Agenda

Inclassable et viscéral, nous étions une armée c’est une voix qui parle, crie et bouscule, portée par des guitares saisissantes et des boîtes à rythmes inarrêtables.
Ils livrent leur premier album “mais le ciel est sublime” (sorti en octobre 2025) en clair-obscur, où la mélancolie est percée d’une lumière irradiante avec une voix parlée-chantée qui tente de réconcilier les contraires.

Lors de leurs concerts au dénouement presque sacrificiel, on comprend que la musique du duo, si elle doit toucher, nous touchera en plein cœur.

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"J’ai failli appeler ce spectacle « Le plaisir ». Et puis je me suis dit que les seuls plaisirs auxquels on penserait devant un titre pareil, ce seraient les plaisirs interdits aux moins de 18 ans. Or, pour des raisons financières, je souhaite que les moins de 18 ans puissent également assister à mon spectacle. Je l’ai donc appelé « Délicieux » : c’est un spectacle familial.


En une heure et quart, je vais tenter de démêler la complexité de ce qui provoque le plaisir chez les êtres humains. Bien sûr que le plaisir peut venir d’un verre de chasselas qu’on fait durer sur les bords du lac au printemps. Mais il peut aussi être provoqué par le décès d’un être que l’on n’aime pas. Bien sûr qu’une promotion inattendue au sein de l’entreprise provoque la joie. Mais aussi le fait de manger du gruyère à Gruyères, ou de savoir – quand on est français – qu’on ne prononce pas le « z » de Étivaz (ce qui nous permet de corriger avec délectation tous les nuls qui font la faute).


Mon objectif est que ce spectacle provoque chez vous un certain plaisir, dans une mise en abîme aussi délicieuse que de manger du gruyère à Gruyères."

David Castello-Lopes

Blablabla blablibloubla blublablabla. On m’a demandé un pitch et comme je ne sais pas
encore ce que je vais tester comme blagues je préfère rester approximatif.

Mais j’ai plein de trucs à vous dire… Et j’espère que vous aussi !

Blablabisous.

Compagnie : ProdVocation et Atomm Squad

Avec : Thomas Angelvy

Dans "The Jeff Panacloc Company", chaque personnage détraqué vous promet une soirée délirante et inoubliable. Rejoignez cette troupe fantastique et vivez une expérience immersive unique qui vous laissera transformé et léger.

La Jam Session est également une soirée conviviale ouverte à tous et toutes. Venez avec vos amis, vos proches ou vos collègues pour partager cette soirée musicale et profiter d’un verre !

11 au 13 décembre
Marché de Noël, chorale, manèges, parade des pères noël motards
arrivée du Père Noël par la mer, petit train, feu de bengale et concert Candlelight.

19 au 21 décembre
Parade, cinéma, jeux gonflables, balades à poney
concert des Décib'elles

Comment transmettre des émotions tout en s’épanouissant artistiquement sinon en donnant vie à une compagnie représentative de ses valeurs à travers la danse et la musique.
Grâce à la rigueur et au talent de l’équipe de professionnels expérimentés qui l’entoure, cette compagnie suscite aujourd’hui la confiance d’une clientèle des plus variées.
Au fil des années, Elegance by M.A. s’est forgée une solide réputation et s’est naturellement imposée comme l’une des références en la matière sur la Côte d’Azur.

La tradition populaire recèle des chansons étranges. On y raconte l’histoire d’une jeune fille poignardée par son père, du cœur sanglant et soigneusement emballé d’un soldat fuyant son régiment, de loups conduits près de la rivière, d’un aveugle satisfait de son sort, ou encore d’une femme qui empoisonne son mari en plongeant un serpent vert dans une pinte de vin rouge… À la frontière de la légende et du fait divers, du fantastique et de l’angoisse, du rêve et du cauchemar, ces chansons déploient une grande beauté littéraire et musicale. À ce répertoire viennent se mêler des mélodies plus contemporaines ou plus rythmiques, mais toujours empreintes de mystère. Accompagnés par la vielle à roue, instrument à cordes frottées dont les origines remontent au Moyen Âge, Pascale Paolini-Modercin et Guillaume Tennevin revisitent chansons populaires et musiques contemporaines à travers un spectacle mélancolique et fantastique, mêlant musique, chant et mise en scène. Un spectacle inspiré de l’univers littéraire de George Sand, notamment de son roman Les Maîtres sonneurs.

Plus qu’un festival, une traversée des états, du classique vers l’inconnu.

- vendredi 11 décembre à 20h : Un cirque à l’orchestre
Reconnus pour leur virtuosité époustouflante, les artistes-jongleurs-acrobates de la compagnie Les Objets Volants revisitent, aux côtés des musiciens de l’Onap, plusieurs pièces musicales allant de Bach à Vivaldi, en passant par Haendel et Lully, pour présenter un spectacle hypnotique et hors des sentiers battus.
Programme du concert :
Jean-Sébastien Bach, Suite pour Violoncelle n°1
Henry Purcell, Abdelazer Ouverture / Hornpipe / Rondeau
Claudio Monteverdi, L’Orfeo – Sinfonia 1 / Sinfonia 2 / Ritornello / Sinfonia 3 / Sinfonia 4 / Moresca
Arcangelo Corelli, Concerto Grosso – Adagio / Allegro / Adagio
Jean-Sébastien Bach, Prélude n°1 aux tubes musicaux
Antonio Vivaldi, Concerto pour 4 violons 1er mouvement / 2ème mouvement / 3ème mouvement
Jean-Sébastien Bach, Gigue pour violon seul
Georg Friedrich Händel, Rinaldo Ouverture / Presto / Sinfonia
Jean-Baptiste Lully, Le Bourgeois Gentilhomme – Ouverture / Canari / Marche

- samedi 12 décembre à 20h : Les 4 saisons de Max Richter
L’Onap propose une immersion sensorielle sous la direction de la violoniste Déborah Nemtanu. Ce programme explore l’épure et la répétition, piliers du courant minimaliste. Des pulsations de Philip Glass au recueillement d’Arvo Pärt, la musique se déploie dans une mise en scène singulière. Pour les pièces de Steve Reich et Max Richter, l’orchestre dialogue avec le grand écran, unissant le geste instrumental aux projections cinématographiques pour une expérience hypnotique.
Programme du concert :
Philip Glass – “Mishima” Quatuor à cordes n°3
Steve Reich – Different Trains (avec le film de Bill Morrison)
Arvo Pärt – Festina lente
Max Richter – 4 Saisons Recomposées (avec le film « Free seasons » de Dimitri Sterkens)

- dimanche 13 décembre à 17h : Série vents
L’Onap met à l’honneur ses instruments à vent dans un programme dirigé par David Walter. Spécialiste reconnu des arrangements pour vents, le chef propose une relecture de grands thèmes lyriques et symphoniques. De l’énergie de Carmen à l’incandescence de L’Amour sorcier, les musiciens de l’orchestre révèlent toute la palette de leurs timbres. Entre Mozart, Rossini et Weinberg, cette soirée célèbre la virtuosité et la complémentarité de cette famille d’instruments.
Programme du concert :
Wolfgang Amadeus Mozart, Ouverture ou Gioachino Rossini, Ouverture
Georges Bizet, Carmen (extraits)
Manuel de Falla, L’Amour Sorcier
Mieczys?aw Weinberg, Weinberg Suite

New-York. 27 novembre 1980. Et si Paul était venu sonner chez John ?
« Lennon et McCartney » est la première pièce de théâtre musicale qui raconte les Beatles avec des extraits de leurs plus grandes chansons.
C’est aussi le récit d’une amitié qui a changé le monde.

Compagnie : Hors des clous
Auteur : Germain Récamier
Mise en scène : Joseph Laurent
Interprétation : Simon Froget-Legendre - Tristan Garnier

Durée : 1h15
Ouverture du Charlie’s bar à 19h

3 jours d’animations autour de Noël et des chalets (produits locaux et artisanaux), installés pour préparer les fêtes et trouver plein d’idées de cadeaux !
Tous les jours : Chalets (Cadeaux de Noël, Artisanat, Gastronomie...), Manèges, Buvette et Restauration sur place (Huîtres, Fondues, Marrons chauds, Crêpes, Vin Chaud...)

L'idée est de pratiquer l'anglais de façon ludique, de rendre la langue vivante loin de son côté scolaire, de s’exprimer et de vivre des émotions à travers des jeux théâtraux, de S’amuser !
Accessible à tous niveaux
Public: adulte
Chaque atelier est indépendant et chacun peut s'inscrire quand il le veut
Réservation par email ou tel demandée
Tarif: 10€ par atelier

En suivant les migrations humaines à partir de 400 000 ans nous découvrirons quelques grandes civilisations en Afrique, en Océanie, en Asie et en Amérique pour finir par la Mésopotamie et nous verrons où apparait la roue, l'écriture et d'où viennent nombres d'aliments de tous les jours, les inventeurs de l'astronomie, de la médecine, de l'alphabet et de la navigation.

Réservations au 04 90 39 66 59 (répondeur) ou espaceprojecteurs@sfr.fr ou billetreduc.com. Sur site : www.theatre-astrolabe.com

Dans ce spectacle magistral, elle devient le reflet vivant de l’icône musicale, transportant le public dans l’univers poétique et mélancolique de la chanteuse.
A travers chaque mouvement, chaque geste et chaque expression, Pietragalla révèle la profondeur des émotions qui ont marqué la musique de Barbara. Sa danse devient un langage vibrant, traduisant les paroles et les mélodies emblématiques de l’artiste.
Les souvenirs, les joies et les peines se matérialisent dans chaque pas, offrant au public une expérience visuelle et émotionnelle unique.

L’Orchestre national Avignon-Provence, dirigé par la violoniste Déborah Nemtanu, y déploie un programme minimaliste où sons et images dialoguent en permanence.

En ouverture, le Quatuor à cordes n°3 de Philip Glass, tiré de Mishima, impose son rythme hypnotique entre tension et dépouillement. Avec Different Trains de Steve Reich, accompagné du film de Bill Morrison, la musique devient mémoire : fragments de voix, motifs répétés et images d’archives tissent un récit saisissant. Le temps semble ensuite suspendu avec Festina lente d’Arvo Pärt, où chaque note affleure dans un silence presque palpable. Enfin, Max Richter revisite Vivaldi avec Les Quatre Saisons recomposées, portées par le film Free Seasons de Dimitri Sterkens : une matière sonore familière, transformée en paysage mouvant, à la fois intime et cinématographique. Un concert à la croisée des formes, où l’écoute se fait regard et le regard, sensation.

Math rock instrumental


Après avoir passé les premières années de vie du groupe à quelques expérimentations autour du math et prog rock, Dordogne a davantage trouvé son son dans un répertoire invitant à la danse, en assumant plus ouvertement l’influence des musiques traditionnelles qui a réunit ses musiciens.
Dordogne se réclame d’une musique sonnante et trébuchante, suscitant les allers-retours des auditeurs entre têtes et jambes.


À travers des textures sonores électriques, des lignes de basses déroutantes et des mélodies singulières, son univers se veut complexe, exigeant mais abordable. Quatre ans après le premier album du groupe La Dronne, Dordogne sort son nouvel album intitulé “La Duche” sous le label Pince-Oreilles.

Son parcours l’a conduit à s’intéresser à la psychanalyse, à la méditation et aux grandes traditions de sagesse orientales. Sa pensée s’inspire d’Épicure, des stoïciens, de Michel de Montaigne et deBaruch Spinoza.

Comte-Sponville cherche à répondre à des questions universelles : comment vivre heureux ? Comment être libre ? Comment donner du sens à sa vie sans religion ?Il développe une éthique fondée sur les vertus humaines, telles que la fidélité, le courage, la générosité ou la tolérance. Sa philosophie invite chacun à accepter le réel tel qu’il est, tout en cherchant à vivre de manière plus lucide, plus libre et plusheureuse.

Idée essentielle : pour André Comte-Sponville, la sagesse ne consiste pas à fuir le monde, mais à apprendre à vivre pleinement le présent, avec lucidité, sans illusion et dans le respect des autres.

Psychologue et psychothérapeute, elle porte un regard sensible sur les présences et émotions qui traversent l’espace public.
Ses sculptures figuratives mettent en scène des personnages anonymes, passants, voyageurs, figures seules ou en groupe, saisis dans des instants de vie contemporaine.
Entre réalité et imaginaire, certaines œuvres évoquent une dimension poétique ou légèrement fantastique, un espace de rêverie au cœur de l’ordinaire.
Avec Figures du quotidien, l’artiste invite le spectateur à ralentir, à redécouvrir la poésie silencieuse des gestes, des corps et des instants qui composent notre vie commune.

Dans le respect et la bienveillance des participants, il vous propose de monter sur scène pour tester l’hypnose ou rester dans la salle et être époustouflés en regardant vos amis au cours de ce spectacle interactif. Est ce que tout le monde est réceptif à l’hypnose ? Peut-on tout vous faire faire ? Dormez-vous pendant l’expérience ? Autant de questions abordées avec pédagogie, sans trucage, afin de tordre le cou aux idées reçues. Franck fût responsable de magasins, puis formateur en entreprise, dans le domaine commercial mais surtout en soft skills, dont la prise de parole. Il revient vers le théâtre en entamant sa 3eme carrière professionnelle il y a près de 10 ans, joue quelques rôles sur scène, fait ses premiers pas au cinéma et à la télé. Il se forme également au théâtre d’improvisation depuis quelques années. Mais c’est lors d’une formation en hypnose qu’il découvre cette passion qui l’anime aujourd’hui et qu’il vous propose de partager à travers des expériences en close up ou sur scène, dans un spectacle mêlant l’irréel, l’humour et la bienveillance.

Quel sens donner à sa vie lorsqu'elle n'en a plus ? Et s’il suffisait parfois de pousser une porte ?
Un homme, la cinquantaine, se souvient d'avoir frappé, quelques années plus tôt, à la porte de Nora Baldini, jeune professeur de danse. Il n'est pas danseur, pas du tout. Plutôt mal à l'aise dans son corps. À part ça ? Il va bien : des responsabilités, du succès, de l'argent… Mais pourquoi diable avoir frappé à cette porte ? Pourquoi accepter ces malaises, ce miroir de faiblesses ? Qu'allait-il chercher, et que va-t-il trouver aux détours de cette démarche ?

L’écriture de Cliff Paillé, toujours surprenante, déployant son cortège d'humour, de surprises, et de tendresse, toujours hors des sentiers mièvres et rebattus, ménage un coup de théâtre tout à fait bienvenu. Désormais, plus rien ne sera comme avant.

De Cliff Paillé
Mise en scène : Noémie Alzieu
Avec Madeline Fortumeau & Cliff Paillé
Chorégraphies : Sabaline Fournier
Compagnie "La Petite Étoile".

Maxime joue avec les situations vécues ou observées, mettant le public au cœur de l’action. Il nous parle de ses "J’aurais pas dû !"… Autant de situations où l’on se dit après-coup, "Si j’avais… trop tard !!!"....Un spectacle d'1H30 où l'humour se joue à deux : le public et lui.

Et si le blues ne s’écoutait pas seulement… mais se racontait ?

Le temps d’un concert-spectacle interactif, nous vous invitons à voyager dans l’histoire du blues, de ses racines les plus profondes jusqu’à ses échos d’aujourd’hui.
À travers la guitare, le chant et l’harmonica, la musique prend vie, ponctuée d’anecdotes et de récits.

Un moment vivant, intime et authentique, où la musique et la parole se mêlent pour transmettre l’âme du blues.

Le HTVB vous donne rendez-vous à Hyères pour un nouveau match de basket à domicile ! Une rencontre d’Élite 2 qui promet intensité et spectacle.
Supporters du HTV, amateurs de basket et familles du Var : venez remplir les tribunes de l’Espace 3000 et pousser les joueurs hyérois vers la victoire. Une belle soirée de sport à vivre à Hyères !