Agenda

Des pollutions qui nous rendent malades…
Cancers, obésité, diabète, trouble de la reproduction, du comportement, maladies neurodégénératives…
L’explosion des maladies chroniques est liée principalement à ces pollutions invisibles que nous avons créées.
Les maladies chroniques ne cessent d’augmenter, notamment chez les plus jeunes et dépassent les 20 millions de personnes.

Le Dr Pierre Souvet est cardiologue et Président de l’association Santé Environnement France.

La raison d’être du mouvement ? Connecter les personnes et les projets à impact positifs sur le territoire d’Aix-Marseille.



Au programme, intervention de Marin Maufrais de la Fôret des possibles, sur l'importance de se rassembler pour la transition écologique, accompagné d'un atelier intéractif, suivi d'une présentation de la Cité des Transitions.



Acteurs et entrepreneurs engagés, n’attendez plus et rejoignez-nous lors de cet afterwork pour construire une réelle chaine de solidarité et de valeurs communes

Les artistes de la troupe combinent tradition et innovation au rythme de musiques traditionnelles et des tendances du nouveau cirque : cascades incroyables, acrobaties de haut niveau, histoires imaginaires avec des effets spéciaux et magiques, des tableaux insolites en liaison avec les arts du cirque.

Vous vous laisserez séduire par l’élégance et la grâce de ces trente artistes, ils vous feront vivre deux heures de pur bonheur, de rire et d’émotion avec des somptueux costumes aux couleurs chatoyantes.

Cela fait douze ans déjà que Rosemary Standley, voix franco-américaine du groupe Moriarty, et Dom La Nena, violoncelliste et chanteuse franco-brésilienne, revisitent avec leur duo Birds on a Wire un répertoire issu de toutes les cultures du monde. En 2025, elles ouvrent un nouveau chapitre de leur compagnonnage avec ce spectacle qui nous conduit auprès d’un arbre, au cœur d’une forêt profonde.
Un rai de lumière pointe a? travers les feuillages. Des bruissements d’ailes, une apparition, un oiseau de nuit, des cre?atures mystérieuses, des feuilles qui virevoltent, un feu qui réchauffe… nous voilà ramenés dans le monde fantasmagorique de l’enfance.
C’est que les musiciennes et interprètes ont fait appel à l’illusionniste Étienne Saglio pour donner une dimension encore plus onirique à la rêverie engendrée par leurs chansons. Avec leurs comptines enfantines, leurs ritournelles venues d’ailleurs, parfois de très loin, leurs standards réinventés - des Pink Floyd à The Cure, de Bronski Beat à Barbara - elles nous invitent à flotter entre rêves et cauchemars, à voyager dans le mystère et, finalement, à nous laisser aller à l’émerveillement.
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Dom La Nena et Rosemary Standley

Ouverte à tous – Entrée libre
18h – au siège : 21, allées d’Azémar
Le secrétariat est ouvert : mardi, jeudi, vendredi de 9h à 12h, mercredi de 14h à 18h
Contact : 04 94 68 38 32 – societudesdraguignan@gmail.com – www.societe-etudes-draguignan.com

Au programme :

La matinée débutera aux Carrières des Lumières aux Baux-de-Provence, un site d’exception au cœur des Alpilles, transformé en cathédrale de lumière. Vous découvrirez la grande exposition immersive consacrée à Claude Monet, figure majeure et fondateur de l’Impressionnisme. Plongez dans l’univers vibrant de ce maître de la lumière, dont les œuvres emblématiques prennent vie autour de vous dans un spectacle grandiose. En complément, laissez-vous transporter par l’univers onirique d’Henri Rousseau, dit Le Douanier Rousseau, peintre autodidacte au style singulier. L’exposition « Au pays des rêves » vous emmène dans ses jungles imaginaires, peuplées de créatures fantastiques et de paysages mystérieux, révélant toute la poésie et l’étrangeté de son œuvre.
En fin de matinée, nous reprendrons la route en direction de Salon-de-Provence, charmante ville provençale, pour un déjeuner convivial dans un restaurant du centre ville.
L’après-midi sera dédiée à une visite guidée sur les pas de Nostradamus à Salon : célèbre astrologue et médecin du XVIe siècle, qui passa une grande partie de sa vie à Salon. Accompagnés d’un guide, vous explorerez les lieux marquants de son parcours : sa maison, aujourd’hui musée, les ruelles historiques de la vieille ville et les secrets de son époque.

Difficulté de marche *** : (difficile)

Inscriptions à l’accueil de l’office de tourisme de Gardanne ou
en ligne sur notre site internet : www.tourisme-gardanne.fr (rubrique Billetterie)

Cette ultime répétition des comédiens avant la première de leur pièce ne va pas se dérouler comme prévu, tant s’en faut !
Sandra est témoin d’un cambriolage, Arthur, victime d’une arnaque, Jacques, largué par sa femme et la police débarque...
Commence alors une enquête qui va mettre le feu aux poudres.

A partir du 1er siècle avant Jésus-Christ, les Romains ont construit une série de structures portuaires tout autour du bassin méditerranéen (Italie, Crète...) en utilisant du mortier à base de chaux et de pozzolane. De nos jours, certaines parties de ces ports sont toujours visibles. A travers cette conférence, j'explique comment la recherche en cours à l'IRSN propose de suivre l'évolution physico-chimique de ces mortiers pour mieux prédire le vieillissement à long terme du béton moderne.

Une pédagogie du conflit

36 tatamis
Un chronomètre
Deux micros
4 circuits imprimés
213 kilos de chair
Et une assemblée de regards.
Une pédagogie du conflit propose une étude des systèmes de relation.
En détournant le langage raffiné et complexe du jiu-jitsu brésilien et son art de faire des nœuds dans les gens,
deux acrobates se posent la question du conflit et de ses traitements. Du besoin de lien et de ses contradictions.
Contradictions qui, dans tous les récits, sont le fin mot où le nœud de l’histoire.
Dans le jeu ludique des formes, par la virtuosité des corps imbriqués dans des systèmes d’équilibre précaire, se dessine une question :
Quelles sont les extrémités admissibles ? À partir de quand un conflit, condition nécessaire de la mise en mouvement, est-il jugé violent ?

Gratuit sur réservation.

Les Franglaises, c’est 12 comédiens-chanteurs-musiciens survoltés aux manettes d’ un show à 100 à l'heure. Le spectacle commence par un blind-test (test aveugle) interactif, mais la troupe et son Maître de cérémonie vont rapidement se prendre les pieds dans leur propre concept, faisant totalement dérailler la soirée. Un spectacle débridé et inclassable, puisant ses inspirations dans l’ absurde anglais et la comédie musicale américaine… pour en faire le spectacle le plus Frenchy de la francophonie.

La troupe des Franglaises, rencontrée initialement sur les bancs des cours de théâtre au lycée, a poussé son délire et son intuition le plus loin possible, faisant sans cesse évoluer le spectacle, accueillant au fil des ans de nouveaux membres et fidélisant son public. Chaque saison, ce sont des nouveaux morceaux, des nouveaux arrangements, de nouvelles chorégraphies, de nouvelles scènes et de nouveaux personnages qui viennent enrichir encore le spectacle.

Lauréat du Molière 2015 du spectacle musical, et du Prix du public 2023 des trophées de la comédie musicale, Les Franglaises a été joué plus de 1500 fois en France, en Suisse, en Belgique, à Londres et à Montréal. Il a conquis et fidélisé plus d 1 million de spectateurs depuis sa création en 2010 !

Après 15 ans de folie sur scène et sur les routes, les Franglaises entament un dernier tour de piste, une ultime saison, avec un spectacle aux accents de Best Of… dans une version encore plus folle et imprévisible.

1585. William arrive à Londres, dans la petite chambre d’une auberge miteuse. A peine arrivé, il écrit. Non pas une des pièces qui feront de lui l’un des plus grands auteurs de théâtre, mais une lettre, destinée à sa femme, Anne Hathaway, pour la supplier de l’autoriser à revenir dans leur maison de Stratford où elle est restée. Il ne croit plus à leur projet de faire de lui un auteur qui traversera les âges et surtout, il ne supporte pas de vivre loin d’elle.
C’est le début d’une longue relation épistolaire passionnée. Depuis Stratford, Anne endosse tous les rôles, tour à tour femme, mère, inspiratrice, muse, bourreau, elle utilise tous les stratagèmes pour faire de son Will un écrivain qui marquera l’histoire. A travers cette histoire d’amour passionnelle et dévorante, c’est la naissance de la figure que l’on connaît aujourd’hui sous le seul nom de William Shakespeare, mais qui serait l’association de deux êtres de génie.

Texte : Anca Visdei
Mise en scène : Julie Crégut et Benjamin Dussud
Avec : Teddy Bogaert et Caroline Cristofoli
Cie "Du Coup monté".

Construite en 1520, réhaussée d’un étage en 1560 puis en 1856, la Tour Carrée fut utilisée comme demeure seigneuriale, tour canon destinée à protéger le Golfe, grenier à grains, prison (comme en témoigne l’étroit cachot ouvert dans ses murs), école et Mairie (de la Révolution à 1935), musée …

Classée monument historique par arrêté du 29 août 1977, elle accueille depuis 2018 l’Association de Maintenance des Traditions Locales. Désormais Maison des Traditions, c’est ce bâtiment chargé de 5 siècles d’histoire locale que la Ville de Sainte-Maxime vous propose de découvrir ou redécouvrir à travers des visites guidées. Des romains à l’époque contemporaine, Histoire, histoires et patrimoine de Provence sont à l’honneur de cette découverte inédite de Sainte-Maxime.

Riche de plusieurs siècles de créolisation, la musique afro-vénézuélienne de la région de Barlovento est parmi les plus diversifiées au monde. Le Venezuela est la porte d'entrée des Caraïbes et a toujours été un point crucial pour les échanges commerciaux entre l'Europe, l'Amérique du Nord, l'Amérique centrale et l'Amérique du Sud. Les répertoires et les sons se mélangent et fusionnent, se nourrissant les uns les autres.

Cette conférence musicale sera divisée en deux parties, chacune répondant à un objectif principal : La première est de découvrir, par l'écoute, l'analyse comparative et la transmission orale, la grande diversité de la musique afro-vénézuélienne dite « traditionnelle », ses contextes culturels, historiques et géographiques, ainsi que son processus unique de métissage. La deuxième partie de cette rencontre portera sur les facteurs clés de son « hybridation » sous le prisme des musiques « occidentales » en Europe.

Vous voulez dire un homme à femmes ?
Bienveillant, accueillant, océanographe ?

Vous pensez au Grand Bleu ? Qu'il plonge parmi les dauphins ?
Non. Il sonde les profondeurs de l'esprit féminin...

Ou

Comment trouver l'amour quand on est bipolaire ?
Car vous le savez bien, la rumeur exagère.

Les gourmands peuvent se régaler et c'est aussi l'idéal si vous cherchez un cadeau de Noël original !

Non Arnaud Askoy n’est pas Brel mais à l‘entendre, à le voir on pourrait y croire. Arnaud donne chair avec sincérité au Grand Jacques.

La ressemblance troublante, l’empreinte vocale saisissante, le respect des outils fondamentaux de mise scène de Brel ne sont que des éléments physiques du spectacle, le décor nécessaire.

A l’image des arrangements originaux de Roland Romanelli, c’est bien la flamme personnelle d’Arnaud Askoy, cette charge émotionnelle, généreuse, qui doit venir nous bouleverser, faire naître une magie comparable à celle de l’époque, comme une toile impressionniste vivante.

Telle est la promesse : « Ceci n’est pas Brel ! » aurait dit Magritte, laissez-vous faire…

En format « cabaret », un verre à la main et de quoi grignoter, comme un avant-goût du festival estival.

Rebecca Roger Cruz,
Rìo Abajo
onirisme vénézuélien [France/Vénézuela]
chanteuse et percussionniste, déploie un paysage unique au carrefour des musiques traditionnelles et improvisées. Percussions et rites ancestraux vénézuéliens, répertoire baroque, jazz ou flamenco, toutes ces influences font sa singularité.
Entourée de quatre musiciens d’exception aux cordes et percussions, sa voix se déploie lumineuse, profonde ou intimiste. De chant ancestral en valse tanguera, de chant de pluie en opéra, une soirée aux allures de rituel.

Grèn Sémé
Maloya Gazé
maloya évolutif [France]
En puisant dans les rythmiques ancestrales de l’Océan Indien et dans les influences de chacun, cette bande de cinq musiciens fait fusionner maloya, poésie rock, pulsations dub, synthés psychés et sonorités électroniques. Chantés principalement en créole, les textes de Carlo De Sacco, engagés ou poétiques, deviennent des chansons aux arrangements singuliers.
Venez goûter leur musique ouverte, généreuse, solaire et laissez-vous embarquer par Grèn Sémé… au risque de vous mettre à danser !

Dans Contre-nature, le chorégraphe et directeur de Chaillot — Théâtre national de la Danse poursuit sa recherche entamée auprès des acrobates de la compagnie XY autour du geste aérien. À ses côtés, il a constitué une équipe d’artistes aux styles et techniques hétéroclites, capables d’incarner à la fois la fragilité des corps et leur toute-puissance quand elles et ils se transcendent.
Dix virtuoses, à l’aise au sol comme dans les airs, qui nous subjuguent par leur maîtrise du geste. Sur un plateau nu, tantôt sculpté de lumière, tantôt laissant apparaître des images projetées dans la brume, toutes et tous multiplient les portés parfaitement contrôlés, s’abandonnant comme en apesanteur.

Chorégraphie Rachid Ouramdane
Avec 10 interprètes de la Compagnie de Chaillot Joaquín Bravo, Lorenzo Dasse, Clotaire Fouchereau, Löric Fouchereau, Peter Freeman, Maria Celeste Mendozi, Mayalen Otondo, Lucas Tissot, Aure Wachter et Owen Winship
Musique Jean-Baptiste Julien
Avec la voix de Ael Ouramdane Melscoët et avec la participation d’Anton Ouramdane Melscoët à l’image
Production Chaillot – Théâtre national de la Danse
Ce spectacle est dédié à Farid Ouramdane.

Depuis que je suis humoriste, j’ai rempli des salles et j’en ai vidé. J’ai été reçu dans des synagogues et des tribunaux. J’ai fait rire et j’ai clivé.
En soulevant toujours la même question : « Mais c’est qui ce mec ? ».



J’ai écrit ce spectacle pour vous le dire — à travers la seule constante de mon existence : je peux pas m’empêcher de faire des blagues.
Et ça m’a toujours mis dans la merde.



De mon éducation dans le quartier le plus riche de France à ma vie d’artiste, en passant par la politique, le féminisme, la religion, les femmes que j’ai aimées, celles que j’aime encore, et les autres que j’aimerai toujours…



Je ris de tout par nécessité. Avec acidité, sincérité et sensibilité.
En un mot : je suis Alexis Tramoni, je suis venu vous raconter ma vie, et je peux vous dire que c’est un bordel.



Avec : Alexis Tramoni.

Salon dédié à l'auto. Présence de plus de 30 constructeurs.

Stock de 100 voitures d'occasion qui seront mises en vente.
Organisation de jobs dating dans le secteur automobile, plus de 150 emplois seront à pourvoir.

Exposition de véhicules de collection.

Viens découvrir ou retrouver sur scène les personnages qui t’ont fait rire sur les réseaux. De l’ex relou au papa raciste en passant par le professeur en burnout et le bohème tribal à l’hygiène douteuse, Patrick Piard incarne pendant 1h15 cette série de portraits atypiques qui font écho aux hypocrisies de notre société.



Avec Patrick Piard.

Il s'appelle Alexandre, Ricardo ou Daniel.
Il se dit chirurgien ou ingénieur, argentin ou brésilien.
Il vit avec quatre femmes en même temps,n adaptant à chacune son récit et même ses traits de caractère.
Enquête à la première personne, avec l'aide d'un détective privé, sur un imposteur aux mille vies imaginaires.