Agenda

Chaque année exposants producteurs, venant de toutes les régions de France viennent présenter, dans une ambiance chaleureuse et conviviale, leurs produits à une clientèle fidèle et exigeante. La dégustation est gratuite.

Cette manifestation, d’envergure régionale, s’inscrit dans la volonté du Lions Club de La Côte Bleue d’aider les enfants malades, les plus démunis, et de lutter contre la cécité, la malnutrition, le cancer infantile et le diabète et de participer à la protection de l’environnement.

Pour préparer les fêtes de fin d’année, réservez dès maintenant le troisième week-end du novembre et venez nombreux à cette manifestation.

Le Lions Clubs International est la plus importante organisation de clubs de service au monde avec plus de 1,4 million de membres, actifs dans 48 000 clubs qui servent dans 200 pays et régions du monde.

Le meeting jazz trio avec « Autour de Chet » propose un format en trio avec trompette, guitare et contrebasse, une formule totalement adaptée aux petits lieux comme le Salon de Musique. À trois voix égales, on est au plus près de la musique de chambre, une forme de musique concertante où chaque musicien écoute et répond en intimité avec l’auditoire.

Meeting Jazz trio - Autour de Chet Baker
Jean-Bernard Oury : Trompette et Bugle
Charlie Garcia : Guitare
Stéphane Massé : Contrebasse

Meeting Jazz Trio
La musique en général et le jazz en particulier est souvent une affaire de rencontre, et le Meeting Jazz trio n'échappe pas à cette règle !
En effet, même si Stéphane Massé et Jean-Bernard Oury jouent ensemble depuis plus de 20 ans maintenant, c'est bien la rencontre avec Charlie Garcia, guitariste catalan venu s'installer dans la vallée de Vallouise, qui les a conduit à former ce trio.
Et c'est tout naturellement que leur premier et tout récent projet musical se concrétise autour du répertoire de Chet Baker, musicien iconique du jazz qui avait sans doute trouvé dans la formule trompette / guitare / contrebasse l'espace idéal pour exprimer son jeu intimiste et toute sa sensibilité.

Pour cette première édition, des humoristes aux univers et aux personnalités bien différents se retrouveront sur une même scène avec un objectif commun : vous faire rire, vous surprendre et vous faire passer une soirée inoubliable !

Cinq artistes, cinq univers, une même scène !

Au programme, une belle affiche réunissant cinq artistes prêts à vous faire vivre une soirée pleine de surprises :

Laurent Boghossian : un humour incisif, un jeu de scène expressif et un regard décalé sur les contradictions de notre société.
JM Nichanian : humoriste et youtubeur marseillais, il nous embarque dans ses anecdotes improbables, ses histoires vécues et ses improvisations pleines de spontanéité.
Tiébini Tindani – Le Griot Moderne : un artiste qui fait dialoguer les cultures avec humour, slam et conte, dans un univers original et riche en émotions.
Fabien Guyno – L’Homme à la guitare : un cocktail détonnant de stand-up, de chansons décalées et d’improvisations musicales, où la musique devient un formidable terrain de jeu humoristique.
Floyd : une humoriste de la scène du KO du Rire qui partage son regard personnel sur le quotidien à travers le stand-up, pour un moment de rire et de complicité avec le public.
Cinq artistes, des styles différents et une seule promesse : une soirée pleine de rires et de bonne humeur !

Le rire qui rassemble… et qui fait avancer la culture !

Au-delà du spectacle, cette première édition porte une belle ambition : les bénéfices de la soirée seront intégralement reversés au Groupe Umane afin de financer du matériel artistique destiné aux publics empêchés accompagnés par Umane.

Parce que le rire, la culture et le partage ont le pouvoir de nous rapprocher, cette soirée est une invitation à nous retrouver autour d’un moment festif qui a du sens.

Prenez vos places !

Venez entre amis, en famille ou avec vos proches pour découvrir cette première édition et contribuer à en faire un véritable rendez-vous incontournable !

Tarif unique : 20 € par personne.

Itinéraire d’une petite fille à qui l’on prédit un destin extraordinaire et qui va grandir avec cette conviction. Mélissa est magistrale dans ce spectacle drôle et plein d’émotions truffé de références. On adore !

En quelques années, l’Australienne Stephanie Lake a imposé sur les scènes contemporaines son regard aiguisé et sa danse explosive.

Manifesto, créé en 2022 lors de l’Adelaïde Festival, concentre toutes les qualités d’une écriture dont la performance physique n’obère en rien la précision d’horloger. Son dispositif scénique est remarquable : sur une rampe surplombant le plateau, neuf batteurs vêtus de noir sont installés avec leurs instruments devant un imposant rideau de velours rose vif. Leurs frappes, déclenchent et déchaînent progressivement les mouvements, de plus en plus complexes, de neuf danseurs hommes et femmes en tenues blanches.

À mesure que la pièce monte en puissance, public et interprètes se retrouvent immergés dans un tourbillon enivrant de sons, de lumières et de gestes. Là où, traditionnellement, les percussions et les danses de groupe sont associées à la force militaire, Manifesto détourne la perspective : en collaboration avec son compatriote l’artiste audiovisuel et compositeur Robin Fox, la chorégraphe met en scène une joyeuse et solidaire rébellion des corps. Entre unissons apaisés et soli frénétiques se déploient, sur un rythme crescendo, tous les flux de l’énergie humaine, jusqu'au final d'une exceptionnelle intensité.

Buvette et crêpes sur place.

Les trois frères Briaval sont les enfants de Yenish, descendant des Sinti de Hongrie et de Rose Glaudio, une Manouche authentique d'origine piémontaise, chanteuse de l'entourage de Django Reinhardt. La famille Briaval vivait dans le village provençal d'Eygalières dans les Bouches-du-RhôneArles puis en Avignon avec Loulou Aprin qui accompagnait Colette Renard et ils commencèrent à se produire dans le sud de la France.


Dans leur premier disque sur l'étiquette Philips, les trois frères bénéficient du soutien de la contrebasse d’un musicien itinérant espagnol, Diego Bernal, alors âgé de 19 ans, qui sera pendant quelques années le quatrième membre du quartet Coco Briaval, avant que le groupe manouche ne décide de jouer sans contrebasse, ce qui créa leur originalité et leur style particulier pendant deux décennies au moins.


Comme tous les guitaristes manouches et les musiciens gitans, Coco est d'abord prisonnier du style imposé par Django, mais il réussit rapidement à aller plus loin, notamment en assimilant une partie de la technique des octaves chère à Wes Montgomery et empruntant la folie du jeu à Charlie Christian pour finalement libérer sa propre personnalité.


Zézé Briaval - sax

Coco Briaval - guitare

Pascal Briaval - guitare

Gibert Briaval - batterie

Samedi 21 novembre
11 h - Notre princesse au petit pois
Conte comique tout public à partir de 5 ans - Par la compagnie Et pourquoi pas

14 h 30 - Grincements et autres bruits
Comédie tout public - Par la compagnie de l'Escarbille

17 h 30 - Hopparetikul
Spectacle de clowns tout public - Par la compagnie hongroise des Bohoc Brigad

20 h - Le porteur d'histoire d'Alexis Michalik
Spectacle tout public - Par la compagnie des 400 coups

Dimanche 22 novembre
11 h - L'étoile magique
Spectacle pour enfants - Par la compagnie Masques et Plumier

15 h - Le cousin de Molière
Comédie - Par la compagnie des Alibofis

17 h - Concert gratuit Duo Violoncelle

18 h 30 - Times Square
Comédie - Par la compagnie La Clémentine

20 h - Clôture du festival

Sur scène, sept enquêteurs, un tueur et une fleur, le sang des Macchabées, aussi connue comme immortelle rouge, marguerite qui, selon la légende, pousse là où un crime a été commis. De crime, il en est question : le corps d’une jeune femme vient d’être retrouvé au bord de la Loire. En parallèle, une fillette a disparu. Après dix années dans les quartiers Nord de Marseille, Margaux Devron, une policière au passé tumultueux, est mutée à Tours. Dès son arrivée, on lui confie les deux enquêtes. Très vite, elle flaire un lien et s’engage dans une course contre la montre pour retrouver la fillette. En haleine, le spectateur la suit dans cette filature, à la merci du suspense et des rebondissements. Le monstre est là, tout proche, qui interroge notre insatiable besoin de justice et nos soifs de vengeance. Sous la houlette de Grégoire Cuvier, le théâtre s’empare pour notre plus grand plaisir des codes du roman policier, et propose une forme atypique, qui emprunte au temps long et au tempo haletant des séries. L’ensemble est entrecoupé d’entractes pour se restaurer. Une véritable enquête en chair et en os !

Présenter le patrimoine victorin peut se faire de façon très savante, par le biais de visites guidées ou de conférences, mais aussi de façon ludique, en passant par le jeu et l’émotion, voire par le coeur… Tel est l’objectif du spectacle « Si Victor m’était conté » : retracer les mille premières années de Saint-Victor en retrouvant la mémoire des lieux grâce à des rencontres insolites et souvent providentielles.
Lors de la visite théâtralisée, les visiteurs suivront pas à pas deux moines que la perte (ou le vol ?) de précieuses reliques ont perturbés, dans cet espace-temps d’une Méditerranée ouverte au dialogue des cultures et des religions. Un spectacle original écrit par Claire Reggio, conçu et mis en scène par Frank Getreau - compagnie L’Informel.

Découvrez le nouveau spectacle époustouflant de L'HÉRITAGE GOLDMAN 2, où les tubes intemporels de Jean-Jacques croisent les plus belles chansons qu’il a écrites pour les plus grandes voix de la chanson Française telles que Céline Dion, Johnny Hallyday, Patricia Kaas, Khaled et Florent PAGNY.
Vous vibrerez au son de "Pour que tu m'aimes encore", "Il me dit que je suis belle", « Si tu veux m’essayer », « l’Envie », « Aicha » et bien d'autres encore, mêlés aux immenses succès de Jean-Jacques.
L'HÉRITAGE GOLDMAN vous offre un moment unique de partage et de bonheur, réunissant des centaines de milliers de fans autour de l’inoubliable musique de l'un des plus grands artistes de la chanson française.
Ne manquez pas cette expérience exceptionnelle : 25 tubes incontournables, 2 heures de musique et de performances musicales pour une communion parfaite entre la musique de JJ Goldman et ses fans de la France entière.

Après Beethoven in Havana, devenu viral, et ses albums Via Havana, Caribbean Nocturnes et Afro Bach, il présente Superfusion, son projet le plus ambitieux. En quatuor, il mêle virtuosité, énergie et improvisation pour créer un univers musical vibrant, où les cultures se rencontrent et se réinventent. Un voyage à la croisée du classique et des musiques du monde. Joachim Horsley sera rejoint par le violoniste Charlie Siem en invité exceptionnel.

Séance animée par Cathy, dans une ambiance de détente.

Ou s’agit-il d’un complot ourdi par le Démon de Maxwell pour s’accaparer les pouvoirs de la Fée ?
En suivant les (més-)aventures de la Fée Électricité et de l’électron, vous voyagerez depuis le Big Bang jusqu’à l’apparition de la supraconduction. Et ce voyage se fera sur de très bonnes ondes, puisque tout le monde chantera !
La Compagnie Redshift avec Floriane Dardard et Alice Billon propose son spectacle en préambule au temps fort du mois de mars :
« Génération Geek ». Une adaptation de ce spectacle par les élèves de l’EMMD sera travaillée durant l’année pour une restitution au mois de mars.

Issues de collections privées et déposées au musée pour plusieurs années, ces œuvres témoignent de la confiance et du soutien fidèle des collectionneurs envers le musée.

Une nouvelle façon de découvrir Bonnard, entre œuvres familières et découvertes inédites.

Pour beaucoup de chrétiens, on ne présente plus « Nicée » : le premier grand concile de l’histoire du christianisme qui a fixé le dogme de la consubstantialité du Fils au Père et la date de Pâques, affirmé un premier symbole de foi (ou credo) et proposé de premiers canons (ou lois) disciplinaires et universels. « Nicée » est le concile œcuménique par excellence, la référence à laquelle tous les conciles successifs ont toujours souhaité se rattacher. Bien que l’histoire de ce premier concile, qui eut lieu en 325, soit très connue, voire rebattue, les 1700 ans de cette assemblée permettent de rappeler les objectifs visés, de redonner vie aux acteurs qui s’y illustrèrent ou à ceux qui restèrent dans l’ombre, de retracer les débats et les votes, ou encore de préciser la réception de cette réunion et ses retombées qui allèrent bien au-delà de son ultime dénouement…

Le Salon des Santonniers organisé tous les 3eme week-end de novembre en salle Yves Montand s’accompagne, en salle 2, d’une bourse aux jouets.

Exposition de santons et décors de crèches.

Buvette et petite restauration sur place

Cet événement important du paysage éducatif est organisé sous le haut-patronage du Ministère de l'Éducation nationale et du Ministère de l'Enseignement supérieur, de la Recherche et de l'Espace, et en partenariat avec la Ville d’Aix-en-Provence et Aix Marseille Université.

Faites du salon un moment clé du parcours d'orientation, en parfaite cohérence avec les 4 demi-journées dédiées à l'orientation.

Dédié à l’éducation et à l’orientation, ce salon a été pensé pour accompagner sereinement les jeunes dans leurs choix d’orientation en proposant des conseils adaptés et des informations précises sur Parcoursup.

Au programme :
• Échanges avec des professionnels de différents secteurs.
• Ateliers thématiques interactifs pour répondre concrètement aux questions.
• Conseils personnalisés sur l’orientation.
• Conférences thématiques sur les formations et débouchés.

Au programme :

9h30 Acuelh / cafè

10h Dubertura
10h15, D e s c r i p c i o n d e i c o l o r s e d e i p a ï s a t g e s p e r l e i s a u t o r a s : u n a s e n s i b i l i t a t e
U n a a c u i t a t v i s u a l a p r o p r i a
P e r j o s i a n a u b a u d

11h, Debat

11h15, D i r e s d e f e m n a s : c o m a l e i f e m n a s s e d i s o n , t r a s d e t e s t i m o n i a t g i s o
d ’ e n t r e v i s t a s
p e r E l i a n a T o u r t e t

12h, debat

12h15, MANJADRECH

13h30, U n c a m i n e s c a b r ó s : l e i s o b s t a c l e s d e i f r e m a s e n l i t e r a t u r a d ’ ò c
p e r S a r a L a u r e n ç - Z u r a w c z a k

14h15, debat
15h, L a f e m i n i z a c i o n d a u m e s t i e r d e p r o f e s s o r : a s t r e o d e s a s t r e ?
p e r M a r i a F r a n c e s a L a m o t t e
15h45, debat
16h, L a p l a ç a d e i f r e m a s d i n s l e i c ò n t e s , e l a t r a n s m i s s i o n l i n g ü i s t i c a p e r l a
Musica p e r L i z a l ’ O c c i t a n e
16h45, debat

17h, conclusion.

Amb Josiane Ubaud, Eliana Tourtet, Sara Laurenç, Maria Francesa Lamotte e Liza.

• Format Trail court : 12km pour 450m de D+ : départ à 18h30

• Format Trail long : 25km pour 1200m de D+ : départ à 17h30

• Format Marathon : 43km pour 2100 de D+ : départ à 15h

Cette année, notre association Bonnieux Run & Bike soutient le Centre régional de sauvegarde de la faune sauvage de Buoux (LPO PACA) : 1 dossard acheté = 1 euro reversé à l'association !

Vous pouvez aussi soutenir le Centre au-delà de l’euro reversé avec votre inscription en faisant un don complémentaire.

Chaque don contribue aux soins et à la réhabilitation des milliers d'animaux sauvages recueillis au Centre et ouvre droit à une réduction d’impôt de 66 % (un don de 50 € ne coûte réellement que 17 € et un don de 100 € seulement 34 €). Un reçu fiscal vous sera adressé.

La faune sauvage en détresse vous remercie !

Pour fêter avec vous leurs 40 ans, les CHŒURS DE FRANCE créent un grand évènement national qui rend hommage à la chanson française.

De Charles Trenet à Big Flo et Oli, de Barbara à Zaho de Sagazan, 160 choristes des CHŒURS DE FRANCE Méditerranée, avec leurs musiciens et deux chefs de chœur, vont vous emmener pour un voyage inédit dans le merveilleux patrimoine de nos plus belles mélodies et de nos plus beaux texte

Le Ciné-Festival c'est le 7ème art décliné sous toutes ses formes avec au programme des courts et longs métrages de toutes nationalités et des temps forts tels que formation, conférence et débat en présence des acteurs ou réalisateurs.
Créé par quelques irréductibles incroyables passionnés de cinéma, le Ciné-Festival en Pays de Fayence offre à nos villages de découvrir chaque année une quinzaine de films, sélectionnés dans les plus grands festivals français ou européens.
Le critère principal de la sélection du Festival est de montrer des films peu ou voire pas distribués en France et de présenter à tous ce qu’est le cinéma du monde.
L’équipe du ciné-festival s’engage fortement auprès des jeunes publics. Des formations de lecture d’images ainsi que des projections sont proposées aux élèves du Pays de Fayence. Les collégiens peuvent par ailleurs participer au jury, également composé d’adultes et présidé par des professionnels.

Sentiers lumineux - Burkina Faso - Belgique

Conçue pendant le Festival JEST avec l’équipe de l’AMI, cette troisième édition d’une soirée commune mettra au plateau des artistes dont le caractère immergé, ondoyant parvient jusqu’à nous comme sur un bateau miraculé. Comme nous connaissons parfaitement nos différences et nos complémentarités, nous n’avons aucun mal à imaginer ce qui nous unit et c’est ce soir avec :

20h - KAITO WINSE
L'inspiration de Kaito Winse tire sa force et tout son être de son village natal. Parti rejoindre Bruxelles, il fonde “Avalanche Kaito”, projet griot-punk-noise qui électrise de nombreuses villes d’Europe. Depuis lors, il n'a cessé de développer des concepts artistiques dans le but d'insuffler de l'optimisme et d'inspirer les gens pour affronter les défis de la vie avec courage. Des proverbes aux paroles Anciennes, son nouveau projet en solo se présente comme une sorte de copilote du public venu le découvrir ou le célébrer, l'accompagnant pour le temps d’un concert dans son voyage à travers la vie. C’est d’ailleurs en compagnie d’un chœur local qu’il émettra certaines propositions, comme ”déterrer les os de nos ancêtres et les transformer en échelle".

Kaito WINSE (voix, percussions, flûte peul, arc à bouche...)


21h - THE SEA AROUND US
Oscillant entre improvisation et écriture, The sea around us est un projet radical et multi-continental, qui bâtit les paysages sonores de lieux imaginaires. L’inspiration est portée par des dissonances poétiques, une dimension cinématographique et un univers sonore d’une richesse tactile saisissante. Initialement duo, la formation s’est élargie à l’occasion de la sortie de l’album Antipopèia, qui donne à entendre la musique d’un lieu qui n’existe pas et où, pourtant, on se rend. En transcendant les frontières géographiques, musicales et conceptuelles, The Sea Around Us captive et envoûte, mêle au chant des mémoires ancestrales l’imaginaire d’un cinéma futuriste méchamment déjanté.

João ORECCHIA (clarinette basse, synthétiseur, basse), Mario MARCHISELLA (batterie, guitare, piano, basse), Magda DROZD (violon, électronique), Saadet Türköz (paroles et voix), Gilles Furtwängler (paroles et voix)