Agenda

Il se déroule depuis 1992 au début du mois de Novembre : 6 pièces en 5 jours !
Une sélection éclectique de qualité effectuée parmi les meilleures troupes de la région, lui a permis de se positionner comme un événement culturel majeur de la ville.
Comme chaque année, cet évènement incontournable à Puget est organisé par la Cie Le Quiproquo du Foyer Culturel Laïque.
La 33ème édition ne dérogera pas à la règle et proposera au public averti, un répertoire varié, du classique au contemporain en passant par la comédie.

Billetterie disponible uniquement auprès du Foyer Culturel Laïque : 04 94 45 61 63

Mercredi 5 novembre 20 h 30
« Les combustibles »
Comédie d’Amélie Nothomb
Cie Le Cret / Cogolin


Jeudi 6 novembre 20 h 30
« Ma coach de vie »
Comédie de Patrick Plauchu
Cie L’Evenement / Istres


Vendredi 7 novembre 20 h 30
« En attendant Godot »
Comédie de Samuel Beckett
Cie Prométhéa / Cannes


Samedi 8 Novembre 16 h
« Madame »
de Rémi de Vos
Le Quiproquo / Puget sur Argens
Séance gratuite (chapeau au profit d'une association caritative)


Samedi 8 Novembre 20 h 30
« L’Avare Malgré Eux »
Comédie d’après Molière
Cie Les Tragos / Cavalaire


Dimanche 9 Novembre 17 h
« Le Clan »
Comédie d’Eric Fraticelli
Artistes2 Théâtre / Fréjus

Que reste-t-il de ses origines et de sa terre d’avant, quand on la quitte pour un nouveau pays où il y aura du travail ? Et comment apprend-on une nouvelle langue, une culture différente ? Ce bouleversement, de nombreux italiens et italiennes l’ont connu durant les Trente Glorieuses. Ils et elles ont quitté la Basilicata, la Toscane, les Pouilles… pour arriver en Suisse, en 1960. C’est à cette communauté des femmes que Massimo Furlan et Claire de Ribaupierre donne la parole dans cette pièce intime et puissante.

Pour faire des lasagnes, il faut un certain nombre d'ingrédients, il faut savoir prendre le temps, nécessaire à chaque étape. Un peu comme la vie de Giuseppina, arrivée en Suisse dans les années 60, à 17 ans. Après son installation, elle deviendra ouvrière en horlogerie, tout en étant mère et grand-mère. Son petit-fils Davide, amateur de drag et passionné de théâtre, est devenu comédien. Quant à Ali, il vient de Casablanca, est en quête de ses racines mais est constamment habité par le sentiment de ne pas pouvoir rester… Ensemble, Giuseppina et ses amies, Davide et Ali racontent, dansent et cuisinent pour dire la vie et ses vagues, tressent un héritage commun de gestes et de traditions. Par la musique, la famille, la nourriture, ils et elles nous livrent un pan de l'immigration italienne dont on ne fait peu cas dans les livres d’histoires.

ORIGINE DU PROJET

« Avec Les Italiens, en 2019, nous nous sommes demandés comment des hommes avaient quitté leur lieu d’origine – la Sicile, les Abruzzes, la Calabre,…–, et étaient arrivés en Suisse pour travailler dans les années 1960, sur les chantiers, dans la restauration. Comment ils avaient dû quitter leurs proches, comment ils s’étaient installés dans un pays nouveau, s’y étaient intégrés, avaient construit une famille et finalement étaient restés. Pour cela nous avons travaillé avec trois générations différentes sur scène: la génération des pères nés dans les années ’40, celle de leurs fils nés dans les années ’60 et une petite fille née dans les années ’90.

Mais quelle était la vie des femmes arrivées dans ces mêmes années ? Quelle place ont-elles trouvé en Suisse ? Comment ont-elles pu s’intégrer ? Ces questions nous ont sans cesse interpellés mais nous n’avons pas pu les traiter alors, la distribution étant liée à l’équipe des joueurs de cartes qui se retrouvaient les après-midi au Théâtre de Vidy, et qui étaient tous des hommes. Cette idée de parler depuis le point de vue des femmes nous est restée en mémoire. Et c’est à cela entre autres que nous voulons nous consacrer avec Le lasagne della Nonna. Mais nous voulons aussi ouvrir sur des questions plus larges qui concernent la place que chacun ou chacune trouve ou ne trouve pas dans une communauté. Comment la communauté accueille-t-elle la diversité, la singularité, dans un sens large. »

MICRO FOLIE
Autour de la Collection nationale 1
Mercredi 5 Novembre 2025 de 10h à 12h30 et de 15h à 18h30
Médiathèque, route des Serres


La Micro-Folie vous propose une expérience culturelle immersive unique, à travers des ateliers, des expositions et des collections des plus grands musées nationaux et internationaux.
Plongez dans l’univers de l’art à l’aide de tablettes ou d’écrans tactiles et explorez des œuvres fascinantes, leurs détails, ainsi que l’histoire des artistes.

Musée numérique autour de la Collection nationale 1.

Ces monuments ont des escaliers parfois étroits, qui peuvent constituer un obstacle pour les personnes ayant des difficultés à se déplacer (60 marches à la Tour Ferrande, une dizaine de marches pour l'accès au Bain Rituel Juif), et la visite guidée nécessitera une station debout tout le long.

Les mots tracés dans la pierre à l’aide de la pointe métallique de la boucle de son gilet, pièce de l’uniforme que revêt chaque patient, se déploient sur 70 mètres de longueur dans plusieurs murs de la cour interne de l’hôpital.

Persuadé d’être relié à des présences surnaturelles et cosmiques, Nannetti restitue poétiquement ses échanges avec l’ivers interstellaire, comme avec la terre et ses entrailles.

Après une approche théorique et esthétique, avec la complicité du compositeur, Fausto Ferraiuolo a voulu donner a souffle vital à ce qui peut être perçu comme un cri muet, voire suffoqué dans les murs de l’enfermement.

Tout Public – durée 1h15. spectacle en italien surtitré en Français

Au programme :
> Présentation d'une champignonnière par les jardiniers de Baudouvin
> Ateliers culinaires
> 15h : Conférence grand public et présentation d’une exposition sur les noms vernaculaires, les usages et les croyances populaires associés aux champignons sylvestres par Carole Chauvin-Payan, Ingénieur en sciences humaines et sociales, responsable de médiation scientifique et culturelle (Université Grenoble Alpes).

En partenariat avec l’association Les amis du Jardin de Baudouvin

L'espace pédagogique du Muséum "Agora pour curieux de nature" s'ouvre à toutes et tous avec un programme d'activités différentes chaque semaine, sur une thématique mensuelle.

En novembre : "Quand nos yeux ne suffisent plus..."
Que ce soit dans l’obscurité de la nuit ou pour observer le microscopique (microbes et autres petites bêtes) ou le macroscopique depuis l’espace, partez à la découverte des moyens d’étudier et de comprendre la nature quand nos yeux ne suffisent plus.

Embarquez pour une aventure extraordinaire lors de l’heure du conte, un rendez-vous plein de féérie et ,jusqu'à 6 ans à la bibliothèque de Maillane.

Ne manquez pas cette occasion unique de partager un moment convivial et enchanteur en famille.

Réservation obligatoire

E.A.T. a été fondé en 1966 aux États-Unis par Billy Klüver et Fred Waldhauer, ingénieurs aux Bell Telephone Laboratories — alors principal centre mondial pour l’innovation électronique et la recherche en télécommunications — ainsi que par les artistes Robert Rauschenberg et Robert Whitman. A l’origine de nouveaux types d’interactions entre le théâtre, les arts visuels, les environnements multisensoriels et les technologies de pointe, les expérimentations novatrices et interdisciplinaires d’E.A.T. ont dépassé le cadre traditionnel de l’art pour s’intéresser aux questions sociales telles que l’éducation et la protection de l’environnement. S’inscrivant dans la continuité de l’engagement à long terme de LUMA en faveur de la créativité et de l’innovation, Sensing the Future apporte un éclairage unique sur une initiative fondatrice dont l'impact sur plusieurs générations d'artistes demeure central aujourd'hui.

Organisée en partenariat avec le Getty Research Institute, l’exposition retrace les moments clés de l’histoire mythique d’E.A.T. Elle s’ouvre sur ses premières manifestations, puis présente des œuvres et documents relatifs à « 9 Evenings: Theatre & Engineering » (1966), au Pavillon Pepsi de l’Expo ’70 d’Osaka au Japon (1970), et à « Projects Outside Art » (1970). À LUMA Arles, l’exposition s'enrichit d’œuvres supplémentaires, rarement présentées auparavant et de documents inédits, permettant de mettre en lumière le rôle déterminant d’E.A.T. dans l’histoire de l’art contemporain.

Avec des œuvres de Robert Breer, John Cage, Lucinda Childs, Ivan Dryer, Jean Dupuy, Öyvind Fahlström, Hans Haacke, Alex Hay, Deborah Hay, Marta Minujín, Peter Moore, Forrest Myers, Fujiko Nakaya, Steve Paxton, Yvonne Rainer, Robert Rauschenberg, Lillian Schwartz, Harry Shunk & János Kender, Wen-Ying Tsai, David Tudor, Andy Warhol, Robert Whitman et d’autres.

Membre du J. Paul Getty Trust, Los Angeles, le Getty Research Institute (GRI) est un centre international dédié à l'étude de la culture visuelle et abrite l'une des plus grandes bibliothèques d'art au monde. Getty est une organisation artistique de premier plan à l’échelle mondiale, engagée dans l'exposition, la conservation et la compréhension du patrimoine artistique et culturel mondial.

Sensing the Future était l’une des plus de 60 expositions et programmes présentés à travers le sud de la Californie dans le cadre de l’édition 2024 de PST ART, intitulée Art & Science Collide et présentée par le Getty. PST ART: Art & Science Collide a succédé à Pacific Standard Time: LA/LA (September 2017–January 2018) et Pacific Standard Time: Art in L.A. 1945–1980 (October 2011– March 2012).

Il s’agit d’un festival itinérant partout en France (environ 80 villes), en salles de cinéma, qui présente, en sélection, des films ayant pour toile de fond la randonnée, mais qui parlent de bien d'autres sujets tel que la résilience, la rencontre, le dépassement de soi, l'itinérance...
1 séance, 5 aventures humaines, 3h de sensations et d'émotions (dont 2h30 de projection). L'un des créateurs du festival est présent sur chaque date pour animer la soirée et échanger avec le public. Cet animateur est, par ailleurs, le co-réalisateur d'un des films présentés durant la séance, qui a été tourné en Équateur. Les autres films se déroulent au Canada, en France, au Népal et en Espagne.
Plus d'infos sur http://www.histoirescrapahutes.com
La bande-annonce du festival est ici:
https://youtu.be/SVFqvmGELhE?si=oH8QwR2rz-xUs-1V

Ne manquez pas la rencontre des Olympiens vs Atalanta Bergame en UEFA Champions League.

Le magicien attendu, n'est pas là... Mais son remplaçant à plus d'un tour dans sa valise !
Pas vraiment magicien mais il sait raconter les histoires incroyables qui lui sont arrivées lors de ses voyages...
Une balade en enfance pleine de tendresse,
Une aventure en Inde au coeur des légendes,
Un voyage en mathématiques complètement dingue,
Une escale en Afrique auprès d'un marabout farfelu,
Une balade poétique en Corse.

Chaque histoire est rythmée par des tours de magie visuelle, de l'humour, de la musique et beaucoup de complicité avec le public.
Un spectacle drôle, magique, poétique et interactif, qui embarque petits et grands pour un voyage inoubliable.

pique-nique
chaussures confortable, eau en quantité suffisante
vêtements chauds
gratuit

Gratuit - sur réservation dans la limite des places disponibles : 04 13 60 51 20 / reservation.museumrequien@mairie-avignon.com

Retrouvez quatre troupes locales pour quatre représentations uniques et gratuites en soirée !

Mercredi 5 : "Des gens intelligents" par la Cie La Crau'k en Scène
Jeudi 6 : « Rescapés ou presque » par la Cie ANTI-THE
Vendredi 7 : "Comme s'il en pleuvait" par la Cie Mes cliques et mes claques
Samedi 8 : "Le Clan" par la Cie Artiste'2Théâtre

Programme :

8h00 : Rendez-vous des cavaliers au bouvau d’Aubanel.
9h30 : Défilé des cavaliers du bouvau jusqu’à la plage Est.
10h00 : Concours de ferrades avec les manades Bihau, Aubanel, Rousty, Devaux, Briaux, Raynaud, Baumelles, Vinuesa, la Confrérie des Gardians, l’association des Gardians Professionnels et la Nacioun Gardiano à plage Est.
11h30 : Défilé de la plage Est jusqu’au arènes.
12h00 : Abrivado manade Agnel, parcours : rond-point Pastre jusqu’à la Capitainerie.
12h30 : Remise des prix du concours de Ferrade aux arènes.
15h00 : Finale des courses de Tau suivie de la Bandido. Remise des prix de la finale en piste.

Le batteur Fred Pasqua et le contrebassiste Pierre Fenichel, ainsi que les très inspirées musiciennes classiques, la flûtiste Maud Fourmanoir et la violoncelliste Laetitia Pont, ont rejoint cette création impressionniste et naturaliste qui joue sur les couleurs et les timbres.

Il est question de paysages sonores, de tableaux dans lesquels s’immerger. Ils évoquent les variations de la lumière et leur géographie intime : les Alpes de Haute-Provence, le Val de la Durance, les ciels de l’Oise, le rocher du Château d’If, le bruissement d’un feuillage et les lumières.

Une invitation à observer le sensible pour mieux habiter le monde.

Maud Fourmanoir [flûte traversière, flûte alto]
Laetitia Pont [violoncelle]
Christophe LeLoiL [trompette, bugle, compositions, arrangements]
Rob Clearfield [piano, compositions]
Pierre Fenichel [contrebasse, compositions]
Fred Pasqua [batterie]

Une production
www.christopheleloil.com

En partenariat avec Arts et musiques en Provence

Le photographe Michaël Arzur nous embarque dans un voyage photographique au coeur des massifs Hauts-Alpins. Au travers de décors grandioses et dans l’intimité d’une faune libre et sauvage, il nous dévoile les coulisses de sa quête de l’éphémère. Une vision artistique qui va bien
au-delà de l’esthétisme.

AU PROGRAMME :

Lundi 17 novembre à 21h - Casino Joa :
"The last show girl" : Shelly, une danseuse de cabaret expérimentée, doit faire face à son avenir lorsque son spectacle à Las Vegas est brusquement interrompu, après 30 ans de représentation. Danseuse dans la cinquantaine, elle peine à trouver quelle suite donner à sa carrière. Et en tant que mère, elle cherche à réparer une relation tendue avec sa fille, qui a souvent été reléguée au second plan par rapport à sa famille d'artistes.

Mardi 18 novembre à 21h - Casino Joa :
"Everybody loves Touda" : Touda rêve de devenir une Cheikha, une artiste traditionnelle marocaine, qui chante sans pudeurni censure des textes de résistance, d'amour et d'émancipation, transmis depuis des générations. Se produisant tous les soirs dans les bars de sa petite ville de province sous le regard des hommes, Touda nourrit l'espoir d'un avenir meilleur pour elle et son fils. Maltraitée et humiliée, elle décide de tout quitter pour les lumières de Casablanca...

Mercredi 19 novembre à 18h - Centre Culturel Tisot :
"Tout ira bien" : Angie et Pat vivent le parfait amour à Hong Kong depuis plus de 30 ans. Jamais l'une sans l'autre, leur duo est un pilier pour leurs parents et leurs amis. Au brusque décès de Pat, la place de Angie dans la famille se retrouve fortement remise en question.

Mercredi 19 novembre à 20h - Centre Culturel Tisot :
"Vermiglio" : Au coeur de l'hiver 1944. Dans un petit village de montagne du Trentin, au nord de l'Italie, la guerre est à la fois lointaine et omniprésente. Lorsqu'un jeune soldat arrive, cherchant refuge, la dynamique de la famille de l'instituteur local est changée à jamais. Le jeune homme et la fille aînée tombent amoureux, ce qui mène au mariage et à un destin inattendu...

Jeudi 20 novembre à 18h - Centre Culturel Tisot :
"ANNA" : Anna, belle et sauvage, gère une petite ferme agricole dans une partie sauvage et préservée de la Sardaigne. La nuit, elle se livre à des danses sensuelles au pub du village et s'abandonne à des aventures éphémères. Jusqu'au jour où le développement d'un gigantesque complexe hôtelier s'installant illégalement sur ses terres l'oblige à se jeter dans la plus grande bataille de sa vie...

Jeudi 20 novembre à 20h30 - Centre Culturel Tisot
"La chambre d'à côté" : Ingrid et Martha, amies de longue date, ont débuté leur carrière au sein du même magazine. lorsqu'Ingrid devient romancière à succès et Martha, reporter de guerre, leurs chemins se séparent. Mais des années plus tard, leurs routes se recroisent dans des circonstances troublantes...

Vendredi 21 novembre à 16h - Centre Culturel Tisot
"Jeunes mères" : Jessica, Perla, Julie, Ariane et Naïma sont hébergées dans une maison maternelle qui les aide dans leur vie de jeune mère. Cinq adolescentes qui ont l'espoir de parvenir à une vie meilleure pour elles-mêmes et pour leur enfant.

Vendredi 21 novembre à partir de 19h - Centre Culturel Tisot
Nuit des courts métrages
Partie 1 de 19h à 20h30 :
- Duos, de Marion Defer
- Gigi, de Cynthia Calvi
- Suzanne, de Wilfried Méance
- Hot Flash, de Elisa Sergent
- Time Tourists, de Ian Sweeney
- Ils grandissent si vite, de John F. Beach
- Camping sauvage, de Olivier Wright
Entracte (sandwichs & boissons)
Partie 2 de 21h15 à 22h45
- LA BONNE ÉTOILE, DE SAMIR TITI
- L’INSPECTION, DE CAROLINE BRAMI ET FREDERIC BAS
- PHASE TERMINALE, DE CHRIS COLE
- LA PERRA, DE CARLA MELO GAMPERT
- APRÈS NOUS, DE SEJAD ADEMAJ
- LA LOCA Y EL FEMINISTA, DE SANDRA GALLEGO
- BEURK, DE LOÏC ESPOUCHE

Cinq tableaux comme autant de variations du mythe de l’éternel séducteur pour sublimer le travail réalisé depuis 40 ans.
Josette Baïz revisite la figure du seigneur libertin à travers cinq déclinaisons inventives qui soulignent la modernité de l’œuvre. Danseurs classiques, contemporains et hip-hop se succèdent, explorant les langages singuliers de la séduction, de l’impétuosité, de la rébellion, voire de la folie. Chaque acte donnera un éclairage spécifique sur les contradictions de Don Juan.

La part belle est bien évidemment laissée à l’improvisation et à l’interaction entre les membres du groupe, formé de quelques-uns des meilleurs jeunes musiciens de Jazz Français. Passionné par toutes les traditions des musiques afro-américaines, le quartet explore le lien entre la spontanéité, les libertés dans la forme et l’introspection. Ils reçoivent pour cette date unique le vibraphoniste Alexis Valet.

Une soirée avec le soutien de la Métropole Aix-Marseille-Provence et la Ville de Gardanne.