Agenda

Sous terre est une exploration du monde souterrain avec des idées géniales de scénographie. Un univers très poétique et esthétique pour apprendre et comprendre.

Nous partons dans des grottes avec des spéléologues, nous étudions l’art des cavernes et creusons la terre pour en faire ressortir des objets enfouis dans des chemins de forêt. Nous collectons des portraits de personnages tout à fait singuliers ayant une conscience de l’inframonde, le monde du dessous.

Le spectacle inspiré de sources documentaires est une forme hybride mêlant arts plastiques, théâtre d’objet, musique et vidéo. C’est un voyage à plusieurs entrées : des récits tirés du réel, une collection de portraits, des moments plus visuels évocateurs de sensations souterraines et une question sous jacente : quand on creuse, qu’est-ce qu’on trouve « au fond » ?

Le village de Chaudun (Hautes-Alpes) est vendu en 1895 par ses habitants à l’Etat. Au fil des ans, surpopulation et surexploitation transforment cette vallée de montagne. La vallée et ses habitant-e-s sont exsangues, les pâturages inexploitables…
Le journaliste Luc Bronner mène l’enquête pour raconter une histoire d’effondrements : celui d’une micro-société incapable de changer de direction, celui d’une montagne qui cesse d’être une alliée pour les humains. Son ouvrage est également le récit d’une reconquête : celle des habitant-e-s sur leurs vies qui trouvent dans la fuite une émancipation possible, celle de la nature sur la montagne blessée avec d’autres humains pour alliés. Aujourd’hui, Chaudun est le cœur d’un espace ensauvagé, l’une des plus somptueuses vallées d’Europe. 

“À peine arrivé sur le sol français, je me suis dit : il me semble que je me suis trompé de destination. Moi francophone, sortant d’universités francophones, avec diplômes et certificats, qui, plein d’espoir, pensait rejoindre l’Eldorado, en France, je suis simplement devenu invisible.”

Ce spectacle essaye de témoigner des espérances des nouvelles et nouveaux venus sans papiers, mais aussi de leur souffrance, des épreuves qu’ils traversent et des abus dont ils sont parfois victimes.


Cie l'art de vivre | 45mn | Écrit et joué par : Kamar-Eddine Ben Abdallah | Accompagnement musical : Geneviève Sorin | Mise en scène : Yves Fravega | Création sonore : Pascal Gobin

Jenny, ado connectée jusqu’au bout des ongles, passe ses journées sur sa console, ses écouteurs sur les oreilles, à enchaîner les "headshots" et les punchlines. Son père, Patrick, chef d’entreprise à l’ancienne, vend des cintres et pense que "TikTok" est une danse folklorique. Il ne comprend rien à l’univers numérique… et s’en méfie comme de la peste. Mais quand la famille est au bord de la ruine, père et fille vont devoir faire équipe pour sauver la situation. Leur mission : participer ensemble à un tournoi de jeux vidéo avec 150 000 euros à la clé. Sauf que Patrick n’a jamais touché une manette de sa vie…

Ce qui suit, c’est un entraînement aussi chaotique qu’hilarant, des confrontations pleines d’amour vache, et une plongée dans le monde du gaming vu par ceux qui n’y comprennent rien… mais qui veulent bien essayer.

Répliques qui claquent, scènes de jeu en live, chorégraphies décalées : Au secours, mon père est un geek est une comédie familiale moderne et sur vitaminée, qui parle aussi bien aux ados gamers qu’à leurs parents dépassés.

Un duo irrésistible, complice et percutant. Leur énergie scénique fait mouche à chaque scène, dans un texte bourré d’humour, de tendresse, et de références geek.

Une pièce qui aborde avec légèreté et profondeur le choc des générations à l’ère du numérique, où se mêlent amour, jeux vidéo, faillite, partage… et beaucoup de fous rires.

Franck ne veut pas entendre parler de bébés. Sophie, elle, est déjà enceinte. Et c’est là que tout dérape. Des neuf mois de grossesse aux nuits blanches, en passant par les couches bio, les prénoms impossibles, les crises de couple à 3h du matin et les réunions de crèche absurdes, ce duo hilarant nous plonge dans le quotidien (pas si) ordinaire de jeunes parents débordés.

Avec un humour piquant, des dialogues percutants et des scènes à mourir de rire, "Au secours, on attend un bébé !!!" est une comédie qui parlera à tous : futurs parents, jeunes parents, ou survivants du baby-clash.

Un spectacle à voir absolument… sauf si vous n’avez pas dormi depuis trois nuits !

Faire des vannes est devenu un sport extrême aujourd'hui, l'humoriste vous invite à faire le grand saut!
La nouvelle Bajon est arrivée!

Causerie du patrimoine "Gabriel Loppé et Émile Guigues, l'art et l'amitié" par Anne Friang, Présidente de l’association « Les Amis de Gabriel Loppé », dans le cadre du bicentenaire de la naissance des deux artistes.
Rendez-vous vendredi 10 octobre – 18h – Salle Vauban –
Entrée gratuite - sans réservations dans le nombre des places disponibles.
Cette conférence/rencontre est proposée dans le cadre d'une exposition à voir du samedi 28 juin au vendredi 31 octobre à la Maison des Chanonges. Entrée gratuite.

Eagle-Eye Cherry :
La carrière d’Eagle-Eye Cherry a décollé avec le succès « Save Tonight », et continue d’évoluer en tant qu’artiste. Son sixième album studio, « Back on Track », sorti en 2023, reflète les influences de ses idoles adolescentes et marque un retour confiant après avoir traversé des périodes de doute. Influencé par l’énergie de groupes comme The Clash et Talking Heads, Eagle-Eye a composé des chansons qui mêlent son son classique à des arrangements frais et des perspectives lyriques nouvelles. Il se prépare pour une tournée mondiale qui passera par la Salle de l’Etoile, impatient de retrouver ses fans.

Mathieu Des Longchamps (Première partie) :
Auteur-compositeur-interprète, il se révèle au grand public grâce à sa chanson « Ça s’éclaircit devant », bande son du film publicitaire d’une campagne d’intermarché. Il revient avec un nouvel album très acoustique « le vert et le bleu » aux sonorités folk élégante et racée, qui révèle un ensemble de pensées et de réflexions profondes sur le temps, les rêves qu’on fait et auxquels on renonce, les autres et soi-même…

Contempler et unir les deux destins du règne végétal et du monde humain dans un scintillement fait ressortir
clairement le lien qui les unit. œuvres proposés dans de grands formats immersifs. Célébrer la nature, mais aussi la peindre dans un voyage visuel entre profondeur et légèreté, met clairement en avant la fragile beauté des écosystèmes et les rapports complexes qui nous relient.

Texte de Paul Claudel / Musique de Marcel Dupré / Vincent FERNANDEL, récitant / Pierre QUEVAL, orgue.

Cette conférence propose un voyage à travers l’art de la navigation astronomique pratiqué par les grandes civilisations de l’Antiquité : Mésopotamiens, Égyptiens, Grecs, Phéniciens et Romains.

S’appuyant sur les textes anciens, cartes du ciel et instruments d’observation, Ilona Pata explore comment ces peuples utilisaient les étoiles pour se repérer, voyager, et interpréter le cosmos.

Un regard croisé entre l'astronomie, l'histoire et la cosmologie, qui se prolonge jusqu’au Moyen Âge.

L’association Opus-CPIE Pays de Vaucluse vous invite à une balade commentée dans les rues d’Avignon, pour observer les traces visibles et souvent insoupçonnées des crues du Rhône au fil des siècles.
Cette promenade vous plongera dans la mémoire du fleuve : marques de crue, aménagements urbains, témoignages du passé... Un véritable voyage à travers le temps et l’eau !
Pour compléter cette découverte, une démonstration du montage de batardeaux (barrière anti-inondation) sera réalisée par les équipes techniques de la Ville d’Avignon, vous permettant de mieux comprendre les dispositifs actuels de protection.

Ne manquez pas cette occasion unique de voir Avignon autrement, au rythme du Rhône !

Gratuit – sur inscription au 04 90 98 49 09

Durée : 2h.

Le lieu de rendez-vous sera communiqué lors de l’inscription.

Découvrez le charme unique de Roquebillière à l'occasion de sa traditionnelle Foire du village. Cet événement local rassemble une multitudes de stands où artisans et commerçants dévoilent leurs trésors.. Venez flâner durant la journée sur la place du village pour une expérience de shopping authentique, en plein cœur des paysages montagnards. Que vous soyez à la recherche de cadeaux uniques, de pièces artisanales ou simplement d'une agréable journée à passer en famille ou entre amis, la Foire du village de Roquebillière est l'endroit parfait !

Ce matin, Anaé a perdu son sourire.
Est-il tombé chez elle chez papa ?
Ou chez elle chez maman ?
Elle ne s’en rappelle pas.
Alors, elle part à sa recherche par mont et par vallée, de goutte de rosée en chrysalide à tisser.
Au bout de son chemin, Anaé est heureuse de s’apercevoir que c’est sur son amie Zoé qu’elle peut compter pour retrouver, prendre soin, et lui redonner son sourire !

Depuis 25 ans le Ventoux Trial Classic est devenu le riche héritier de cette tradition, avec une manifestation exceptionnelle dans sa dimension, son ambiance et sa qualité. Le Provence Trial Classic continue de proposer de nouveaux sites, 4 nouveaux sites cette année et encore de nouvelles zones, toujours les trois boucles avec de l’interzone inédit et de nombreuses animations autour du pôle des Palivettes qui va évoluer pour être plus ergonomique (village partenaires et marchands, sonorisation, produits du terroir, photos etc….).

Rendez-vous au Pradet pour une journée entre balades naturalistes, ateliers de découverte avec les Ecoguides, suivi de la projection du film : Dauphins, Regards d'Humain.

Au programme :

9h : fresque de la Biodiversité par l'association Sème et Récolte en salle du Conseil Municipal. L'intervenant aura besoin de table et chaises. Un minimum de 6 personnes est requis pour que cette animation fonctionne.

10h : Escape Game : explorateurs de la Méditerranée par l'association Planète Science Méditerranée à la Mine du Cap Garonne. Cette animation peut tout à fait être proposée en intérieur et/ou en extérieur. Les médiateurs proposent une petite histoire en introduction puis les participants doivent résoudre des énigmes, rechercher des indices ... Il est donc tout à fait possible - et même profitable - de "s'étaler" un peu pour augmenter un peu le suspens. L'animation dure environ 30 minutes et peut regrouper une dizaine de personnes. En terme de matériel, les équipes auront besoin d'une à deux tables et chaises pour l'atelier de démarrage.

11h00 : Conférence : Vivons comme une tortue par l'association Chercheurs en herbe à l'Espace des Arts. Les Eco-guides pourront sans doute être présents sur l'esplanade de l'espace des Arts pour des ateliers ludiques de découvert de la Tortue Caouanne (--> à confirmer)

14h : Visite naturaliste : Les dinosaures mangeaient ils des pissenlits ? par Emmanuelle Chevalier. Le Point de Rendez-Vous est fixé sur le parking de la Mine et le nombre de participants est arrêté à 20 personnes.

18h : Visite naturaliste : Quand le chat n'est pas là les chauve-souris volent par l'association S'Pèce. Le Point de Rendez-Vous est fixé sur le parking de la Mine et le nombre de participants est arrêté à 20 personnes.

18h: Projection débat : Dauphins, Regards d'Humains à l'Espace des Arts en partenariat avec l'association Les petits écrans. La projection sera précédée d'un temps de parole "institutionnel" et sera poursuivie par un échange débat avec le public et les équipes du film.

Réservation obligatoire avec le Bureau d'information du Pradet : 04 94 21 71 69

« Préparez-vous à des interprétations vulgaires, viscérales et vampiriques, des numéros perdus qui se cachent dans les profondeurs de nos esprits – une revue apparemment interminable de notre existence pédé et pathétique ».





A quoi faut-il s’attendre lorsque le glamour de Broadway et la légèreté du cabaret rencontrent la mélancolie d’une série d’objets banals trouvés dans la rue ? Comment réconcilier la radiance des icônes queer les plus populaires à la poésie grave et revendicative de l’underground ? Dans IT’S GOT LEGS!!!!!!, les artistes pluridisciplinaires Samir Kennedy et Sean Murray activent leur « fascination commune pour le sale et le glamour, le pathétique et le pervers » pour disséquer les rouages de la construction et de la remise en question de l’identité. Sur un plateau qui rassemble des éléments de décor qui n’ont rien d’opulent, les deux artistes britanniques proposent un cabaret chaotique. Prenant pour sujet les classes dominantes autant que la précarité et l’altérité, le duo met en scène des tentatives qui n’aboutissent pas toujours et s’engage par-là dans un processus qui compte davantage que son résultat. Traversée par l’idée de dualité, la performance permet la rencontre avec des mondes singuliers.







Samir Kennedy est un artiste indépendant basé entre Londres et Marseille, travaillant à l’intersection de la chorégraphie, de la performance, du son et de la vidéo. Il découvre la performance lors d’un concert de chorale à l’école primaire, lorsque de sa bouche sort une voix qui semble ne pas être la sienne. Il se tourne rapidement vers le théâtre musical, puis la danse contemporaine, domaine dans lequel il termine ses études à Laban, au Royaume-Uni en 2013, et obtient un diplôme au Centre chorégraphique national de Montpellier en 2023.





Il établit depuis une pratique interdisciplinaire et diversifiée, travaillant à l’international dans différents contextes et rôles—en tant que performeur, chorégraphe, metteur en scène, concepteur sonore et dramaturge, dans des théâtres prestigieux ainsi que dans des espaces souterrains, expérimentaux, des clubs et des galeries. Son travail traite de manière critique des thèmes tels que la classe, la race, l’altérité, la queerness et l’abjection, en considérant le corps comme site d’exploration et de subversion de figures archétypales—le diable, le zombie et le clown. Il interroge la conscience collective et le symbolisme culturel, en utilisant ces figures comme cadres pour examiner les identités intersectionnelles.





Sean Murray est une personne queer et neurodivergente, née à Édimbourg de parents membres des forces armées, mais ayant vécu à travers le Royaume-Uni et l'Allemagne. Il est artiste de danse et de mouvement, actuellement basé dans le sud-est de Londres. Il a travaillé à l'international dans les domaines de la danse, du théâtre, de l'art vivant, du cinéma et du cabaret, avec des artistes tels que la Candoco Dance Company, Ridley Scott, Jamie xx avec Oona Doherty, Charles Linehan, Julie Cunningham Company, Joe Moran, Lea Anderson, Transcreative, Marina Collard, Blind Summit Puppet Theatre, The People Pile, et bien d'autres encore.






Sa pratique du mouvement se concentre sur la performance improvisée, la navigation à travers les paysages mentaux et physiques, les sensibilités queer, ainsi que la conception de systèmes, structures et jeux basés sur la danse.

La conférence sera présentée par Jean Luc DOMENGE qui racontera les légendes présentent dans les montagnes des Alpes du sud.

Parade festive ponctuée d'explications sur les points noirs de la mobilité douce : lieux à améliorer pour la sécurisation des mobilités douces. En partenariat avec l'association l'Atelier Partagé qui nous apprendra à réparer nos vélos.

Provocant, sombre et vulgaire, voilà comment Samir Kennedy et Sean Murray définissent leur nouvelle création. L'idée ? Déconstruire Broadway et le cabaret dans une performance queer saisissante.



A l’état brut, It's got legs!!! nous plonge dans un univers où l'identité et le désir se construisent et se déconstruisent. À travers une performance qui mêle objets trouvés dans la rue et éléments traditionnels du théâtre, Samir Kennedy et Sean Murray interrogent les notions de genre, de désir et de l'auto-représentation. Animés par une fascination pour le contraste entre le sale et le glamour, le pathétique et le pervers, les artistes nous convient à une exploration des aspects les plus sombres de notre existence, à travers des interprétations… provocantes.



Performance et chorégraphie Samir Kennedy et Sean Murray
Costumes Lambdog 1066
Lumières Sorcha Stott-Strzala et Max Bruch
Consultation électronique DIY Max Wainwright et Maurin Bonnet
Dramaturgie Martin Hargreaves
Regard extérieur Lucy McCormick, Tim Spooner, Thick & Tight

C’est ce que cet ouvrage vous propose de découvrir, de déplier, d’approfondir de part et d’autre du vaste berceau « pensant » de la Méditerranée en compagnie de l’écrivain algérien Mouloud Feraoun et l’écrivain manosquin Jean Giono, liés à jamais par leur « intimité des lointains ». Mêlant étude comparée et hommage littéraire, l'autrice Lucrèce Luciani retrace les parcours de Mouloud Feraoun et de Jean Giono.
Tout public à partir de 16 ans
Gratuit sur réservation au 04 92 70 54 54 - centregiono@dlva.fr

Après 5 ans de stand up dans les comedy clubs parisiens, Félix vous présente son premier spectacle. Pourvu que « ça marche » ! Pendant 1h Félix Junier (oui je parle de moi à la 3e personne) vous parle de son parcours qui l’a mené à la scène.



C’est donc à l’aide d’autodérision et de raisonnements absurdes que ce jeune homme discret, timide, peureux et flémard (waw ça fait beaucoup) apprend à surpasser ses anxiétés pour réaliser son rêve. Un spectacle good vibes avec un message d’espoir (à un moment je parle d’un pigeon dans une poubelle c’est une histoire incroyable ). – Félix Junier.

Le programme du concert explore ce sujet tragique et actuel, ses promesses de gloire comme sa cruauté et ses mensonges, à travers une variété de Lieder et de mélodies françaises et américaines du XIXe et du XXe siècles, de Schumann et Wolf à Weill et Bernstein, en passant par Auric et Debussy.

Concert suivi d’une rencontre conviviale avec les interprètes.