre vernissée. Les Friedmann l’initient à la technique du barolet (sorte de bouteille contenant l’engobe et se terminant par une plume d’oie) qui permet à ce graphiste diplômé des arts décoratifs de Strasbourg de développer un vocabulaire graphique fait de pleins et de déliés. Ses décors inspirés d’abord de l’art populaire alsacien débordent très rapidement leur géographie initiale et puisent, au cours de nombreux voyages, dans la richesse et l’opulence des céramiques du Maghreb (Kairouan) et de la Perse ancienne. Monde d’ocres, de vert de cuivre, de brun manganèse et de bleu de cobalt la terre vernissée reste à travers le monde une poterie chaleureuse, imagée souvent et issue d’une tradition populaire que ce soit au palais des papes d’Avignon ou à la mosquée de Kairouan.

Installé dans la Drôme à partir des années quatre-vingt, Dany Jung posera une tuile faîtière sur le toit de sa maison et progressivement s’orientera vers la sculpture : à partir d’éléments tournés puis assemblés naissent des personnages, des animaux dont certains portent une partie de glaçures (selle de cheval). L’essentiel des volumes est ensuite patiné aux ocres et à la cire.

Leur caractéristique, à tous, est l’équilibre-déséquilibre qui fait qu’on retient son souffle : cheval en arrêt au bord d’un précipice, personnage perché sur un pied en haut d’une colonne, prêt à tomber, dialogue entre homme et oiseau.

L’artiste a la passion du défi, une technique extrêmement sûre, et surtout le goût de la légèreté, du rêve, d’un monde tel qu’il devrait être, habité de personnages énormes et légers, d’animaux délivrés de toute pesanteur où le vivant se déploie puisqu’incarné dans ce mouvement « immobile ».



Dany Jung ou l’art d’échapper à la pesanteur.

Jeux d’arcade, jeux de rôle, Rétro Gaming, VR, exposition Légos, Exposition samouraï, initiation à la coupe au katana, invités Youtubeurs & Tiktokeurs, concours Cosplay,
concert Secret Zéro (openings), concert de Jean-Paul Césari (interprète de génériques de dessins animés, tels que Nicky Larson...), exposants, restauration.

Un presque vernissage c'est la rencontre conviviale d'une partie des artistes exposant à La Galerie Miniature avec le public. C'est aussi l'occasion de présenter la démarche de cette galerie associative et alternative.

Malgré l’aide de Celeste (Véronique Demonge), meneuse de revue à la retraite, ils peinent à redonner à l’établissement sa grandeur d’antan.

Jusqu’au jour où Tonio (Frank Leboeuf), escroc recherché, décide par la force de s’y cacher pour réussir sa cavale. Quoi de mieux que ce cabaret miteux déserté par le public pour mener à bien sa planque ? Lorsque la police débarque (Christine Lemler), tout ce joli monde va tenter de jouer un rôle pour cacher les secrets de chacun.

Mais aucun n’imaginera qu’entre jeux de rôles, coups de bluff et quiproquos, l’énorme vérité qui va éclater pourra enfin sauver le cabaret !Coup de bluff au cabaret est une comédie hilarante qui se termine en apothéose par un vrai show cabaret mêlant chant, danse et féerie.

Béjart et nous est un voyage à travers le répertoire dansé (et musical) de Maurice Béjart composé de solos, pas de deux et ensemble extraits de différents ballets tels que Wien, Wien, nur du Allein, La IXe Symphonie, Mozart-Tango, Brel et Barbara etc... Une proposition artistique sensible de Julien Favreau, une immersion au coeur de l'oeuvre éclectique et foisonnante du Maître interprétée par les danseuses et danseurs de sa compagnie d'aujourd'hui.

L'Oiseau de Feu évoque la naissance et la splendeur du Phénix, sur une musique puissante d'Igor Stravinsky. A travers cette oeuvre, Béjart souligne à la fois la richesse de la culture russe et une rupture avec les traditions, apportant une nouvelle vision à la chorégraphie.

Boléro est une oeuvre envoûtante qui transcende le temps et les frontières. Plongez au coeur d'un des chefs-d'oeuvre les plus iconiques du XXe siècle, fruit de la rencontre entre la musique hypnotique de Maurice Ravel et la chorégraphie de Maurice Béjart. Sur scène, l'interprète centrale incarne une danse intense, répétitive, décrite par Béjart lui-même : "Une mélodie - d'origine orientale et non espagnole - s'enroule inlassablement sur elle-même, augmentant en volume et en intensité, dévorant l'espace sonore et finissant par engloutir la mélodie". Ce ballet symbolise la force, la passion et l'unité, captivant le spectateur jusqu'à la dernière note. Le Béjart Ballet Lausanne vous offre l'opportunité rare de redécouvrir ce joyau intemporel, une performance qui fascine et inspire les générations de spectateurs à travers le monde.

Chaque Samedi Saint depuis une vingtaine d'année, le Quadrille du Tabuc fabrique son pain et le propose à la vente.
Pour cela il fabrique son propre levain et travaille avec des farines des Hautes-Alpes.
Passez pour votre plus grand plaisir et le notre nous rencontrer, il se pourrait qu'un peu de musique traditionnelle Dauphinoise se fasse entendre, et pourquoi pas danser.

Contrairement a ce qu'on croit, la curiosité n'est plus un défaut...

Quand en un tour de baguette, vous pouvez vous transformer en fée, magicien ou sorcier, il n'y a pas une minute à perdre !

Soyez prêts à apprendre les bonnes formules avec Jacky le super singe farfelu toujours prêt a faire des folies !

Apiculteur et cinéaste passionné par l’éthologie, Sylvère Petit filme magnifiquement la nature et l’animal, nimbant ses splendides images d’une poésie inquiète. Son film singulier est une invitation à dépasser la question de la protection de la biodiversité dont on peut légitimement constater les limites et les échecs pour interroger ce qui en forme le socle : notre représentation du vivant.

Plongez au cœur de l'âme vibrante de la musique latine avec Magdalena, une formation 100% féminine.
Inspirées par les rythmes originaires des rives du fleuve Magdalena, qui traverse la Colombie, chaque performance est une célébration de la diversité et de la force féminine.
Avec un répertoire composé de la cumbia, la salsa et le vallenato, Magdalena captive les spectateurs avec une énergie contagieuse. Héritières de divers horizons, nos six musiciennes viennent de Colombie, du Chili et de la France. Ensemble, Magdalena transporte le public dans un voyage musical en Amérique Latine.

Entre cocktails délicieux et repas raffinés, fusion des sens en perspective ! Notre chef vous concocte de petits plats faits maison à base de produits frais du marché de 20h à 00h. Pour dîner, la réservation est fortement conseillée (lattemarseille.fr ou au 09 82 33 19 20). Pour le concert seul, la réservation n'est pas nécessaire.

Ouverte à tous les publics, cette journée sportive inclusive vise à favoriser la découverte d’activités adaptées, la rencontre et la participation de chacun, quels que soient son âge, ses capacités ou son parcours.

Encadrées par des professionnels et des partenaires engagés, les animations proposées encouragent la pratique sportive comme vecteur de lien social, de bien-être et de vivre-ensemble. Cet événement s’inscrit pleinement dans la volonté de rendre le sport accessible à tous et de promouvoir les valeurs d’entraide, de respect et de solidarité au cœur du territoire grimaudois.

Plus d'informations à venir.

Organisé par le Service des Sports de la mairie de Grimaud.