Agenda

Depuis 1993, L'Association des Producteurs du Marché Paysan de la Ferme du Laquet ,
crée par Annette et Jean Louis Pezin, en collaboration étroite avec les producteurs locaux, renforce ses positions vis à vis d'une agriculture
raisonnée et bio, locale, et également issue du Var et des Alpes Maritimes.

L’Association permet à environs quatre-vingt Producteurs autonomes de vivre dignement de leur métier en proposant des produits frais, locaux, de saison
et de qualité, dans une démarche d’agriculture paysanne et responsable.

On se régale avec leurs
Fruits, Légumes, Fromages Chèvre, Vache et Brebis, Volaille, Viande d' Agneau, de Bœuf, de Porc, de Canard, Foie gras, Poissons de Rivière et de Mer, Huitres, Vins, Miels, Confitures, Sirop et gelée de roses, Biscuits, Tisanes, Conserves, Plats préparés, spécialités niçoises et l'on peut aussi se fournir en fleurs coupées et roses produites par les horticulteurs.

En 2023,
la Ferme Pelissero: Éleveurs bovins fromager et allaitants de Tende,
le Bois Faé : producteur de confitures artisanales,
La Valle d'Horthesie et Les Pêchers Mignons: maraichers
en agriculture biologique de saison,
ainsi que Laury & Cie, éleveurs de porc en bio et producteurs de salaison à Valderoure en plein air, ont rejoint ce point de vente collectif de producteurs locaux.

Le traiteur au feu de bois Via Gusto spécialisée dans la cuisine italienne et niçoise propose au marché le vendredi et samedi:
socca, pissaladière, tourte ax blettes panisses, pinsa romaine, calzoni.

En 2022, de nouveaux agriculteurs ont rallié le Marché Paysan
de la Ferme du Laquet :
Le Jas de Bel Argent de la viticultrice Mme Florence Wajda-Dos Santos de Tourrettes,
Green Morango de la cultivatrice de chanvre, Mlle Stéphanie Clavel de Callian,
Les Sorbets du Jas de Montauroux,
Mr Guillaume Frère producteur de légumes en bio de Grasse,
Trufficulteur et Producteur de Morilles de Gourdon, et
Le GAEC Apicole de l'Estérel.
Bienvenus au Marché Paysan de la Ferme du Laquet !

Huit danseur·se·s brésilien·ne·s ou sud-africain·ne·s explorent la beauté et les étincelles chorégraphiques nées de cette rencontre. D’un côté, les danses contestataires des ghettos sud-africains, la pantsula et le gumboot. De l’autre, les danses urbaines des quartiers défavorisés brésiliens, le passinho et la samba.

Paulo Azevedo compose ce ballet énergique porté par deux compagnies issues de deux continents différents. Mais aussi, et surtout, leur joie d’être ensemble qui dépasse les frontières, résonne par le biais du mouvement et l’expérience des corps. Ensemble, ils interprètent et revisitent ce répertoire commun où la danse devient l’outil et l’emblème des luttes sociales et identitaires. Sur les pulsations entraînantes de l’amapiano et du funk, la chorégraphie alterne entre moments de complicité et d’énergie explosive.

Via Katlehong, Cia Gente
Paulo Azevedo

Solann s'est révélée en janvier 2024 avec son premier EP "Monstrueuse", porté par les titres "Petit Corps" et "Rome, ville prise par les loups", où elle interroge sa place de femme dans un monde en tension. Ce projet aux mélodies douces et entêtantes a rapidement séduit critique et public, cumulant plus de 25 millions de streams. Son succès fulgurant l'amène à partager la scène avec Patrick Watson, Zaho de Sagazan et Pierre de Maere, avant de remplir La Cigale à guichets fermés en juin.




A l’automne, elle dévoile son premier album "Si on sombre ce sera beau", un projet où elle explore l’amour, la mort, l’attente et la souffrance féminine, sur des sonorités électroniques. Solann, artiste complète et multi-facettes, peint, écrit, met en scène du théâtre et crochète même ses vêtements, trouvant dans ces pratiques un sas de décompression pour nourrir son processus d’écriture.




Portée par une voix claire et théâtrale, héritée de son amour pour les contes arméniens et la chanson française, elle réussit l’exploit de raconter la violence avec douceur. En collaboration avec son réalisateur musical Marso et son ukulélé, elle crée un univers cathartique et puissant, qui touche en plein cœur. Son album, à la fois intime et universel, aborde la solitude dans "Insomnie", l'errance dans "Noctambule", ou encore la résilience dans "Marcher Droit", offrant un guide poétique pour continuer à avancer malgré les tempêtes.

Le Théâtre des Salins vous invite à découvrir les décors du spectacle Léviathan, joué sur la scène du théâtre.

L’improglio est le format cabaret de la LIPHO. Dans ce format, 5 improvisateurs jouent sur les thèmes du public et des contraintes imposées par le maître de cérémonie.

Ce cocktail donne des personnages déjantés, des situations cocasses et des fous rires garantis.
Venez encourager la LIPHO et passer un très bon moment de rire et de détente

Restauration bar possible avant sur place et après le spectacle, résa nécessaire pour le combi diner spectacle.


Ici, les histoires ne sont pas écrites mais inventées en direct par des comédiens qui suivent les contraintes de thèmes imposés ou encore de catégories diverses.

Problème pour lui : un vieux contrat stipule que, tant qu’un membre de la famille Latouche dirige l’affaire, les locaux sont intouchables. Les employés, voyant là une opportunité de sauver leur entreprise, ont alors l’idée de faire appel au fils du défunt… gérant d’un sex-shop, allergique aux cercueils et totalement étranger au monde funéraire. Entre clients exigeants, cérémonies improbables et personnages loufoques, il va devoir apprendre à enterrer les morts… tout en essayant de sauver les vivants.

L’auteur Niçois, Olivier Macron, revient pour une troisième pièce après J’enterre ma mère et Ciao mon Mari !, toujours accompagné de La Bande de la Semeuse issue des cours donnés par l’association.

Toute nouvelle cre?ation de la compagnie Bakhus, laCher prise est une pie?ce de 8 danseur.se.s venant du hip-hop et du contemporain, qui nous invite a? rede?couvrir l’autre.

Dans une socie?te? ou? la performance et la rentabilite? pre?valent souvent sur la que?te de sens, le risque d’alie?nation n’est jamais loin. L’individualisme, vu comme une libe?ration des individus, ne serait-il pas finalement un frein a? la cohe?sion sociale et a? la solidarite? ? Comment trouver l’e?quilibre ? A? travers le corps, le chore?graphe Mickae?l Six nous invite a? « la?cher prise » et a? repenser le collectif comme un espace aidant et se?curisant.

Si elle est ravie, lui se soucie plus de sa popularité que de ses sentiments. Aidée par les Pink Ladies, Sandy va s’imposer dans ce jeu d’amour.
Plongez dans les plus grands tubes de Grease chantés depuis 50 ans : « You’re the One That I Want », « Sandy », « HopelesslyDevoted to You », et bien d’autres.

GREASE IS THE WORD : un spectacle à ne pas manquer avec 14 artistes sur scène et 4 musiciens live !

La Feria de Pâques, ouvre la saison tauromachique française et attire 300 000 visiteurs pour 50 000 aficionados qui dans les arènes romaines assisteront aux corridas.

Durant quatre jours, la fête s’installe dans les arènes et dans la Ville qui offre toute une palette de couleurs, de saveurs, de rythmes avec les nombreuses manifestations organisées dans le cadre de la Feria de Pâques.

La Feria, c'est aussi dans la rue ! Abrivados, bandidos, encierros ou capeas : autant d'animations taurines qui rythmeront votre week-end taurin.

Et c'est un cap vers 2025 qui s'annonce avec l'enregistrement d'un nouvel album en mars dont les premiers single seront dévoilés dès l'automne, avec alors un come-back en France pour une nouvelle tournée. C'est désormais un nouveau répertoire entièrement original qui s'annonce, encore plus intense dans sa dimension et son énergie jazz-noise, comme un clin d'oeil aux explorations frontales des débuts, plaçant Pixvae comme le fer de lance d'une version actuelle, électrique et incisive de la musique de la côte pacifique de la Colombie.

"Pixvae c’est la joie communicative des chants et des rythmes afro-colombiens qui confinent à la transe, portée par les soubresauts et l’énergie du jazz et du rock européen.” Fip
France Culture "Il est des transplantations musicales réussies, des greffes auxquelles personne n'ose croire qui prennent soudain vie et c'est le cas de l'expérience musicale Pixvae."

Columbian crunch music.

+ première partie

Après une tournée nationale à succès dans «Sa M’Sul Tro !!», l’humoriste Jojo Bernard revient sur scène dans un nouveau one-man sur le thème du voyage.C’est avec son anglais approximatif et sans avoir jamais pris l’avion auparavant, que notre petit gars du Nord est parti chercher l’inspiration en allant « trouver les plus gros beauf de la planète » lors d’un périple dans la dangereuse Australie et ses alentours.





Du départ depuis son Nord natal jusqu’à sa réadaptation à la vie française, Jojo Bernard nous raconte son hilarant périple dans un format mi-sketch mi-stand up toujours aussi absurde mais avec une nouvelle maturité qui nous rappelle qu’au final, nous sommes toujours le beauf de quelqu’un d’autre…

Deux copains, Lulu la tortue et Jojo le lapin, aussi complices que farceurs se retrouvent pour le grand événement de la forêt.

Tous les animaux sont prêts pour un pique nique géant au son du ukulélé.

Mais voilà que la pluie fait son apparition, la fête tombera t-elle a l'eau ?

Après « Les aventures de Lapinou », Nadine vous propose de découvrir les nouveaux copains des tout-petits.

Le vieux Paddy Flynn, propriétaire du « Irish Celtic » depuis des décennies, s’apprête à transmettre le pub à son fils, l’insouciant et fêtard Diarmuid. Mais avant d’en devenir le propriétaire légitime, celui-ci va devoir réviser l’histoire irlandaise et ses incontournables traditions !

Le show est une célébration festive de la culture irlandaise menée à un rythme endiablé : au travers des danses, des chants et de la musique, c’est l’aura culturelle de l’Irlande qui est ici mise en scène et interprétée par une troupe d’artistes virtuoses. Au cours de cette irrésistible soirée au pub, la musique live fait résonner les instruments traditionnels : cornemuse, violon, accordéon, flute et Uileann Pipe donnent le rythme aux danseurs qui martèlent la scène en joyeuses sarabandes, de ballets aériens en « soft shoes » aux spectaculaires moments de claquettes.

Un show à l’énergie communicative qui donne envie de se ruer en Irlande… ou pour le moins au pub !

DIRECTION ARTISTIQUE : Toby Gough
CHORÉGRAPHIES : Jimmy Murrihy
DIRECTION MUSICALE : Anthony Davis
Avec 14 artistes sur scène.

INDIGO PRODUCTIONS

VSD : Irish Celtic fait de son authenticité un atout de charme.
TÉLÉRAMA : Une soirée lyrique, joyeuse et grisante.
RTL : Irish Celtic : virevolte, vole, époustouflant !

Et si on dansait avec la mort ? Pas de panique : on ne va effrayer personne. Au contraire, on rit, on rêve, on questionne… beaucoup.Parce que si mourir, c’est poser une dernière question, alors nous, on en pose plein, pour rester encore un peu.
Avec humour et délicatesse, la danse devient un moyen d’exprimer ce qui échappe aux mots, d’inventer des rituels pour célébrer ce qui s’efface, et de redonner à la mort une place dans le vivant.

Paupières nuages propose une approche sensible et poétique singulière, pensée pour accompagner les élèves dans leur capacité à ressentir, imaginer, questionner, et à grandir.

Le parcours, entre canal, digue et observatoire ornithologique, est idéal pour découvrir les oiseaux et profiter simplement de la nature.
Un privilège pour l’observation de l’avifaune aquatique et de la garrigue, quelle belle combinaison dans deux milieux différents !
Cette courte balade de 2,5km vous plonge au cœur de l’Espace Naturel Sensible de La Garrigue, entre canal d’irrigation, digue, et observatoire ornithologique.
Une boucle idéale pour observer les oiseaux et se connecter à la nature en toute simplicité.
Le matériel d’observation est disponible avec le guide touristique, mais il est conseillé d’apporter ses jumelles.

Informations pratiques :
Niveau : très facile
Durée : 3h - 2,5 km
Accessibilité : Visite non accessible aux personnes à mobilité réduite - Chiens non acceptés.

À noter : prévoir des chaussures confortables / Pour les tarifs réduits : merci de penser à votre justificatif qui vous sera demandé par le guide avant la visite.
Evitez tous vêtements blancs et trop voyants pour une meilleure observation des oiseaux !
Des tables de pique-nique sont présentes sur le parking de La Garrigue à notre retour.

Seul le grand et puissant Magicien d’Oz peut aider la jeune fille à retourner chez elle. Mais le chemin qui l’attend ne sera pas des plus faciles. Accompagnés par trois personnages attachants, Dorothy et Toto vont tout faire pour rentrer chez eux.

Distribution :
Auteur : Lyman Frank BAUM
Adaptation / Mise en scène / Direction d’acteurs / Création sonore : Lucas GIMELLO
Avec Aline ESDRAS, Matthieu ASTRE, Florent BONETTO, Jean-Baptiste GIORNI et Lucas GIMELLO
Illustratrice Live : Amicie BALAGUE
Accessoires : Jacques CORDA – Jean – Baptise GIORNI
Création lumières : Gaspard BELLET
Production : COMPAGNIE L’EMERGENCE

Événement incontournable de l’hiver, la 1000 Pattes réunit chaque année des enfants de 5 à 10 ans pour un week-end placé sous le signe du sport, de la convivialité et du fun !
Entre épreuves chronométrées et parcours ludiques, cette rencontre haute en couleurs rassemble le plus grand regroupement de jeunes skieurs en France.

Pour cette 38? édition, Montgenèvre accueille plus de 1000 enfants venus de clubs de toute la région.
Le samedi est consacré aux animations festives, tandis que le dimanche voit se dérouler les compétitions sportives dans une ambiance joyeuse et familiale.

Et comme le veut la tradition, chaque club se déguise selon un thème défini par une lettre de l’alphabet.
Pour cette 38? Mille Pattes, la lettre “E” sera à l’honneur : place à l’imagination et à la bonne humeur sur les pistes de Montgenèvre !

Il est basé sur un concept très simple : associer la voile « loisir » et la voile « sportive » lors de rassemblements conviviaux.

Pour toutes informations complémentaires veuillez contacter :

- Yacht Club Du Lavandou :
e-mail : yclavandou@gmail.com – Site http://www.yclavandou.com

- Club de Voile de Bormes : 04-94-71-08-94
e-mail : cvbormes@orange.fr - Site : http://www.cvbormes.com

- Ecole de Voile Municipale du Lavandou : 06-26-58-39-55
e-mail : ecole-voile@le-lavandou.fr - Site : http://www.lelavandou.fr/ecole-de-voile/

Béjart et nous est un voyage à travers le répertoire dansé (et musical) de Maurice Béjart composé de solos, pas de deux et ensemble extraits de différents ballets tels que Wien, Wien, nur du Allein, La IXe Symphonie, Mozart-Tango, Brel et Barbara etc... Une proposition artistique sensible de Julien Favreau, une immersion au coeur de l'oeuvre éclectique et foisonnante du Maître interprétée par les danseuses et danseurs de sa compagnie d'aujourd'hui.

L'Oiseau de Feu évoque la naissance et la splendeur du Phénix, sur une musique puissante d'Igor Stravinsky. A travers cette oeuvre, Béjart souligne à la fois la richesse de la culture russe et une rupture avec les traditions, apportant une nouvelle vision à la chorégraphie.

Boléro est une oeuvre envoûtante qui transcende le temps et les frontières. Plongez au coeur d'un des chefs-d'oeuvre les plus iconiques du XXe siècle, fruit de la rencontre entre la musique hypnotique de Maurice Ravel et la chorégraphie de Maurice Béjart. Sur scène, l'interprète centrale incarne une danse intense, répétitive, décrite par Béjart lui-même : "Une mélodie - d'origine orientale et non espagnole - s'enroule inlassablement sur elle-même, augmentant en volume et en intensité, dévorant l'espace sonore et finissant par engloutir la mélodie". Ce ballet symbolise la force, la passion et l'unité, captivant le spectateur jusqu'à la dernière note. Le Béjart Ballet Lausanne vous offre l'opportunité rare de redécouvrir ce joyau intemporel, une performance qui fascine et inspire les générations de spectateurs à travers le monde.

Contrairement a ce qu'on croit, la curiosité n'est plus un défaut...

Quand en un tour de baguette, vous pouvez vous transformer en fée, magicien ou sorcier, il n'y a pas une minute à perdre !

Soyez prêts à apprendre les bonnes formules avec Jacky le super singe farfelu toujours prêt a faire des folies !

Ulysses Dove crée Dancing on the Front Porch of Heaven en 1993, sur une composition d’Arvo Pärt en canons superposés qui s’effondrent dans le silence. La chorégraphie transforme la virtuosité technique classique en une écriture épurée, architecturale, radicale dans sa retenue. Dove, qui fut membre du Groupe de Recherche Chorégraphique de l’Opéra de Paris, compose cette œuvre en réponse à la disparition de proches durant la crise du sida, une maladie qui l’emportera à son tour trois ans plus tard. C’est la première présentation de la pièce en France.

Petrichor, première œuvre de Pontus Lidberg pour le Ballet de l’Opéra de Nice, a été créée pour le Miami City Ballet. Le titre fait référence au parfum de la terre après la pluie. Sur un concerto de Philip Glass, entre minimalisme structurel et lyrisme émotionnel, ce ballet animé s’appuie sur la technique classique tout en en refusant la symétrie. Les danseurs, tels des oiseaux de paradis, allient fluidité et précision pour faire surgir un monde en renaissance.

Le Pilpoul est l’art de résoudre par la parole et la controverse des discours et interprétations contradictoires.
Pilpoul est un trio composé de musiciens issus de mondes et d’esthétiques très divers. Le rock «expérimental», le blues «organique», le jazz «contemporain». La fusion n’est pas notre objectif (la fission non plus). Il s’agit ici d’inventer et de partager un langage original dans lequel chacun puisse s’exprimer librement.

Une musique cohérente et inattendue. Les musiciens de Pilpoul sont avant tout des personnalités, porteurs de savoirs, d’expériences et de curiosités. Leurs goûts vont vers des musiques qui dansent, parlent aux corps équipésde cerveaux disponibles.

On y trouve des improvisations, de l’énergie, des mélodies, mais aussi de l’écriture, des sons étranges et quelques surprises. Un certain jazz qui renoue avec son sens premier, une musique d’individus qui inventent un présent.

Comme tout bon life coach qui se respecte, il vous donnera aussi plein de conseils pour réussir votre vie alors que la sienne est encore bien bancale.