Agenda

Ce festival offre chaque soir des concerts gratuits de grande qualité et invite tous les passionnés de jazz, de blues et de swing à vivre de magnifiques soirées sous les étoiles.

Cette soirée sera l'occasion de féliciter les champions des associations sportives de la Commune ainsi que les bénévoles œuvrant pour leur bon fonctionnement.

Yvette et Jean-Bernard ont été expropriés. Cinquante ans plus tard, Céline reprend le métier de ses grands-parents et s'installe à Forcalquier en 2019 pour y créer un projet de ferme . Elle construit sa future ferme avec les archives et la mémoire familiale. C'est cette histoire que son film documentaire (52', 2021, Airelles Production) retrace pour nous.

L’Atelier d’Alberto Giacometti de Jean Genet.

Alberto Giacometti rencontre l’écrivain Jean Genet à l’été 1954 par l’intermédiaire de Jean-Paul Sartre. Entre les deux hommes s’établit une relation d’amitié et de profonde admiration. Très vite, l’écrivain accepte de poser pour l’artiste. Le dialogue entamé lors des séances de pose est rapporté par Jean Genet, constituant l’un des témoignages les plus précieux sur le travail de l’artiste et une description unique de son univers de création.

En alternance deux lectures seront proposées "Ma solitude connaît la vôtre" et "Cet air d’éternité qui passe...".

Dans le cadre de la programmation l’Été marseillais. Création par la Compagnie La Clac*, mise en scène Matéo Mavromatis avec les comédiens Laurent Davienne et Guilain Magen.

• Au jardin du musée
• Durée d'une lecture 35-40 minutes
• Dans la limite de la jauge disponible

* La Clac est un collectif d’artistes marseillais pluridisciplinaire qui veut faire de l’art un bien commun. Il a pour objectif de partager les savoirs des artistes, de mutualiser les compétences, de penser et de créer ensemble sur le territoire phocéen.

Jeudi 26 juin de 16h à 18h : intervention des élèves de deux classes de 5e du collège Notre-Dame de la Major dans les coursives du musée pour restituer leur projet autour des collections et en présence du public.

Eloquentia est un programme e?ducatif d’inte?re?t ge?ne?ral ne? en 2012 et de?veloppe? par Ste?phane de Freitas. Il permet a? la jeunesse de s’exprimer librement et de gagner confiance en soi a? travers notamment des parcours et des concours de prise de parole en public. Les programmes Eloquentia sont de?veloppe?s a? travers la France, des colle?ges aux universite?s.

La pédagogie "Porter sa voix" est constituée de 5 matières distinctes, qui, dispensées ensemble, permettent de proposer un véritable voyage pédagogique : la rhétorique classique, l’expression scénique, le slam et l’écriture créative, la technique vocale et la respiration, l’aspiration personnelle et professionnelle. Les interventions des animateurs pédagogiques ont pour objectif d’aider les collégiens et lycéens à prendre confiance en eux, ainsi qu’à développer leur capacité d’écoute et de réflexion par le biais de la prise de parole éducative.

En partenariat avec l’association Eloquentia

• Entrée libre tout public

Avec le Klezmer Ensemble qu’il a fondé pour explorer la part ashkenaze de son héritage musical, il produit et interprète, avec trois autres musiciens virtuoses, un répertoire tout à la fois joyeux et mélancolique, inspirée des musiques juives d’Europe centrale et de l’Est.
Atanas Marinov, clarinette
Marc Crofts, Violon, chant, arrangement
Piotr Wegrowski, contrebasse
Seraphim von Werra, accordéon

C'est le troisième volet d'un triptyque présenté par les Hot Mondays autour de la musique de Kurt Weill, compositeur allemand puis américain bien connu surtout pour l'Opéra de Quat'sous.


C'est la comédie musicale à l’état pur, Kurt Weill arrive aux Etats Unis et compose pour Broadway avec des paroliers tels que Ogden Nash et Maxwell Anderson et d’autres !


Les thèmes virevoltent au son du piano de Caroline Dauzincourt et de l'accordéon d'Olivier Ronfard.



Avec les Hot Mondays, et du côté des girls: Annie Bériat, Agnès Bovet, Yella Bystron, Nini Dogskin, Soazig Morin, Zeynep Perincek
Du côté des boys: François Billard, Jean-Jacques Boitard, Adrien Binh Doan et Olivier Puech.

SEANCE DE PILATES EN PLEIN AIR
AU DOMAINE VDH
Jeudi 26 juin 2025 à 9h

Et si votre séance de sport devenait un vrai moment de plaisir ?

Rejoignez Helena, tous les lundis et jeudis de 9h à 10h, au Domaine VDH pour une séance de pilates en plein air !

Sous le soleil de Saint-Paul de Vence, profitez d’un moment rien que pour vous pour booster votre énergie : l’air frais, la nature environnante et la bienveillance d’Héléna font toute la différence.

Les cours se déroulent en anglais : une belle occasion de rencontrer des participants du monde entier et de partager un moment convivial.

En planifiant votre entraînement chaque semaine, il est plus facile de rester motivé(e) et d’atteindre vos objectifs pour rester en forme. Et pour ceux qui aiment le défi, vous pourrez même vous challenger avec les autres membres du groupe !

Construite en 1520, réhaussée d’un étage en 1560 puis en 1856, la Tour Carrée fut utilisée comme demeure seigneuriale, tour canon destinée à protéger le Golfe, grenier à grains, prison (comme en témoigne l’étroit cachot ouvert dans ses murs), école et Mairie (de la Révolution à 1935), musée …

Classée monument historique par arrêté du 29 août 1977, elle accueille depuis 2018 l’Association de Maintenance des Traditions Locales. Désormais Maison des Traditions, c’est ce bâtiment chargé de 5 siècles d’histoire locale que la Ville de Sainte-Maxime vous propose de découvrir ou redécouvrir à travers des visites guidées. Des romains à l’époque contemporaine, Histoire, histoires et patrimoine de Provence sont à l’honneur de cette découverte inédite de Sainte-Maxime.

Autodidacte, Dawa commence la musique à l'âge de 6 ans, à Tahiti. Elle quitte son île à 17 ans pour s'installer en métropole et apprivoiser la scène. 600 concerts plus tard, avec des projets musicaux et collaborations polymorphes (notamment avec L'Entourloop et The Architect), l'artiste décide de prendre son envol et entame son projet solo.

Son premier album « Tabou » est sorti l'année dernière : 6 titres cousus de dentelle, qui célèbrent la femme avec douceur et poésie. Ses chansons parlent des règles, de l'accouchement, du polyamour, de sujets intimes que Dawa de sa voix rend envoûtants. On y entend le ressac des vagues, la folk, la liberté des femmes, autant de messages que cette artiste, également photographe et vidéaste, partage avec émotion.
Un projet sauvage, singulier, organique, profond.

Visite nocturne de l'Église Saint Florent de Savines-le-Lac construite par l'architecte Achille De Panaskhet lors de la reconstruction du village. Présentation commentée des vitraux éclairés, de la nef, du baptistère et de la salle du trésor. Durée environ une heure. Sans inscription pour la période estivale.

En dehors de la période estivale (26/06 au 28/08), groupes sur inscription auprès de l'Office de Tourisme de Savines-Le-Lac (04 92 44 00 31) ou de la Mairie (04 92 44 20 03).

Venez découvrir l'orchestre Ballarat Wind Orchestra, Melbourne, Australie, sous la direction de Mario Dobernig.

Cette œuvre représente pour tous les acteurs du monde la «mort imaginaire» de ce géant de la culture du Théâtre populaire que fut Jean-Baptiste Poquelin, dit Molière. «Mort imaginaire» car Molière est toujours bien vivant et présent pour nous indiquer le chemin à suivre pour faire triompher, grâce à la représentation théâtrale, le bon sens et la justice.
Carlo Boso, directeur et metteur en scène de Aidas

Le 2 juillet 1816 la frégate La Méduse chargée d'acheminer du matériel, des fonctionnaires et des militaires à Saint Louis du Sénégal s’échoue sur un haut fonds, à quelques encablures de la côte.
Mal dirigé par le capitaine Duroy de Chaumareys, qui n’a plus navigué depuis vingt ans et ne reçut le commandement du navire qu’en vertu de ses relations dans la cour de Louis XVIII, pressé par un gouverneur avide de mettre la main sur les ressources de ce qui n’est pas encore une colonie française, le navire n’a pas su éviter les bancs de sable d’Arguin pourtant bien connus de tous les marins habitués de la région.
Alors, 147 soldats et membres de l’équipage s’entassent tant bien que mal sur un radeau, tandis que les officiers et les hauts fonctionnaires fuient en chaloupes…

C’est le récit de ce drame que le matelot Pierre-Laurent Coste, l’un des rares rescapés du radeau, qui s’est embarqué tout joyeux pour l’aventure, livre au jeune peintre Géricault.

L’interprétation de Geoffrey Callènes, qui vit avec fougue et emportement les moments qu’il a contribué à mettre en mots, est saisissante. Le seul en scène était un vrai défi, et la vivacité du comédien emporte l’adhésion.

Spectacle très apprécié par la critique.

Il est conseillé de reserver.

JOURNÉES DU PATRIMOINE DE PAYS ET DES MOULINS
VENDREDI 27 & SAMEDI 28 JUIN 2025

Rendez-vous le 27 & 28 juin 2025 pour découvrir et célébrer le patrimoine de pays partout en France, autour du thème : Terre à terre.

Le patrimoine de pays est la trace du travail et du goût de bien-faire de ceux qui nous ont précédés : paysages marqués par l’homme, bâtiments, et à l’intérieur de ceux-ci, marques de la vie des hommes et de leur industrie. Depuis plus de 25 ans, les Journées du Patrimoine de Pays valorisent ce patrimoine et tentent d’apporter un autre regard sur cet héritage et de faire prendre conscience de sa richesse.

Visites guidées et animations offertes dans le cadre des Journées du patrimoine de Pays et des Moulins !

Musée Cantini, hors les murs - Rendez-vous à l'Alcazar

Louise Madinier, Conservatrice au musée Cantini et et Romain Perrin de la fondation Giacometti, co-commissaires de l'exposition "Alberto Giacometti. Sculpter le vide" présenteront l'exposition, son intervention sera suivie par la projection du film Alberto Giacometti par Ernst Scheidegger. Ce film présente Alberto Giacometti, l’homme avec ses idées, sa personnalité et l’artiste au cœur de son travail. L'amitié étroite entre Alberto Giacometti et Ernst Scheidegger a duré plus de vingt ans. Peintre, galeriste, photo-journaliste et éditeur, Scheidegger a su filmer comme personne l’artiste dans l’intimité de son atelier ou dans l’atelier de son père à Stampa. 

• Alcazar, salle de conférence

Comédien et conteur féru de poésie, occitaniste et admirateur de Marcel Pagnol, Jean-Michel Hernandez a eu un coup de cœur pour l'Ubaye lors de sa résidence à la médiathèque de Barcelonnette en 2024, il revient partager la genèse d'un spectacle.

Ursula Caruel défend un art local et nomade où l'identité du paysage et la question de la mise en vie du dessin sont primordiales. Son processus de création passe par la connaissance du végétal environnant les lieux où ses installations sont présentées et le lien quotidien que les personnes entretiennent avec lui. L'artiste sera en résidence de création au Noyer du 17 au 27 juin, pour créer les œuvres de l'exposition en s'inspirant de la flore locale.

Une visite commentée de l'artiste sera suivie par un moment de convivialité.

Commissariat : Grégory Thirion (Botanique, Bruxelles) et Adrien Grimmeau (ISELP, Bruxelles)
Une proposition de Fræme, Botanique et ISELP

La scène artistique belge franchit les frontières et part à la rencontre du public marseillais. Dix artistes de la Fédération Wallonie-Bruxelles exposent leurs œuvres à Marseille, aux côtés de deux artistes locales invitées pour l’occasion.

Tipping Point (point de basculement, ou seuil critique) désigne cet instant où une société atteint un point de non-retour, basculant irrémédiablement vers une nouvelle configuration. Aujourd’hui, ce sentiment de rupture est omniprésent : les bouleversements climatiques, l’accélération numérique, la polarisation politique notamment, génèrent une anxiété croissante face à l’avenir.

Sous le nom Tipping Point, l’exposition rassemble dix artistes de la scène belge francophone ainsi que deux artistes marseillaises, dont les œuvres partagent toutes une forte présence physique. Certaines se nourrissent du monde numérique ou de la réalité virtuelle, les transposant en une matérialité palpable ; d’autres interrogent le matériau concret, sa texture, ses qualités plastiques. Dans tous les cas, cette présence incarnée s’accompagne d’une émotion froide, inquiète, en phase avec les bouleversements d’une Humanité en mutation.

Face à un monde qui semble nous glisser entre les doigts, ces artistes capturent volontairement ou non l’essence de ce basculement. Et surtout, par leurs pratiques, iels nous ouvrent des voies alternatives.

Artistes invité·es : Stephan Balleux, Maëlle Dufour, Charlotte Gautier Van Tour, Amandine Guruceaga, Eva L’Hoest, Gérard Meurant, Sabrina Montiel-Soto, Mountaincutters, Stéphanie Roland, Jonathan Sullam, Anna Safiatou Touré, Emmanuel Van der Auwera

L’ISELP est un centre de diffusion et de recherche dédié à l’art contemporain. À travers un large éventail d’activités, l’Institut invite des publics variés à explorer les formes artistiques actuelles. Chaque année, l’Institut organise plusieurs expositions et propose un programme discursif mêlant conférences, cours et podcasts. L’ISELP accueille également des résidences artistiques, scientifiques et de médiation. Enfin, des activités pédagogiques viennent compléter cette offre, favorisant la rencontre et la réflexion autour de l’art.

Le Botanique, à Bruxelles, est un lieu où les arts plastiques et la musique se rencontrent. Ancien jardin botanique, il est désormais le centre culturel de la Fédération Wallonie-Bruxelles, avec une quinzaine d’expositions et plus de 500 concerts à l’année. Engagé dans la promotion de la création émergente, le Botanique soutient les artistes locaux et favorisent l’expérimentation et le dialogue artistique.

AFFAIRE DE COMÉDIE AU DOMAINE FREDAVELLE

Un Comedy Club au milieu des vignes, une soirée d'humour incroyable avec des artistes de la région et des invités prestigieux !
Très heureux de vous accueillir au Domaine Fredavelle, pour vivre une expérience complète avec au menu du rire (of course) et des bonnes choses à manger et à boire (Vins, bières et apéro).

Foodtruck : À venir

LE PROGRAMME DE VOTRE SOIRÉE :
- 19h00 : Accueil, dégustation des vins du domaine, foodtruck et groupe de musique
- 21h00 : Lancement de votre spectacle d'humour ! Plusieurs artistes se succèdent sur scène de 10 à 20mn chacun, et proposent leur meilleures blagues.
- 22h00 : Échangez avec les artistes et profitez d'un dernier verre en musique.
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1250 Rte de Pelissanne CD17, 13510 Éguilles - Parking gratuit sur site.
Soirées déconseillées aux moins de 16 ans et interdite au moins de 12 ans.
Certaines blagues peuvent heurter la sensibilité des mineurs.

Placement libre dans la salle de spectacle.
(Pour vous garantir la meilleure expérience : être là au moins 30mn avant le lancement du spectacle)