Agenda

- Visite du musée numérique et atelier de dessin
- Temps de lecture, de jeux vidéo et réalité virtuelle
- Fablab avec son imprimante 3D et son plotter de découpe
- Jeux de société pour des fous rires en famille ou entre amis et ciné-débat
- Ateliers de pratique artistique et cinéma avec la création de son propre court métrage en stop motion

Danses profanes et sacrées en pré-ouverture du Mandol’in Marseille Festival 2026, avec Vincent Beer-Demander & Co.


S’il est un art qui fait autant appel à notre imaginaire, faisant ressurgir les souvenirs les plus enfouis et les sentiments les plus profonds, qu’ils soient associés à un moment intense ou à un être cher, c’est bien la musique. Et ce que le présent programme tend à démontrer à travers une galerie d’œuvres musicales en forme d’hommages : de Bach et sa chaconne dédiée à la mémoire de sa femme disparue, à Cosma et ses six danses roumaines qui évoquent son regretté compatriote Bela Bartok, en passant par les pages sublimes de Karl Stamitz ou d’Antonio Vivaldi qui mettent en lumière des instruments parfois négligé comme l’alto ou la mandoline, ces musiques contribuent à lutter contre l’oubli de ses âmes qui jalonnent l’histoire de la musique et celle de l’humanité toute entière. Un concert festif et ensoleillé où mandolines et guitares nous emportent dans un tourbillon de cordes pincées.


Avec les solistes de l’académie de mandolines et guitare de Marseille, sous la direction de Vincent Beer-Demander, mandoliniste solo.

Gratuit sur réservation par téléphone ou email dans la limite des places disponibles.

Au cœur de cette édition, le piano est à la fois instrument soliste, partenaire et confident. De la clarté cristalline de Mozart aux éclats visionnaires de Beethoven, jusqu’aux effusions lyriques et poétiques de Chopin, le public est invité à un voyage où l’intime rejoint l’universel.

Le festival met aussi en lumière l’art de l’improvisation, cette liberté créatrice qui fut au centre de la pratique de ces génies et qui retrouve aujourd’hui une place d’honneur. Car si Mozart enchantait par ses improvisations à Vienne, si Beethoven stupéfiait par ses inventions soudaines, et si Chopin émouvait par son langage spontané, l’improvisation reste un geste vivant, reliant l’instant présent à la grande tradition.

Pour élargir encore l’horizon, Musique au cœur des Baronnies accueille également un concert inédit de clarinette et live electronics, où les sonorités classiques rencontrent les nouvelles technologies, ainsi qu’un quatuor à cordes qui apportera la profondeur et l’élégance de ce répertoire essentiel de la musique de chambre.
Entre concerts, rencontres et moments de partage, le festival Musique au cœur des Baronnies se veut un espace de dialogue entre le passé et le présent, entre le répertoire et la création, entre l’écriture et l’inspiration.

VEYNES Auditorium Quai des Arts
30 juin 20 :30
Concert/lecture
Présentation du Festival 2026
Fanny Azzuro Piano Fanny Azzuro – Pianist
Olivier Bellamy Présentation Olivier Bellamy — Wikipédia

Château de Tallard
11 août 21:00
Chopin
Concerto pour piano No. 2 | Fanny Azzuro Fanny Azzuro – Pianist
Concerto pour piano No. 1 | Ingrid Fliter Ingrid Fliter | Piano
Et le Quatuor Voce Quatuor Voce

Rosans Place de la tour carrée
12 août 21:00
Quatuor Voce Quatuor Voce
Beethoven, Figures argentines (Ginastera…)

Château de Montmaur
13 août 21:00
Chopin
Récital de piano
Fanny Azzuro Fanny Azzuro – Pianist
24 Préludes
Nocturnes op. 9 Sonate N°2

Église de Lagrand
14 août 16:00
La Grande Mozart
(Spectacle pour enfants)
Avec Ismaël Margain et Luigia Messina Ismael Margain Luigia Messina - conteuse - Site officiel du festival serenade !
Découvrez l'histoire captivante de Nannerl Mozart, la sœur surdouée de Wolfgang Amadeus Mozart, grâce à Ismaël Margain et Luigia Messina qui lui donnent vie en musique et en récit.
Ce voyage poétique, imprégné des sublimes compositions de la famille Mozart, révèle le génie de Nannerl et l'inspiration qu'elle a puisée auprès de son célèbre frère.

Église de Lagrand
14 août 21:00
Récital piano Ismaël Margain Ismael Margain
Mozart, Debussy, Margain, Gershwin

Église de Lagrand
15 août 16:00
L’Art de l’Improvisation I
Concert clarinette solo & Live electronics
Avec Anton Dressler italiano | Anton Dressler
15 août 21:00
L’Art de l’Improvisation II
Fêtes, Musiques et Cinéma Avec Jean-Baptiste Doulcet
Schumann, Fauré, Chopin, improvisations autour du Carnaval des animaux, de Gatsby le Magnifique, de The Party de Blake Edwards
Jean-Baptiste Doulcet – Site officiel

Opéra en trois actes de Giacomo Puccini, direction musicale Victorien Vanoosten et mise en scène Florent Siaud.

Avec Sunyoung Seo (Cio-Cio-San), Edgaras Montvidas (B. F. Pinkerton), Irina Sherazadishvili (Suzuki), Csaba Kotlár (Sharpless), Yoann Le Lan (Goro), Jiwon Song (Le Prince Yamadori), Matthieu Toulouse (Le bonze), Kaarin Cecilia Phelps (Kate Pinkerton) et l’Orchestre et le Choeur de l’Opéra de Toulon.

Début du XXe siècle, à Nagasaki, au Japon, une jeune geisha rencontre un officier de marine américain, elle en tombe instantanément et profondément amoureuse. Son mariage avec le lieutenant Pinkerton est pour elle la promesse d’une vie heureuse dans laquelle elle s’engage irrémédiablement, choisissant pour ce faire d’abandonner sa foi et ses traditions. Mais son bonheur bien trop fragile ne peut pas durer. Bientôt, l’amour tourne à l’abandon et à la trahison. Butterfly est forcée de faire un dernier sacrifice déchirant…

De ce thème classique de femme séduite puis abandonnée, Giacomo Puccini compose une féérie cruelle et raffinée. Il invente la musique de l’absence et de l’attente dans un opéra à l’orchestration luxuriante et au lyrisme ardent. La partition la plus émouvante de son répertoire.

Le fort fut construit au milieu et fin du XIXe siècle pour verrouiller le débouché du col de Larche. Sa construction débute en 1843 par les forts moyen et supérieur et la batterie XII, achevés en 1865, auxquels s'ajoutera la batterie des Caurres en 1880. Implantées sur un éperon rocheux, au confluent des vallées de l'Ubaye et de l'Ubayette (voie d'accès à l'Italie), les constructions du fort attirent immanquablement l'attention par leur importance et leur implantation quasi tibétaine.

Aujourd'hui seule la batterie des Caurres est ouverte au public. Entourée d'un large fossé équipé de caponnières, la batterie abrite 2 casernes et des lignes de tir. Ses canons pouvaient battre les ennemis en provenance du col de Larche, du col de Vars et du vallon de Restefond.

Élément de la ligne Maginot des Alpes établi à 1900 m d'altitude, l'ouvrage bétonné est construit de 1931 à 1936 sous la batterie de pierre.

Comme pour tous les ouvrages « Maginot », seuls sont visibles les blocs de combats, 6 dans le cas présent, avec leurs embrasures ou leurs cloches cuirassées et en particulier l’imposant bloc n° 5, raison d’être de cet ouvrage d’artillerie.

Ce bloc d'artillerie unique, équipé d'une tourelle à éclipse, interdit l'accès en provenance du col de Larche. Un équipage de 161 hommes servait cet ouvrage qui a conservé son armement et sa centrale électrique.

Durée : 1h30 environ
Prévoir des chaussures fermées, des vêtements chauds et une lampe frontale si possible.

Dans les Alpes, à l’époque médiévale, une histoire qui s’empare de questions qui taraudent notre modernité : la domination masculine, le hiatus entre la justice et la vengeance, la tension entre l’empire du passé et les identités à inventer. À quoi s’ajoute ce personnage central de l’œuvre de Laurine Roux : la nature, promesse de refuge, symbole de l’espoir et de la révolte.

Laurine Roux
Laurine Roux est professeure de lettres modernes au collège et écrivaine. Elle vit dans les Hautes-Alpes où elle aime s’amuser avec les mots. D’abord connue pour ses nouvelles et
sa poésie, elle a reçu en 2018 le prix Révélation de la SGDL pour son premier roman Une immense sensation de calme puis le Grand Prix de l’Imaginaire en 2021 pour son deuxième
livre, Le Sanctuaire. Laurine Roux puise son inspiration dans l’histoire mondiale et dans les grands mouvements de la société contemporaine.

Chaque été, ce site magique prend des allures de scène en plein air et vous promet des moments de rêves et de partage accessibles à tous.

Des partenaires et acteurs culturels dynamiques et plein de créativité vous donnent rendez-vous pour découvrir une programmation variée et inattendue.

Concerts rock, jazz ou classique, cinéma en plein air, spectacles… Il y en aura pour tous les âges et pour tous les styles.

A l’initiative du père Gilbert Marijsse, la paroisse propose la diffusion de plusieurs épisodes de la série "La bande de Jésus" (The Chosen - L'élu, déjà plus de 40 épisodes disponibles).

Rendez-vous à la Salle Plume :

* Mercredi 8 Avril, 18h30-20h, saison 1, épisodes 4 et 5
* Mercredi 22 Avril, 18h30-20h, saison 1, épisodes 6 et 7
* Mercredi 6 Mai, 18h30-20h, saison 1, épisode 8
* Mercredi 20 Mai, 18h30-20h, saison 2, épisode 1
* Mercredi 3 Juin, 18h30-20h, saison 2, épisodes 2 et 3
* Mercredi 17 Juin, 18h30-20h, saison 2, épisodes 4 et 5
* Mercredi 1er Juillet, 18h30-20h, saison 2, épisodes 6 et 7

Ouvert à tous et de tous les horizons.

Organisé par Gilbert Marijsse

Pour cette 26 édition, le festival investira à nouveau les lieux emblématiques de la Ville comme la Vieille Charité, le Conservatoire Pierre Barbizet, La Friche Belle de Mai ainsi que le nouveau site du Parc Henri Fabre.



Une programmation intense est au rendez-vous, reflet du formidable engouement que nous vivons autour du Jazz actuel, avec des musiques inédites, de nouveaux artistes, ou le public retrouvera les sons qui nous ont construit à travers le temps et l’espace et avec toujours la même attention à la création, à l’énergie et au message.


"We want Miles !!" 2026 sera le centenaire de la naissance du plus grand Jazzman de tous les temps… Marseille Jazz des cinq continents est un descendant direct de Miles Davis. Improvisation, inspiration, innovation, le live à son apogée et une formidable capacité à travailler en équipe avec les meilleurs.



Les équipes de Marseille Jazz des cinq continents travaillent depuis plusieurs années sur les thèmes de l’écoresponsabilité, de l’équilibre Homme/Femme, de la prévention contre les violences sexuelles et sexistes, de l’inclusion, à travers des dispositifs de médiation, de formation et d’accompagnement.
Sans bouleverser nos équilibres, nous ouvrons une nouvelle voie pour Jazz des cinq continents : un nouveau site sur lequel nous allons pouvoir expérimenter de nouveaux usages, ateliers participatifs, visites commentées, rencontres professionnelles, masterclass, marché bio et cuisine, nous souhaitons également croiser les disciplines et les esthétiques ….



Parmi les temps forts :



L’Orchestre National de Jazz, dirigée par Sylvaine Hélary, pour la première fois à Marseille avec un hommage à la pianiste Carla Bley.

Le producteur et DJ emblématique du clubbing mondial Gilles Peterson, explorateur sonore, toujours en avance sur son temps.

Célia Kameni, Victoire du Jazz 2025, avec une voix singulière entre jazz et soul contemporaine.

Les voix de José James et China Moses, deux grandes voix de la soul revisant l’âge d’or Motown, avec un hommage vibrant et sensuel à Marvin Gaye.

La nouvelle scène internationale avec Kassa Overall, nouvelle coqueluche du jazz new-yorkais, batteur virtuose pour une soirée entre jazz, hip-hop, rap et électronique. Une performance explosive.

Les sonorités de l'Afrique de l'Ouest avec Awa Ly et sa voix solaire, dans un assemblage unique de jazz, folk, soul.

GoGo Penguin, trio venu de Manchester qui fusionne jazz, classique et touches électro pour une musique immersive et hypnotique, tout simplement irrésistible.

Le phénomène britannique Ezra Collective, avec un jazz moderne, afrobeat aux influences soul pour une musique festive, chaleureuse et très rythmée.

Adi Oasis, bassiste franco-caribéenne, pour un funk irrésistible et une soul réconfortante au groove contagieux : une vraie révélation à ne pas manquer !

Sun Ra Arkestra, ensemble mythique de l’afrofuturisme avec une performance scénique et une philosophie, un morceau d’histoire vivante du jazz.

Une première en France avec la star brésilienne X?nia França qui sublime le R&B en y infusant les rythmes ancestraux de Bahia et la puissance du jazz.

La superstar colombienne Maité Hontelé, ambassadrice de la salsa, sa trompette et son bugle nous entrainent au rythme énergique du son cubain.

Kyoto Jazz Massive, célèbre collectif japonais qui fusionne jazz, house et broken beat dans un son élégant devenu culte sur les dancefloors internationaux.

Marseille Jazz des cinq continents s’ouvre avec un projet prestigieux pour faire sonner les notes imaginées par Miles Davis dans le disque mythique arrangé par Gil Evans et paru en 1960. Au moment de célébrer le centenaire de la naissance du trompettiste, l’artiste new-yorkais Michael Leonhart rencontre l’icône de la danse flamenco contemporaine, Israel Galván.


Chaleur, ferveur et mystère dessinent un paysage d’émotions somptueux et la cour de la vieille Charité offre la majesté nécessaire à un temps de création et de fusion à la hauteur de cet enregistrement, resté comme un des disques indémodables et parmi les plus écoutés de tous les temps.


Chorégraphie et danse : Israel Galván
Arrangements et orchestration : Michael Leonhart

Michael Leonhart : trompette
Addison Frei : piano
Daniel Freedman : percussion
Antonio Leofreddi : alto
Mattia Boschi : violoncelle
Carlo Nicita : flûte
Gilberto Tarocco : clarinette

Visite de cette exposition artistique à la suite de celle de la collection permanente de l'écomusée de la faune.

Classé monument historique, il est l'un des sites majeurs du périmètre de Nice inscrit au patrimoine mondial par l'Unesco. "Les Rendez-vous de Valrose" permettent au grand public de découvrir le parc de ce site remarquable.

Visite exceptionnelle d'un monument historique classé possédant un jardin remarquable.

Située à Marseille, au cœur du Roucas Blanc, cette propriété dominant la Corniche Kennedy offre une vue exceptionnelle sur la mer. Le jardin de la Villa Santa Lucia présente un ensemble d’architectures et de décors en rocaille remarquables du XIXème siècle réalisés dans les années 1890 par le rocailleur Gaspard Gardini : grottes, cascades, serre, belvédère, crèche, château fort... Aujourd’hui ce jardin est composé de pins centenaires et d’une collection de végétaux méditerranéens et subtropicaux rassemblant de nombreuses espèces et essences rares.

Zaz, la reine de la chanson française et du nu-jazz, revient avec une tournée mondiale spectaculaire en 2025–2026.

La Zaz tour présentera son très attendu sixième album, dont la sortie est prévue fin 2025, porté par le single “Saints et saufs.” La tournée débutera le 30 octobre 2025 au Théâtre Fémina de Bordeaux, avant de parcourir l’Europe, l’Amérique latine et le Royaume-Uni.

Parmi les grandes villes : Paris, Berlin, Prague, Mexico et Londres. Certaines dates incluront des volets spéciaux comme le Tour de Dance 2025 à Varsovie et le Latin America Tour 2026. Zaz brillera également dans plusieurs festivals, dont Kunst!Rasen à Bonn le 15 juillet 2026. Un voyage musical vibrant, empreint de passion et de liberté — réservez vos billets dès maintenant.

PINKTONE "Sweet Jazz-Pop" est né au tout début de l'année 2025 à Toulouse.

PINKTONE est le fruit d'une rencontre musicale pleine d'évidence entre Stéphanie Dumouch, chanteuse à la voix expressive et nuancée, et Cyril Salvagnac, guitariste reconnu pour son jeu subtil et inventif.
À ce duo complice se jointent Laurent Meyer à la batterie et Fabrice Camboulive à la contrebasse, formant une section rythmique à la fois solide et sensible.

Le groupe revisite les grands classiques de la pop, des années 70 à nos jours, en leur insufflant une touche soul-jazz élégante et résolument actuelle.
Chaque titre devient une relecture originale, portée par des arrangements raffinés, des pirouettes harmoniques audacieuses et un sens du groove irrésistible.
On y redécouvre avec émotion des morceaux emblématiques, transformés avec justesse, sans jamais trahir leur essence.

En mêlant habilement la liberté du jazz, l'énergie de la pop et la chaleur des sonorités acoustiques, PINKTONE saura vous surprendre et vous touchera au cœur.

Line-up :

Stéphanie Dumouch : chanteuse professionnelle depuis plus de 20 ans, Stéphanie trace son chemin de scène en scène, portée par une voix à la fois sensible, intense et polyvalente. Elle a chanté dans des big bands, des groupes de salsa, des projets jazz, pop ou chanson française, avec plus de 1500 concerts en France et à l’étranger. Chaque projet musical a nourri son univers artistique et renforcé sa capacité à s’adapter à des esthétiques variées, tout en y apportant sa signature vocale. Avec PINKTONE, elle retrouve ce qui l’anime le plus : la liberté du live, le plaisir de la relecture, le jeu avec les nuances et les couleurs. Une musique vivante, mouvante, créative, revisitée. Parallèlement à la scène, Stéphanie a fondé à Toulouse le Vocal Technique Institute, une école qui forme aussi bien les chanteurs que les professeurs de chant. En janvier 2025 elle fonde le projet PINKTONE avec le guitariste Cyril Salvagnac.

Cyril Salvagnac : il pratique la guitare en autodidacte depuis l’âge de 9 ans, il joue et compose pour plusieurs groupes aux influences jazzy. Depuis 2006, il écrit aussi des musiques pour des comédies musicales et des spectacles audiovisuels (Casting de Rennes, «Histoire d’Oc » à Foix, mapping à Saint-Sernin Toulouse, Nouvelle Orléans, Corée du sud, …). En 1998, il tombe sous le charme du jazz manouche qui est omniprésent dans son jeu. Depuis cette même année, il joue et compose pour le groupe Mystère trio, avec le quel il fait plus de 1300 concerts en France et à l’étranger. Il signe aussi de nombreux titres de l’album « Au début » du groupe de jazz actuel Tiptoe Combo sorti en novembre 2017. Il arrange les covers du groupe Les Accordés Swing. Dans tous ces projets il partage la scène avec Fabrice Camboulive à la contrebasse et Laurent Meyer à la batterie. En janvier 2025, avec le projet PINKTONE, il commence une nouvelle collaboration avec Stéphanie Dumouch.

Fabrice Camboulive : bassiste et contrebassiste, il effectue le cycle de formation professionnelle à l’école Music’Halle à Toulouse et joue ensuite avec le groupe funk Ketzaco, multipliant les concerts partout en France. Il crée la musique de plusieurs pièces de théâtre de 2005 à 2007, avec des représentations qui ont eu lieu à la « Gaîté Montparnasse » et au théâtre « Clavel » à Paris. À partir de 2005, il intègre plusieurs projets musicaux : le « Jazz Silicious Big Band », le groupe pop-swing Anagallis, et le projet poético-musical « Soir de grand vent » de la Compagnie des temps venus . En 2015, il intègre le groupe Mystère trio 4tet avec Cyril Salvagnac, Laurent Meyer et Renaud Richermo, et crée la musique de plusieurs spectacles de la compagnie de théâtre ZART. Depuis, il joue aussi avec le groupe Meajam, projet jazz créatif du pianiste Xavier Faro, avec deux albums : « L’envol » en 2019 et « Utopia », enregistré en mai 2024. En mars 2025 il intègre le projet PINKTONE.

Laurent Meyer : diplômé d’un premier prix de batterie à l’unanimité de l’Ecole Agostini Toulouse en 1998, Laurent Meyer évolue depuis dans différentes formations jazz, swing, et chansons. Il développe son jeu de batteur percussionniste au sein du groupe Mystère trio depuis plus de 25 ans (+ de 1300 concerts aux 4 coins du globe, de l’Amérique du Sud à la Nouvelle Calédonie en passant par l’Europe et le Québec…) avec Cyril Salvagnac à la guitare et Fabrice Camboulive à la contrebasse. Ensemble, ils ont partagé plusieurs groupes de chanson swing et latines : Anagallis, Soary Quartet, Tiptoe Combo et actuellement Les Accordés Swing. Il joue également dans le groupe de jazz actuel Meajam du pianiste Xavier Faro avec deux album, « L’envol » en 2019 et« Utopia » enregistré en mai 2024. Depuis le mois de mars 2025, à la batterie et aux percussions, Il fait groover le projet PINKTONE !

Organisé par le Service Evènementiel de l'Office de Tourisme de Moustiers-Ste-Marie

Découvrir un lavoir, jouer à un mémory sur les fortifications, emprunter un dédale de ruelles… Partez en famille ou entre amis, à la découverte du centre ancien en toute convivialité, et de façon ludique.

Toute personne mineure doit être accompagnée d’une personne majeure.

Rendez-vous à l'Office de Tourisme

Lors des manifestations Plein V'ARTS, tous les exposants de l'artisanat sont d'authentiques créateurs confirmés ou prometteurs et ce dans toutes les matières telles que le bois, le fer, la terre, le cuir, le verre, le tissu ou tout autre matériau composite.

Ils fabriquent dans leur atelier, sur l'hexagone, et vendent eux même leurs produits.

Organisé par l'association Plein V'Arts.

Tous les mercredis, l'équipe de l'office de tourisme vous donne rendez-vous pour un moment convivial : une visite guidée du village, entre histoire, architecture, anecdotes et spots à photographier.
Après 1h de balade dans les rues et ruelles pittoresques, c'est au centre du village que nous continuerons pour déguster un apéritif ensemble !
Vous serez ensuite libre, pour profiter à votre guise d'un diner sur l'une des terrasses du village.
Prix : 5€ par personne. Gratuit pour les - de 12 ans. Places limitées
Départ à 18h à l'Office de tourisme.
Réservation auprès de l'office de tourisme au 04 93 32 68 36

Des artistes reçus sur les sites et séduits par leur beauté intemporelle.
Rendez-vous cet été à l’Espace Nature aux Vieux Salins.