Agenda

En mêlant chefs-d’œuvre de Lassus, Scarlatti ou d’India à des tarentelles populaires et chants anonymes, ils recréent l’émotion brute d’un opéra imaginaire autour de Cecilia, héroïne au destin tragique porté par une chanson calabraise.

Concert présenté dans le cadre de la Semaine italienne à Avignon.

Autoritaire, envahissante, elle compte bien tout organiser pour faire de cette journée mémorable le «mariage du siècle». Mais c’est sans compter sur sa belle-fille et sa mère qui ne comptent pas se laisser faire et imposer leurs choix. Ce mariage, ça promet ! Drolatiques, surréalistes, les rebondissements abondent avec de grands moments «Pagnolesques», des dialogues bien trempés, une Zize en grande forme et sur son 31."
Billetterie : www.billetweb.fr ou office de Tourisme avenue Pasteur.

Projet historique de la Familha Artús et du collectif Hart Brut de Pau, Ours devient Prélude de Pan, en accueillant Pauline Willerval à la gadulka (lyre bulgare). Toujours avec Romain Baudoin à la vielle à roue et Adrien Chennebault aux percussions, le trio invente une musique acoustique entêtante, emprunte de l’imaginaire croisé des montreurs d’ours et des chorémanies – ces phénomènes de transes collectives massives, spontanées et absolument inarrêtables.




Pour exalter cette fable musicale, ils invitent la danseuse Eneka Bordato Raño à venir habiter une marionnette, et incarner l’ours, l’humain et leurs étranges mouvements. Rite de passage imaginaire, reprenant les codes des carnavals traditionnels pyrénéens liés à la figure de l’Ours, Prélude de Pan retrace une cérémonie païenne allégorique et met en scène un être onirique qui nous interroge sur notre lien à l’autre, au sauvage, à la Nature. / « L’arbre, la bête et l’homme, tous partagent le même souffle » – Chef Seattle /




Romain Baudoin vielle à roue, tuta d’ors, voix
Adrien Chennebault batterie, percussions, voix
Pauline Willerval gadulka, voix
Eneka Bordato Rano marionnette habitée, danse

Vignobles en Scène vous invite à une expérience unique au cœur du domainede Pieracci, profitez d’un festival street food en journée et en soirée, rythmé par une animation musicale conviviale. Partez à la découverte de notre univers lors d’une visite de cave, suivie d’une dégustation de nos vins. Nos cuvées seront également disponibles à la vente sur place et à emporter.

La Semaine de la Pop Philosophie, conçue en 2009 par Jacques Serrano, revient pour sa dix-septième édition avec une invitation à penser contre les courants réducteurs du simplisme et les séductions faciles du populisme. Plus qu’une thématique, c’est un impératif moral qui nous appelle à énoncer collectivement, avec des personnalités des mondes intellectuel, scientifique, artistique et politique, un éloge de la complexité.



Il est admis que nous vivons dans un monde toujours plus complexe. Pour autant, ou peut-être en contrepartie, un certain goût pour la simplification semble aujourd'hui l'emporter dans tous les domaines. On y prône le « simple » comme synonyme de clarté. Mieux : la simplification serait un préalable à l’action. Il est vrai que la complexité appelle à la prudence, à la lenteur, voire au doute, quand d’autres s'appuient sur l'émotion, l'urgence et la certitude. Dans ces conditions, le simplisme amène presque fatalement au populisme.



Qu’avons-nous fait de notre goût pour « une connaissance et une pensée capable d’affronter les complexités du réel » si chères à Edgar Morin ? En interrogeant des objets de pensée du point de vue de leur complexité, comme le référendum, vrai ou fausse solution ; les espoirs ou les déceptions placées dans l'intelligence artificielle ; le mystère de la mort et le transhumanisme ; la haine de la démocratie ; le succès des théories du complots et la manipulation ordinaire ; le métissage et bien d'autres thèmes « pop », la Semaine de la Pop Philosophie propose de raviver les braises de notre amour de la complexité.


Le Muséum accueille la rencontre avec des chercheurs et philosophe sur le thème de l'évolution. Les trois conférences modérées par Julie Beauté, philosophe.



- « La mort c'est la vie .» de Boris Cyrulnik, neuropsychiatre.



- « Pourquoi meurt-on ? » avec Abdel Aouacheria, biologiste, chercheur au CNRS à l’Institut des Sciences de l’Evolution de Montpellier.



- « Le transhumanisme est-il une religion ? » par Stanislas Deprez, philosophe spécialiste du transhumanisme.

Le Bistrot de Lou Calen vous propose un menu 3 plats en accord avec 3 verres de vin du Château Carpe Diem, domaine viticole labellisé Vignobles & Découvertes situé à Cotignac. Tout au long de la soirée, le couple de vignerons Albéric et Marie-Caroline PHILIPPON vous partageront leur savoir-faire et vous présenteront leurs cuvées lors de ce voyage gourmand autour des accords mets et vins.

Au menu :
Œuf de ferme parfait aux champignons, émulsion aux noisettes torréfiées, mouillette briochée toastée
Rouget Barbet, timbale de pommes de terre, condiment fenouil
Ou
Pithiviers de faisant au foie gras, endives croquantes
Soufflé au chocolat, tuile craquante au raisin de Carpe Diem

Le Père Noël est toujours une ordure et certaines fêtes de Noël mériteraient toujours et encore de ne pas être vécues !
Pour Pierre et Thérèse, tout semble annoncer une soirée tranquille faite d’échange et de partage chez « Détresse Amitié ». Mais c’est sans compter sur la présence récurrente de voisins, de Josette, de Félix, qui la pourchasse, de Katia, à qui Pierre, touché par sa détresse, a permis à titre exceptionnel de venir passer un moment dans leurs locaux. Les deux bénévoles se retrouveront pris au piège des délires et des fantasmes de ces âmes égarées, révélant ainsi leur propre détresse et leur manque d’amitié ! Les inconditionnels de cette comédie ne seront pas déçus et les novices comblés à travers cette version pleinement nourrie. Audace et folie douce réunies vous feront vivre la recette d’une farce désopilante !

Le fond d’archives constitué de 440 lettres sur lequel cette conférence va s’appuyer est resté oublié de tous pendant presque un siècle.
Trouvé fortuitement au hasard d’un déménagement dans une vieille habitation de Lauris- sur- Durance, il a été remis à un collectionneur passionné d’artéfacts de la Grande Guerre qui me l’a confié en 2017 dans le cadre de l’organisation à Rognes (13) du centenaire de l’Armistice.
La fin de mon activité professionnelle étant venue, je suis parti sur les traces du destin brisé de ce jeune homme pour rendre à ce nom inscrit sur le monument aux morts sa figure et son histoire.
Cette rencontre inattendue à travers le temps m’a guidé dans la découverte de son village où le hasard m’y avait fait installer. Louis Aubert est alors devenu pour moi un personnage auquel je me suis attaché et son drame singulier ne m’a pas laissé insensible. Il m’a donné l’opportunité de saisir l’ordinaire du premier conflit mondial au travers de sa campagne militaire en Orient et d’analyser l’abnégation consentie par ce poilu lors de cette tragique odyssée.

L’idée s’est encore imposé de tenter de faire ressortir, au travers de ces lettres centenaires, quelques apports historiques
relatifs à cette face cachée de la belligérance et de proposer d’éclairer le quotidien d’un poilu exilé dans un Orient désenchanteur.
Mais cette archive peut présenter de l’intérêt sur deux autres plans. Une autre approche peut être monographique. Les documents font découvrir un pan de la vie locale dans un département de « l’arrière de l’arrière et mettent en évidence la fermeté des affinités tissées dans la collectivité et le fort enracinement au « petite pays » qui jouait une fonction essentielle dans la définition de l’identité infranationale.
Un dernier angle privilégie l’émotion, la pesanteur de l’éloignement de ses racines et la souffrance de la disparition. Les circonstances du décès de ce jeune garçon et les rebondissements pour le moins incroyables, intervenus dans les recherches accomplies par les proches, sont particulièrement pathétiques. La chronique émouvante de cette brève carrière militaire se trouve par la même avoir un caractère romanesque.

Nadir est un chanteur qui puise ses inspirations des deux rives de la méditerranée. Il a baigné dans l’héritage de la musique andalouse, depuis sa tendre enfance à Tlemcen, durant laquelle il est initié tôt à la musique andalouse. Il a ensuite été bercé par les chants chauds du raï oranais, et au rythme des Gnawas. Il parcourt donc les styles, de l’acidité de la guitare folk, au groove transant de la musique saharienne, ou encore à travers ce cachet hispano-maghrébin qui caractérise l’essence de ses influences. Car c’est à Oran, ville au fort accent espagnol, que Nadir puise ses inspirations et chante avec tendresse le romantisme et la poésie de la vie nord-africaine, en réponse aux tourments ayant jalonné l’histoire de la rive sud de la méditerranée.

Aujourd’hui, influencé par le groove du jazz, blues, reggae, c’est depuis Marseille, ville éminemment cosmopolite, qu’il s’épanouit et présente son prochain album folk, intitulé Maturity. «Maturity», traduit «Al Roshd» en arabe, est le premier album de Nadir Ben. 9 titres dans un style Folk Pop du Maghreb, qui séduit par sa voix et où il se révèle avec authenticité, en abordant les thèmes de l’appartenance, de l’engagement, de l’identité et de l’héritage, avec sensibilité et poésie, comme clin d’oeil à la tradition arabo-andalouse, sur des textes intuitifs, tous chantés en arabe.

De nombreux lots à gagner. Les tickets sont en vente en mairie et chez les commerçants.
Tirage au sort le vendredi 17 octobre à 18h à la salle polyvalente

Deux soirées intenses, où l’esprit du théâtre se partage avec émotion et convivialité.
Au programme :

Sarah Bernhardt, la Divine
La Guerre des Sexes
La Porte à Côté
L’Amour Masoch

Un rendez-vous unique pour découvrir l’audace et la passion qui animent Les Coulisses Perchées, déjà à leur 8? festival dans le Var.
Venez vivre Draguignan au rythme du théâtre… perché !

Notre menu composé pour les Vignobles en Scène :

Entrée :
Œuf bio poche / Sauce meurette
Ou
Tartare de loup / Vierge de légumes d’automne / Pulpe de topinambour

Plats :
Poulpe / risotto de butternut
Ou
Joue bœuf / polenta

Desserts :
Ananas Roti au poivre Timut, Dacquoise coco, Sorbet exotique
Ou
Mousse chocolat Tiede, Glace Vanille, Brownie chocolat.

Le programme de ce concert s'inscrit dans le projet Contradictions et Dialogues, une collection d’œuvres pour piano solo ou piano et électronique, toutes divisées en deux parties. La première, axée sur le dialogue, présente des compositions qui s'inspirent d'une sélection du répertoire de Beethoven, ainsi que certaines œuvres personnelles. Deux œuvres d’Antonio Valente (organiste et claveciniste napolitain de la Renaissance, 1520-1580) seront présentées en dialogue avec une nouvelle pièce de Petra Cini pour piano solo. La seconde, axée sur les contradictions, présente une collection d'œuvres personnelles et d'autres compositeurs, qui mettent l'accent sur la juxtaposition.




Petra Cini est une jeune compositrice et pianiste italienne installée aux Pays-Bas. Elle se concentre sur la création de représentations musicales en lien avec les mathématiques et s'engage dans une exploration de l'intersection entre la musique ancienne et la musique contemporaine. Elle a joué dans de nombreuses salles de concert aux Pays-Bas, en Italie et en France (à l’Ircam). Sa production artistique comprend des compositions pour grands ensembles et des performances en solo, en s'appuyant sur l'acoustique et l'électronique.

A l’image des vidéos de Romuald sur internet, dans son spectacle, il parle du gouvernement, d’écologie, d’éducation, de consommation. Après une « Saison 2 » en tournée dans toute la France, Romuald revient avec son nouveau spectacle « Saison3 » !
Le spectacle est différent tous les ans en fonction de l’actualité.

Dégustation exceptionnelle d'une verticale sur 5 ans et 10 ans de nos cuvées :

Béates Blanc : Millésimes 2023 - 2018 - 2013
Béates Rouge : Millésimes 2010 - 2015 - 2020
Terra d'Or Rouge : Millésimes 2018 - 2013 - 2008

Certains millésimes seront en vente exclusive et en quantités très limitées.

Un accueil en musique vous est réservé?sur la nouvelle esplanade du sanctuaire.
Suivez le guide pour une visite nocturne et insolite : l'église, son trésor, le clocher et la crypte...
Retour sur l'esplanade pour une expérience gustative partagée avec les moines du sanctuaire : dégustation commentée des vins vendus sur place, en présence des vignerons du Domaine de Ramatuelle.
Finissez ce moment de partage avec le repas, composé d'innovations culinaires cuites au feu de bois par Ego Tibii (traiteur local).

> Tarif : 25 € (Forfait tout compris : musique, visite, dégustation des vins et repas)
> Sur réservation avant le 10 octobre 2025

Le festival propose des spectacles pour tous les âges (dès 6 mois), des formes brèves et des entre-sorts (théâtre, cirque, marionnettes, danse, musique) en salle ou dans le parc Seguin dans des installations atypiques : caravanes, yourtes, dispositifs inventés...

Les Petites Formes c'est LE lieu où venir en famille, le cadre est calme et bucolique, l'ambiance est chaleureuse et détendue.

Billetterie sur : http://www.lespetitesformes.com - ouverture des ventes le 6 septembre.

Programme détaillé disponible ci-dessous :

San Francisco, 1971. L’inspecteur Garrett Erickson enquête sur une série de meurtres : des jeunes femmes décapitées dont plusieurs organes ont été prélevés. Obsédé par ces
victimes dont on ne retrouve même pas l’identité, il est aidé par l’agent Will Slater du FBI, qui l’incite à penser de manière irrationnelle, à penser comme le meurtrier. Peut-il s’agir d’un cannibale ?

Surnommé le Prince français, le Fonktzar ou encore le pionnier du funk hexagonal, il propose un show où chaque note est imprégnée d’une énergie mystique et contagieuse.

Sa musique fusionne les influences funk, afro et latino, chantée en français, anglais ou espagnol — pour un résultat généreux, vibrant et inoubliable.


Discographie essentielle :
• Jam Session (1990)
• Abalorladakor! (2001)
• Maison Rozoff (2009)

Ils ont collaboré avec lui :
Bootsy Collins, Maceo Parker, -M-, Sandra N’Kaké, Amadou & Mariam, David Guetta, Disiz, Supermen Lovers, Booster, Mozesli…


Line-up :
• Juan Rozoff : guitare, chant & groove mystique
• Jérôme Cornelis : guitare & chant
• Maxime Aigon : batterie
• Thomas Braganti : basse
• Jay Murphy : claviers & chant
• Eric Rohner : saxophone & chant
• Romain Thorel : cor
• Olivier Bridot : trompette


BILLETTERIE
18 € en prévente
20 € sur place
16 € pour les adhérents
14 € tarif réduit (étudiants, -18 ans, etc.)



RESTAURATION
Bar, tapas a la carte ! (SANS RÉSERVATION)

Menu Spécial concert 18€ | SUR RÉSERVATION UNIQUEMENT


Parking gratuit
Lieu accessible aux personnes à mobilité réduite

Lulu comptine, accompagnée de Jessica et Sandra, donnent rendez-vous aux 0-3 ans pour un temps de comptines et d’histoires, dans la bonne humeur et l’amour de la lecture.

Un moment unique de partage pour partir à la rencontre de la culture américaine à travers la découverte croisée d’univers artistiques associés. Durant cette rencontre, plongez dans l’univers fascinant de L’Inconnu du Nord-Express, œuvre troublante qui explore les frontières de la culpabilité, du hasard et du double. Un voyage durant lequel vous côtoierez l’écriture romanesque de Patricia Highsmith, la mise en scène magistrale d’Alfred Hitchcock, et la plume scénaristique de Raymond Chandler.
Deux hommes dans un train, un pacte scellé, et le hasard qui devient le point de départ d’une spirale criminelle glaçante….

L’Amoureuse de Monsieur Muscle à 19h




Dans une bande dessinée qui prend vie, un amoureux sensible découvre le corps puissant de sa Madame Muscle.
Un troisième personnage dansant mène la cérémonie, et tire les fils de l’amour sous le nom mystérieux… d’Anatom’.
Car le personnage de Madame Muscle est un point d’entrée dans l’anatomie : les membres, leurs segments, les articulations, la peau, son élasticité, la tête et le poids des idées… sont autant de guides dans les pages d’un spectacle qui compose une lecture du corps basée sur une approche dansée, joueuse, vive et poétique.





Pour une troisième collaboration (après Besame mucho et Pasodoble), Michel Kelemenis confie les silhouettes de ses personnages à la styliste madrilène Agatha Ruiz de la Prada, dont la palette de couleur et la symbolique affirmée résonnent immédiatement avec l’adresse à l’enfance.
La bande-son pop ludique, riche en sons curieux et sachant poser ses silences, revient également à un complice de plusieurs œuvres : le magicien metteur-en-son, André Serré.




Le spectacle est la transposition de L’Amoureuse de Monsieur Muscle, créé en 2008.




Conception générale, chorégraphie et scénographie Michel Kelemenis
Conception musicale André Serré
Interprétation Aurore Indaburu, Anthony La Rosa, Mylène Lamugnière



A 19h spectacle de 30 mn, suivi d'une conversation avec Miche Kelemenis, création 2025.
A partir de 5 ans, en famille.



Stabat Mater, les voix du corps, à 20h



Ana Pérez et José Sanchez prolongent leur recherche autour du Stabat Mater, poème médiéval évoquant une femme debout face à la perte d’un enfant. Ce corps meurtri, mais dressé, incarne à la fois l’extrême douleur et une dignité farouche, une tension vitale que la danse flamenca, par sa puissance expressive et organique, rend palpable. Après une première approche en duo avec la création Stans en 2024, les deux artistes développent une nouvelle écriture pour trois corps, une voix et un musicien.


A travers cette version profane et contemporaine du poème, les artistes cherchent à faire dialoguer les époques et les esthétiques dans une architecture vivante, où les matières sonores, les rythmes, les chants et les gestes se répondent, se croisent et se superposent.



Guitare, voix et danse forment ici un triptyque indissociable, un organisme en résistance, tendu entre effondrement et redressement, pour construire un espace de lutte, de mémoire et de transcendance. La traversée incarne un flamenco réinventé, porté par la spiritualité intense de l’hymne marial et par la puissance du féminin.



Interprètes:

Chorégraphie Ana Pérez
Danse Ana Pérez, Miranda Alfonso, Marina Paje
Composition musicale José Sanchez
Chant flamenco Alberto Garcia
Auteur (réécriture du poème) Frank Merger