Agenda

Nous sommes le 17 février 1674, un an après la mort de Molière. Les comédiens de sa troupe se réunissent en cette date symbolique. Dispersés depuis, entre ceux restés fidèles et ceux ayant rejoint les rivaux de l’Hôtel de Bourgogne ou encore la troupe du Marais, cette réunion sera l’occasion de se remémorer leur aventure commune. Nous revivrons les moments qui ont marqué leurs vies — artistiques comme personnelles — heureux ou malheureux, mais surtout leurs plus grands succès et quelques-unes de leurs désillusions. Les passages les plus mémorables de L’Avare, Les Fourberies de Scapin, Dom Juan, Les Femmes savantes, Le Tartuffe et d’autres encore seront joués au détour de cette folle soirée.

Vera Chandelle & Angel Zaberski Trio

Vera Chandelle prête sa voix et sa présence à Édith Piaf, le temps d’un concert-spectacle qui choisit de révéler une facette plus lumineuse de la célèbre Môme.

Loin de l’image exclusivement tragique et sombre souvent associée à la chanteuse, le spectacle fait apparaître une femme vive, passionnée et profondément attachée au bonheur.

Écrit par Mariana Arsenova, le spectacle a été créé à l’occasion du 60e anniversaire de la disparition d’Édith Piaf.

Durée : 1h30
Tout public

Faire du mouvement un chant et des corps les instruments, pour célébrer le sentiment euphorique de l’existence : en créant l’an dernier à Athènes My Fierce Ignorant Step, Christos Papadopoulos a voulu renouer avec l’élan de son adolescence grecque, bercée des exaltantes musiques de Mikis Théodorakis sur les poèmes d’Odysseas Elytis.

En collaboration avec le compositeur Kornilios Selamsis, il a conçu un paysage chorégraphico-sonore qui exhale une soif insatiable du présent, et une inébranlable confiance en l’avenir.

Ses dix interprètes, vêtus de sobres tenues grises et bleues, se déploient sur un plateau à la scénographie dépouillée, habité de leur seule présence. Des micro-gestes à la course, en passant par les piétinements ou les pas férocement conquérants - clin d’œil au titre de la pièce -, leur vocabulaire emprunte en un style fluide au voguing comme aux danses de jazz. Leurs souffles sont intégrés aux nappes de la musique électronique et la synchronisation de leurs gestes, devenue au fil de ses pièces la signature du chorégraphe, naît ici d’abord de leur désir de danser ensemble.

Le spectacle déploie ainsi une énergie collective d’une remarquable intensité, portée par un groupe d’interprètes dont l’engagement et la précision conduisent la pièce jusqu’à un spectaculaire climax final.

Création 2025 - Pièce pour 10 interprètes

Concept et chorégraphie : Christos Papadopoulos
Interprètes : Themis Andreoulaki, Maria Bregianni, Amalia Kosma, Georgios Kotsifakis, Sotiria Koutsopetrou, Tasos Nikas, Spyros Ntogas, Ioanna Paraskevopoulou, Danae Pazirgiannidi, Sevasti Zafeira
Dramaturgie : Alexandros Mistriotis
Création musicale : Kornilios Selamsis
Compositeur associé : Jeph Vanger
Scénographie : Clio Boboti
Costumes : Maria Panourgia
Création lumières : Stefanos Drousiotis
Répétition voix : Apostolis Psichramis
Assistant chorégraphie : Sevasti Zafeira
Assistant scénographie : Aggeliki Vasilopoulou-Kampitsi
Assistant costumes : Panayiotis Renieris
Coordination production : Zoe Mouschi – Rena Andreadaki
Direction technique tournée : Giorgos Ierapetritis
Tous manager : Marilena Kalaitzantonaki et Aggeliki Vasilopoulou-Kampitsi
Ingénieur son : Kostis Pavlopoulos
Responsable de tournée : Konstantina Papadopoulou
Diffusion : ART HAPPENS


19h45 Performance de Théo TOUVET "Ritournelle"
Hall du théâtre Debussy accès libre sur présentation du billet spectacle

De la lumière dorée du royaume de Simba aux flocons étincelants du monde d’Elsa, des océans infinis de Vaiana aux horizons lointains de Pocahontas , chaque tableau est une escale au cœur de l’imaginaire Disney.

Sur scène, un orchestre symphonique, accompagné de chanteurs et de danseurs, fait résonner la magie des rêves. Les partitions intemporelles des chefs-d’œuvre Disney prennent vie devant un écran géant où défilent les extraits des films les plus iconiques, le tout sublimé par un show lumière pour une immersion totale dans la musique et l’image.

Au fil du spectacle, le public est transporté d’un rêve à l’autre : il s’envole avec Peter Pan vers le Pays Imaginaire, découvre la magie d’Agrabah avec Aladdin ou se laisse guider par la lumière de Cendrillon et de son rêve devenu réalité.

« Disney en Concert – Suivez vos rêves » célèbre les grandes émotions qui traversent l’univers Disney. Un spectacle pour toute la famille, mais aussi pour tous ceux qui ont grandi avec ces films et qui, le temps d’une soirée, renouent avec leurs souvenirs d’enfance à travers la puissance de la musique symphonique.

Interprétation Sinfonia Pop Orchestra

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On l’appelle roue Cyr, ou cercle acrobatique. En quelques années, ce mince agrès circulaire est devenu l’instrument privilégié du circassien Théo Touvet. Qu’il le traverse d’un bond ou se cale, pieds et mains en diagonale, pour une série de tournoiements vertigineux, ce ‘plus qu’accessoire’ est au cœur de son travail et de sa création. L’artiste et chercheur, fasciné par la pesanteur, en joue en virtuose.

On pourra en juger, tout au long du festival, dans les halls des théâtres partenaires grâce aux courtes performances proposées en amont des spectacles. Chacune d’elle, entre danse et acrobatie, est un véritable moment de grâce suspendue, auquel son interprète apporte une dimension poétique et quasi métaphysique. Quelques minutes à peine, en effet, suffisent à ce surdoué de la voltige pour défier les lois de la gravité et renverser nos certitudes, tant sur le poids des corps que sur le sens dans lequel tourne le monde…

Ses membres élancés, qui semblent presque une extension de la roue elle-même, dessinent dans l’espace des arabesques, sur la musique au rythme de valse perpétuelle. Inscrite, par sa durée et son économie de moyens, dans la catégorie des petites formes, cette proposition impressionnante de puissance et de légèreté a tout d’une grande.

MASTER CLASS « DANSE & ROUE CYR » - Palais des Festivals
Mercredi 2 décembre 18h à 20h

Une immersion sensible entre danse contemporaine et pratique de la roue Cyr.
A travers un travail d'engagement corporel, de fluidité et de relation à l'espace, les participants découvriront les bases techniques de l'agrès et son potentiel chorégraphique.

Places limitées - Niveau intermédiaire/avancé
Inscription obligatoire - 20€
Renseignement : Julie Parisse - 04 92 99 33 78 - parisse@palaisdesfestivals.com

Cette exposition présente un "kaléidoscope" de fragments de mythes et réalités interrogeant le récit marseillais toujours en mouvement.

Présentation de photographies anciennes et récentes, notamment de Pierre Ciot, Robert Terzian, Mathieu Do Duc, Alain Sauvan, …

Dans le cadre du festival d’Histoire de Marseille, première édition 2026

Au sein du nouveau Cabinet photographique (ex séquence 13)


? Afin d'être certain(e) de pouvoir bénéficier de la visite complète de toutes nos salles d'exposition, nous vous invitons à contacter le Musée avant votre visite.

? Afin de favoriser l’accès à la culture pour toutes et tous, la Ville de Marseille rend gratuit l’accès aux expositions temporaires le premier jour de leur ouverture ainsi que chaque premier dimanche du mois.

? Toutes les visites et activités autour de l'exposition sont disponibles sur le site musees.marseille.fr

L'exposition "Nous, Marseillais de Bassens 2" présente une cinquantaine de photographies de Franck Pourcel de la cité "de transit" Bassens 2.

Celle-ci a accueilli des familles de migrants depuis les années 1960 et est vouée à une prochaine démolition.

Dans le cadre du festival d’Histoire de Marseille, première édition 2026

Sur la passerelle de la salle d’embarquement


? Afin d'être certain(e) de pouvoir bénéficier de la visite complète de toutes nos salles d'exposition, nous vous invitons à contacter le Musée avant votre visite.

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Théo Juice est un artiste français indépendant. Interprète, producteur, compositeur, sa musique part de son coeur et de ses yeux. Son éducation musicale a façonné son amour de la musique, le poussant sans cesse à découvrir de nouveaux artistes, de nouveaux genres, de nouvelles sonorités, et à enrichir sans cesse ses influences, qui d'années en années se mélangent pour donner naissance à ce cocktail qu'il arrive difficilement à nommer lui-même.

Un jour, l'un de ses amis lui a dit : "Je ne saurai à donner un nom à la musique que tu fais, mais si je devais le faire, je dirai que c'est de la Sexy Music"

Madame Fraize se fait forte de vous convaincre que vivre ensemble est une aventure merveilleuse, peut-être pour le pire, mais surtout pour le meilleur. Pour rire aussi. Beaucoup.?

"Tout en subtilité et encore une fois méchamment drôle, Marc Fraize nous parle d'amour, de couple et de manque comme personne…Un clown à la gestuelle délicate et précise qui montre une fois de plus son potentiel comique hors norme, absurde et totalement fou." Télérama TTTT

Comment auriez-vous vécu votre vie de couple à une autre époque ?
Vos disputes seraient elles les mêmes en 1950 ?
Vos enfants seraient-ils aussi chiants au Moyen-Âge ?
Et votre belle-mère serait-elle plus sympa sous l'Antiquité ?
Que ce soit dans le futur ou à la Préhistoire, être en couple n'a jamais été simple.

Voilà bientôt 30 ans que David Salles passe sa vie à jouer.

Jouer, pour ne pas se prendre trop au sérieux. Jouer parce que nous sommes tous des personnages en puissance et qu’il ne faut jamais oublier de rire un peu de nous-mêmes.

Jouer un autre que soi parce qu’il y a en nous un peu des autres. Tantôt drôle et sensible, profond et fou, dans ce spectacle singulier, David se raconte et interroge nos propres

enfermements avec une folie contagieuse et libératrice.

Mis en scène et interprété par David Salles.

Maman déchire, le documentaire d’Émilie Brisavoine, propose une plongée intime, drôle et sensible dans les relations familiales. À travers souvenirs, images d’archives et moments du quotidien, la réalisatrice explore les liens entre une mère et ses enfants, les non-dits et les émotions qui nous construisent.
Une projection proposée dans le cadre du Mois du documentaire, le vendredi 27 novembre 2026 à 20h, à la salle Maurice Michel à Ampus.

Gratuit sur réservation au 04 830 830 40.
En partenariat avec la Médiathèque départementale du Var et l’association Emporium.

Ils sont originaires de São Tomé-et-Príncipe et élevés entre les traditions de l’Afrique lusophone et les influences contemporaines du Portugal et de la France.

Leur nom, Calema, fait référence aux vagues puissantes de l’océan Atlantique, symbolisant le mouvement, le métissage et le voyage. À travers leur musique, un savant mélange d’afrobeat, de pop et de sonorités traditionnelles, ils racontent des histoires universelles en portugais, touchant le cœur de millions de fans sur tous les continents.

Aujourd’hui, ils sont les artistes lusophones les plus populaires au Portugal, cumulant les meilleures ventes et remplissant les plus grandes salles du pays. Leur clip « Te Amo » compte plus de 82 millions de vues sur Youtube. Une réussite qui témoigne de leur capacité à fédérer, à émouvoir et à porter haut les couleurs de la culture lusophone contemporaine.

En 2024, le groupe a fêté ses 15 ans de carrière avec la sortie de leur dernier album
« Voyage », mélange de sonorités pop, afro et latino, qui s’est accompagné une tournée européenne des Zéniths 2025 et leur premier Accor Arena sold-out. De retour en France, ils seront en concert cet automne en 2026.

Écrite par le célèbre auteur britannique Mike Kenny, cette pièce invite à redécouvrir le plaisir de la lecture et en ravive toute sa magie !

Que se passerait-il si nos bibliothèques étaient menacées de fermeture ? Et si les livres étaient censurés ? Oscar, ado empathique et Mona, enfant solitaire se rencontrent dans la bibliothèque de leur ville, devenue refuge. Ils décident de s’opposer aux adultes qui souhaitent appliquer la censure. La bibliothèque devient alors un poumon de résistance, un espace de partage et d’émancipation qu’il faut à tout prix sauver. Et si la fiction avait le pouvoir de transformer le réel ? Sur scène, elle devient une force puissante : les livres ouvrent alors des chemins de liberté et de réparation tandis que la menace qui pèse sur la bibliothèque fait écho à la disparition des mots, des récits et des mémoires. Vents Contraires offre plusieurs niveaux d’interprétation et parle aux différentes générations qui aiment s’échapper par l’imaginaire !

« Tout, dans ce spectacle d’une délicatesse exquise, est d’une précision, d’un tact, d’un goût sûr. (…) Un miracle de sensibilité qui célèbre l’importance des récits que l’on transmet. » Marie Plantin, Sceneweb

Spectacle programmé dans le cadre du festival En Ribambelle.

« Le Petit Prince m'a dit », texte et mise en scène d'Alain Ubaldi (Compagnie K.I.T.), librement adapté de l'œuvre de Saint-Exupéry, a été créé en novembre 2024 au CDDV de Valréas (SCIN Art et Territoire), en coproduction avec Le TOTEM (Avignon). Le spectacle met en scène une jeune femme enceinte, angoissée par l'avenir chaotique qui attend son enfant (climat, biodiversité, montée des régimes autoritaires) ; un soir, en s'endormant avec le livre du Petit Prince, elle fait un voyage initiatique peuplé de personnages-marionnettes qui la mènent de la peur vers la confiance.

En raison de sa participation à l'Eurovision, le planning de tournée de MONROE se voit de nouveau chamboulé.
Nous vous informons donc du report de son concert, initialement prévu le samedi 13 juin, au samedi 28 novembre à 20h00.
Les billets déjà achetés restent valables pour la nouvelle séance.


Une voix céleste au cœur du patrimoine français.
À seulement 17 ans, elle est la nouvelle étoile de la scène lyrique française. Révélée au grand public par sa victoire éclatante dans l’émission Prodiges, cette jeune soprano à la voix d’or captive et émeut par sa maturité artistique et sa présence scénique hors du commun.

>Goûter à 15h45

Aymeri Suarez-Pazos — Cie des Puys

Et maintenant, je sors demain… Un homme seul, dans sa cellule, la nuit qui précède sa sortie. Devant lui, les courriers reçus,jamais lus, qu’on vient de lui remettre. Après 14 années de réclusion pour des faits commis dans sa minorité, il se met à écrire — pour retrouver les mots, sortir de son ombre et atteindre le jour.

Dans une langue brute et poétique d’une puissance rare, ce cri jeté dans la nuit explore la solitude, le lien au monde et la possibilité d’une renaissance. Un théâtre de l’intime reprend vie ; un corps traversé de mots se débat avec rage vers la lumière, la vie, l’amour.

Mimosa d’Argent du Concours international francophone Vivons les Mots ! 2024, ce seul en scène magistral d’Aymeri Suarez-Pazos a bouleversé le public du Festival Off d’Avignon.

Durée : 1h10
A partir de 14 ans

Au programme :

- Samedi 7 novembre à 15h
Visite en LSF du quartier de l'Ile de la Venise Provençale avec Grégory Pagès.
Proposé par le Service Art Histoire Archéologie et Archives de la Ville de Martigues. RDV au Miroir aux oiseaux devant l'église Sainte Marie-Madeleine. Sur inscription.

- Samedi 7 novembre à 18h à la MJC.
Spectacle "Une Vraie Femme ?!" par la compagnie Osez ! Vous.
Perte d’identité, reconstruction, refus d’être enfermée dans une définition… C’est tout l’engagement de la compagnie que d’interroger les représentations du genre, bousculer les regards et montrer la beauté des parcours singuliers. Sortie de résidence : spectacle théâtral et chorégraphique en langue des signes et voix (durée : 1h).
Mise en scène : Florence Houmad, avec Dolorès Vantorre comédienne danseuse Sourde, et Stéphanie Fontez, comédienne voix/doublage entendante.

Puis rencontre avec les artistes - 19h15 - Repas et temps convivial.
Exposition rétrospective : 10 ans déjà que le collectif MJCsigne imagine des activités facilitant la rencontre entre personnes sourdes et entendantes, et des évènements qui donnent à voir la langue des signes et la culture Sourde.

- Vendredi 20 novembre à 18h au centre d'art Fernand Léger de Port de Bouc
Vernissage de l'exposition de Marine Comte, artiste sourde qui travail sur la question de la perception.
Exposition visible jusqu'au 4 décembre.

- Lundi 23 novembre à 18h au Centre d'art Fernand Léger de Port de Bouc
Conférence en LSF d'Olivier Schetrit " Langage, corps et art Sourd: de l'invisibilité des artistes sourd.es à l'affirmation d'une création visuelle contemporaine".

- Vendredi 27 novembre à 18h30 au site Picasso.
Airelle Besson Trio invite la chansigneuse Clémence Colin (Festival Jazz 5 continents)
Le trio d’Airelle Besson (trompette), avec Sebastian Sternal (piano) et Jonas Burgwinkel (batterie) invite la chansigneuse Sourde Clémence Colin, qui “raconte” le concert en langue des signes. Car, au-delà du son, la musique donne à voir des images, des sentiments à ressentir.
Suivi d'une rencontre avec les artistes.

- samedi 28 novembre à 14h au Centre d'art Fernand Léger de Port de Bouc
Visite de l'exposition en LSF avec l'artiste Marine Comte

- Samedi 28 novembre à 16h au Théâtre des Salins.
Atelier Riposte d'autodéfense en LSF avec Pauline Stroesser (ARCAF). Ouvert au femmes soignantes sur inscription.
Pratiquer des techniques simples et efficaces par le biais de discussion, de mises en situation, dans une ambiance coopérative et chaleureuse.
Durée : 2h.

- Samedi 28 novembre à 19h au Théâtre des Salins.
Spectacle de l'IVT (International Visual Theatre) : Tellement sympa.
Avec Emmanuelle Laborit, Isabelle Voizeux, Virginie Lasilier et Isabelle Rammant - Mise en scène : Jennifer Lesage-David.
Deux amies échangent : ce qui semble d’abord anodin, laisse progressivement apparaître l’emprise, la violence et le silence qui les entourent.
Suivi d'une rencontre avec les artistes.
Soirée Signe.

Date limite d'inscription : 13 novembre.

Dans L'écrin médiéval de la Chapelle des Pénitents de Callian, les santonniers provençaux Carbonel, 3D Aubagne, di Landro
vous proposent leurs dernières créations, reconstituant nos villages, leurs habitants, les métiers d’autrefois.
A cette occasion, fruits confits, pain d'épice, marrons glacés et chocolats d'artisans varois seront proposés à la vente, et aussi,
La Cascade Calidus de Callian avec décorations et cadeaux.

Joyeuses Fêtes de fin d'année !


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Tout le monde, même les animaux, a déposé ses souliers devant la cheminée ; tout le monde, sauf Jacky...

Le nouveau spectacle de Nadine et de son singe Jacky mêlant magie, ventriloquie et humour.

Spectacle pour les 3-9 ans - durée : 50 mn.

De : László Nemes
Par : Olivier Demangel
Avec : Gilles Lellouche, Lars Eidinger, Louise Bourgoin
Durée : 2h 14min
Genre : Drame, Historique

Synopsis :
Tout public avec avertissement
Juin 1943, Jean Moulin, chef de la Résistance, est arrêté alors qu’il tente de réunifier les forces de l’Armée Secrète. Interrogé par Klaus Barbie, le chef de la Gestapo de Lyon, Moulin est entraîné dans une confrontation implacable. Son ultime combat face à la manipulation et la brutalité commence. Le destin de la France libre en dépend.

Elles développent depuis plus de vingt ans des créations où théâtre, corps et image s’entrelacent pour éveiller les consciences et nourrir la réflexion.

Avec Tellement Sympa, elles brisent une omerta persistante autour des violences faites aux femmes au sein de la communauté sourde, tout en abordant plus largement la question des violences conjugales. Deux amies échangent : ce qui semble d’abord anodin laisse progressivement apparaître l’emprise, la violence et le silence qui les entourent. La pièce explore les mécanismes de défense, le poids du regard et les stratégies de survie à travers la langue des signes. À la fois intime et universelle, cette création, pensée pour un public sourd comme entendant, s’inscrit dans une démarche de sensibilisation et de prévention, en prise directe avec notre société.

Cette performance est programmée dans le cadre du festival « En signe », mettant à l’honneur la culture Sourde. Festival en collaboration avec la MJC de Martigues, le site Pablo Picasso, le Musée Ziem, le C.I.A.S Pays de Martigues, la Direction Culturelle de la ville de Martigues et le Centre d’Art Fernand Léger, Port de Bouc.