Agenda

Dans son spectacle ‘"Nuances", Félix Dhjan se joue du monde moderne avec un style très singulier un subtil mélange de rire et de réflexion sur des sujets aussi profonds que décalés. Est-ce qu’on était aussi complexé avant l’invention du miroir ?
Pourquoi le bonheur des autres nous met-il face à notre propre misère ?

Entre pompier et trader… c’est quoi finalement être un mec bien ?
Et du chimpanzé à Elon Musk… en quoi avons-nous progressé ?
Raciste ou antiraciste ? Féminisme ou mysogine ? Pro vax ou anti vax ? Pourquoi sommes-nous devenus si binaires ?
Entre thèmes de fond, une gestuelle unique et improvisation, le tout sublimé par une aisance scénique déconcertante, Félix débarque en tournée avec un spectacle cru, authentique et hilarant.

Le saviez-vous?
Il a fait ses armes au Jamel Comedy Club et en tant que Chroniqueur sur Rire et Chansons.
Ses vidéos Stand Up totalisent des millions de vues toutes plateformes confondues.

Un spectacle présenté par Sud Concerts en accord avec La Tiny Team et ID Production.

Après quelques années d'interruption, le festival de Saint Victor est enfin de retour. Les marseillais le connaissent bien, puisque depuis sa fondation en 1966, ce festival a augmenté leur actualité musicale de nombreux et prestigieux concerts.


Aujourd'hui, l'équipe des Amis de Saint Victor mesure l'immense tâche de mener à bien cette nouvelle aventure et les défis qu'elle doit relever.


Le premier défi est de proposer une programmation ambitieuse, centrée sur des Voix des Suds, puisque tel est le thème qui est retenu pour cette nouvelle édition, consciente que l'on est toujours le "Sud" d'un" Nord" plus ou moins lointain...


Le deuxième défi est d'offrir à ces voix - qu'elles soient renaissances ou baroques, balkaniques ou proche-orientales...- deux écrins remarquables : l'église supérieure et la crypte Saint Victor...on veillera donc à y organiser des expositions, des conférences, des visites musicales et même des animations pédagogiques...


Le troisième défi est de satisfaire, par une telle programmation, tous nos "amis" mélomanes, mais aussi les Marseillais curieux de découvrir de nouveaux talents, les Provençaux ouverts à la diversité, et plus largement tous ceux qui nous feront l'honneur et le plaisir de partager leur aventure musicale.

Pour la clôture de son festival, les Amis de Saint Victor ont le plaisir d'accueillir les Choeurs de Provence qui fêtent leurs 45 ans ! A concert exceptionnel - avec choeur, l'orchestre symphonique Philéor et solistes -, oeuvre exceptionnelle : «La Petite Messe Solennelle», une œuvre de musique sacrée de Gioachino Rossini (1792-1868), écrite à l’origine pour quatre solistes, un choeur mixte, deux pianos et un harmonium.
Les Choeurs de Provence sont un chœur à 4 voix mixtes rassemblant une cinquantaine de choristes amateurs de Marseille et de la région Provence. Créés en 1980 par Alain Chouvet, ils sont, depuis 2008, dirigés par Gallian Ressort.
La petite messe solennelle fut composée en 1863, dans la villégiature de Passy, à la demande du comte Alexis Pillet-Will, pour son épouse Louise. Sur la page de garde de son manuscrit, Rossini précisait que cette Petite messe solennelle serait « le dernier » « péché de sa vieillesse », renvoyant ainsi à un ensemble de compositions élaborées après son retrait de la scène et réunies sous le titre Péchés de vieillesse. L’oeuvre a été créée le 14 mars 1864 dans la chapelle privée de l’hôtel particulier du comte, rue Moncey (Paris). La première audition publique eut lieu un an plus tard, le 24 avril 1865. Dans sa version d’origine, l’exécution de la messe requérait quatre solistes (soprano, contralto, ténor et base), un choeur mixte, deux piano-forte et un harmonium. Ce faible nombre d’exécutants contrastait avec les formations de cette époque qui interprétaient les grandes oeuvres de musique sacrée. Cela valut à cette messe le qualificatif de « petite ». En 1867, Rossini orchestra sa messe pour un effectif instrumental plus important.

Et si on se mariait avec un inconnu, parce qu’un test scientifique l’a décidé ? C’est le point de départ absurde de cette comédie hilarante signée Julien Sigalas, qui a rencontré un véritable succès partout en France.

Des candidats se retrouvent propulsés dans une émission de télé-réalité où l’on épouse son “âme sœur parfaite” sans l’avoir jamais rencontrée. Résultat : un mariage officiel… et une incompatibilité évidente ! Entre confrontations explosives, crises existentielles, coachs dépassés, animateurs sans filtre et love-tests foireux, "Mariés au premier ringard" offre une critique décapante des relations modernes et de l’amour version prime time.

Dans la version complètement déjantée de la Compagnie Crazy, la pièce prend un nouveau souffle : rythme survolté, gags visuels, clins d’œil au public, et une mise en scène ludique et inventive. Des comédiens à l’énergie folle, qui donnent vie à une galerie de personnages aussi drôles qu’extravagants. "Mariés au premier ringard", c’est un cocktail d’humour, de satire sociale et de situations irrésistibles.

Un spectacle à voir en couple, en solo, ou entre amis… mais surtout, sans engagement !

Sherifflazone est un rappeur originaire d’Évry (91), pionnier de la DMV Crank en France, un style venu de Washington D.C. mêlant flows nonchalants et rythmiques saccadées. Révélé en 2024 avec le titre viral « Amiri », il impose sa patte avec des morceaux comme « Futurama» et « No Bap ». Fort de son premier projet DMVP, il s’affirme comme une figure montante du rap français.

Traversée par l’eau, Martigues ne s’envisage pas sans les ponts, marqueurs visuels évidents, mais dont on ne pourrait se passer.
Qu’ils soient géants et scandent nos vues du chenal de Caronte, spectaculaires ou modestes, ou encore fondus dans le paysage urbain, ils font le lien.
Ce parcours en 6 étapes propose des allers-retours entre présent et passé et permet de rendre visibles les ponts disparus, et avec eux les traces d’activités révolues.

Première Française

Tout public à partir de 15 ans
Avertissement : ce spectacle utilise des lumières avec effets stroboscopiques.

Célèbre pour ses clichés iconiques des stars de la mode ou du cinéma, le photographe Ruvén Afanador est aussi fasciné par le corps en mouvement. Ses deux recueils photographiques consacrés au flamenco, « Ángel Gitano » en 2014 et « Mil Besos » en 2009, où l’on retrouve entre autres les portraits à leurs débuts d’Israel Galván et Eva Yerbabuena, ont inspiré à Marcos Mauro une œuvre majeure qui fusionne l’univers de la photo avec celui des défilés, du voguing et de la danse. Pour le Ballet national d’Espagne, le chorégraphe a composé, en collaboration avec sa propre compagnie La Veronal, une série de tableaux nourris de « rêves, de désirs et de souvenirs » à la beauté somptueuse. Les références au flamenco le plus traditionnel alternent avec des évocations purement surréalistes, en écho au regard porté sur cette danse par Afanador.

Tout de noir vêtus, les quelque quarante danseuses et danseurs évoluent avec maestria dans un monde aux lumières spectrales et sophistiquées, rappelant le goût de la nuit et du mystère partagé par les deux artistes. Cette puissante traversée onirique revisite avec audace tous les codes de la danse espagnole. Subjugué, on se laisse emporter les yeux grands ouverts dans un spectacle aussi énigmatique que captivant.

Direction : Rubén Olmo

Création 2023 - Pièce pour 36 danseurs et 4 musiciens
Concept et direction artistique : Marcos Morau
Chorégraphie : Marcos Morau & La Veronal
Lorena Nogal, Shay Partush, Jon López et Miguel Ángel Corbacho

Dramaturgie : Roberto Fratini
Scénographie : Max Glaenzel
Réalisation décors : Mambo Decorados et May Servicios para Espectáculos
Costumes : Iñaki Cobos
Création musicale : Juan Cristóbal Saavedra en collaboration avec Maria Arnal
Musique Mineras et Seguiriyas :
Enrique Bermúdez et Jonathan Bermúdez
Paroles de Temporas, Trillas, Livianas, Bamberas et Seguiriyas : Gabriel de la Tomasa
Création lumières : Bernat Jansà
Conception et réalisation univers électronique : José Luis Salmerón de CUBE PEAK
Conception vidéo : Marc Salicrù
Photographie : Ruvén Afanador

*TABLE RONDE "La Danse en grande forme !"
Sam. 22 Nov de 15h à 17h, Palais des Festivals - Cannes
Accès libre dans la limite des places disponible

*ATELIER INITIATION FLAMENCO Tango et Fandango
Dim. 23 Nov de 14h à 15h30, Palais des Festivals - Cannes
Avec Miguel Ángel Corbacho, directeur adjoint, accompagné de Noelia Ruiz et Matías López.

À partir de 14 ans / Durée : 1h30
Inscriptions obligatoires, places limitées : 15€ la master class
Chaussures de danse recommandées
Rens. et inscriptions : Julie Parisse ? 04 92 99 33 78
parisse@palaisdesfestivals.com

Quand une conteuse rock s’adresse aux tout-petits, ça swingue dans le couffin, sur la scène comme dans la salle !
De 0 à 3 ans

Date limite d'inscription : 15 novembre.

Depuis l’époque des samouraïs, pour oublier la chaleur écrasante de l’été, les Japonais s’adonnent à un jeu très en vogue dont les règles sont simples : Convier ses amis dans un lieu plongé dans l’obscurité, disposer cent bougies au sol, raconter une histoire d’épouvante par flamme allumée. On dit qu’alors, une fois la centième bougie éteinte et la dernière histoire dite, un fantôme apparaîtra.
Venez vous rafraîchir au frisson de la peur, et peut-être croiser votre premier yôkaï, grâce aux histoires traditionnelles du folklore japonais.

Tout public à partir de 10 ans

On dit qu'alors, une fois la centième bougie éteinte et la dernière histoire dite, un fantôme apparaîtra.
Venez vous rafraîchir au frisson de la peur, et peut-être croiser votre premier "yôkaï", grâce aux histoires traditionnelles du folklore japonais.

Tout public à partir de 10 ans

Odezenne vient d’annoncer DOULA, un nouvel album porté par le single "Hey Joe", dévoilé par surprise sur leurs réseaux, sans renfort de promo. Et c’est un peu ça, finalement, la méthode Odezenne : un lien privilégié tissé avec leurs fans depuis 2008, petit à petit, en toute discrétion.

Une confiance, en tout cas, qui remplit toutes les salles de France et offre au groupe les pleins pouvoirs de leur créativité.
Après une tournée Unplugged sold out en quelques minutes, et soi-disant, un peu de vacances, Odezenne a donc rebranché ses machines et ses deux micros plus vite que prévu.
Baptisé Doula (on ne sait pas bien pourquoi), c’est précisément sur scène qu’on aura peut-être un début de réponse (ou pas).
Avec seulement une dizaine de shows en France, ne ratez pas l’occasion de vivre ce concert, car la rumeur dit que c’est une sacrée expérience.

Après le phénoménal "aimée tour" et son extraordinaire show ayant conquis plus de 600 000 spectateurs à travers une cinquantaine de concerts complets en Zéniths et Arenas, Julien Doré annonce son grand retour sur scène avec un tout nouveau spectacle !

Puis l’artiste vous emmènera avec des rythmes de tous les continents dans un songe qui traverse l’histoire de l’humanité en musique.

Des compositions originales joyeuses et profondes interprétées par un chant et une guitare aux palettes très larges, colorées et dansantes… « Otium » où l’Art de l’élévation du temps libre !

Le premier tableau : Le public est confortablement assis, les yeux fermés. La bande sonore en fond du spectacle créé par Sylvain Menoud, est directement inspiré par les enregistrements des sons de la N.A.S.A. Pour commencer ce grand voyage nous nous retrouvons dans l’univers au son d’une musique céleste. Nous prenons le temps de vivre pleinement cette expérience où une profonde délicatesse s’installe grâce aux vibrations subtiles du magnifique Gong, c’est un voyage extraordinaire. Durée : 30 minutes environ. Spectacle olfactif.

Deuxième tableau : Je joue de la batterie électronique qui me permet d’avoir des sons incroyables et de jouer des musiques d’accompagnement que j’ai créée, qui sont inspirées de plusieurs continents : Asie, Afrique, Indien américain, Moyen orient, Europe. Il s’agit là d’un voyage ethnique et tribal percussif et joyeux qui suit l’évolution musicale humaine. Durée 40 minutes environs. Une surprise exceptionnelle sera présente…

Troisième tableau : Musique du futur, il s’agit d’instruments électroniques et c’est un voyage intemporel et doux qui permet de changer d’univers. Durée 15 minutes environ. Spectacle olfactif.

Quatrième tableau : A la guitare et au chant je vous propose de très belles compositions originales, c’est un autre univers musical qui fait partie de ma palette pour votre bonheur… Et bien sûr le public sera invité à venir nous offrir sa danse joyeuse pour clôturer mon spectacle : l’Otium.

De Berlin à Londres, ses performances résonnent comme une danse avec le feu, mêlant énergie débordante et récits immersifs. Préparez-vous à plonger dans son univers où la nuit est reine.

Expérimentation de la fabrication traditionnelle de l'huile d'olive dans notre moulin centenaire, balade au cœur de notre oliveraie, initiation à la dégustation d'huile d'olive, découverte de notre exposition "L'Olivier de mon village, balade au cœur des oliveraies varoises" et vente de produits oléicoles partenaires de notre exposition.

Les Automnales s’articulent principalement autour de musiques baroques, romantiques et sacrées dans les églises d'Avignon et les environs.

La prochaine édition des Automnales de l'orgue à Avignon se déroule du 28 septembre au 14 décembre 2025.

CONCERTS A AVIGNON :
- TE DEUM DE CAMPRA ET GLORIA DE VIVALDI
SAMEDI 4 OCTOBRE À 17H
Métropole Notre-Dame-des-Doms
Solistes, chœur et ensemble instrumental
Dans le cadre de la Semaine Provençale et de la Semaine Italienne d’Avignon.
Tarifs : à venir

- BACH ET L’ITALIE
DIMANCHE 5 OCTOBRE À 18H
Temple Saint-Martial
Récital sur l’orgue Pascal Quoirin
Bach/Vivaldi : Concerto en la mineur BWV 593
Jean-Sébastien Bach : Canzona BWV 588
Fantaisie en ut majeur BWV 570
Fugue en ut majeur sur un thème d’Albinoni BWV 946
Sonate en trio nº 4 en mi mineur BWV 528
Fugue en si mineur sur un thème de Corelli BWV 578
Sonate en trio nº 6 en sol majeur BWV 530
Toccata, Adagio et Fugue en ut majeur BWV 564
Retransmission sur grand écran
Libre participation aux frais
Dans le cadre de la Semaine Italienne d’Avignon.

- L’ORGUE ROMANTIQUE ANGLAIS
SAMEDI 11 OCTOBRE À 15H
Collégiale Saint-Didier
Récital sur l’orgue François Mader
Holst : Chaconne de la Moorside suite
Thalben-Ball : Elégie
Bridge : Adagio en mi majeur
Elgar : Nimrod des Variations Enigma Op.36, Sonate pour orgue Op.28
Retransmission sur grand écran.
Libre participation aux frais.

- MESSE EN SOL DE SCHUBERT
CANTATE LE SOLEIL ET LES AUTRES ETOILES, CREATION D’Éric BRETON
CORONATION ANTHEM, ZADOK THE PRIEST HWV 258 DE HAENDEL
SAMEDI 25 OCTOBRE À 17H
Métropole Notre-Dame-des-Doms
Chœurs, ensemble instrumental et orgue
Tarifs : de 10 à 22 €

- DE BACH A BELLINI AVEC UNE CREATION EN HOMMAGE A RAVEL
SAMEDI 1ER NOVEMBRE À 17H
Collégiale Saint-Agricol
Soprano, hautbois et orgue
Haendel : Air n°2, de Neun Deutsche Arien
Buxtehude : Toccata BuxWV 164 et Canzona BuxWV 170
Albinoni : Concerto pour hautbois en ré mineur Op.9 n°2
Ravel : n°2, La Flûte enchantée de Shéhérazade
Antonini : Hommage à Ravel, création
Donizetti : Grande Offertorio per Organo o Piano Forte
Bellini : Concerto pour hautbois en mi bémol majeur
Haydn : n°8, Nun beut die Flur de la Création
Bach : n°1, 2, 7, 8 de la Cantate BWV 199 Mein Herz schwimmt im Blut
Libre participation aux frais

- L’OVNI BAROQUE : CANTATA A 3
DIMANCHE 2 NOVEMBRE À 16H
Chapelle Saint-Louis
Soprano, violon et pédalier d’orgue, clavecin et orgue
Bach : Sinfonia de la Cantate BWV 29
Partita BWV 1006
Récit Drum sucht auch Amor sein Vergnügen de la Cantate BWV 202
Air Auch mit gedämpften, schwachen Stimmen de la Cantate BWV 36
Ouverture en Ré majeur BWV 828 de la 4ème Partita
Froberger : Toccata I, Ricercar VII
Schütz : Eile mich, Gott, zu erretten, op. 8
Froberger : Toccata V, da sonarsi alla Levatione
Biber : Sonata V, Jésus retrouvé au Temple
Bach : Siciliano pour violon et clavecin BWV 1017
Récit Ach! dieser sü?e Trost de la Cantate BWV 57
Air Seufzer, Thränen, Kummer, Noth de la Cantate BWV 21
Adagio BWV 564
Burlesca en la mineur, BWV 827 de la 3ème Partita
Air Bereite dir Jesu de la Cantate BWV 147
Choral Ach bleib bei uns, Herr Jesu Christ de la Cantate BWV 6
Tarif unique 15 €

- REQUIEM DE SCHUMANN
UNE CEREMONIE IMAGINAIRE AVEC Gabriel FAURE et René VIERNE
CANTATE DOMINO CANTICUM NOVUM, CREATION D’Isabelle CHAUVALON
DIMANCHE 9 NOVENBRE À 16H
Métropole Notre-Dame-des-Doms
Solistes, chœur mixte, chœur de femmes et d’enfants
Ensemble instrumental et orgue
Liszt : Ave Maria pour voix de femmes et orgue
Schumann : Requiem pour solistes, chœur mixte, ensemble instrumental et orgue
René Vierne : Messe basse opus 8 pour harmonium ou orgue
Gabriel Fauré : Messe basse pour voix de femmes avec accompagnement d’orgue ou harmonium
Chauvalon : Cantate Domino pour 2 chœurs et 2 orgues, création
Dans le cadre d’Avignon Terre de Culture 2025 et pour le 30ème anniversaire de l’inscription d’Avignon au Patrimoine Mondial de l’UNESCO
Tarifs : à venir

- MUSIQUE DE CHAMBRE AVEC ORGUE
MARDI 11 NOVEMBRE A 15 H
Collégiale Saint-Didier
Deux violons et orgue
Stanley : Voluntary 8
Haendel : Sonate en sol mineur n°8
Biber : La crucifixion des Sonates du Rosaire
Vitali : Chaconne en sol mineur
Morandi : Sonate en ut majeur
Vivaldi : Concerto pour deux violons RV 522
Bach : Pastorale en fa majeur
Tchaïkovsky : Mélodie en mi bémol majeur Op.42
Ucellini : Aria sopra la Bergamasca
Retransmission sur grand écran
Libre participation aux frais

- CINE-CONCERT : LE FANTÔME DE L’OPERA
SAMEDI 15 NOVEMBRE A 17 H
Temple Saint-Martial
Orgue et Cinéma
Improvisations de Thierry Escaich sur le film muet The Phantom of the Opera réalisé en 1925 par Rupert Julian d’après le roman éponyme de Gaston Leroux.
Projection sur grand écran
Le « Fantôme de l'Opéra » est un film américain de 1925, réalisé par Rupert Julian d'après le roman éponyme de Gaston Leroux. Il fait partie de la série des Universal Monsters. Erik, le Fantôme de l'Opéra, être à moitié fou rejeté par la société, vit dans les sous-sols désaffectés de l'opéra Garnier à Paris. Amoureux d'une des cantatrices nommée Christine Daaé, il intrigue pour qu'elle obtienne le premier rôle, avant de lui réclamer son amour en retour. Mais celle-ci, découvrant la profonde laideur de celui qu'on appelle le Fantôme de l'Opéra, cherche par tous les moyens à échapper à son emprise, avec l'aide de son prétendant. Comme cela se pratiquait à l’époque, le film sera accompagné musicalement par des improvisations.
Tarif unique : 15 €

- DIXIT DOMINUS DE VIVALDI ET KYRIE DE MOZART, SCHUBERT ET DVORAK
SAMEDI 22 NOVEMBRE A 17 H
Collégiale Saint-Agricol
Solistes, chœurs, ensemble instrumental et orgue
Preston : Uppon La Mi Re, orgue
Pärt : Trivium, orgue
Manuscrit d’Apt : Kyrie, chœur a cappella
Mozart : Kyrie en ré mineur Kv. 341, chœur et ensemble instrumental
Schubert : Kyrie de la Messe en la bémol majeur D. 678, chœur et ensemble instrumental
Dvorak : Kyrie de la Messe en ré Op. 86, chœur et ensemble instrumental
Guilmant : Introduction et Allegro de la 1ère Sonate op.42, orgue
Vivaldi : Dixit Dominus, chœur et ensemble instrumental
Tarifs : à venie

Programme complet de l'évènement sur https://www.musique-sacree-en-avignon.org/

"Seul en scène" Les notes qui s'aiment

Savez vous que le premier microsillon a été inventé dans une pyramide égyptienne ?
Pourquoi les chanteurs à la voix aigüe affolent les filles ?
L'expression ''Con comme un ténor" est elle justifiée par les lois de l'acoustique ?
Comment l'exécution de Robespierre a t elle déclenché la naissance du Jazz ?
André Manoukian, seul au piano, apporte des réponses à ces questions fondamentales. Des pyramides égyptiennes à Claude François, il revisite avec humour et sensibilité les grands mythes musicaux, au fil d’un récital piano intime et habité.
Il dévoile les secrets des grands compositeurs, et montre comment exprimer ses sentiments en musique.
A travers son parcours amoureux semé de muses, de sirènes et de catastrophes, convoquant tour à tour Pythagore ou Claude François, il raconte avec son érudition déjantée une histoire de la musique comme vous ne l'avez jamais entendue.
Vous n'écouterez plus jamais Sheila de la même manière.

Metah jeune artiste marseillais débarque à l’Affranchi pour un premier concert déjà mémorable !

Atelier enseigné par Miguel Ángel Corbacho, directeur adjoint du Ballet national d'Espagne avec Noelia Ruiz et Matías López, danseurs du Ballet National d'Espagne. Les tangos et les fandangos font partie des styles de flamenco les plus connus. Des danses sensibles, joyeuses et festives qui transmettent la personnalité et les sentiments dans la performance des danseurs. Une occasion unique d’apprendre les rythmes, le jeu de jambes et les mouvements de base du flamenco !

À partir de 14 ans / Durée : 1h30

Inscriptions obligatoires, places limitées : 15€ la master class
Chaussures de danse recommandées
Rens. et inscriptions : Julie Parisse ? 04 92 99 33 78
parisse@palaisdesfestivals.com