Agenda

À l’occasion de Cezanne 2025, venez découvrir l’exposition Souffle de Provence, du mardi 24 juin au jeudi 17 juillet à la Bastide du parc Saint-Mitre. Cette exposition met à l’honneur deux artistes liés par la lumière de Provence : Albert de Courtois, contemporain de Cezanne, et son arrière-petite-fille, Cécile de Welle.
Soirée d’ouverture musicale :
Dès 18h, plongez dans une soirée artistique, festive et conviviale au cœur des jardins du parc Saint-Mitre. Profitez d’une déambulation artistique et musicale puis assistez au vernissage officiel de l’exposition au sein de la Bastide.
Pour finir la soirée, une performance exceptionnelle : live painting de Cécile de Welle accompagnée du DJ set de Chichi Queen. Un moment festif et poétique à ne pas manquer !

L’exposition – Du 24 juin au 17 juillet
Du 24 juin au 17 juillet, Souffle de Provence nous invite à un dialogue entre les œuvres d’Albert de Courtois et celles de Cécile de Welle. À travers leurs regards, c’est toute la beauté de la Provence qui se révèle, entre tradition et création contemporaine. Une immersion artistique au croisement des époques, à la découverte du patrimoine et de la sensibilité provençale.

Cette fête traditionnelle honore Saint-Jean-Baptiste, Saint lié au solstice d'été et au cycle des moissons.
La fête de Saint Jean est liée au culte du soleil et s'accompagne souvent de bûchers ou de feux de joie.
C'est le cas à Barbentane, où le défilé de la charrette se conclut avec le feu de la Saint-Jean.

Programme en cours.

Dès le début de soirée, vous pourrez déguster nos cuvées spéciales, soigneusement sélectionnées pour l’occasion..
Ambiance assurée avec un groupe live qui lancera les festivités dans une atmosphère chaleureuse et entraînante.
Une fois la nuit tombée, place à une soirée animée par un DJ pour danser sous les étoiles jusqu’à tard !

L’occasion parfaite de se retrouver entre amis, en famille ou en amoureux.
Une offre de restauration gourmande sera également proposée sur place.

Sur réservation uniquement, les places sont limitées.
Pour réserver et ne rien manquer, suivez-nous sur nos réseaux sociaux.

Château Rasque, où l’art de vivre provençal prend tout son sens.
Une soirée qui s’annonce mémorable, entre détente, émotions et festivités.
À très bientôt pour un moment magique au Château Rasque

Dès 18h30 sur la place salva la fête prend ses marques pour le plaisir de tes zygomatiques avec la Cie "Generik vapeur". Après un apéritif offert par la mairie, le bal folk peut commencer, 3h durant autour du feu de la saint jean.

Du 24 au 28 juin à Miramas, le festival des Nuits Métis décroche la lune avec 16 concerts et spectacles gratuits dans le décor magique du plan d’Eau Saint Suspi.

Déambulations, expositions, cuisines et musiques planétaires dans une atmosphère familiale et populaire.
Avec Jahneration, Flavia Coelho, Queen Rima, Baja Frequencia, Johnny Makam, Balani Sound System et bien d’autres.
Toutes les infos sur 3w.miramas.fr ou sur festival.nuitsmetis.org

Soul & Sun, duo de musiciens passionnés de Soul et Funk. Ils reprennent les grands classiques d’Aretha Franklin, Wilson Pickett, James Brown, ainsi que des tubes funk incontournables de Nile Rodgers, Prince, Michael Jackson et les Blues Brothers.

Organisés par l’association des artisans et commerçants de Solliès-Toucas et la Municipalité.

Les rendez-vous Sirènes à l’Office du Tourisme
Rêves & Réalité

Le mouvement artistique du surréalisme a ouvert depuis longtemps un espace où les rêves et la réalité coexistent..
Ainsi, Salvador Dali, avec ses montres molles, incarne parfaitement cette vision.
Les frontières entre les rêves et la réalité s’effritent !
En mêlant des éléments du réel et du rêve, l’intérêt de l’artiste est de changer autant sa perception de la vie que la nôtre.
Aujourd’hui, plus que jamais, nous romançons tous notre vie, d’une manière ou d’une autre, certains prennent des photos, d’autres filment leur quotidien. Chacun ressent le besoin de magnifier plus ou moins fortement sa réalité !
Qu’en est-il des artistes qui nous donnent à voir ce que le thème de cette exposition leur inspire ?
Rêves & Réalité, les artistes..


Michèle Alexandre
Diplômée d’Arts Appliqués de l’école supérieure Duperre à Paris, issue d’une famille d’enseignants, ses parents l’ont toujours éveillé à l’art. Elle a travaillé pendant 10 ans comme designer dans des agences publicitaires à Paris.
Pour elle peindre est une nécessité comme un musicien son instrument. Elle est toujours à la recherche de lieux, d’objets, de techniques comme les papiers jaunis, piqués de différentes nuances et textures.. C’est dans l’impact émotionnel et sentimental de ses créations artistiques que s’exprime sa personnalité.
Elle a fait des stages de peinture dans différents pays : Maroc, Portugal, Afrique du Sud.
Elle a eu l’occasion d’exposer dans les galeries de La Ciotat, de St Cyr/mer, d’Aix-en-Provence, de Théoule/mer ou de Rieux-le-Minervois.

Rêves & Réalité
Pour le thème de cette exposition, elle a choisi ces tableaux car ils mettent tous en scène des personnes qui se reposent tout en rêvant..


Dom-G
Dominique Gatuingt -alias Dom-G – est une artiste plasticienne autodidacte. Elle est récemment retraitée de l’Éducation nationale. Elle réalise principalement des portraits intégrés à des collages. Le fond de ses œuvres est constitué d’un assemblage de pages de romans ou d’images en lien direct avec le portrait.
Déchirer, coller, recomposer et superposer font partie intégrante de son processus de création. Elle cherche à raconter des histoires ou à inciter à en imaginer. Elle travaille avec des feutres Posca et des feutres à alcool.

Rêves & Réalité
Le rêve et la réalité sont les deux faces d'une même pièce. Chacun est confronté à ces deux composantes tout au long de son existence. Vivre la vie dont on rêve, différer,
contourner, confronter ses rêves à la réalité. On ne peut pas emprisonner les rêves, ils trouvent toujours un chemin..


Nadia Paret
Nadia Paret a découvert la peinture il y a plus de dix ans et elle en a fait son refuge. Chaque toile est une expression de liberté et de confiance en soi, portée par une énergie joyeuse.
Son travail, empreint d’optimisme, a été exposé dans divers lieux et il voyage aujourd’hui à travers le monde, de la Nouvelle-Zélande à la Californie et l’Irlande du Nord..

Rêves & Réalité
Elle a choisi ces tableaux car ils traduisent parfaitement le dialogue entre le proche et l'inconnu. Sa peinture est une invitation au voyage — un équilibre entre ce qui l'ancre et ce qui l'appelle. À travers les couleurs et le mouvement, elle cherche à créer des paysages qui évoquent à la fois des lieux familiers et des horizons lointains. Ces œuvres ne se
contentent pas de représenter un endroit, elles ouvrent une fenêtre sur un ailleurs rêvé, suggéré, à la fois accessible et mystérieux. Avec cette exposition, elle veut offrir aux
visiteurs un moment d'évasion, une opportunité de laisser vagabonder leur regard et leur imagination, entre rêve et réalité..


Valérie Prybylek
Valérie peint depuis 15 ans. C'est devenu pour elle un besoin impérieux au point de changer de vie pour avoir du temps à y consacrer. Sa formation aux Beaux-Arts de La Seyne/Mer enrichie par des stages avec des artistes internationaux en aquarelle et du dessin en atelier de modèle vivant, lui ont permis de transformer sa passion en profession. Aujourd'hui son travail d’exploration de l'aquarelle l’a conduit vers d’autres découvertes : encres, nouveaux pigments, composition.. et de nouveaux sujets qu'elle découvre lors de ses voyages.
L’aquarelle l'aide à livrer son émotion devant des paysages, des rencontres, des voyages qu'elle a envie de faire partager. Cette technique avec l’eau et la fusion des pigments sur son papier correspond à sa sensibilité. Elle l'aide à retranscrire la qualité de lumière de sa région, la transparence, le contre-jour.
Elle peint sur le motif car elle y puise une émotion intacte qui anime sa création, ensuite les croquis et les photos l’aident à enrichir son sujet pour le retravailler en atelier pour qu'une autre impression se dégage de ses tableaux.
Ensuite chacun est libre d'interpréter..

Rêves & Réalité
Rêve & Réalité, une même dualité exprimée dans mes aquarelles que chacun est libre d'interpréter. Le plaisir de la fusion des pigments dans l'eau comme un doux rêve qui n'en finit pas et ce petit réveil qui me fait reprendre pied dans la réalité.


Si vous souhaitez acquérir une œuvre de cette exposition, contactez l’artiste.

L’association Sirènes
Sirènes, association loi 1901, rassemble et fédère depuis 2017 des peintres, sculpteurs, dessinateurs, photographes, graveurs, céramistes, artisans d’arts de La Ciotat et alentours. Sirènes a pour ambition d’animer de façon permanente un collectif d’artistes initiateur d’idées et de projets.
Sirènes s’investit pour que l’art vienne à la rencontre de la population et soit accessible à tous, à l’école comme en entreprise, dans la rue comme dans les lieux dédiés.
Sirènes se mobilise pour organiser des manifestations et des actions permettant aux artistes de l’association, aux autres artistes, de La Ciotat et d’ailleurs d’exposer leurs œuvres.
Les rendez-vous des Sirènes à l’Office de Tourisme
Sirènes et l’Office de Tourisme de La Ciotat ont noué depuis le mois de septembre 2021 un partenariat pour faire connaître à la population les artistes de La Ciotat et alentours. Ce sont quatre rendez-vous dans l’année qui permettront à chaque fois de présenter quatre artistes dans les locaux de l’Office de Tourisme.

Profitez du cadre naturel des Jardins du Théâtre, l’équipe des bénévoles du Festival vous invite à la découverte.
Vous pouvez compter sur leur accueil pour vous sentir comme chez vous…la musique ”live” en plus !
Venez savourer en compagnie de nos partenaires vignerons, notre petite restauration maison dans une ambiance chaleureuse et décontractée.

* Mardi 24 juin - French Sumo
Depuis des années au contact de nombreux jazzcats, côtoyés sur les scènes les plus diverses des clubs aux festivals de jazz les plus prestigieux, en France et à l’étranger, le trio French Sumo s’est forgé un répertoire traversé d’énergie. Il l’a puisé dans le swing «bop» de Monty Alexander ou Oscar Peterson, la fusion latine de Michel Camilo ou du Trio Trio Mocotó, le lyrisme moqueur et français de Claude Nougaro, la verve de Gilbert Bécaud ou l’élégance de Michel Legrand, avec toujours un regard dynamique et original sur la musique de jazz.
Yves SCOTTO (piano), Bernard CESARI (batterie), Jean-Paul ARTERO (contrebasse)
Vigneron partenaire : Vignobles de Ramatuelle

* Mercredi 25 juin - The Swinging Monkeys
Réunis autour du jazz américain des années 30/40, The Swinging Monkeys s'est formé en 2023 à Aix en Provence. Inspiré par Franck Sinatra, Tommy Dorsey, Sidney Béchet ou encore The Ink Spots, le quartet fait renaître les plus belles chansons de jazz. Harmonies vocales envoûtantes, solos endiablés pour un swing résolument festif !
Maxime Merlin (saxophone et voix), Baptiste Serve (guitare électrique), Morgan Nourisson (guitare acoustique) et Victor Teyssedre (contrebasse)
Vigneron partenaire : Cave Torpez

* Jeudi 26 juin - Jean-Marie Carniel Trio
Le nouveau projet emmené par le contrebassiste toulonnais Jean-Marie Carniel est marqué par des tentations de binaire, façon E.S.T. et aussi par un swing ou l'impair s'impose, ouvrant un dialogue sensible entre ces trois musiciens reconnus de la scène régionale. Le leader déploie un art du contrepoint que n'aurait pas renié Scott LaFaro. Les mélodies, naturelles et d'une évidente poésie, circulent librement au sein d’un trio où le spectre du prestigieux Bill Evans Trio hante les propositions.
Musique originale, énergie, interplay, c'est beau !
Jean-Marie CARNIEL (contrebasse), Stéphane BERNARD (piano) Thierry LAROSA (batterie)
Vigneron partenaire : Domaine La Tourraque

* Vendredi 27 juin – Dexter Jazz Quartet
Ce quartet de musiciens issus d'horizons différents est né à l'initiative de Michel Gagnac, ex-professeur en classe Jazz au conservatoire intercommunal. De cette rencontre naît une lecture originale des standards de jazz d'hier et d'aujourd'hui. Une promenade saluant Miles Davis, Don Grolnick en passant par Omar Avital, Kenny Barron, Richie Beirach, avec des arrangements valorisant mélodies solos. Le tout saupoudré de compositions du quartet.
Mathieu SAMANI (saxophones), Hervé DUCLOS (piano), Michel GAGNAC (contrebasse), Jean-Claude CARRION (batterie)
Vigneron partenaire : Domaine des Tournels

* Samedi 28 juin - Massilia Latin Jazz Quintet
Dotés d'un talent exceptionnel et d'une expérience scénique remarquable, les membres de Massilia Latin sont des artistes passionnés qui captivent leur audience a? chaque performance. Qu'il s'agisse de rythmes entraînants qui invitent a? la danse, de mélodies qui fusionnent le jazz avec les expressions caribéennes ou de ballades mélodieuses qui touchent l'a?me, le répertoire polyvalent offre une expérience musicale riche et diversifiée.
Massilia Latin marie habilement les rythmes ensoleillés de la musique latine avec la sophistication harmonique du jazz, créant ainsi un son unique et captivant qui séduit tous les publics.
Eduardo Vals : Basse et direction musicale (Venezuela) Ivan Lizarazu : Batterie (Colombie)
Alain Vernerey : Piano (France) Rodolfo Pacheco : Percussions (Colombie) Jorge Guerra : Trombone (Venezuela)
Vigneron partenaire : Domaine de la Giscle

L'histoire de trois générations d'adolescents qui se croisent avec leurs codes, leurs convictions, se confrontent et bousculent les normes de leurs époques.

Un spectacle pour les parents d'adolescents (et leurs ados).

Places limitées. Su inscription.

Entre-deux, sa pratique mêle les langues et les médiums. Iel présente Au pieu, poème-fleuve emprunt d’oralité et de références pop, publié aux éditions de la Contre Allée. Un texte qui figurait parmi les trois tapuscrits proposés en 2024 dans le cadre du Labo de l’édition du festival Les Correspondances de Manosque. Son éditeur Benoît Verhille est présent pour évoquer avec iel le travail mené et nous présenter les trois tapuscrits inédits de 2025.

En partenariat avec la Médiathèque d’Herbès.

Avec Les Correspondances de Manosque.

En ouverture de cette 5ème édition, nous organisons un concert de lancement le 24 juin dans le cadre du Grand Boucan en partenariat avec le Conservatoire de Marseille. Se mêleront l’Orchestre de Mandoline des Minots de Marseille, l’Académie de Mandoline et Guitare de Marseille et les artistes Petra Magoni et André Minvielle pour un programme dirigé par Vincent Beer-Demander. Intitulé “Le Bal des Mandolines”, ce concert sera une invitation à faire danser le public lors d’un moment festif, à travers un programme axé sur les danses (tarentelles, mazurkas, valses) qui ont fait l’histoire de la mandoline à Marseille.

Les minots mandolinistes performeront devant un public au cœur du quartier populaire de la Belle de Mai.

OMMM Catherine Arquez et Vincent Beer-Demander - direction
Académie de mandoline et guitare de Marseille
Petra Magoni I chant
André Minvielle I chant
Vincent Beer-Demander et Catherine Arquez I direction

Dès la tombée de la nuit, les enfants ouvrent le bal avec la procession aux lampions. Un cortège lumineux qui traverse la ville, porté par l’énergie des petits maximois (sur inscription), direction l’aire des Magnoti. Là, les groupes folkloriques Lei Magnòti et Fifres et tambours donnent le rythme avec danses et musiques traditionnelles.

Puis, place au spectacle sur la plage du centre-ville avec l’embrasement du grand feu de la Saint-Jean, moment phare de la soirée. Autour des flammes, les danses continuent avant de laisser place à un feu d’artifice qui illuminera le ciel maximois.

Un rendez-vous festif et chaleureux qui rassemble chaque année habitants et visiteurs.

Partez à la rencontre des vignerons passionnés, au cœur des vignes et des coteaux baignés de soleil. Lors d’une promenade au coucher du soleil, vous découvrirez les cépages emblématiques du territoire (Grenache, Syrah, Vermentino…) et profiterez d’une visite commentée des chais et caveaux des domaines. Vous y apprendrez les secrets de la vinification, des vendanges jusqu’à l’élevage en fût, et dégusterez 3 cuvées soigneusement sélectionnées, accompagnées de mets aux saveurs locales.

Visite commentée de l'exposition L'HISTOIRE AU FEMININ par un médiateur.

“Les femmes ont-elles une histoire ?” C’est ainsi que l’historienne Michelle Perrot intitula ses premiers cours sur les femmes en 1973. Depuis que cette pionnière contribua à les faire sortir de l’invisibilité et leur donna la parole, les femmes ne l’ont plus lâchée. Alors qu’en ce début du XXIe siècle nous vivons une nouvelle vague du féminisme, les Archives départementales prennent les femmes comme sujet de leur nouvelle exposition.
Articulé autour d’une exposition qui débutera en avril, le cycle Histoires de femmes est une invitation à découvrir une série de portraits féminins : des combats de l’avocate Gisèle Halimi à la métamorphose d’un mari dans la peau de son épouse, des premières musiciennes compositrices à la parole des « Pénélopes » des quartiers de Marseille, ce cycle abordera la condition féminine sur un mode résolument contemporain et engagé.

Avec près de 100 documents d’archives, le parcours retrace l’histoire et la place des femmes dans la société patriarcale de l’Ancien Régime, les premières luttes au XIXe siècle pour obtenir la citoyenneté politique, le droit à l’éducation, l’égalité civique, jusqu’à la liberté de disposer de leur corps dans la seconde moitié du XXe siècle. Cette longue histoire qui court sur plusieurs siècles s’articule autour de portraits de femmes célèbres et d’autres moins connues qui ont marqué l’histoire du département par leur engagement : Marie-Madeleine, la reine Jeanne, Louise Michel, Simone de Beauvoir, jusqu’à l’historienne Yvonne Knibiehler.

théâtre tout public par la compagnie Les Exaltées.

Une femme accueille l'enfant qu'elle vient de mettre au monde. C'est une fille et c'est une déception. Elle attendait un garçon. Une naissance qui lui laisse un goût amer dans le coeur jusqu'à contaminer les générations à venir. La pièce présente les enjeux de la transmission intergénérationnelle et du poids de l'héritage familal à travers trois portraits de femmes aussi drôles et décalées que grinçantes et folles. Au delà de la relation mère-fille se pose la question de la violence éducative ordinaire dans la parentalité et de ses conséquences sur la construction de l'identité.
Ce seul en scène écrit et interprété par Emilie Alfieri sera joué au festival Off d'Avignon cet été pour la deuxième année consécutive.

Le Verdon, si connu dans le monde entier pour ses gorges, est une rivière qui mérite une attention et une protection toute particulière. Les barrages du Verdon régulent son cours depuis 70 ans pour constituer les réserves d’eau de la Provence et assurer une production électrique. Ces infrastructures sont essentielles pour comprendre l'impact humain sur la région, le tourisme mais aussi les défis environnementaux d'aujourd'hui.
Prévoir une petite marche de 45 minutes sans dénivelé. Baskets ou chaussures confortables recommandées.

Différentes pièces seront présentées par les adultes et les enfants de l'atelier.
18h : enfants
19h : adolescents
20h : adultes