Agenda

Exposition sur les sentiers et chemins de Berre
Exposition salle des fêtes de 9h à 12h et de 14h à 17h

EXPOSITION "ART & LIFE" DE BARBARA HEPWORTH
PRESENTEE A LA FONDATION MAEGHT
Du 28 juin au 2 novembre 2025

Commissaire invitée : Eleanor Clayton.

"Barbara Hepworth est l’une des figures majeures du XXe siècle, dont l’œuvre exige une attention approfondie. Cette exposition mettra en lumière la richesse de ses inspirations et la manière dont elles ont façonné sa pratique artistique. Profondément spirituelle et passionnément engagée dans les débats politiques, sociaux et technologiques de son époque, Hepworth a sans cesse interrogé l’impact de la sculpture sur la perception du spectateur et sa capacité à modifier notre vision du monde." - Eleanor Clayton, commissaire de l’exposition.

L’exposition "Barbara Hepworth : Art & Life" invite le visiteur à un voyage à travers les grandes étapes de la carrière de l’artiste : des premières sculptures modernistes des années 1920 et 1930, qui l’ont révélée au public, aux emblématiques sculptures filaires des années 1940 et 1950, jusqu’à ses commandes monumentales de la fin de sa carrière. Cette rétrospective met en lumière la façon dont Hepworth a intégré à son œuvre des disciplines aussi diverses que la musique, la danse, la science, l’exploration spatiale, la politique et la religion, tout en s’inspirant également des événements marquants de sa vie personnelle, construisant ainsi une vision singulière de l’art et de l’existence.

L’exposition s’ouvre sur les origines de l’artiste, en s’attachant à son enfance dans le Yorkshire à travers des archives et des photographies. Seront exposés certains de ses tout premiers dessins d’étude, sculptures et peintures, témoignant de son exploration précoce du mouvement et de la figure humaine. Partisane de la taille directe, Hepworth associait une sensibilité aiguë aux matériaux organiques, tels que le bois et la pierre, à l’élaboration d’un langage formel abstrait radicalement novateur. Carving (1932), la première œuvre connue de l’artiste intégrant la « forme percée », rarement exposée au public, sera présentée ici grâce à un prêt exceptionnel d’une collection privée.

Un cycle d’expositions sera proposé sur plusieurs lieux, mettant en scène le site de Roussillon dans la grande histoire des temps géologiques qui nous amène au village tel que nous le connaissons aujourd’hui.
La vision des artistes de la galerie L, celle des enfants de l’école de Roussillon, des jeunes du collectif du centre social Lou Pasquié aussi bien que le savoir scientifique le plus rigoureux représenté par Mr Stéphane Legal, géologue du Parc du Luberon, vont se rencontrer, tenter ensemble, d’illustrer ce fabuleux périple et d’imaginer une suite à ces bouleversements titanesques. Le moment, peut-être, d’interroger notre responsabilité sur les suites plus immédiates, celles de l’aventure humaine.

Bientôt plus d'informations sur les atelier et le programme de l'inauguration. Rdv sur www.johnson-durif.com et sur le site de la Mairie www.roussillon-en-provence.fr

Retrouvez le spectacle "Souvenirs des collines", une balade théâtrale inspirée des œuvres de Marcel Pagnol.

"Au détour d’un chemin, au milieu des collines de Provence, Marcel Pagnol se remémore ses souvenirs d'enfance. C’est le regard, émouvant et drôle, d’un Pagnol adulte sur les aventures d’un Pagnol enfant qui crée des situations qui nous parlent. L’âge de Marcel Pagnol enfant, est aussi celui que nous avons tous eu. Chaque souvenir fait écho à l’une de ces œuvres dont les personnages, sont alors instantanément incarnés, et c’est un extrait de ses films ou de ses pièces qui prend vie devant nous. Ce spectacle nous parle d’un passionné qui voulait créer une cité du cinéma en Provence, de son attachement à Marseille, à ses collines et à ses acteurs, un grand réalisateur de films et un auteur de théâtre à succès."

Distribution :
MISE EN SCENE : Cie dans la cour des grands
ADAPTATION : Géraldine BASCOU et Emmanuel FELL
AVEC:
Cécile BECQUERELLE / Kelly MARTINS / Sandra TRAMBOUZE
Nicolas DROMARD / Emmanuel CHAMBERT
Emmanuel FELL / Sylvain TERMINIELLO / Fabien ROUMAN
Jacques MAURY / René BRUNIE
Thierry SANNA / Benoît GARRIGOS

Lieu et réservations à venir prochainement.

Pour Anthony Verchère, l'art abstrait intuitif sert de canal pour explorer les royaumes inexplorés de l'esprit et se connecter avec l'Univers de manière directe et non filtrée.
Ses créations, nées de l'essence de la spontanéité, reflètent un profond voyage dans les subtilités de la psyché humaine, révélant des couches de sens qui défient l'apparente simplicité des formes abstraites.
Anthony Verchère invite les autres à se joindre à lui dans cette exploration libératrice et non structurée de la créativité, transcendant les frontières de l'expression artistique conventionnelle.

Le comité Saint Jean Saint Eloi vous donne rendez-vous le Samedi 28 Juin pour la 4ème édition du Trophée des Quartiers.

Les 4 équipes s'affronteront dans une série d'épreuves de force, d'habileté, de connaissances afin de déterminer quel quartier soulèvera le trophée 2025.

Programme de la journée :

Compétition des quartiers : Début des épreuves à 17:00
Remise du trophée : Suivi d'un concert à 20:30
Restauration et buvette sur place
A très vite pour cette édition exceptionnelle de notre trophée fuvelain !
Infos : comitesaintjeanfuveau@gmail.com

Dans le paysage culturel méditerranéen, notre évènement Danse au Jardin, se présente comme un temps fort dans le milieu de la danse, afin de permettre au plus grand nombre de vivre une expérience de danse participative et artistique dans un lieu d’exception que sont les Jardinsd’Albertas à Bouc-Bel-Air.
À travers une programmation ambitieuse, la danse sera représentée dans sa diversité, sa beauté et son inscription éminemment contemporaine.

L'un des deux moulins abrite un musée d'outils agraires que vous pouvez visiter lors des permanences. Si la météo est favorable action de voilage, mise en fonction du moulin et visite commentée gratuite.

Fondé en 1993 par Steve Lucas et son épouse Sandrine, le duo Night & Day séduit par une harmonie vocale unique et une complicité scénique rare, fruit d’une union à la scène comme à la ville. Dès la création du duo, Sandrine a tenu à mettre en valeur la chanson française au féminin, en interprétant les grandes voix de la variété : Édith Piaf, Patricia Kaas, Dalida, France Gall, Niagara, Axelle Red, Diane Tell, ou encore Liane Foly et Nathalie Cardone. Au fil du temps, elle a élargi son univers musical en y intégrant des sonorités latines et orientales, offrant ainsi au public une expérience toujours plus colorée. Aujourd’hui riche de plus d’un millier de titres, leur répertoire propose une large palette de styles musicaux où se côtoient les plus grands Standards Internationaux, les sons Pop Rock, la Variété Française et même le Lyrique.

Harold adore les images… au point d’en avoir plein son pelage ! Il les collectionne, les range, les bichonne. Aide le singe-mascotte du Château Borély à retrouver ses préférées parmi les œuvres du musée : une chasse aux détails à mener en famille !

• Familles, à partir de 7 ans
• Durée : 1h
• Sur réservation, dans la limite des places disponibles, par courriel à chateau-borely-musee@marseille.fr

Guitare manouche, mélodica, ukulélé et contrebassine s'entrechoquent entre swing, ska, biguine et valse pour faire vibrer le Jardin du Las au fil des premiers jours de l’été… À ne pas manquer !

Des entrainements sont prévus, trois semaines avant la manifestation, afin de maitriser au mieux le geste technique et la synchronisation des mouvements.

La rame traditionnelle se pratique sur des embarcations de 7m30 avec 6 rameurs et un barreur.
La barque rappelle les anciens pointus de pêche, mais ici la coque est en plastique, les bancs, les bordées et les rames sont en bois.

Visite gratuite du village, musées et église.

Claire Morand Valenti

Cette autodidacte, qui dessine et peint depuis toujours, voit sa vie basculer dans l’univers pictural qu’elle affectionne et décide d’en faire son métier à plein temps. Elle quitte le médical et le social pour un monde plus doux et plus poétique, mais toujours attaché à l’enfance. Claire explique : « J’ai la chance inouïe d’avoir pu et su prolonger le plaisir et la capacité qu’ont les enfants à utiliser le graphisme et les couleurs pour exprimer bien mieux qu’avec des mots leur vision du monde, modelée en partie par leur univers intérieur et leur histoire. »Devenue illustratrice de livres pour enfants, Claire utilise surtout l’acrylique « pour la spontanéité qu’elle autorise. » « Ma peinture peut être aussi bien colorée et dans la précision, que sombre ou dans des tonalités plus pastel, et dans une amplitude du trait qui se fait volontairement plus imprécis. », dit-elle de son travail. L’artiste essaie de cerner au mieux l’état d’esprit de l’auteur afin que ses dessins naissent réellement de l’histoire qu’elle découvre. La minutie, l’obsession des détails, font partie de sa technique créative autant que les coups de pinceau amples et libérés sur la toile. La nature lui offre les contrastes qu’elle dépose d’une toile à l’autre, tels un « poème dans lequel les mots, les rimes et les effets de style épousent les formes, la vivacité des couleurs, et cette lumière qu’il faut suivre pour atteindre l’horizon derrière lequel sommeille l’inconnu, l’après. » Sa palette éclectique, comme elle l’appelle, lui fait dessiner et peindre des paysages à la fois naïfs et réalistes, mais aussi abstraits, des champs de fleurs qui s’étalent jusqu’à l’horizon, des animaux aux couleurs vives… un univers où l’enfance tient dans la main bienveillante d’une adulte qui sait guérir les blessures. Cette humanité a été déposée, avec son talent et son regard créatif, sur les pages de plusieurs livres pour enfants. Parmi eux, Les Nouvelles de Châteauneuf, Le Berger aux abeilles de Jocelyne Marque, Emma de Marianne Deliht et Les santons s’échappent en collaboration avec Fernand Gasiglia. Claire Morand Valenti expose régulièrement ses œuvres dans la région PACA et, notamment, à Nice sa ville natale, mais aussi dans une galerie parisienne. En 2021, sa cote d’artiste a été certifiée. C’est pour elle une belle reconnaissance de ses travaux et de son implication dans l’art.



Antony Boivert

Passionné de photographie et vidéo animalière, de nature et de voyage. Lors de mes voyages autour du monde, j’ai pu observer des animaux et des lieux tous plus incroyables les uns que les autres.

Pour fêter les 25 ans de sa désignation comme capitale européenne de la culture et les 30 ans de son inscription au patrimoine mondiale de l’UNESCO, la ville d’Avignon a confié a? un artiste enchanteur le soin d’investir ses sites emblématiques et ses musées, afin d’en révéler la richesse et la singularité.

Un évènement majeur, une première a? l’échelle nationale, le plus grand projet jamais conçu par le sculpteur.
Avec cette exposition exceptionnelle, déployée sur 10 lieux uniques, Jean-Michel Othoniel présentera 260 œuvres pour Avignon.

Il investira le Palais des Papes, le Pont d’Avignon, le Musée du Petit Palais–Louvre en Avignon, le Musée Calvet, le Muséum Requien, le Musée Lapidaire, le Couvent Sainte-Claire, les Bains Pommer, la Collection Lambert et la Place du Palais.


L’exposition « OTHONIEL COSMOS ou les Fantômes de l’Amour » dessine un gigantesque parcours monumental qui peuple les institutions gratuites et les sites historiques de la ville.
L’artiste a élaboré des œuvres qui se dévoileront d’un lieu à l’autre croisant la sculpture et la peinture, les briques et les perles, des Astrolabes et des fontaines, de l’or et du verre, des totems et des nœuds infinis. Articulée autour de la passion amoureuse cette exposition sa pareille est orchestrée comme une grande machinerie opératique avec, pour point d’orgue début août, une installation et une performance dans la Cour d’Honneur du Palais des Papes, spécialement chorégraphiée par Carolyn Carlson pour Hugo Marchand et Caroline Osmont.

Quand Lola vient passer le week-end chez Papy et Mamie, c’est toute une éducation qui est remise en question.
Lola est une petite fille sage et bien élevée, le rêve pour tous les grands-parents, mais pas ceux-là.
Vous réfléchirez à deux fois avant de leur confier vos enfants !
Les auteurs, grands-parents eux-mêmes, nous livrent une version très particulière des rôles de Papy et Mamie. Gageons qu’ils n’ont pas ce comportement là avec leurs petits-enfants !!!!

Avec plus de 200 participants, cette cyclotouriste ultra conviviale propose de gravir les plus belles routes en étoile autour de Vars.

Dimanche 29 juin : L'Echalp et Valpreveyre
Grand parcours : 113km / 1930 D+
Petit parcours : 90 km / 1280 D+

Lundi 30 juin : Col Lebraut et Mont Colombis
Grand parcours : 93 km / 2100 D+
Petit parcours : 63 km / 1 430D+

Mardi 1er juillet : Cime de la Bonette
Grand parcours : 101 km / 2 700 D+
Petit parcours : 76 km / 1 800 D+

Mercredi 2 juillet : Val d'Escreins et Col de Vars
Grand parcours : 51 km / 1450 D+
Petit parcours : 36 km / 900D+

Jeudi 3 juillet : Cols de Montgenèvre, col de l'Echelle et Chalets de Laval
Grand parcours : 102km / 1800 D+
Petit parcours : 67km / 961 D+

Vendredi 4 juillet : Col d'Allos et Pra-loup
Grand parcours : 121.5 km / 2730 D+
Petit parcours : 96km / 1830 D+

Feu de la Saint-Jean place de la Liberté organisé par la Commission Municipale des Fêtes.

19h : Soirée dansante animée par le groupe Jade.
22h : Embrasement du feu.
22h30 : Spectacle pyroluminescent, projection sur les façades de l’église et de la Mairie.

Buvette et restauration sur place. Les enfants sont sous la responsabilité des parents.