Agenda

Sensation montagne en collaboration avec l'Office de Tourisme vous propose cette initiation aux VTT électrique afin de découvrir cette activité et le village.
Vous pouvez participer en famille ou entre amis.
1h30 d'activité fun et ludique.
Rendez-vous le lundi au magasin Sno7 pour rejoindre votre moniteur.

On My Mind est un groupe de soul, créé par Magali Ponsada, qui fait revivre avec élégance et intensité les plus grands classiques du genre. Porté par des musiciens passionnés, le groupe réinterprète avec authenticité et modernité les titres emblématiques de Whitney Houston, Ray Charles et Aretha Franklin.

Leur son mêle groove, émotion et raffinement, offrant au public une expérience à la fois chaleureuse et vibrante. Chaque arrangement sublime l’héritage de ces voix légendaires tout en affirmant une identité musicale personnelle et contemporaine.

Chaque prestation d’On My Mind est une célébration de la puissance vocale et de l’âme profonde de la soul, une musique intemporelle qui touche autant le cœur que les sens.

Magali Ponsada est cheffe de chœur du groupe Divin’Gospel et choriste pour de nombreux artistes de renommée internationale, dont Céline Dion. Artiste accomplie et passionnée, elle s’impose depuis des années comme une voix incontournable de la scène soul, gospel et pop.

Actuellement en tournée dans « Génération Céline – 4 voix pour une légende », Magali Ponsada a déjà foulé les plus grandes scènes en France et à l’international : le Colisée Pepsi de Québec, le Stade Vélodrome, L’Olympia, et bien d’autres salles prestigieuses.

C’est dans cette dynamique d’excellence et de partage qu’elle présente aujourd’hui, aux côtés de deux autres grands artistes, son nouveau spectacle « On My Mind ». Un hommage vibrant aux voix légendaires de la soul et du rhythm’n’blues, proposant des reprises habitées de Whitney Houston, Aretha Franklin, Ray Charles, et bien d’autres icônes.

Un spectacle puissant et émouvant, porté par des interprètes d’exception, où l’énergie, la virtuosité vocale et l’émotion se conjuguent pour offrir au public un moment intense et inoubliable.

18h30 - Accueil
19h00 - Verre de vin de dégustation offert, restauration avec Foodtrucks sur place
20h30 - Concert (durée approx. 1h30)

Billetterie sur place* **

*gratuit pour les enfants de moins de 15 ans dans la limite des places assises disponibles
**selon places disponibles

Placement libre
Restauration avec Foodtrucks sur place
Repli en intérieur possible en cas de pluie
Entrée gratuite pour les enfants de moins de 15 ans, places assises réservées prioritairement aux détenteurs de billets
Billetterie sur place

Chéri Chéri : rock seventies et glamour
Très centré sur le live pratiqué cette année sur de nombreuses scènes Parisiennes et en tournée européenne, Chéri Chéri est un groupe rock franco-américain à l’énergie électrique et collective, porté par des riffs hérités des années 70. Le projet est né en 2023, alors que la chanteuse Célia Marie Chéri, lance à Paris une audition improvisée annoncée sur les réseaux. Cette initiative réunira cinq musiciens : Célia Marie (chant), Valentine (guitare), Elise (basse), Titouan (batterie) et Thomas Lacaze, (guitariste) et tropézien d’origine. Leur musique et leur look glamour sont imprégnés d’une force scénique féminine et contemporaine.
Chéri Chéri était au programme de Reconnexion 2025 mais l’orage avait rendu impossible leur performance. Nous les avons invités à revenir jouer dans l’un des plus cadre naturel au monde : la plage de l’Escalet !

Heavychest : musicien venu d’Aotearoa (Nouvelle Zélande) (dream pop)
Les membres du groupe Chéri Chéri ont croisé cet hiver le chemin de Heavychest (Andre Smith) et partagé une scène avec le musicien alors qu’il était en résidence à Méribel.
Heavychest est le projet musical fondé en 2015 par l'auteur-compositeur néo-zélandais André Smith. Depuis la sortie de son premier album « Preheat » en 2017, il explore de nombreuses pistes et se produit en solo, au gré de ses voyages. En 2025, Heavychest est invité en résidence musicale dans les Alpes où il produit son dernier album « Ascend », un recueil de chansons mêlant récits introspectifs et folk indépendant. Sa résidence a été suivie de concerts à travers l'Europe et le Royaume-Uni, notamment en première partie de Mild Orange (groupe néo-zélandais) lors d'une longue tournée qui l'a ramené chez lui, avant de repartir à l'étranger en passant par Ramatuelle !

LES DENTELLES DE FER DE GUSTAVE EIFFEL
Le lundi 13 juillet 2026 à 22 h 30, rendez-vous au Plan d’eau des Iscles à Veynes pour un spectacle
pyrotechnique créé par l’association Vert Luisant retraçant le génie de Gustave Eiffel.

Les chefs-d'œuvre mis à l'honneur :
• Le Pont Maria Pia (Portugal) : Un mariage audacieux entre la pierre et le fer.
• La Gare de Budapest-Nyugati : : Une cathédrale de fer et de verre monumentale.
• La Statue de la Liberté : Une structure métallique souple défiant les vents new-yorkais.
• La Tour Eiffel (La Dame de Fer) : L'icône immortelle qui défie le ciel.

La visite se fait au départ de l'Office de Tourisme où vous attend votre guide.
Zola taciturne ? Absolument pas !
Venez découvrir un personnage haut en couleurs dont les 15 années de jeunesse passées à Aix ont marqué ad vitam eternam sa vie et son œuvre.
L'occasion pour nous aussi d'appréhender son amitié avec un certain Cezanne.

? Visite guidée à pied / Visite adaptée aux personnes en fauteuil roulant
? Langue : en français
? Durée : 2h environ

Réservations auprès des conseillers en séjour de l'Office de Tourisme d'Aix-en-Provence ou sur le site de l'Office de Tourisme d'Aix-en-Provence.

Au programme de cette demi-journée : S'évader en VTTAE à travers la campagne Haut-Alpine de l'Avance. L'agence Mountain Évasion vous invite à découvrir les sentiers VTT aux alentours du sanctuaire Notre-Dame-du-Laus sur des sentiers variés, roulants et accessibles à tous. Venez rouler dans des paysages grandioses face aux montagnes.

Taille minimum : 1m50
Casque et vélo fourni
Prévoir : basket, lunettes de soleil, veste, coupe vent, barre de céréale, petit sac à dos, gourde.

JUILLET
Lundi 13 juillet
The Amazing Keystone Big Band

Mardi 14 juillet
Ballet de l’Opéra Nice Côte d’Azur

Lundi 20 juillet
Lynda Lemay & Jean-Félix Lalanne

Mardi 21 juillet
Soyons (pas trop) sérieux

Lundi 27 juillet
Malandain Ballet Biarritz

Mardi 28 juillet
Iris Daverio & Jean-Paul Gasparian


AOÛT
Lundi 3 août
Marc André

Mardi 4 août
Trio Stimmung

Lundi 10 août
Romain Leleu Sextet

Mardi 11 août
Luz Casal

Lundi 17 août
Jeanne Cherhal

Mardi 18 août
Armando Noguera & Édouard Signolet

Lundi 24 août
Noëmi Waysfeld

Mardi 25 août
Grégoire

-> Des paniers pique-nique sont proposés uniquement sur réservation en ligne.
Un espace bar/snacking et un glacier sont disponibles dans les jardins à la française.

-> Service de navette gratuite depuis l’arrêt « Le Sémaphore » sur le boulevard Général de Gaulle.
Bus n°15 vers Nice jusqu’à 23h45 : arrêt Passable/Rothschild devant la Villa.

Jean-Christophe Maillot nous livre une réflexion poignante sur la manière dont le souvenir des personnes disparues façonne l’avenir de celles qui restent. Dès le lever de rideau, Cendrillon apparaît, serrant dans ses mains la robe blanche de sa défunte mère.
Au sein de cette famille recomposée, le deuil est impossible à effectuer car le souvenir de l’être disparu est rendu tabou par ceux qui ont pris sa place.
Pour autant, le chorégraphe a imaginé une belle-mère et ses filles bien différentes de celles auxquelles on pourrait s’attendre. Ici, pas de marâtre revêche ni de belles-sœurs aussi laides que stupides.
Toutes les trois sont des dévoreuses manipulatrices qui usent de leur sensualité pour obtenir ce qu’elles veulent.
Un personnage sert de contre-point, c’est la Fée, évocation lumineuse de la mère de Cendrillon et qui l’aide à déjouer les pièges du monde factice dans lequel elle fait son entrée.
Au-delà d’une réflexion sur le deuil, Cendrillon est aussi une peinture drôle et féroce d’une société dégoulinante d’artifices où la quête du plaisir ôte à ceux qui s’y adonnent
le sens des réalités. Distraction, oisiveté et ennui contrastent avec Cendrillon dont le pied nu devient l’objet symbolique du ballet. Il
symbolise non seulement la simplicité et le dépouillement de la jeune fille mais également cette partie du corps sans laquelle la danse ne peut exister.

Chorégraphie Jean-Christophe Maillot
Musique Sergueï Prokofiev
Scénographie Ernest Pignon-Ernest
Costumes Jérôme Kaplan
Lumières Dominique Drillot
Première représentation par Les Ballets de Monte-Carlo : le 3 avril 1999, à la Salle Garnier de l’Opéra de Monte-Carlo

Au programme :
10h : Marché des producteurs
12h : Repas sur place
14h : Concours de pétanque (double formée – inscription sur place)
20h : Repas du soir
22h30 : Feu d’artifice
Soirée dansante jusqu’à 1h du matin !

Et toute la journée :
Baptême de tracteurs – Buvette

Les menus à venir !

Portée par le Conseil départemental du Var, en partenariat avec l’Opéra de Toulon, cette nouvelle édition invite le public à retrouver les personnages emblématiques de Figaro, Rosina et du comte Almaviva, accompagnés par l’Orchestre de l’Opéra de Toulon pour six concerts gratuits à travers le département.

La direction musicale sera assurée par Hélio Vida, unanimement salué par le public et la presse, lors des représentations du chef-d’œuvre de Rossini en mars dernier à Toulon.

Direction musicale Helio Vida
Figaro Carlos Natale
Rosina Eleonore Gagey
Le comte Almaviva Zachary McCulloch
Orchestre de l'Opéra de Toulon

Martine Regnault et Dominique Auberie.

Mélina Tobiana revient sur le devant de la scène pour présenter son 2e album, enregistré sur les bases d’un nouveau répertoire original par un quintet inédit. Ce groupe impose son style aux frontières du jazz, du groove et du folk. La voix singulière et caressante de Mélina Tobiana, en complicité aventureuse avec ses musiciens, nous emporte dans un univers musical où l'on se délecte autant des reprises des grands standards que des compositions originales.
« Avec sa voix un peu râpeuse, sa présence très assurée, sa soul et son swing percutant, Mélina Tobiana compte parmi les jazz women les plus craquantes du moment ! » Télérama

Rendez-vous au magasin Sno7 pour rencontrer votre moniteur et vous équiper.
Descente d'environ 8 km vers La Vachette sur chemin forestier.
Retour via navette privée.
Matériel inclus : VTT, casque et protections
A partir de 1m45

Notre boucle rejoint le hameau de Barbeing, au pied de son rocher, sommet dominant la grande plaine alluviale de la Durance et les contreforts de Mont-Dauphin.

Infos pratiques : marche découverte (D+ 250m / 9 kms). Chaussures de marche, eau, chapeau, pique-nique facultatif mais conseillé au bord de l’eau.

En compagnie d’un accompagnateur en montagne et guide-conférencier du Pays d'art et d'histoire Serre-Ponçon Guillestrois-Queyras, une randonnée à la demi-journée pour la tête et les jambes.

Inscription obligatoire en ligne ou dans les offices de tourisme de Serre-Ponçon et du Guillestrois-Queyras.

Le matin :
• Vente de pain à 10H et 12H.
• A 10H30 : visite commentée du hameau en suivant le Chemin du facteur.
• A 12H15 : moment convivial autour du verre de l’amitié.

L’après-midi :
• Sortie découverte commentée des pierres écrites dans le vallon du Longet (départ à 14H du pont de Lariane, durée 3H, chaussures adaptées)
o Une participation volontaire sera la bienvenue.
o Inscriptions avant la veille 18 heures sur info@fontgillarde.fr ou 06 18 72 76 23.

• A 14H30 devant la fruitière : accueil en costumes d’époque
o Démonstration de fabrication de dentelles
o Confection de pâtisseries locales selon les recettes de différentes familles
• Vers 18 heures : verre de l’amitié et dégustation des pâtisseries

Programme à venir

Elle rassemble les habitants autour d’une soupe au pistou, plat emblématique du terroir, dont la préparation collective, notamment le coupage des légumes, est faite par les habitants, ce qui illustre un bel esprit de solidarité. Bien que cette coutume soit relativement récente à l’échelle du village (1985), elle perpétue un esprit festif et communautaire profondément ancré dans la culture locale.

Seal

Doté de l’une des voix les plus reconnaissables de tous les temps, Seal a laissé une empreinte indélébile dans l’histoire des musiques que sont la pop, le R’n’B, la soul ou la dance.
Force à la fois polyvalente et incontournable de la culture populaire, son catalogue comprend des hymnes devenus incontournables tels que « Killer », « Crazy » et « Kiss From A Rose ». Stereogum l’a comparé à « une onde radio envoyée à travers l’univers depuis une planète bien, bien plus belle ». Outre ses apparitions dans des films réalisés par des cinéastes emblématiques tels que Spike Lee ou Joel Schumacher, sa musique a été reprise et célébrée par Alanis Morissette, Bastille et George Michael…
Au fil des années, il a collaboré avec des artistes aussi variés que Jeff Beck, Joni Mitchell et Santana, mais aussi P!nk, John Legend et Gallant. La voix de Seal résonne plus fort que jamais, avec de nouvelles musiques composées depuis 2024.



Mica Millar

Mica Millar est compositrice, productrice et chanteuse britannique farouchement indépendante qui apporte une perspective féminine contemporaine aux musiques que sont la soul, le RnB, le blues, le gospel et le jazz. Depuis la sortie de son premier album (auto produit) Heaven Knows, en 2022, Mica Millar est devenue l'une des voix soul contemporaines les plus captivantes du Royaume-Uni. Son deuxième album tant attendu, écrit et enregistré en Provence, A Little Bit of Me, est une œuvre plus intime et personnelle, façonnée par les épreuves que la vie lui a imposées, la découverte de soi, la quête spirituelle et les réalités émotionnelles qui ont marqué ses six dernières années.