Agenda

Cette exposition vous propose de pénétrer dans une sorte d’univers parallèle. Celui que l’Histoire de la musique a décidé de laisser de côté durant des siècles. Comme s’il n’existait pas. Comme si les milliers de noms et d’œuvres que représente la création musicale des femmes n’avaient aucune valeur.
Vous découvrirez les destins de femmes pour qui la musique, la composition, l’art, étaient tout. Et pour lesquels elles se sont battues, souvent obstinément, parfois avec l’énergie du désespoir ; avec aussi des joies, des réussites, de petites ou de plus grandes victoires.
Vous entrerez ainsi dans les petites histoires de ces compositrices au travers de parcours singuliers qui nous ont intéressés, touchés, interpellés…

L’organisation du rythme qui impose son propre temps, et sa voix qui « charme » êtres et dieux. Cette voix, quelle est-elle dans les musiques d’aujourd’hui ? Perce-t-elle encore le bruit du monde ? A-t-elle encore le pouvoir de charmer ?

La Nuée, L’Envol, L’Onde … Les titres des créations de la chorégraphe Nacera Belaza portent en eux son attachement au mouvement, la volonté de « donner corps au vide ». Quant à Valérie Dréville, elle n’aime rien tant qu’être déplacée, se renouveler et apprendre.
Plus qu’une danseuse et une comédienne, ce sont deux interprètes qui se rencontrent ici, animées par un même goût de la recherche et du vertige que celle-ci peut entrainer dans une quête qui fait de l’art un moyen de sonder les profondeurs de l’âme.
Le duo qu’elles forment est une aventure sensible qui interroge la notion d’écoute et, comme le dit Nacera Belaza, « la question du corps animé par un désir de parole. »



Chorégraphie, conception son et lumière : Nacera Belaza
Interprétation : Valérie Dréville et Nacera Belaza



En coréalisation avec Actoral, festival international des arts et des écritures contemporaines
La Criée lève l'ancre à l' ancien site du Théâtre Toursky, 16 passage Léo Ferré quartier Saint Mauront.

« Marseille Flower Power »
Gaïa Light

Marseille Flower Power explore le symbolisme intemporel des fleurs comme emblèmes de paix, de défi et de renouveau. Présentée au cœur de Marseille—ville forgée par les migrations, la résistance et un indomptable esprit d’indépendance—l’exposition s’interroge sur le pouvoir cathartique de l’art, à la fois sanctuaire et acte de réappropriation.

Issu de l’héritage du mouvement Flower Power des années 1960—lorsque de fragiles fleurs furent placées contre les canons de fusils en actes de protestation non violente—ce projet réinvente le langage symbolique des fleurs dans un paysage contemporain fracturé, où la résistance s’avère plus complexe, plus urgente et plus multiple que jamais.

Parmi les œuvres présentées figure Full Metal Blooms, une série photographique créée en dialogue avec des outils d’intelligence artificielle générative. En jouant avec les processus machinaux pour les mettre au service d’une vision profondément humaine, l’œuvre transforme des instruments de destruction en délicates floraisons, offrant une réponse poétique à la prégnance de la violence et à la culture mondiale de l’armement.

Également exposé, Iran Unveiled, le dernier chapitre du projet au long cours Mass Surveillance (2011–en cours). Initiée en 2022 après la mort de Mahsa Jina Amini, des photogrammes sont saisis à partir d’une webcam non sécurisée retransmettant en direct les rues de Téhéran. C’est un hommage au courage extraordinaire des femmes iraniennes qui, en découvrant leurs cheveux en défi ouvert aux lois obligatoires du hijab imposées par la République islamique, sont devenues la force motrice de la révolution Femme, Vie, Liberté. Cette série honore leur résistance, leur bravoure et leur lutte incessante pour la liberté et les droits fondamentaux.

Est également présentée, dans une version en techniques mixtes, George, issue de la série Human Beyond Appearances—un mannequin en résine grandeur nature qui transcende le genre, l’identité et les définitions conventionnelles de l’humanité. Fluide et inclassable, George se dresse comme une métaphore de la diversité et de l’acte radical d’exister au-delà des frontières imposées, incarnant la méditation de l’exposition sur l’acceptation, la visibilité et la résistance.

Complétant le récit, des œuvres issues du projet en cours Ginkgo, une étude en techniques mixtes dédiée au ginkgo biloba, arbre ancien vénéré pour sa résilience et célèbre pour avoir été le seul être vivant à survivre au bombardement atomique d’Hiroshima. Sa capacité à endurer la dévastation et à continuer de prospérer en fait un emblème naturel dans cet hommage à la résistance.

Marseille Flower Power est en définitive une méditation sur notre époque : un espace où l’art devient à la fois refuge et appel à l’action, où les emblèmes ancestraux d’endurance rencontrent des visions générées par l’IA, et où les fleurs refleurissent, défiantes, dans les fissures de l’Histoire.Cette exposition est dédiée, avec une profonde révérence, à Lucie Aubrac—dont la résistance continue d’inspirer les générations—et à tous ceux qui se sont levés contre la tyrannie, maintenant vivante l’espérance d’un monde plus libre et plus juste.

Persuade?s que la narratrice est victime d’un mauvais sort, ses proches s’inquie?tent. Pour le conjurer, ils font appel aux superstitions et rituels religieux transmis par les femmes de leur ligne?e. Face au poids des traditions, sa soif d’inde?pendance s’accroi?t. Elle la pousse a? assumer les de?sirs qu’elle tenait jusque-la? sous silence. Tiraille?e entre son envie de liberte? et l’amour des siens, elle puise dans leur enseignement pour tracer sa propre voie. Dans un extraordinaire me?tissage linguistique et une langue fragmente?e, ce roman ausculte avec beaucoup d’humanite? la question des appartenances multiples et leurs conse?quences sur les identite?s.




Anya Nousri s’intéresse à la littérature maghrébine et aux enjeux décoloniaux. Elle a publié dans les collectifs Cruelles, Récits infectés, Pissed pestes puissantes, Capillaires et Mortel·les. Elle a également publié des textes dans les revues Saturne et MuseMedusa. On m’a jeté l’œil (Triptyque, 2024), son premier roman, a remporté le Grand Prix du livre de la Ville de Sherbrooke.

Au cœur de la fore?t e?quatoriale du Congo, les vestiges d’un centre de recherche consacre? a? l’agriculture tropicale de?voilent le lourd he?ritage du passe? colonial et ses liens e?troits avec le proble?me pressant du changement climatique actuel.



Le travail de Sammy Baloji explore la me?moire et l’histoire de la Re?publique De?mocratique du Congo, en particulier l’he?ritage culturel et industriel du Katanga et les effets de la colonisation belge.

A travers les voix de Paul Panda Farnana et Abiron Beirnaert, deux scientifiques ayant travaille? a? Yangambi entre 1910 et 1950, L’Arbre de l’Authenticite? retrace la destruction e?cologique amorce?e pendant la colonisation belge.




Le film combine te?moignages personnels et de?couvertes scientifiques pour explorer l’he?ritage de la colonisation belge, son impact sur les vies humaines et le monde naturel. L’Arbre de l’Authenticite? est un avertissement sur ce qui nous attend si nous ne changeons pas notre relation avec l’environnement.





Figure majeure de la sce?ne artistique africaine, Sammy Baloji occupe la 17e place dans le Power 100, le classement des « personnalite?s les plus influentes du monde de l’art » de la revue ArtReview. En 2023 il remporte la mention spe?ciale a? la Biennale d’Architecture de Venise avec l’œuvre Aequare: the Future that Never Was.




En 2020, il co-re?alise avec David N Bernatchez le long me?trage documentaire Rumba Rules pre?sente? a? IDFA. En 2025, son premier long me?trage, L’Arbre de l’Authenticite? a rec?u le Prix spe?cial du Jury lors du Festival International du Film de Rotterdam. Il e?crit actuellement son premier long me?trage de fiction, Il Padre Selvaggio, adapte? du sce?nario du me?me titre de Pier Paolo Pasolini.

Les matériaux et outils utilisés diffèrent et évoluent selon les thèmes. Ils pratiquent l’huile, l’acrylique ou l’aquarelle dans des palettes de couleurs plutôt vives et au couteau pour Serge Ughetto et plus fondues et au pinceau pour Nicole Golé.
Tous deux invitent à partager leur regard et leur attachement pour notre belle région de Provence.

"Brigitte nous montrera les bienfaits du massage des mains et de la reflexologie pour apprendre à soulager les douleurs
Vous souhaitez devenir autonome et agir sur vos douleurs naturellement ? alors, cet atelier est pour vous !
Je vous propose de découvrir la Sujok Therapy de 14 h 30 à 16 h.
Qu’est-ce que la Sujok Therapy ? SU-JOK, signifie : main et pied
Technique coréenne développée par le Pr PARK, elle est également utilisée par les médecins russes pour soigner les cosmonautes dans l’espace, le Sujok permet un auto traitement instantané et non médicamenteux.
Je vous apprendrai à repérer sur vos mains les zones réflexes à stimuler afin de faire taire la douleur.
C’est une technique simple à la portée de toutes et tous. N’hésitez pas à vous inscrire à cet atelier, venez avec votre bonne humeur malgré vos douleurs et repartez sans elles "

La complexité de la tragédie antique de Sophocle disparaît dès les premiers instants. Thèbes. Double fratricide. Pour Créon, l’un mérite les honneurs, l’autre la poussière. Pour Antigone : une sépulture chacun. En bravant l’interdit et en revendiquant la justice, Antigone met sa vie en jeu. Elle est condamnée à être emmurée vivante.

Le Chœur invite à réfléchir sur l’âme humaine, sur ses certitudes et ses contradictions. La guitare en live, parfaitement intégrée, souligne l’étrangeté et les émotions de cette œuvre. Sa violence, ses cris, ses larmes, ses colères, ses désespoirs.

Qui l’emportera ? La loi des hommes ou la loi des dieux ?

Avec : Romain Arnaud-Kneisky, Yann Guchereau, Hoël Le Corre, Achille Sauloup et Morgane Touzalin-Macabiau ou Emma Bousquet.

En écho à la fête de l’automne japonaise Akimatsuri, les bibliothèques de Marseille vous présentent une série d’animations culturelles et ludiques sur le thème du Japon contemporain du 1er au 4 octobre.

? EXPOSITIONS

DU 30 SEPTEMBRE AU 31 OCTOBRE
> Alcazar, Salon Langues et Littératures, 2e étage
Exposition autour des collections Langues et Littératures & Fonds Rares et Précieux
L’occasion pour les Fonds Rares et Précieux de présenter leurs collections : livres de voyageurs, gravures et photos anciennes ou encore poésie en japonais. Venez découvrir un échantillon des collections patrimoniales.

MERCREDI 1er OCTOBRE DE 14H À 18H
> Alcazar, département Société, 1er étage
Les 40 ans de Super Mario
Pour l’anniversaire de Super Mario, nous organisons une rétrospective avec plusieurs jeux mettant en scène le fameux plombier moustachu. Venez jouer sur différentes consoles comme la NES, la Nintendo 64 ou encore la switch. Let’s Go !

DU 3 OCTOBRE AU 29 NOVEMBRE
> Alcazar et les bibliothèques du réseau
Jive in Tokyo
Jive in Tokyo est un travail photographique réalisé par Djavanshir N. autour de la culture du rockabilly au Japon. L’artiste s’est immergé dans cette communauté tokyoïte adepte du Jive, une danse née dans les années 50 aux États-Unis.

? MUSIQUE

MERCREDI 1er OCTOBRE À 15H
> Salim-Hatubou, auditorium
JEUDI 2 OCTOBRE À 10H
> Bonneveine, bâtiment principal
Atelier musical d’initiation aux percussions avec le Bamboo orchestra
Venez vous initier à la pratique rythmique collective et découvrir de manière ludique un instrumentarium unique en bambou.
Tout public à partir de 12 ans.

VENDREDI 3 OCTOBRE À 18H30
> Alcazar, salle de conférence
Concert du Trio Bamboo Orchestra
Percussions d’Asie et d’ailleurs
Pour célébrer la culture japonaise venez assister au concert du Bamboo Orchestra, un ensemble musical unique mêlant traditions asiatiques et créations contemporaines. Utilisant des instruments en bambou, il offre une expérience sensorielle puissante, entre rythmes tribaux et harmonies envoûtantes.
Buvette prévue sur place.

? ATELIERS

MERCREDI 1er OCTOBRE À 10H30
> Alcazar, salle du conte
Sensibilisation à la culture japonaise
Et si on partait d’une histoire traditionnelle japonaise, puis un tour par le maniement de l’éventail, et hop on aborde les techniques d’écriture au pinceau... En voilà une nouvelle façon de voyager !
Pour les 5 à 7 ans.
En collaboration avec Art beau-rescence d’okami. Sur inscription.

MERCREDI 1er OCTOBRE À 14H30
> Saint-André
Pour enfants de 8 à 12 ans. Sur inscription.
Atelier dessin manga
Tu veux découvrir des techniques pour dessiner tes mangas préférés ou créer un personnage ? Cet atelier est fait pour toi.
En collaboration avec Voir et dessiner.

SAMEDI 4 OCTOBRE À 10H15
> Saint-André
Atelier Sakura
Viens fleurir ton cerisier japonais avec un haïku, un kanji...
Pour enfants à partir de 6 ans.
Sur inscription.
Par les bibliothécaires.

MERCREDI 1er OCTOBRE À 15H30
> Salim-Hatubou
Atelier numérique : flocage textile
Profitez des machines du Fablab pour customiser un tote-bag (sac en tissu) avec des designs inspirés de la culture japonaise ! Un tote-bag par participant fourni par la médiathèque ou possibilité d’apporter un tee-shirt personnel.
À partir de 8 ans. Sur inscription.

MERCREDI 1er OCTOBRE À 16H15
> La Grognarde
Initiation au Sumi-e
Peinture à l’encre. Venue de Chine, la technique du lavis apparaît au Japon aux alentours du VIIIe siècle, puis s’impose comme la peinture dominante à l’époque de Muromachi (1333–1573) sous l’influence du zen, et de grands maîtres comme Josetsu, Shubun ou Sesshu.
Sur inscription.
En collaboration avec France Japon Connexion.

JEUDI 2 OCTOBRE À 10H
> La Grognarde
Découverte de la calligraphie japonaise
La calligraphie japonaise ou Shodo est un art traditionnel qui signifie « la voie de l’écriture ». Il s’agit de tracer soigneusement des caractères élégants avec un pinceau imprégné d’encre.
Sur inscription.
En collaboration avec France Japon Connexion.

VENDREDI 3 OCTOBRE À 17H
> Alcazar, hall d’accueil et allée centrale
Sadako Sasaki et les mille oiseaux en papier
Découvrez Sadako Sasaki, survivante d’Hiroshima dont l’histoire est devenue un symbole mondial de paix. Comme elle, participez à la confection de Senbazuru (guirlande de grues).

SAMEDI 4 OCTOBRE À 10H30
> La Grognarde
Meshiagare
Atelier de cuisine pour préparer votre repas du samedi midi. Meshiagare (bon appétit) !
Sur inscription.
En collaboration avec France Japon Connexion.

SAMEDI 4 OCTOBRE À 15H
> Salim-Hatubou
Atelier calligraphie
Tracez à l’encre de Chine un tronc, des racines et des branches : vous avez écrit le mot arbre. Les idéogrammes expriment une idée. À travers cet atelier, découvrez cette écriture et apprenez à tracer les caractères élémentaires.
Pour les enfants de 8 à 12 ans.
Sur inscription.

SAMEDI 4 OCTOBRE À 16H
> La Grognarde
Dégustation de thé et haïkus
Pour finir cette semaine spéciale autour de la culture japonaise, nous vous proposons de nous réunir autour d’une dégustation de thé accompagnée de quelques lectures d’haïkus par les bibliothécaires.
Sur inscription.
En collaboration avec France Japon Connexion.

SAMEDIS 11, 18 ET 25 OCTOBRE
À 13H
> Alcazar
Ateliers manga
venez participer à des ateliers manga : sensibilisation aux codes graphiques, élaboration d’une planche, conseils techniques pour ados et adultes.
Sur inscription : dgac-litterature-bmvr@marseille.fr
En collaboration avec Voir et Dessiner.

? JEUX

DU 30 SEPTEMBRE 4 OCTOBRE
> Le Merlan
Arcade Japan
Venez tester la borne d’arcade ! Une esthétique unique et la créativité artistique japonaise ont façonné l’univers des game centers. La borne offrira une sélection variée de jeux rétro et modernes d’inspiration japonaise.
Dès 8 ans.

VENDREDI 3 OCTOBRE À 17H
> La Grognarde
Concours de chefs Hibachi
Enfile ta toque, ton meilleur tablier et tente de préparer les recettes les plus succulentes avec le jeu de société Hibachi. Grâce à ta dextérité et ta précision, peut-être gagneras-tu ce concours de cuisine !
À partir de 9 ans. Sur inscription.
Animé par les bibliothécaires.

SAMEDI 4 OCTOBRE À 13H30, 15H ET 16H30
> Alcazar, auditorium
Initiation inclusive au jeu de go
Apprenez à jouer au célèbre jeu de go, grâce aux enseignements de Pierre Audouard, ancien joueur compétitif et enseignant de go, lors d’une animation inclusive avec du matériel adapté aux joueurs malvoyants.
Tout public. Sur inscription auprès du département Lire Autrement ou à l’adresse mail suivante : lireautrementbmvr@marseille.fr.

SAMEDI 4 OCTOBRE À 14H
> Alcazar, auditorium
Jeux vidéo
Nous vous proposons une découverte de jeux vidéo qui mettent à l’honneur la culture japonaise.
À partir de 7 ans. Sur inscription auprès des bibliothécaires
ou dgac-jeunesse-bmvr@marseille.fr ou par téléphone.

? PROJECTION

MERCREDI 1er OCTOBRE À 17H
> Alcazar, salle de conférence
[Escales INA]
Tokyo melody
Film d’Elizabeth Lennard, 1986, 62 mn.
La documentariste nous emmène à la découverte du travail du compositeur japonais de musiques de films, Ryuichi Sakamoto. De sessions d’enregistrement en interviews, partez en balade sonore dans le quotidien de la ville de Tokyo.
En collaboration avec l’INA.

? RENCONTRE

SAMEDI 4 OCTOBRE À 10H30
> Alcazar, salle du conte
Découverte du jeu de go
Venez découvrir le jeu de go et son histoire auprès de Pierre Audouard, ancien joueur compétitif et enseignant de go. Des séances d’initiation seront proposées tout l’après-midi dans l’auditorium.

? SPECTACLE

SAMEDI 4 OCTOBRE À 10H30
> Alcazar, auditorium
Kinoko
Ki, drôle de petit champignon, né de la poche d’une musicienne, vous embarque vers le livre de ses aventures ! Les saisons passent comme des pages qu’on tourne, chacune d’elles emmènent des découvertes...
Pour les enfants de 18 mois à 5 ans. Sur inscription.
Théâtre d’ombres proposé par la compagnie Tourniflex.

Donnant vie à une révolte intérieure, cette œuvre met en scène six acrobates solitaires sur un mur transparent, entouré de trampolines, symbolisant les obstacles personnels et sociaux. Chaque personnage navigue entre ses peurs et ses ambitions, illustrant le courage nécessaire pour affronter l’exclusion et l’individualisme. La scénographie changeante permet une immersion dans leurs luttes internes, où les chutes deviennent des occasions d’envol. La pièce interroge la dynamique entre solitude et solidarité, proposant une réflexion sur la capacité de l'Homme à s'adapter et à tisser des liens dans un monde en mutation.

Conception et mise en scène Damien Droin
Avec Tristan Etienne, Maël Thierry, Louise Aussibal ou Hélène Leblanc, Aris Colangelo ou Diogo Farias Dos Santos et Carl Rom Colthoff.

Les chanteuses et choristes de la formation Les Dames de la Joliette et du choeur Tutte Quante partagent la scène pour une rencontre exceptionnelle mettant en avant le talent, l'engagement et les voix féminines lors de ce rendez-vous du dernier mardi du mois, en écho, toute cette année, à l'exposition L'histoire au féminin.


Durée : 1h 10 - Tout public
Gratuit sur réservation dans la limite des places disponiblespar email ou téléphone.


Avant le concert : visite commentée de l’exposition à 18 h. Inscription sur réservation.

S’habitue-t-on à être en danger ?
Seriez-vous capable de vivre caché durant 761 jours dans l’angoisse, la peur et la promiscuité ?
À travers une immersion dans le Journal d’Anne Frank, mêlant lecture, projection en simultanée d’un film réalisé par le collectif incluant de la danse contemporaine, et musique originale en direct, nous redécouvrons les deux années de terreur d’Anne Frank.
Un quotidien d’angoisse et de lutte acharnée pour une adolescente qui s’éveille à la vie et au désir malgré la terreur nazie.

Une visite ludique et participative pour toute la famille !

Des récifs artificiels marseillais aux profondeurs du large, embarquez à bord d’un navire scientifique pour un voyage de quelques escales en compagnie d’un médiateur pour en apprendre davantage sur les océans et leurs mystères.

• Tout public à partir de 8 ans - En famille
• Durée : environ 25 min
• Inscription sur place dans la limite des places disponibles

La création artistique en Italie est loin de se limiter à la Renaissance florentine ou au baroque romain. Après un effacement relatif pendant le XIXème siècle, l’irruption du futurisme donne à l’Italie un rôle majeur dans l’art moderne. La 1ère guerre mondiale, le « retour à l’ordre » prôné par de nombreux artistes et intellectuels européens, suivi par la prise du pouvoir par les fascistes en 1922 interrompt l’avant-garde futuriste. De multiples tendances artistiques recherchent des appuis politiques pour se déclarer « art fasciste ». Le régime a la sagesse de renoncer à la définition d’un tel art officiel. Tous, ou presque, sont cependant d’accord sur un point : affirmer la primauté de l’Italie dans le domaine artistique et le refus de tenir Paris comme capitale mondiale de l’art.

Tous les 1ers et 3es dimanches de chaque mois (arrêt du 1er juin au 30 septembre), de 7h30 à 13, un petit marché aux puces s'installe dans la pinède de la Capte.
Environ 100 emplacements sont disponibles pour les exposants (uniquement particuliers) souhaitant vendre exclusivement leurs biens personnels d’occasion, à raison de deux fois par an au maximum.
Pour obtenir un emplacement, inscrivez-vous auprès du Service Commerce en remplissant et renvoyant le formulaire téléchargeable sur le site de la mairie de la ville d'Hyères.

Au-delà de la propreté immédiate, l’opération « Rivières Propres » a vocation à fédérer les acteurs territoriaux autour de la problématique des déchets rejetés en milieu naturel, d’insuffler une évolution des comportements et de la perception des cours d’eau. Les déchets jetés dans la nature ou en ville, hors d’une poubelle, sont emportés par les pluies jusque dans les rivières puis dans la mer. La démarche s’inscrit également dans la cadre d’un suivi scientifique, visant une réduction ciblée à la source des déchets. “Rivières Propres” fait partie du Plan Déchets piloté par l’EPAGE HuCA et intégrant d’autres actions curatives et préventives, certaines portées également par divers partenaires publics, privés et citoyens.

Cette dixième édition de l’opération Rivières Propres aura lieu du 1er octobre au 16 novembre 2025. Les opérations de ramassage de déchets se dérouleront le long de l’Huveaune, du Jarret, des Aygalades, et de bien d’autres cours d’eau du territoire de l’EPAGE HuCA. Dates définitives par commune à venir sur cette page.

Comment participer ?
L’opération fédère une diversité d’acteurs (communes, grand public, établissements scolaires, entreprises, associations, etc.) qui souhaitent s’impliquer en faveur de la protection des milieux aquatiques.
Vous constituez un groupe ou vous envisagez d’en constituer un ? Inscrivez vous dès à présent et avant le 19 septembre 2025 via le formulaire
Choisissez un tronçon ou proposez le vôtre
? Indiquez un créneau (entre 3 heures et 1 journée)
Même si vous n’avez pas encore tous les détails, manifestez votre intérêt dès maintenant ! L’équipe de l’EPAGE HuCA vous accompagnera pour l’organisation logistique, pédagogique et la coordination générale. Vos actions pourront également être relayées publiquement.