Agenda

La CCSB organise une quinzaine de l’habitat itinérante du 3 au 13 juin 2026. Elle fait étape à Valdoule, rendez-vous à l’Espace France Services de 15h à 19h.
Au programme :
?un point d’information générale sur l’habitat pour répondre à toutes vos questions sur : la rénovation énergétique, l’adaptation des logements, questions juridiques, problématiques entre locataire et propriétaire, précarité énergétique, logement insalubre, etc.
?une animation thématique proposée par un partenaire de la CCSB (différente à chaque date)

Evènement organisé pour la Semaine Européenne des Géoparcs du 2 au 7 juin.

Astéroïdes, petites lunes, planètes… Les prochaines années s’annoncent riches en aventures spatiales spectaculaires. De nombreuses missions sont en développement ou déjà en route à la découverte de ces mondes, et plusieurs d’entre elles sont sous la responsabilité ou impliquent directement des chercheurs de Nice, de l’Observatoire de la Côte d’Azur et d’Université Côte d’Azur. Cette conférence inaugurale lance ainsi un cycle original, « L’odyssée spatiale en direct : au cœur des missions et de leurs découvertes », conçu comme un véritable feuilleton. Elle présentera les missions que le public sera invité à suivre au fil des mois et des années, lui offrant de découvrir leurs résultats au moment même où ils arrivent. Une occasion unique de vivre l’aventure de l’exploration du Système solaire de l’intérieur, aux côtés de tous ceux qui sont au cœur de l’action.

La Bibliothèque de La Salle les Alpes vous invite à une soirée de rencontre avec Nina Almberg, autrice aux multiples talents : écrivaine, documentariste sonore et scénariste de bande dessinée.
Rendez-vous pour un moment convivial autour de son univers créatif, ponctué de dédicaces et d'un apéritif partagé.

Une belle occasion d'échanger avec une artiste engagée dans des formes narratives variées, entre écriture littéraire, son et image. Que vous soyez lecteur curieux, amateur de BD ou simplement de passage, cette rencontre en entrée libre est ouverte à tous.

Entrez dans les coulisses du 7? art et laissez-vous guider au cœur d’une expérience où cinéma et territoire dialoguent intimement.

La découverte débute au sein de la Cinémathèque. Ici, les images se transmettent et se préservent. Films, archives et documents rares racontent une autre histoire du cinéma : celle de leur collecte, de leur restauration et de leur transmission. Les récits de tournages, les anecdotes d’artistes et les liens tissés avec Martigues donnent chair à ce patrimoine vivant.

Puis la ville devient écran. À pied, vous parcourez ruelles, canaux et quartiers emblématiques, reconnaissables à l’œil attentif du cinéphile. Chaque pas révèle un décor, chaque point de vue évoque une scène. La visite s’achève à l’Office de Tourisme par une projection commentée d’extraits tournés sur place. Un moment privilégié où les images résonnent avec les lieux parcourus, révélant la relation singulière entre Martigues et le cinéma.

Une parenthèse culturelle immersive, entre mémoire du film, découverte urbaine et regard sensible sur une ville de cinéma.

Visite proposée par l’Office de Tourisme de Martigues en partenariat avec la Cinémathèque Gnidzaz.

Partez pour une immersion au cœur du littoral des Salins lors d’une balade nature guidée, à la découverte des plantes et des oiseaux qui peuplent ces paysages uniques.

Pendant 3 heures, laissez-vous accompagner à travers cet environnement singulier où le sel, le vent et le soleil façonnent des conditions de vie exigeantes. Vous découvrirez comment les espèces végétales et animales ont développé d’étonnantes stratégies d’adaptation pour s’épanouir dans ce milieu à première vue hostile, faisant de ces contraintes une véritable richesse écologique.

Tout au long du parcours, des temps d’observation vous permettront d’approcher au plus près cette biodiversité discrète mais remarquable, avec du matériel mis à votre disposition pour profiter pleinement de l’expérience.

Cette sortie sera encadrée par deux passionnés : Henri Michaud, botaniste et docteur en écologie méditerranéenne au Conservatoire botanique méditerranéen, spécialiste reconnu de la flore du sud de la France, et Sarah Bagnis, guide nature sur les Salins d’Hyères pour la LPO PACA. Leurs regards croisés vous offriront une lecture complète et vivante de ce territoire entre terre et mer.

Une expérience accessible à tous, idéale pour mieux comprendre et apprécier la richesse naturelle des Salins.

Cette balade est proposée dans le cadre "La Belle Saison des CBN" programmée du 12 mai au 12 juin.
Plus d'infos sur https://www.fcbn.fr/la-belle-saison-des-cbn

Concert : Beatdown, Hardcore, Punk HxC


NASTY
[Beatdown Hardcore | Belgique]

Formé en 2004 à Kelmis, en Belgique, à la frontière belgo-allemande, Nasty s’est rapidement imposé comme un groupe axé sur l’action plutôt que sur les mots. À travers sept albums, du sanglant Declaring War au mosh créatif de Menace, le mélange explosif de hardcore, de thrash, de hip-hop et d’autres genres subversifs du groupe a changé la donne.

Poussés par des morceaux incontournables en live tels que « Fire on the People », « Slaves to the Rich » et « Chaos », ils ont tourné en Europe, aux États-Unis, en Russie, au Brésil, au Japon, en Chine et en Corée du Sud, partageant la scène avec des groupes de renom tels que Suicidal Tendencies, Terror, Strife, Madball et bien d’autres.
Leurs performances au Wacken Open Air, au Hellfest, au Graspop Metal Meeting, au With Full Force et au Resurrection Fest ont permis à Nasty de s’imposer non seulement comme un groupe de petite salle, mais aussi comme un groupe capable de décimer le public sur les plus grandes scènes de festivals.
Leur récente tournée hivernale à travers l’Europe avec Cabal, Frozen Soul et Dying Fetus a été un succès retentissant, exposant les hymnes brisés de Nasty à de nouveaux publics.

Apior, confiserie artisanale spécialisée dans la fabrication de bonbons au miel tient son nom du monde apicole "API" et du lieu de sa création Orléans "Or" en 1966. Après avoir été transférée de Montreuil, dans les années 70, c'est la famille Nevière de Valensole qui en fit l'acquisition en 2001, avec la volonté d'utiliser des matières premières soigneusement sélectionnées : miel, sucre et glucose de qualité auxquels aucun conservation ni arôme de syntèse n''est ajouté.
Venez découvrir le savoir faire unique des confiseurs qui confectionnent un large choix de bonbons!
La visite comprend le process de fabrication, le fonctionnement des machines et la dégustation !

Alban, éternel célibataire qui ne croit pas en l’amour, va avoir le coup de foudre pour Laetitia, sa jolie nouvelle voisine… Tout irait très bien, si Samy, son ami d’enfance, ne débarquait pas à l’improviste le même jour…
Le gardien de son immeuble, Manuel, va-t-il pouvoir aider Alban ?
Peut-être, mais ce ne sera pas gratuit…

Avec Alil Vardar, Jérôme Lenôtre, Arsène Mosca ou Fabrice Abraham et Marie Laetitia Vardar ou Anaïs Nyls.

Le Château Les Valentines vous invite à un atelier d’initiation à la dégustation. Au travers des vins du domaine, situé non loin de la mer et entouré de garrigue, découvrez comment déguster et appréhender un vin, tout en explorant l’influence unique de son terroir.
Le + : Un moment de partage à la découverte du terroir viticole londais.

Avec l'équipe du Château Les Valentines

Balade orientée pour un public adulte, autour d’une dégustation de vins.

Durée : 1h30
Distance : moins de 500m

La CCSB organise une quinzaine de l’habitat itinérante du 3 au 13 juin 2026. Elle fait étape à Laragne-Montéglin, rendez-vous sur le marché de 9h à 13h.
Au programme :
?un point d’information générale sur l’habitat pour répondre à toutes vos questions sur : la rénovation énergétique, l’adaptation des logements, questions juridiques, problématiques entre locataire et propriétaire, précarité énergétique, logement insalubre, etc.
?une animation thématique proposée par un partenaire de la CCSB (différente à chaque date)

Programme :
> Remerciements de Jacques Couture, Pierre Lopez, Patrick Vicart et Hyacinthe Gaudin
> Espace de créativité : Josette Sanchez Pansart, Jean-Yves Duval et André Siganos

> Communication de Patrick Penel : "Vermeer, géométrie et mathématiques"
L’admirable Vermeer a fait l’objet d’innombrables commentaires critiques. Nous proposons ici, de nous attacher au rôle qu’ont pu jouer la géométrie et les mathématiques dans la composition de ses œuvres, composition organisée de façon quasi scientifique.

> Communication de Françoise Valle-Chotain : "Le Centenaire de l’École des Beaux-Arts de l’Indochine"
Fondée le 27 octobre 1924, l’École des Beaux-Arts de l’Indochine ouvre ses portes à Hanoï en octobre 1925 sous la direction du peintre français Victor Tardieu. En 2025, le Musée Cernuschi à Paris a célébré ce centième anniversaire en organisant une exposition consacrée à trois des plus éminents représentants des premières promotions de cette institution : Lê Phô, Mai-Thu et Vu Cao Dam.Trois artistes liés par une amitié profonde depuis leur formation à Hanoï jusqu’à leur arrivée en France où ils vont demeurer et créer toute leur vie. Peintures, laques et sculptures, les œuvres de ce triumvirat de l’art moderne vietnamien atteignent aujourd’hui des sommets aux enchères.

Ainsi sont révélées les sources célèbres (Ésope) et plus secrètes (Marie de France, Pilpay) de quelques-unes des fables les plus populaires mais aussi de textes moins connus. À travers les langues et les héritages, ce spectacle révèle tout le génie du fabuliste, habile à tisser la trame de ses fables à l'aide de fils culturels les plus divers. En scène, un musicien-comédien et un véritable conférencier-universitaire.

Michel Dahan : comédien et guitariste
Jean-François Bourdet : comédien-conférencier


Biographies
Jean-François Bourdet, professeur émérite des universités a conduit toute
sa carrière académique dans la perspective d'une rencontre des langues et des cultures.
Spécialiste de l'enseignement et de l'apprentissage des langues, il a formé de très nombreux
étudiants et enseignants à travers le monde, utilisant notamment des pratiques créatives
(théâtre, chanson, écritures plurilingues).

Michel Dahan est un musicien-pédagogue polyvalent, comédien, auteur et vidéaste. Il est l’auteur de
plusieurs contes et spectacles musicaux largement diffusés dans les théâtres français et a réalisé de
nombreux reportages ethnographiques photo et vidéo sur les arts de tradition orale en contexte - musique,
danse, théâtre. Il développe également des projets dans le cadre du programme Erasmus+et du champ «
Education des adultes ».
Ensemble, ils créent ce spectacle au sein de leur association Musiques de l’Ébène.


Programmation de la salle de concerts Le Petit Duc, avec le soutien de la Ville d’Aix-en-Provence et du CNM

Valérie Feurgard (Valère)
Elle est à recherche de l'harmonie des couleurs et à travers elle, de l'expression de ses émotions, d'une vibration... c'est son fil d'Ariane.

Renaud Cristofari (Cristo)
Il cherche à traduire des émotions plutôt que de représenter fidèlement la réalité. Pour lui, la couleur c'est la vie.

Gwenaël De Villeneuve (Gwenaël)
Il peint la côte provençale, ses calanques et ses ports depuis longtemps et Cassis est une étape incontournable. Les bateaux et les façades de son port sont une palette inépuisable de coloris pour le peintre.

Dates : du 4 au 14 juin 2026
Horaires : tous les jours de 10h à 18h
Vernissage : vendredi 5 juin à 18h30
Lieu : Salles Voûtées – Place Baragnon, Cassis
Entrée libre

- « Sparkle » avec les œuvres de nombreux créateurs internationaux,

- Rétrospective Herman Hermsen , artiste hollandais actif dans le bijou contemporain depuis 1979 dont les œuvres emblématiques font partie des plus importantes collections de bijou contemporain des musées européens et d’Amérique du Nord.

- « Drag & Drop #4 », avec le trio de créateurs Isabelle Busnel, Juan Riusech et Sébastien Carré).

De la matière première aux cuves, il vous dévoilera les étapes clés et les techniques de fabrication de la bière. Selon l’activité du jour, une démonstration sera proposée, avant de conclure la visite par une dégustation.
À découvrir pendant la visite :
- Démonstration sur site et dégustation en fin de visite

Durée : 1h
Age mini : 7 ans et 18 ans pour la dégustation
Prévoir chaussures fermées. Les mineurs doivent obligatoirement être accompagnés d'un adulte payant.

Plus de renseignements & réservation obligatoire au préalable sur le site www.indus3days.fr. Ouverture de la billetterie le 27/04/2026.
Pas d'inscription possible sur place

La 22ème édition de la Porquerolles’s Classic, parrainée par le Yacht Club de France, s'inscrit dans le circuit des régates Classiques. Intérêt esthétique de cette épreuve avec des bateaux anciens, de tradition. Intérêt sportif également, cette épreuve regroupe une 50aine de bateaux dans la baie de Hyères et sur le port de Porquerolles.
Elle est faite de parcours construits et côtiers dans la rade et autour des îles d’Hyères. Le dernier jour est organisé le Trophée Moonbeam qui vient commémorer les origines de la Porquerolle’s Classic. Elle avait été créée en 2003 pour célébrer le centenaire de Moonbeam of Fife, fameux yawl aurique construit dans le chantier écossais de Fairlie.
Le spectacle en mer est grandiose.

Nichée entre les terres du royaume de France et celles du Comtat Venaissin, l'Enclave des Papes a longtemps été perçue comme un simple accident géographique de l'histoire. Mais voilà que de nouvelles recherches historiques en révèlent une tout autre dimension : ce territoire aux frontières multiples et aux statuts juridiques enchevêtrés fut, aux XVIIe et XVIIIe siècles, un véritable carrefour de l'économie illicite.
Cécile Bournat-Quérat, dont les travaux portent sur les pratiques économiques clandestines le long du couloir rhodanien entre Lyon et la Méditerranée, montrera comment l'Enclave constituait un observatoire singulier des fraudes et de la contrebande sous l'Ancien Régime. Sel, tabac, vin, étoffes prohibées, grains, bois, livres interdits… les marchandises défiant les monopoles d'État transitaient par ces terres en tirant parti des discontinuités administratives, fiscales et politiques qui en faisaient un espace propice à toutes les audaces.

Leur professeur, Véronique Battista, répondra aux questions techniques de cette pratique.
Un espace musical d'1h/1h15, ludique et pédagogique, où les élèves ont la possibilité de se produire en public, et où le public peut également échanger. Chacun peut (re)découvrir la pratique d'un instrument autrement et pourquoi pas créer de l'émulation.

Après Tartuffe Théorème, Macha Makeïeff continue d’explorer en compagnie de Molière la question de l’emprise, entre noirceur tragique et rire éclatant.




Il conquiert, consomme, abandonne. Mais Dom Juan n’est-il qu’un séducteur tout-puissant ? Dans cette figure devenue mythique, Macha Makeïeff voit un homme « empêché ». Renié par son père et par ses pairs, il se révèle ici prédateur pathétique, à la fois monstrueux et défait. Elvire, la femme flouée, dit « non ! » avec force et n’est pas une victime éplorée ; Sganarelle, le valet, n’est pas un simple benêt. Chaque personnage retrouve sa complexe ambiguïté.



Dans un décor unique – nous sommes chez Dom Juan, face à son lit aux draps défaits- les registres cohabitent, la comédie et le rire n’étant pas exclus du tragique. Transposée au XVIIIè; siècle, qui est celui du Marquis de Sade et d’une Révolution qui arrive, la pièce écrite au XVIIe s., résonne d’autant plus avec notre présent qu’elle n’y est pas plaquée. D’une société au bord du gouffre à l’émancipation des femmes, les reflets apparaissent en clair-obscur.




Avec Xavier Gallais, Vincent Winterhalter, Irina Solano, Pascal Ternisien, Jeanne-Marie Lévy, Xaverine Lefebvre, Khadija Kouyaté, Joaquim Fossi, Anthony Moudir.




Vendredi 5 à 18h15 Visite en audiodescription : découverte des décors et Audiodescription de « Dom Juan ».
Uniquement pour les spectateurs de la représentation du jour.

Spectacle sortie de résidence.
Ces failles sont inscrites dans leur passé comme dans leur présent.
Là haut, on découvrira ce qui s’est joué entre eux, face au vide, face à l’euphorie de
l’altitude, face à l’ivresse des sommets et au plaisir de la grimpe.
Motivés par leur passion commune, jusqu’où iront-ils dans l’absurde, la solitude, l’amitié ? »

Ce second opus explore à travers l’univers unique de l’alpinisme, les rapports des hommes
et des femmes face au sommets, et quand l’humain est confronté au monde hostile de
la montagne. Il questionnera ce qui nous dépasse émotionnellement dans ces instants
précis.
De nouveau dans cette pièce, Laurette Gougeon mêle la discipline circassienne, le clown
et le théâtre à une scénographie, où les décors comme les agrès sont fabriqués à partir
d’équipements de montagne ou de matières trouvées en pleine nature.
De retour sur le fil, elle continuera, aux côtés de Loic Leviel, à rechercher les liens entre
l’engagement en haute montagne et celui de la chute possible de l’agrès de cirque. Il sera
dessiné un décor en ombres et en lumières pour nous plonger dans le monde fascinant et
hostile de la montagne.


Note d’intention

Ça fait longtemps que je pratique la montagne, souvent de façon solitaire.
La montagne est plus qu’une source d’inspiration, c’est un réel besoin d’aller marcher,
d’aller grimper sur les sommets.
Petit à petit, c’est devenu mon monde autant que celui du spectacle. Mon cocon, l’endroit
où je me sens à ma place. Parce qu’ici comme sur scène, je me détache du monde.
Il y a quelque chose qui me fascine depuis toujours quand je suis en montagne, c’est la
capacité que l’on a à s’embarquer dans des univers hostiles, sur des glaciers, à marcher
parfois dans des tempêtes de grêle, à avoir trop froid, à avoir trop chaud.
Se lever à 3h du matin pour partir à l’ascension des hauts sommets.
Qu’est-ce que l’on cherche là-haut ? Qu’est ce qui nous pousse à faire cela ?
Ma recherche se focalise sur le lien intime entre nous, la montagne et notre instinct
sauvage et animal. Avec la forme longue de Faces Nord, je me replonge dans notre rapport
à la montagne, ce que l’on peut y vivre, y ressentir et quels sentiments y sont rattachés.
Comment questionner cet espace si hostile qu’est la montagne ? Cette montagne qui est le
lieu dangereux d’accidents trop rapides et de joies trop intenses.
Comment la montagne est-elle devenue notre socle ? Comment la montagne est aussi un
espace qui nous protège, nous rassure, nous fait vibrer et dont aujourd’hui, nous avons
besoin.
J’ai envie que le duo sur scène expérimente à quel point les relations humaines peuvent
être mises à mal aussi bien que subjuguées dans des moments intenses émotionnellement.

Laurette Gougeon


Laurette & La Féroce

En 2009, après des études d’arts plastiques, de théâtre et de scénographie à l’université
d’Aix-en-Provence, Laurette revient à son premier coup de foudre artistique : le cirque.
La rencontre avec le monde de la piste rouge, de l’équilibre sur fil et du lancer d’objets
dangereux la pousse à intégrer cette même année la formation du Centre Régional des
Arts du Cirque de Piste d’Azur (06).
Ces dernières années, elle s’est formée plus spécifiquement au travail clownesque auprès
d’Emmanuel Sembely, d’Elise Ouvrier Buffet et de Stéphane Filloque ; apportant ainsi
une couleur absurde et burlesque à la plupart de ses créations. Elle co-gère la direction
artistique du collectif de l’Agonie du Palmier jusqu’en 2018, puis à partir de 2018 y
participe en tant qu’artiste dans le spectacle Befioul. Sa rencontre avec l’univers de la
montagne et son envie de développer ses projets solos la poussent à créer la compagnie
La Féroce en 2020. Dernièrement, en parallèle du projet Faces Nord, elle a mis en scène
« les 10 ans » de la Ballade Circassienne de Cauterets, dans le Parc National des Pyrénées,
ainsi que plusieurs projets de territoire en lien avec la montagne, dans le Queyras ou les
Hautes Pyrénées.

Distribution

Direction artistique Laurette Gougeon,
Ecriture et jeu: Loïc leviel, Laurette Gougeon
Regard extérieur Manon Delage (Collectif Akalmie Celcius),
Regard complice en jeu d’acteur Maëlle Mays (le Thyase),
Création lumière Laurette Gougeon, Yannick Lataste , Delphine Larger
Création musicale Alice Huc,
Création sonore Laurette Gougeon avec la récolte de témoignage de Claire Lauzon,
Techniciens en tournée: Yannick Lataste, Clément Fodella ou Delphine Larger,
Production Gitanjali Picovschi,
Tournée : Séraphine Bermond

Partenaires

Coproductions : Archaos, Pôle National Cirque (13) · La Passerelle, Scène nationale de Gap (05) · Théâtre du Briançonnais, scène conventionnée "Art en territoire" (05)
Accueil en résidence : Karwan à La Cité des Arts de la Rue (13) · La Fabrique Jaspir (38) · Partenaire : Chullanka
Aides à la création : DRAC PACA, Département des Hautes-Alpes