Agenda

Envie d’une randonnée chargée d’histoire ?
Le sentier du Maquis de Gordes par la Sénancole est balisé par l’association des Cadets de la Résistance. Il rend hommage aux maquisards qui trouvèrent refuge dans ces montagnes durant la Seconde Guerre mondiale.
L’itinéraire traverse des paysages saisissants, parfaits pour une randonnée pédestre.
Partez avec votre guide du village perché de Gordes, connu pour son château médiéval et ses ruelles pavées. En passant par le village des Bories, un ensemble de cabanes en pierre sèche, qui témoignent du passé rural et pastoral de la région. En poursuivant, le sentier qui descend dans le vallon de la Sénancole, mais la récompense est de taille : l’imposante Abbaye de Sénanque se dévoile, entourée de champs de lavandins. Cet édifice cistercien, datant du 12e siècle, séduit par son architecture monastique en parfaite harmonie avec le paysage environnant.

Informations pratiques :
Niveau : moyen
Durée : 4h - 10,5 km
Public & accessibilité : enfant à partir de 8 ans si bon marcheur - Chiens acceptés (tenus en laisse).

À noter : Prévoir un équipement adéquat à la pratique de la randonnée (vêtements chauds, bonnes chaussures, couvre-chef, gourdes, bâtons de marche si nécessaire) / Pour les tarifs réduits : merci de penser à votre justificatif qui vous sera demandé par le guide avant la visite.

En une trentaine de minutes, des œuvres douces et ludiques sont proposées afin de favoriser un éveil musical tout en douceur et de partager un moment de découverte en famille.

Une première expérience musicale pour développer leur sensibilité, égayer leur curiosité et émoustiller leur imaginaire. Des concerts courts durant lesquels les nourrissons peuvent s’émerveiller, jouer, dormir, gazouiller, pleurer, rire… tout est permis !

L’Orchestre national de Cannes met tout en œuvre pour votre bien-être et celui de votre enfant : mise à disposition de change-bébé, poussettes stockées sous surveillance, allées et venues bienvenues.

ARIE VAN BEEK - DIRECTION

CONCERTS SOUTENUS PAR ANNE DELOR PROMOTION
En partenariat avec Kidiklik.fr et Babilou

Haroun est de retour au Cepac Silo en 2026 pour deux séances exceptionnelles. Fêter votre Saint Valentin dans le rire et la bonne humeur!

SOUS LA PRÉSIDENCE DE S.A.R. LA PRINCESSE DE HANOVRE

Avec une quarantaine de créations à son répertoire, il alterne oeuvres à caractère personnel et relecture des grands classiques qu’il teinte d’une touche novatrice dans l’esprit comme dans l’écriture chorégraphique.

Pour Cendrillon, le chorégraphe met en scène des personnages haut en couleur. Il oppose la simplicité d’une jeune fille touchée par le destin à une belle-famille frivole et désinvolte qui trompe son ennui dans la fougue déployée par des Surintendants du plaisir.

Cette surenchère d’artifices se révèle pourtant bien dérisoire face à l’éclosion d’un amour sincère né au premier regard. La magie des contes de fée opère plus que jamais.

CHORÉGRAPHIE : Jean-Christophe Maillot
MUSIQUE : Sergueï Prokofiev
SCÉNOGRAPHIE : Ernest Pignon-Ernest
COSTUMES : Jérôme Kaplan
LUMIÈRES : Dominique Drillot

CONCERTCLASSIC.COM : Tout ici scintille, vibre et rêve, avec une humanité qui donne encore plus de grâce à l’histoire.
DANSER : Maillot démythifie le conte, il le dépouille de ses oripeaux, il aiguise les contrastes et les contraires.
CHRONIQUESDEDANSE.COM : Ce ballet reste remarquable par la beauté d’images en ombre chinoise absolument somptueuses.

LETTRE « AU REVOIR »
J’ai écrit des dizaines de lettres à ma mère …mais je n’en n’écrirai qu’une seule à mon public. Une lettre pour tous ceux qui m’ont fidèlement suivi pendant 50 ans. Je sais que je fais partie de votre famille depuis un demi-siècle et que j’ai été pendant toutes ces années comme un bon copain qu’on aime bien retrouver pour rigoler et passer une bonne soirée. J’ai moi-même passé des moments de fous rires merveilleux avec vous mais à présent je vais prendre un repos bien mérité ! Votre présence à mes côtés pendant toute ma carrière m’a fait traverser la vie comme un enfant ! J’ai joué dans toutes les villes de France également en Belgique, en Suisse, au Québec, aux Etats Unis.. quel privilège de passer sa vie à « jouer » !Je sais que ce bonheur je vous le dois et je vous en remercie très sincèrement mais je vais laisser la place aux jeunes !

Salué à travers le monde comme l’un des plus grands pianistes de notre temps, Alexandre Kantorow nous propose un récital dont le programme met en valeur l’étendue de son talent.



Devenu en 2019 le premier pianiste français à remporter le Concours Tchaïkovski, Alexandre Kantorow connaît depuis une extraordinaire ascension. Pas encore trentenaire, il se produit comme concertiste ou en récital dans les plus grandes salles et les plus grands festivals du monde et chacun de ses enregistrements constitue un
événement.



En prélude aux 40 ans de Marseille Concerts et pour son grand retour à La Criée, Alexandre Kantorow a choisi un programme romantique qui correspond à son cœur de répertoire mais qui s’ouvre avec deux pièces relativement peu jouées : les variations composées par Franz Liszt sur un motif issu de la cantate BW12 de Johann Sebastian Bach : Weinen, Klagen, Sorgen, Zagen (les pleurs, les lamentations, les tourments et le découragement) et la sonate opus 5 de Nikolaï Medtner, un jeune contemporain de Rachmaninov.



En deuxième partie, Chopin nous conduit vers la virtuosité lumineuse de la dixième sonate de Scriabine - surnommée Les insectes, en illustration des trilles qui parsèment la partition- avant de finir par l’ultime sonate composée par Beethoven, sublime synthèse de son œuvre pour piano.

Partons explorer un patrimoine remarquable et varié de « Châteaux » dans les quartiers des Bormettes, de L’Argentière et de la Pascalette. Découvrons l’histoire qui les relie nous conduisant entre autres à la rencontre des chartreux de la Verne de Collobrières, du peintre officiel de Louis Philippe, Horace Vernet, de l’industriel marseillais Victor Roux et des frères Allar, architecte et sculpteur de grands monuments toulonnais.
Le + : Une vue sur la mer à couper le souffle au pied du Château de La Pascalette !


Visite assurée par Nathalie Leydier, chargée du patrimoine

Au micro, Marc Nammour, rappeur aux textes engagés et Loïc Lantoine, performeur aux vers scandés donnent voix et portent la parole de ces onze états d’âmes. Tantôt narrateur, tantôt personnage, ils sont accompagnés par trois musiciens à la batterie, la guitare et à la basse.

Concert hybride à la frontière du rap, la chanson pas chantées et le théâtre, la musicalité est puissante et discrète avec des sonorités hip-hop, électronique, rock ou jazz.
Portait crachés est un concert qui remue, un petit film intérieur de ces onze pensées et un long poème sur l’étrangeté du monde et l’impossible résignation.

La Canaille
Loïc Lantoine, Marc Nammour

Ses chansons ont marqué l'histoire de la musique italienne et fait le tour du monde, avec plus de 80 millions de disques vendus et 3 milliards d'auditeurs dans le monde à son actif.
En décembre 2024, il annonce son grand retour sur scène pour l'année suivante avec le WORLD TOUR GALA PREMIERE à l'occasion du Symphonica in Rosso accompagné par The European Pop Orchestra et des musiciens d'exceptions, prévu les 17 et 18 octobre 2025 au Ziggo Dome d'Asmterdam, un spectacle unique, préambule de son prochain voyage musical sur les cinq continents.

Poules organisées suivant le nombre de participants
Boissons chaudes et ravitaillement offerts aux coureurs, buvette et crêpes pour les accompagnants (payant).


Rendez-vous sur le front de neige de Pelvoux.
Inscriptions à l'avance au Chalet nordique de Vallouise ou sur place à partir de 17h30
Départ de la course à 18h30
Podiums vers 21h
Infos : 04 92 23 53 47 / nordicenvallouise@gmail.com / www.nordicalpesdusud.com/vallouise

À l’occasion des 150 ans de la naissance de Maurice Ravel, il était en effet incontournable de donner à entendre son célèbre Concerto pour piano en sol. Oscillant entre un même usage néoclassique et des références partagées pour l’outre-Atlantique,

la Symphonie n°2 d’Olivier Penard ose la mélodie et puise dans les héritages du passé, rendant notamment hommage à Jerry Goldsmith dans un mouvement aux tentations hollywoodiennes.

Ce moment sera aussi l’occasion de se rappeler qu’il existe une noble généalogie dans l’école de piano français, au sein de laquelle la remarquable compositrice Louise Farrenc occupe une place de choix. Son opus 25 célèbre son art consommé de la variation, dans une disposition concertante tout à fait remarquable pour l’époque.

Prédilection pour la couleur orchestrale, raffinement harmonique et épuration de la ligne mélodique semblent être autant d’invitations collectives auxquelles il serait insensé de ne vouloir céder.

DIRECTION : Benjamin Levy
PIANO : David Kadouch
ÉTUDIANTS-MUSICIENS DE L’IESM : Institut d’Études Supérieures de la Musique d’Aix-en-Provence

LOUISE FARRENC : Grandes Variations sur un thème du comte Gallenberg, op. 25, pour piano et orchestre (1841)
OLIVIER PENARD : Symphonie n°2 (2024) Commande du Consortium créatif
Avec le soutien de la Sacem

MAURICE RAVEL : Introduction et Allegro pour quatuor à cordes, clarinette, flûte et harpe (1907) Version pour orchestre (1913)
MAURICE RAVEL : Concerto pour piano et orchestre, en sol majeur (1929-1931)

« J’avais imaginé une pièce réunissant Léonard et son modèle au cours de différentes séances de pose et puis comme un peintre qui réalise plusieurs esquisses avant son tableau final, j’avais laissé tout ça dans un tiroir… Jusqu’à ce que l’idée revienne il y a deux ans. Mais cette fois, c’était décidé, ça devait être elle et uniquement elle la vedette. Après tout, on ne l’avait jamais entendue parler, seule en scène.
Restait à dénicher « ma » Joconde. Un comédien ? Une comédienne ? C’est en allant voir la pièce Big Mother au Théâtre des Béliers que j’eus la révélation. Ce sera Karina Marimon. C’était elle, ma Joconde, il n’y avait plus de doutes. Avec Rodolphe Sand à la mise en scène, nous sommes heureux de vous la livrer. Ça y est, La Joconde l’ouvre enfin. » Laurent Ruquier
La presse en parle
« Stupéfiante de talent. » Le Parisien
« La Joconde parle et chante ! Qui l'eût cru ? Dans un monologue truffé d'anecdotes historiques méconnues et croustillantes, Laurent Ruquier déborde de tendresse pour
cette icône de l'art, qu'incarne avec un peps insolent Karina Marimon. » Télérama TT
« Quelle idée de génie ! [...] Un monologue pétillant et intelligent, où l'on apprend plein de choses tout en riant avec cette icône très rebelle mais pas revêche. » Le Point
Avec : Karina Marimon
Texte : Laurent Ruquier
Mise en scène : Rodolphe Sand
Scénographie : Lucie Joliot
Lumières : Denis Schlepp
Musique : Romain Trouillet
Costumes : Fleur Demery
Technicien plateau : Thomas Darras
Technicien son et lumière : Archibald Roulleau-Thery
Production : Ruq Spectacles

Siegfried, jeune prince en âge de se marier, est sommé par ses parents de choisir une épouse au cours d’un bal organisé pour l’occasion. Furieux de voir son romantisme ainsi malmené, le jeune homme part à la chasse. Arrivé au bord du lac, alors qu’il s’apprête à viser un troupeau de cygnes blancs, il assiste, médusé, à leur métamorphose en une myriade de jeunes filles, parmi lesquelles, la délicieuse Odette…

À partir de différentes versions issues de la culture slave et de sources d’inspiration plus personnelles, loin de la technicité du ballet dont il s’inspire, le spectacle invente un vocabulaire hybride fait de mots, de gestes, de sons et d’images, pour recomposer l’histoire que Le lac des cygnes a rendu populaire.

Nous sommes en 1946 au Grand Hôtel de Stockholm et le chimiste allemand Otto Hahn est sur le point de recevoir le Prix Nobel pour sa découverte de la fission nucléaire. Mais alors qu’il met les derniers mots à son discours de remerciement, voilà que survient Lise Meitner !

La physicienne autrichienne qui a été sa partenaire professionnelle pendant 30 ans ; celle qui a partagé ses recherches jusqu’à ce qu’elle soit obligée de fuir l’Allemagne en 1938. Est-ce une visite amicale après leur longue séparation, ou vient-elle lui demander des comptes ?

Réfugiée en Suède Lise Meitner retomba dans l’anonymat, tandis qu’Otto poursuivait leurs recherches sous son seul nom. Condamnée en tant que juive à l’anonymat de l’exil, la physicienne le fut également en tant que femme en se voyant spoliée de son rôle par l’establishment du Nobel. La confrontation est tendue : pour Lise l’injustice est flagrante et il ne saurait s’en dédouaner, tandis qu’Otto est convaincu qu’elle lui doit d’avoir pu s’échapper alors que lui devait faire face au joug des nazis.

Une mise en scène toute en maîtrise, mise en lumière par un somptueux décor qui sert d’écrin à cette magnifique histoire.

DE : Cyril Gély
MISE EN SCÈNE : Tristan Petitgirard
AVEC : Pierre Arditi, Ludmila Mikaël, Clara Borras, Emmanuel Gaury.

EN CO-PRODUCTION AVEC THÉÂTRE HÉBERTOT, ATELIER THÉÂTRE ACTUEL,
LOUIS D’OR PRODUCTION, MACAL PROD, MK PROD’ ET SÉSAM’ PROD

TÉLÉRAMA TT : Mikaël et Arditi fauves de théâtre donnent à la pièce force et émotion.
LE PARISIEN : Souverain Pierre Arditi fait face à une Ludmila Mikaël sublime de force et d’émotion.
LE JDD : Ludmila Mikaël est sublime, Pierre Arditi magistral, des duettistes de haut vol !

Le Concerto pour violon de Khatchatourian, entre rythmes enflammés et lyrisme ardent, est connu pour sa virtuosité éblouissante inspirée des mélodies arméniennes. Face à lui, la Symphonie n°5 de Chostakovitch, chef-d’œuvre de tension et d’ambiguïté, oscille entre grandeur et ironie tragique, reflet des tourments d’un compositeur désormais sous surveillance du régime stalinien...

Aram Khatchatourian Concerto pour violon en ré mineur
Dimitri Chostakovitch Symphonie n°5 en ré mineur, op. 47

Violon Diana Tishchenko
Direction musicale Lionel Bringuier

Orchestre Philharmonique de Nice

Trois parcours (5 km, 10 km et 21,1 km) au départ de La Pantiéro en bord de mer le long de la mythique Croisette et du boulevard du Midi.

Les parcours sont mesurés officiellement, les courses sont qualificatives aux Championnats de France 2020, et bénéficient d’un label national pour le Semi et régional pour les 5 km et 10 km, décernés par la Fédération Française d’Athlétisme. L’organisation, répondant aux critères de qualité européens, a été labellisée en 2020 par l’European Athletics Race.

Départ et l’arrivée des courses : La Pantiéro (100 m du Palais des festivals et des congrès)
départ du semi-marathon (21,1 km)
départ du parcours de 10 km
départ du parcours de 5 km

Les horaires seront communiqués par l’organisateur en fonction des contraintes extérieures (conditions sanitaires, utilisation du domaine public) via le site internet du Semi de Cannes.

Accompagnés par un professionnel, cette randonnée vous permettra de découvrir différentes ambiances naturelles du site classé des Barres de Cuers.
Elle débute par l'ascension du Pilon St-Clément d'où se dévoile un panorama grandiose, des Alpes du sud à la Méditerranée. Puis un sentier en balcon suit le bord des barres rocheuses, dominant la plaine viticole. Le retour s'effectuera au milieu de la garrigue, territoire des bouscatiers et sangliers.
Le + : Randonnez avec un guide professionnel sur les sommets de notre territoire, à la découverte d’un site naturel classé.

Avec Frédéric DURAND, accompagnateur de randonnée.

3 enfants maximum pour 1 adulte accompagnateur (pas de poussette).

Durée : 3h dont 2h15 de marche
Distance : 6km
Dénivelé positif : 300m
Difficulté : Niveau modéré

Paul se moque des Français et ils adorent ça. Ou ils lui disent de retourner en Angleterre ! Après trois tournées mondiales bilingues à guichets fermés, Paul partage son histoire d'expatrié britannique en France, cette fois-ci 100 % en anglais. Accrochez-vous à vos bérets !



Paul Taylor est un humoriste britannique qui vit en France depuis 2009. Sa marque de fabrique est de se moquer des Français et de leur mode de vie, ainsi que de lui-même, en partageant ses expériences d'expatrié décalées, y compris les malentendus linguistiques et les mélanges culturels.



En 2016, il a lancé son premier spectacle bilingue, "#FRANGLAIS", qui a rencontré un succès phénoménal. Il a enchaîné avec ses deuxième et troisième spectacles, "So British (ou presque)" et "Bisoubye". Avec cette trilogie de spectacles bilingues, Paul a captivé des dizaines de milliers de spectateurs en se produisant à guichets fermés dans les salles les plus prestigieuses de France et du monde.



Parallèlement à ses prestations scéniques, Paul s'est lancé dans la création de contenus vidéo. Repéré dès le début de sa carrière par la chaîne de télévision française Canal+, il a développé et produit l'émission à succès "WTF France", qui l'a propulsé sous les feux de la rampe. Les vidéos en ligne de Paul comptent aujourd'hui des centaines de millions de vues et il a plus de 1,5 million de followers sur YouTube, Instagram, TikTok et Facebook.

Rufus et Christine profitent tranquillement de leur retraite à la campagne, jusqu'à l'arrivée de leur petit fils Anthony.

Feignant et ultra-connecté celui-ci entend bien se la couler douce. Rapidement la situation dégénère dans un imbroglio comique et vient perturber les plans des grands-parents des plans qu'ils auraient préféré garder secret.

Une comédie moderne et hilarante qui vous montrera que votre famille est loin d'être la pire ou pas.

Artiste(s) : Nasser Coron, Isabelle Virantin, Seb Mattia

Partez en famille découvrir le site préhistorique de Gaoutabry que les enfants seront amenés à identifier grâce à des indices livrés par la protectrice des lieux. Munis de truelles, ils auront pour mission de rechercher les vestiges archéologiques laissés par les bâtisseurs du dolmen afin de comprendre leur quotidien. Surprise en fin de visite !
Le + : Un panorama à 360° sur les Îles d’Or et les Monts toulonnais !

Avec Nathalie LEYDIER, chargée du patrimoine

Atelier réservé à des enfants de 7 à 15 ans inclus accompagnés de leur famille (minimum 1 adulte pour 3 enfants, maximum 2 adultes par enfant). L'âge minimum est fixé par rapport à l'intérêt et à la compréhension du sujet.

Durée de la visite : 2 h (dont 10 min de marche et 20 min en voiture aller-retour)

Poème pour objets ébréchés par la Cie Skappa ! et associés.




Cette bulle sonore et visuelle se déploie et crée des univers en équilibre où chaque empilement réussi semble un exploit. L’interprète entame pas à pas un dialogue poétique avec la voix d’une petite fille, des objets ébréchés. Elle construit des mondes qui trébuchent, à la manière des petits apprenant la marche.




Dans un univers bleu clair, une femme est en équilibre. En suspension avant de dessiner un monde, des mondes. À partir d’objets de récupération, un peu moches, ébréchés, elle crée des empilements précaires. Nous sommes suspendu·es à ces équilibres instables, à ce que cela pourrait advenir. Et quand ça tombe, on recommence ? Les mots de Nathalie Papin trébuchent eux aussi puis emplissent l’espace tels de petites gouttes de pluie.





Un dialogue avec une petite fille, dont on n’entend que la voix, s’instaure. Musique électroacoustique et bruits de la nature s’y mêlent. L’univers sonore est délicat et ouvre l’imaginaire.





La compagnie Skappa ! & associés revient à ses premières amours, l’adresse à la toute petite enfance, avec un spectacle d’une grande poésie. Le travail plastique mené depuis des années se retrouve dans ce spectacle d’une extrême douceur où les objets de rien se transforment avec la magie de la lumière et de l’ombre en paysages plus vastes. En mondes imaginaires. En petits bouts d’univers.

Depuis 6 ans la Station de Réallon a mis en place un événement « Soirée Full Moon » qui comblera tous les amateurs de ski, des plus petits aux plus grands, en quête de dépaysement. A la tombée de la nuit venez nombreux chausser vos skis. A la clé : une soirée exceptionnelle !

Dévalez les pistes éclairées seulement par l’astre nocturne à son apogée : une expérience unique que vous n’êtes pas prêt d’oublier. Venez prolonger les plaisirs du ski et vivre un moment unique sur les pistes. Toutes les conditions sont réunies : pas de cohue sur les pistes, des paysages à couper le souffle, le silence et surtout de nouvelles sensations givrantes !

Pour participez au concours de la plus belle « décoration lumineuse », l’inscription est obligatoire aux caisses des remontées mécaniques !
En plus d’une frontale et pour votre sécurité, vos « décorations lumineuses » seront un plus lors de cette soirée.
Ski, bâtons, veste et/ou bonnet éclairés, la station récompensera les skieurs les mieux éclairés avec de nombreux lots à gagner !

Si la vie est un film dont nous connaissons le début et l’issue, peut-on choisir le sce?nario qui nous me?nera d’un bout a? l’autre ? Le nouveau projet de Rose interroge le sens de nos vies dans un concert augmente?. Sous une forme libre, compose?e de chansons nouvelles et anciennes, mais aussi d’extraits de podcasts, de citations, de re?flexions, d’interludes ine?dits et d’expe?riences participatives, la chanteuse partage avec nous sa que?te inte?rieure : comment parvenir a? e?tre heureuse et a? briller, de l’inte?rieur ? Un cheminement qui nous invite a? trouver notre propre lumie?re.

Ce signe venu du passé l’entraîne, avec son compagnon Constant, dans un road-trip aussi burlesque qu’existentiel, jusqu’à Scrupt, un village oublié des Ardennes. Mais un accident bouleverse leur voyage : projetés dans une étrange suspension du temps, Émilie et Constant traversent un monde mêlant souvenirs, fantasmes et vérités cachées.

La scène devient un plateau hybride, entre théâtre vivant et cinéma miniature : Des maquettes manipulées à vue, une caméra filmant en direct, et des projections vidéos plongent le spectateur dans un univers mouvant où le réel, l’imaginaire et la mémoire s’entrelacent. Le spectacle joue avec les codes du tournage de film familial, brouille les repères, interroge notre besoin d'inventer des récits pour survivre aux blessures anciennes.

COMPTES & LÉGENDES DE FAMILLE tisse avec humour, poésie et émotion une fresque intime sur la transmission familiale, la reconstruction de soi, et l’éternelle quête de sens.

Tarifs :
12€ Adhérents.
14€ Non Adhérents.
85€ l'année + 25€ adhésion.

D'autres dates vous seront communiquées ultérieurement.
La préparation du spectacle se fait à partir de la mi-mai.