Agenda

Parallèlement, les places Baragnon et Clémenceau accueillent le Marché Artisanal Nocturne, où artisans et créateurs locaux proposent divers produits : bijoux, poteries, textiles, objets de décoration et spécialités régionales (uniquement en juillet-août, de 19h à minuit).

Comme de choses vraies est un conte chorégraphique documentaire où les fées sont des hommes ayant vécu sous des tentes, entre un mois et 19 ans. Ces interprètes, à la fois témoins et fabulateurs, tentent de donner à voir la maison de leurs corps.

Cette pièce est née d'une rencontre dans le monde et d'un désir de fable. Fruit d’un compagnonnage avec plusieurs habitants du bois de Vincennes qui a commencé en 2022, Comme de choses vraies prolonge la recherche artistique d’Ikram Benchrif, metteuse en scène et réalisatrice, et Paul Girard, danseur et chorégraphe autour du corps comme archive vivante.

Spectacle dans le cadre du festival C'est pas du luxe !

Le Festival des Couleurs revient à Lauris pour sa 5? édition ! Pendant trois jours, le village se pare de ses couleurs naturelles : concerts, spectacles, ateliers, visites et expositions se déploient dans la cour du château, le jardin des plantes tinctoriales, la Salle des Arcades et bien d'autres lieux emblématiques.

Au programme cette année : le concert créole de Brass Koulé pour ouvrir le bal, le jazz New Orleans des Jukin' Mamas, le spectacle poétique et engagé des Filles d'AVA, ou encore l'exposition « La Pourpre, une couleur qui vient de la mer » d'Inge Boesken Kanold, artiste internationalement reconnue.
Les Amis du Jardin proposent tout le week-end trois ateliers à découvrir en déambulant dans le jardin des plantes tinctoriales : Tataki Zomé, peinture naturelle et Shibori indigo. Petits et grands trouveront aussi leur bonheur du côté des ateliers créatifs ; sculpture en terre crue, peinture naturelle, émail, sériciculture, et des visites guidées du jardin des plantes tinctoriales, unique en Europe.

Trois jours pour explorer, en famille ou entre amis, tout ce que la nature peut offrir en matière de couleurs : à découvrir, toucher, goûter et célébrer ensemble.

Si l’on profitait surtout du promontoire surplombant la ville d’Orange pour bénéficier de la vue sur le théâtre antique, les quelques ruines disséminées dans le jardin ne représentaient, pour l’essentiel des visiteurs, que les témoins assez flous d’un château méconnu. Mais après bientôt trois années de travaux de consolidation, restauration et valorisation, le château d’Orange retrouve peu à peu sa place au sommet de la colline Saint-Eutrope. Cette conférence vise à rendre compte à la fois des découvertes archéologiques et principales avancées dans notre connaissance du château de la colline, ainsi que des spécificités du suivi archéologique des travaux.

Nous invitons les musiciens de jazz pros et amateurs de tous niveaux à nous rejoindre pour "boeuffer, jammer", avec une super section rythmique : piano, contre-basse, batterie et une chanteuse ! N'oubliez pas votre instrument ! Un super lieu avec sono, lumière, batterie, amplis et piano.

Initié dès 2012 par la Fondation pour le Logement (anciennement fondation Abbé-Pierre), La Garance - Scène nationale de Cavaillon et l’Association Le Village, le festival C’est pas du Luxe ! met en lumière des personnes en situation de fragilité. Le temps d’un événement culturel solidaire, les personnes se muent en artistes porteuses d’une œuvre, accompagnées par des artistes professionnels pour présenter leur projet au grand public.

Place à une édition gourmande, solidaire et festive les 25, 26 et 27 septembre dans de nombreux lieux culturels et espaces publics d’Avignon ! Articulé autour de quatre temps forts, le festival interrogera cette année ce qui nous lie : comment les liens d’amitié se construisent et se vivent dans l’errance ? Comment faire famille dans des parcours de vie cabossés ?

Trois jours de fête avec plus de 700 artistes dans 30 lieux d’Avignon, de rencontres, d’expositions notamment avec Bissane Al Charif, artiste visuelle d’origine syro-palestinienne, de spectacles, de danse, de goûter géant avec Sonia Verguet designeuse culinaire, de hip-hop avec, entre autres, Marina Gomes, chorégraphe marseillaise.

Et cette année, Benjamin Lavernhe est le parrain du festival !

Sociétaire de la Comédie-Française et visage bien connu du cinéma (Le Sens de la fête, En fanfare, Antoinette dans les Cévennes…), il s’associe à l’événement et en porte les valeurs de solidarité.

Plus d'information sur http://cestpasduluxe.fr/

Le programme est disponible ci-dessous :

Le vendredi 25 septembre, on vous donne rendez-vous au Talus pour notre dernière soirée au village avant notre réaménagement. On vous prépare un programme haut en couleur, entre chants polyphoniques, rythmes balkaniques, techno low-tech et grosses pulsations. Et quelques surprises viendront compléter la soirée…


Au programme :
- Tutte Quante. Cest un grand chœur de 85 femmes, dirigé par la chanteuse Lise Massal. Elles racontent en polyphonie les joies, les peines et les combats des femmes à travers les siècles et les territoires.
Chants populaires et traditionnels italiens, occitans, espagnols et bien d’autres encore, chants de travail, chants de luttes, chants féministes…

- Didier La Rafale
Un duo live balkan-électro aquatique où clarinette, saxophone, violon, chant et machines vous invitent à la danse dans un voyage hypnotique.
Né sur des voiliers-spectacles en itinérance sur la Méditerranée, le projet a aujourd’hui posé ses amarres sur la terre ferme pour semer ses poussières d’étoiles de mer.
Bienveillant, fun, léger mais aussi conscient, parfois drôle, parfois touchant, Didier la Rafale convoque histoires et gros kicks pour faire appel au corps et à l’imaginaire. À 220 BPM, direction le subconscient. ?

- Basstong
Place à la techlow music : une techno low-tech acoustique, sans électricité, fabriquée à partir d’instruments construits avec des éléments recyclés.
One man band à la lutherie sauvage, Basstong propose une alternative low-tech aux DJ sets, où l’humain remplace les ordinateurs. Polyrythmies percussives, instruments bricolés et 100 % huile de coude : un voyage musical vers un futur plus soutenable et utopique.

Et des surprises
Une dernière soirée pour danser, chanter, se retrouver et célébrer tout ce qui a fait vibrer le Talus cette saison.

Pensez à prendre vos places en amont pour garantir le maintien de la soirée.
Artistes, collectifs et lieux engagent des frais importants pour organiser ces événements. Sans la garantie d’un minimum de public, certaines soirées ne peuvent malheureusement pas être maintenues.
Alors, pour cette dernière : on se retrouve au Talus pour faire trembler le dancefloor une dernière fois ?
:
Vendredi 25 septembre, 18h30-23h
5€ (tarif solidaire) / 8€ (tarif plein) / 10€ (tarif soutien)
Adhésion à l’association obligatoire : le montant est libre
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Le Talus (Village)
623 rue Saint-Pierre, Marseille, 13012
T.1 : Descendre à La Boiseraie, puis passer par le skatepark
ou descendre à Saint-Pierre, puis redescendre la rue
Bus 12 & 40 : Saint Pierre Jeannette
Ou passe à vélo par le cimetière St Pierre : c'est vraiment joli !

Le Talus, créé à partir d’une friche, est un tiers-lieu socio-environnemental et culturel.
L’idée de l'association est de proposer un projet participatif et innovant autour des problématiques de la transition écologique, lieu témoin d’alternatives durables.
• :
www.letalus.com
• :
https://linktr.ee/letalusmarseille

Avis aux amateurs de belles voix, de belles chansons, de belles harmonies et de beaux arrangements ! Dans l’esprit des quatuors Barbershop et de groupes vocaux tels que les MILLS BROTHERS ou les ANDREWS SISTERS, THE ROOFTOP BARBERSHOP reprend et arrange, à trois voix, un répertoire jazz New-Orleans et Swing des années 20 et 30.

Trois pièces courtes de Sacha Guitry traitant du mystère de l'infidélité... Trois situations différentes, trois tentations semblables, et trois chutes inattendues.

Avec son inimitable esprit et son imagination débordante, Sacha nous fait rire et réfléchir sur le destin du couple, de l'adultère, en somme de l'amour. Il est probable qu'il en parle d'expérience....

L’édition 2026 se tiendra les 25, 26 et 27 septembre 2026, elle invite le public à explorer une dizaine de lieux différents dans le 2ème arrondissement de Marseille, pour une déambulation festive sous le signe du Bicentenaire de la Photographie, en créant un dialogue entre l’œuvre et son environnement : de midi à minuit le vendredi et le samedi, et de midi à 18h le dimanche.

La Nuit de l’Instant s’appuie sur un réseau de lieux partenaires qui participent pleinement à la construction du parcours : écoles, centres sociaux, ateliers d’artistes, galeries, restaurants ou encore bars accueillent les oeuvres et contribuent à ancrer l’événement dans la vie du quartier.
Cette diversité de lieux permet de proposer une déambulation au plus près des espaces du
quotidien, favorisant une rencontre directe entre les oeuvres, les artistes et les publics.
D’autres lieux viendront prochainement compléter cette sélection et enrichir le parcours. Cette déambulation s’appuiera autour de trois lieux principaux : Urban Gallery, PAC Le Lieu et le CPM.

Elle marque également le retour du Prix de La Nuit de l’Instant, qui viendra récompenser plusieurs artistes dans le cadre de l’événement marseillais.

Cet évènement s’inscrit dans La Traversée Photographique, un parcours photographique national développé par le réseau Diagonal. Ce projet est labellisé Bicentenaire de la Photographie par le ministère de la Culture et s’inscrit dans la programmation officielle du 1er septembre 2026 au 30 septembre 2027.
La Nuit de l’Instant est organisée grâce au soutien de la DRAC PACA, du réseau Diagonal et de la délégation du Québec à Paris.
En partenariat avec le Centre VU à Québec City, , le PAC, Urban Gallerie, le Festival Allez Savoir, le Frac Sud, et le CNAP ; mais aussi La Chambre et Stimultania (Strasbourg), Le Lieu (Lorient) et Maz (Guyane)

Mais voilà vous savez comment sont les femmes … Il faut qu’elles brodent … Alors j’en ai fait un spectacle !

En quatre ans je suis passée de « célibataire parisienne fêtarde » à « ardéchoise mariée et mère de famille », de quoi bouleverser mes certitudes et m’interroger sur ces nouvelles casquettes de femme !
Oui mais voilà, en quatre ans, non seulement MON monde a changé mais LE monde a changé !
Le mouvement #meetoo a pris de l’ampleur, Greta Thunberg a bousculé notre conscience écologique, Benjamin Griveaux nous a fait rougir, la liberté d’expression a bien été secouée, les trottinettes ont envahi Paris et, cerise sur le gâteau, une pandémie nous a cloué le bec définitivement ! Et tout cela avant que les bombes russes ne viennent assombrir le tableau… Pendant ce temps là, dans ma paisible Ardèche, ma fifille au sein, j’ai eu le temps de repenser à mon féminisme, à l’écologie, la religion, le bien-être, l’éducation, les réseaux sociaux, la politique et je dois bien admettre que du haut de mes 40 ans, je me suis retrouvée complètement perdue !


MA SEULE ARME ? LE RIRE !
« Femme toi-même ! » est né : un stand-up théâtral qui jongle avec différents codes de l’humour . Un spectacle irrévérencieux qui désamorce la bien pensance, décomplexe les femmes et dresse un portrait acide et moderne de notre époque !

Salut, moi c’est María.
Accrochez-vous, la rencontre risque d’être mouvementée.
Entre mes galères à la fac, l’absurdité du monde du travail et le fait qu’on pense que j’ai toujours 12 ans, ma tête est un joyeux bordel dans lequel je veux vous inviter. Je vous promets une soirée pour rire, vous évader et plonger dans mon quotidien chaotiquement drôle.
Attention : ce spectacle peut provoquer des fous rires incontrôlés et une envie soudaine de m’adopter !

Un homme marche seul dans la nuit. Une valise à la main. Il s’appelle Étienne Lantier. Il vient de perdre son travail. De Lille jusqu’à Montsou, il fuit le passé et cherche un avenir. Il ne trouvera ni l’un ni l’autre. Au fond de la mine, il découvre un monstre de fer qui dévore les corps et les rêves. Le Voreux n’est pas une mine, c’est une bête, une créature de fer et de suie qui respire, fume et digère. C’est là qu’on descend. Là qu’on travaille. Là qu’on meurt. La mine devient elle-même un personnage, une entité obscure qui engloutit les corps et ronge les âmes, une bouche, un dieu ancien, une créature fantastique qui personnifie à la fois les angoisses ouvrières et les oppressions sociales.

Germinal n’est pas une lamentation, mais un appel à la résistance, un message d’espoir pour les générations futures. Parce qu’un jour, chacun d’entre nous se retrouve face à un choix : courber l’échine devant le capital, ou lever la tête au nom de la révolte. Les Corons, c’est la misère habillée de dignité. Un hommage sincère et inspirant à ceux qu’on oublie. À ceux qui ont creusé la terre pour que d’autres marchent dessus.

Distribution :
D'après : Emile Zola
Ecriture & mise en scène : Clément Rivière
Avec : Mathieu Duboclard
Cie Scando.

Des mots chantés, des mots contés… des paroles poétiques, ancestrales, mythologiques pour nous parler de nous, les humains ! D’elle à lui… De lui à elle… Féminin ? Masculin ? Entre dualité, travestissements, métamorphoses… Que désirons-nous ? Qui sommes-nous ?

Dans un hangar de tri textile, au milieu du flot de vêtements, des salariées et salariés commencent à mettre de côté certains matériaux destinés au rebut : un atelier de couture s’organise. Les premières pièces d’upcycling font rapidement place à des créations complexes. La (haute) couture prend progressivement place au sein du hangar.

Gratuit. Dans la limite des places disponibles

Les principaux espaces dédiés sont les animations, le plein air, la maison, le made in France, la mode et le beauté, le pavillon international, l'espace corps et esprit, les institutions et services. Et l’évasion ne s’arrête pas là puisque les restaurateurs viendront une fois encore vous régaler de leurs mets traditionnels. Au menu, un tour de France des meilleurs produits des terroirs, des délices européens et des gourmandises venues des quatre coins du monde.


A retrouver chaque jour en plus des exposants :
La foire fait son cinéma
La fête foraine
Le village des sports
Le village des tropiques
Le village des armées ....

David Locke, un reporter britannique en déplacement dans un pays d’Afrique, prend l’identité de son voisin de chambre d’hôtel. L’homme, Robertson, est mort d’une crise cardiaque et ressemble étrangement au journaliste qui, dès lors, va honorer les rendez-vous en Europe de celui dont il découvre qu’il était trafiquant d’armes. A Barcelone, Locke/Robertson rencontre une jeune femme qui décide de l’accompagner dans sa nouvelle vie, mais ce qui devait être pour lui une libération se révèle être une fuite.

Idéalement placé au cœur de la Réserve de Biosphère classée par l’UNESCO, le Château la Croix des Pins déploie son vignoble de 37 hectares entre Mont-Ventoux et Dentelles de Montmirail.

L’équipe du caveau vous propose de découvrir le vignoble et la pinède grâce à un parcours guidé par votre téléphone, ponctué d’explications audio et vidéo.

À l’issue de ce parcours œnotouristique, retrouvez l’équipe du domaine pour une dégustation de la gamme des vins du Château.

Une expérience entre paysages, découverte du terroir et dégustation, à l’ombre du Géant de Provence.

Pour ce nouveau lieu d’accueil, situé sur la place du Marché aux Raisins, le nom de Joseph Pacini a été choisi en hommage au poète et écrivain caumontois qui, à l’image du lieu, aimait créer des passerelles entre les disciplines et des ponts entre les hommes.

Vendredi 25 septembre : ouverture de la médiathèque à 16h
La bibliothèque ouvrira exceptionnellement ses portes à 16h vendredi 25 septembre au lieu de 14h.
À partir de 16h, des espaces seront dédiés pour présenter le poète, des interviews audios seront à découvrir ainsi qu’une exposition de peintures de Garouste de Clauzade accompagnée des textes de Joseph Pacini.
À 18h, des lectures de poèmes et de textes écrits par Joseph Pacini seront données dans la salle d’animation de la médiathèque.

Cérémonie d’inauguration
À 19h, le Maire, Claude Morel, interviendra dans le patio du pôle multi-activités pour la cérémonie officielle d’inauguration et donnera la parole à l’épouse de Joseph Pacini, Annie, ainsi qu’aux financeurs du projet (Grand Avignon, Département de Vaucluse, Direction Régional des Affaires Culturelles DRAC, ministère de la Culture). Une plaque inaugurale sera dévoilée à cette occasion.
La journée se clôturera autour d’un verre de l’amitié et d’un concert avec le Trio vocal Curmaia qui interprétera des chants traditionnels d’Italie centrale et du Nord, la région d’origine de Joseph Pacini.

La Ville de La Londe vous convie à assister à la célébration de la Journée Nationale d'hommage aux Harkis et aux autres membres des formations supplétives, sur le parvis de la Mairie de La Londe les Maures.
A l'issue de la cérémonie, un vin d’honneur est servi, offert par la Municipalité.

Cet événement gastronomique met à l’honneur le travail des cuisiniers et des serveurs de l’Auberge du Grand Réal, accompagnés tout au long de leur préparation par des chefs et professionnels engagés, par les équipes éducatives dans un bel esprit de partage et de transmission des savoir-faire.

Pour cette nouvelle édition, l’événement sera parrainé par Pierre Mignot et réunira des chefs de renom - Bruno UNGARO, Guillaume SOURRIEU, Michel PORTOS, Guillaume FRERARD -, des partenaires de la formation professionnelle - CFA Métropolitain d'Aix-en-Provence (13) et du Lycée Martin Bret à Manosque (04).

Le Réal des Saveurs est avant tout une aventure humaine et culinaire, qui valorise les talents, l’engagement et le professionnalisme des travailleurs de l’ESAT du Grand Réal. C’est aussi un moment privilégié pour se retrouver autour d’un projet porteur de sens, de générosité et d’excellence. 

Une métamorphose scénographique .
Dans l'obscurité d’un lieu habituellement dédié à la scène, l'espace se métamorphose. Le plateau s'efface pour laisser place à un environnement brut et minéral, accompagné d’un son, semblant émerger des œuvres. Au cœur de cette scénographie où lumière, matière et son dialoguent, le visiteur est invité à ralentir pour entrer dans un temps suspendu. Lors de la soirée du vernissage, tous les sens seront stimulés pour offrir une traversée immersive complète, imaginée en collaboration entre l’artiste NaNa et l’équipe de L’Essentiel.
Œuvres inédites : de la matière brute au secret des totems
L'exposition s'articule autour de deux ensembles majeurs :
Les très grands formats abstraits : façonnés sur des toiles de lin à partir de matières brutes et de pigments naturels — terre, chaux, cendre — ils déploient une palette de couleurs sourdes, de camaïeux de bruns et de blancs. Ces surfaces et matières sensibles n'illustrent rien : elles ouvrent un espace mental.
Les totems bi faces mobiles : dressés comme des gardiens silencieux, de grands panneaux de bois refusent de tout livrer au premier regard. Chaque totem possède deux visages : une face dédiée à l'abstraction pure et à la matière ; l'autre laissant apparaître des silhouettes incertaines, esquissées en quelques signes essentiels.

Le déplacement comme clef de l'œuvre
Pour voir, il faut contourner, s'approcher, déambuler. Le déplacement du corps devient la clef de la lecture : en migrant d'une face à l'autre, le regard saisit des formes à la frontière de la géométrie et du vivant — des silhouettes qui cohabitent, apparaissent, évoluent, ou attendent.
« PRÉSENCES » est née d'une réflexion sur le mystère des traces et des histoires léguées par les absents d’aujourd’hui aux présences futures, là où les véritables héritages se transmettent de façon sensible et non matérielle. L'exposition invite à percevoir ce qui se tient à la périphérie du regard, jusqu'à faire éprouver cette sensation étrange : entrer dans un lieu et sentir que quelque chose ou quelqu’un, était déjà là.

Entre jazz, opéra et musiques du monde, les trois musiciens nous embarquent dans un voyage autour de la Mare Nostrum, cette Méditerranée qui nourrit leurs racines et leur imaginaire. On ferme les yeux… et l'on se retrouve transporté dans un film de Fellini, avec pour seuls bagages l'émotion, l'humilité, la musicalité et une immense générosité.


Le son si particulier de Trio Barolo naît d'une instrumentation rare : les compositions du contrebassiste Philippe Euvrard offrent un formidable espace de liberté à deux solistes d'exception, Rémy Poulakis (accordéon, chant) et Daniel Zimmermann (trombone).



Leur troisième album, paru en 2025, fait de la Méditerranée le point de départ de toutes les traversées. À travers leurs histoires familiales et leurs origines, les trois musiciens rendent un hommage sensible aux peuples de l'exil et aux migrations qui ont façonné notre culture commune. Une musique profondément libre et lumineuse… à découvrir absolument.