Agenda

Ce réalisateur mexicain, est un maître des narrations éclatées et de l'émotion brute.
Il marque les esprits dès Amours chiennes (2000), un film où s'entrecroisent plusieurs vies après un accident de la circulation.
Il poursuit et approfondit son exploration des frontières de l'expérience humaine dans 21 grammes (2003) puis Babel (2006), avec une mise en scène audacieuse et un travail du son minutieux.
Il reçoit l'Oscar du meilleur réalisateur pour Birdman (20014) et The revenant (2015).

Par le biais d’une valise mystérieuse livrant ses secrets petit à petit, une comédienne partage avec les enfants les émotions qui naissent en elle…

Chaque émotion s’associe avec une couleur, une « météo intérieure », une texture, une expression du visage… aidant ainsi les enfants à mieux les reconnaître et surtout les comprendre. La val(i)se des émotions...

Que voit-on dans une goutte d’eau douce ?
Hydres, puces d’eau, menus coquillages, minuscules crevettes, larves paisibles ou inquiétantes... un monde étonnant évolue dans l’eau douce. Il y a la nèpe, la notonecte, la larve du dytique... habiles à se servir de leurs armes. Certains sont d’excellents nageurs, d’autres marchent sur l’eau, ou bien bourgeonnent, fixés sur une plante. Libellules, grenouilles, moustiques, couleuvres... plus faciles à observer, fréquentent le même milieu.
Ce monde est un maillon vital de la chaîne alimentaire. L’eau, source de vie, renferme les secrets de notre futur ; mais elle est pourtant vouée à un avenir incertain. Il est urgent de protéger les habitants des marais, des ruisseaux, des étangs si nous voulons assurer l’avenir de l’homme.

Le livre : « la vie dans l’eau douce – du visible à l’invisible » de Bernard Baranger sera dédicacé à cette occasion.

Perce les mystères de sa construction et plonge dans l'univers des bâtisseurs du Moyen Âge avant de réaliser ton propre blason à la manière des chevaliers…

Le Mucem et les marionnettes, c’est une longue histoire d’amour et de collections !

Guidés par une application ludique, les enfants sont invités à partir à la recherche de Raoul Lala – la plus célèbre des marionnettes marseillaises – à travers les recoins les plus secrets des réserves du Centre de Centre de Conservation et de Ressources (CCR) de la Belle de Mai. Il parait même que de curieuses marionnettes sortiront de leur réserver pour l’occasion…

Conception et production : LE M@RIOLAB

Parce que dans le Sud, la pétanque est le lieu par excellence de la rencontre et de la tchatche, le projet ALLER VERS a commandé au musicien-slameur Iraka un spectacle spécialement conçu pour les terrains de pétanque.

Le duo d’artistes, composé d’Iraka et de Mila Necchella (DJ et compositrice électro), unissent leurs talents pour transformer ces terrains en scènes vivantes, où la poésie slamée rencontre l’électro.

« J’ai les boules » est un mezze artistique, un mélange savoureux de textes déclamés, de chansons et d’envolées musicales électroniques. Entre confessions intimes et éclats de vie, cette création tire dans plusieurs directions, sans jamais s’éloigner de la Méditerranée, dans sa splendeur comme dans ses excès, entre rire et colère.

J'ai les boules se jouera là où tout le monde a les siennes : dans les cercles de pétanque !

Parmi les rires et les expressions désuètes.
Le fair-play et les joueurs et joueuses vexées.
Nous ferons exploser les paillettes et la tristesse.
Nous pointerons ce qui nous rend humains
et nous tirerons toutes les conséquences.


Poète, auteur, slameur, Iraka produit une musique à la croisée du rap, du slam et de l’électronique. Depuis 2004 il a sorti 7 albums et Eps et a créé « SurMoi » en novembre 2024, forme théâtrale pour la scène.

Mila Necchella est une figure montante de la scène électronique marseillaise. Exploratrice sonore, elle tisse des ponts entre les cultures club du monde entier et façonne des sets hybrides où bass music et énergies rave se rencontrent avec une précision redoutable.


Une production du Théâtre Gymnase-Bernardines

Les THÉÂTRES
Renseignements et réservations 08 2013 2013
+ d'infos www.lestheatres.net

La bibliothèque de Maillane organise une activité magique pour petits et grands !
Viens créer ta propre baguette magique lors d’un atelier créatif et amusant. Au programme : imagination, bricolage et une touche de féérie pour repartir avec une baguette unique, fabriquée par tes soins.
Un moment convivial à partager en famille ou entre amis… Alors, prêt(e) à devenir apprenti(e) sorcier(e) ?

Les 21 & 22 avril 2026, Cannes accueillera la 2nde édition du World AI Film Festival (WAiFF), le rendez-vous international consacré à la rencontre entre création audiovisuelle et IA. Organisé par le Département des Alpes-Maritimes, la Maison de l’IA et l’Institut EuropIA, en partenariat avec TechCannes, Genario, Studio Laffitte, BetaSeries et avec le soutien de la Ville de Cannes, le WAiFF s’est imposé comme un événement pionnier dans le monde pour explorer l’impact des nouvelles technologies sur la création.

« Depuis toujours, les Alpes-Maritimes sont une terre d’inspiration pour les artistes. Cette richesse culturelle, profondément ancrée dans notre territoire, nous souhaitons aujourd’hui la projeter vers l’avenir. À l’heure où l’Intelligence Artificielle suscite autant d’espoirs que de questions, nous faisons un choix clair : celui d’en faire un outil au service de la création. Car aucune technologie ne remplacera jamais la sensibilité et le regard des artistes. En revanche, elle peut ouvrir de nouveaux horizons et enrichir les formes d’expression autour des images animées. Avec des initiatives comme la Maison de l’IA, le WAICF ou encore les IA Dates, le Département des Alpes-Maritimes s’est positionné à l’avant-garde des grandes évolutions technologiques. C’est dans cet esprit que nous avons lancé le World AI Film Festival, dont nous sommes fiers d’ouvrir aujourd’hui la deuxième édition. Je tiens également à remercier David Lisnard, Maire de Cannes, pour son engagement et son soutien à cette initiative. »
Charles Ange Ginésy, Président du Département des Alpes-Maritimes, Président de la Maison de l’IA

« Je me réjouis que Cannes accueille les 21 et 22 avril 2026, au Palais des Festivals et des Congrès, le World AI Film Festival, organisé à l’initiative de Marco Landi par l’Institut EuropIA et Charles Ange Ginésy pour le Département des Alpes-Maritimes, dont je salue la vision et l’implication. Dans une ville qui incarne à travers le monde l’excellence cinématographique, ce festival trouve naturellement sa place, quelques semaines seulement après la 6e édition du World AI Cannes Festival, premier rendez-vous mondial dédié à l’Intelligence Artificielle. L’événement valorise l’émergence de nouvelles formes d’écritures et de créations assistées par Intelligence Artificielle, met à l’honneur les talents et nourrit le débat essentiel sur les conditions dans lesquelles cette technologie doit être pensée, maîtrisée et mise au service de l’humain. Car l’IA ne doit pas se substituer à la création : elle doit demeurer un outil au service de l’imaginaire, des œuvres et des auteurs. Par ailleurs, le World AI Film Festival s’inscrit pleinement dans le programme municipal “Cannes On Air”, qui vise à faire de Cannes un pôle majeur de l’écriture et de la création audiovisuelles. »
David Lisnard, Maire de Cannes

« En tant que créateur du festival, je me suis donné pour mission de découvrir les nouveaux talents, de protéger leurs droits et de promouvoir des formes de rémunération justes.
L’IA devient aujourd’hui la nouvelle caméra au service des créateurs, mais la créativité et la passion pour raconter une histoire restent, elles, entièrement humaines. On entend souvent des critiques et des craintes autour de l’IA. Pourtant, les films de très haut niveau que j’ai pu découvrir au Brésil, en Corée et récemment au Japon montrent que la qualité et l’émotion de la création cinématographique sont intactes, et que ces inquiétudes peuvent disparaître. Les 21 et 22 avril à Cannes, des créateurs venus des quatre continents viendront présenter leurs œuvres et échanger autour de ces enjeux. Les Alpes-Maritimes se positionnent ainsi comme un véritable carrefour de la nouvelle industrie créative. »
Marco Landi, Fondateur du WAiFF

« Je suis très honorée de présider le World AI Film Festival. Pour moi, la chaleur du cinéma vient toujours du cœur humain et la technologie nous permet d’exprimer cette émotion avec une liberté et une profondeur inédites. Aujourd’hui, nous vivons la rencontre entre Intelligence Artificielle et art cinématographique. Ce n’est pas seulement une avancée technologique, c’est surtout un nouvel élan pour l’imagination. J’ai hâte d’être présente les 21 et 22 avril à Cannes. »
Gong Li, Présidente du WAiFF 2026

Un festival au cœur des mutations de la création
Le World AI Film Festival célèbre, à l’ère de l’Intelligence Artificielle, l’image animée sous toutes ses formes. Du court métrage au film long et aux documentaires, des formats mobiles à la publicité, des micro-séries à l’animation, le festival met en lumière les nouvelles vagues de création, l’innovation visuelle et narrative rendues possibles par l’IA.
Lors de ces journées professionnelles — les Pro Talks — un espace unique de dialogue sera offert aux créateurs, réalisateurs, producteurs, chercheurs, étudiants et passionnés de technologie.

Une finale mondiale à Cannes
Avant sa grande finale sur la Croisette, le WAiFF a organisé un tour du monde avec des étapes internationales à São Paulo, Séoul, Kyoto et Pékin. À ce jour, près de 5 500 films ont déjà été soumis, confirmant l’essor spectaculaire de ces nouvelles formes de création audiovisuelle.

Chiffres clés :
5 474 films reçus
Plus de 80 pays représentés : Chine, Corée, Japon, Brésil, France, USA, Inde…
412 films pré sélectionnés pour la grande finale à Cannes.

Deux jours de rencontres et de création sur 4 sites
Durant 2 jours, au cœur de Cannes, le festival réunira professionnels et grand public autour de temps forts dans 4 lieux emblématiques : le Palais des Festivals, l’hôtel Marriott, l’espace Miramar, et le cinéma Les Arcades : Keynote et conférences internationales, tables rondes sur les enjeux artistiques, économiques et juridiques de l’IA, projections des films de la sélection officielle pour le grand public, cérémonie officielle de remise des prix, rencontres et networking avec les acteurs du secteur….

Plusieurs personnalités internationales du monde du cinéma et de la création seront présentes pour célébrer l’innovation et accompagner les débats autour de ces nouvelles pratiques. Claude Lelouch, qui illumine le cinéma mondial depuis 60 ans, sera le Président d’Honneur. Gong Li, Agnès Jaoui, deux icones du cinéma, prendront la tête de ce festival. Un jury d’exception complètera cette affiche prestigieuse.
Une soirée d’ouverture et une soirée de clôture avec remises de prix viendront également rythmer cette deuxième édition.

Kiki et Roro sont deux apprentis un peu gaffeurs, chargés de veiller sur l’atelier du mystérieux Maître des Masques. Tout semble calme… jusqu’à ce qu’ils bravent l’interdit suprême : essayer les masques. Mais ces objets ne sont pas que des accessoires… Ils renferment des personnalités insoupçonnées !
Et voilà nos deux héros entraînés dans un tourbillon d’émotions, de métamorphoses, et de bêtises délicieuses.
Un voyage drôle, touchant et plein de surprises, où chacun découvre que derrière le masque, il y a parfois bien plus que ce qu’on imagine…

Calendrier des formations :
• WSET Niveau 1 : 21 avril 2026
• WSET Niveau 2 : 1er, 2 et 3 avril 2026

Le WSET Niveau 1 - Initiation au vin.
Formation destinée aux débutants ou aux personnes souhaitant acquérir des bases solides sur le vin. Elle permet de comprendre les grands styles de vins, les principes de la dégustation et les accords mets et vins, dans une approche accessible et pédagogique.

Le WSET Niveau 2 - Approfondissement.
Cette formation s’adresse à des personnes ayant déjà des connaissances de base ou une expérience dans le domaine. Cette formation approfondit les principaux cépages, régions viticoles, styles de vins, ainsi que les facteurs influençant leur qualité. Elle inclut une pratique plus développée de la dégustation analytique.

Ces formations certifiantes, reconnues à l’international, s’adressent aussi bien aux professionnels du tourisme, de la restauration et du vin qu’aux amateurs passionnés.
Formateur : Romain Gouvernet - Esprits de Vins.
Français / Anglais.

Un concert "lyricomique" rendant hommage avec humour au concert des 3 ténors...
Quand un ténor français, italien et franco-espagnol sont accompagnés au piano par un maestro alsacien à l'Opéra de Nice-Côte d'Azur cela donne une belle salade "européo-niçoise" bien assaisonnée et forte en décibels ! Trois ténors, un piano et une bonne dose d’humour : une recette vocale aux saveurs méditerranéennes.

Avec les ténors Franck Bard, Emanuele Bono, Gilles San Juan & Thibaud Epp au piano

Synopsis :

Arre?te? par erreur et confondu avec l’homme le plus recherche? de France, Serge Martin, paisible retraite?, devient la cible des me?dias.
Pris dans un tourbillon sans fin, il va tout tenter pour prouver son innocence et retrouver sa vie... si c’est encore possible !

© Allocine

Cette expérience au sein du monde des plantes herbacées est une opportunité à saisir si l'on souhaite découvrir, apprendre, reconnaître, mais aussi, protéger et comprendre les actions de conservation de la grande famille des orchidées sauvages.

Au détour de votre visite, rendez vous dans le parcours permanent "Terre d’Évolution" pour faire une pause lecture toute douce autour de la nature et des animaux.

• Enfants de 1 à 3 ans - Les enfants doivent rester accompagnés
• Sans réservation

Au cours de notre tour dans les gorges, nous prendrons un peu de hauteur pour comprendre l’histoire géologique de la montagne de Saint-Genis, vaste crête calcaire s’imposant du côté sud. C’est également un beau point d’observation des chamois à la longue-vue, souvent présents dans ces gorges.

Au programme : • Découverte des gorges de St-Genis, creusées dans le calcaire par le Riou du même nom • Observation de la faune et de la flore de la ripisylve (zone Natura 2000) • Enquête géologique sur la montagne de St-Genis et la formation des gorges • Observation des chamois, souvent présents, à la longue-vue en partageant un apéritif au soleil couchant.

Attention : voir des chamois n’est jamais garanti !

Encadrement : Randonnée en groupe (max 13 personnes), encadrée par un accompagnateur en montagne basé à Sisteron. Il vous fournira les éléments techniques et vous fera découvrir l’environnement local. L’itinéraire pourra être modifié en fonction des conditions météo ou de la condition physique des participant.e.s.

Matériel indispensable : 1 sac à dos confortable (20-30L) pour vos affaires // des chaussures de montagne avec des crampons (pas de baskets lisses) // 1 tenue adaptée pour la marche (vêtements respirants et légers) // 1 gourde d’eau (1L minimum/pers pour la sortie) // 1 casquette ou chapeau, lunettes de soleil // un pull chaud et une veste pour le début de soirée // 1 coupe-vent imperméable technique (type gore-tex) ou un k-way // votre traitement médical (si vous en avez).

Matériel optionnel : votre téléphone ou appareil photo, jumelles d’observation, bâtons de randonnée (si vous avez l’habitude de marcher avec !)

Niveau de difficulté : Niveau 2/5. 2h de marche effective et une montée régulière au cours de la soirée. Randonnée tous publics s’effectuant à un rythme tranquille, essentiellement à plat. Passage sur des sentiers ou des pistes bien marquées, sans pente raide. Sentier caillouteux sans difficulté. Randonnée adaptée aux familles avec enfants dès 6 ans, s’ils sont motivés et à l’aise dans la marche.

RV devant l’Office de Tourisme de Sisteron (1 place de la République, 04200 Sisteron). Parking gratuit avec disque (zone bleue) sur place ou à la gare SNCF. Covoiturage entre les participant.e.s à la sortie jusqu’au point de départ de la randonnée (parking du village de Saint-Genis, Garde-Colombe).

Bâti au XIe siècle par les seigneurs de Fos, le château devient une des plus importantes places fortes de Provence au XIIIe siècle, sous l’autorité du comte Charles d’Anjou. Il n’en reste aujourd’hui que des vestiges suite à son démantèlement vers 1620.

Nouveauté : un 7ème spectacle sera programmé et le festival investira l’auditorium, le jas et le parvis !
Des ateliers seront proposés, les grands jeux en bois seront sortis et, en plus d’être un évènement complétement gratuit pour tous, un goûter sera servi aux enfants chaque jour.

Mardi 21/04 :
- “Le petit panier du grand goûter” - Antonin Dupel (ventriloque/marionnettes) à 10h et 11h dans la salle du Jas
- “C’est trop !!!” - Igor et Lilas (magie) à 15h dans l’auditorium.

Jeudi 23/04 :
- “Mon ballon” - Cie Gorgomar (théâtre de papier) à 10h dans l’auditorium,
- “Les aventures de Louis Boulon” - Jean-Christophe Chapon (clown) à 15h sur le parvis
- “Quatre mains” - Téléplomb (sortie de résidence/musique/jonglage) à 16h30 dans l’auditorium.

Samedi 25/04 :
- “Histoires comme ci et ça !” - Les oreilles en éventail (contes/musique) à 10h30 dans l’auditorium
- “Les Désaccordé*es” - Téléplomb (cirque/musique) à 15h sur le parvis.


Entrée libre dans la limite des places disponibles (réservation conseillée)

La France est un grand pays maritime qui s’ignore parfois mais ne manque pas d’amiraux de valeur. Ainsi Hippolyte Violette (1869-1950), injustement oublié, même à Toulon, son port d’attache. Sorti premier de l’École navale, sa carrière est exceptionnelle : bon marin, brillant esprit scientifique créateur du premier périscope opérationnel pour les sous-marins, officier courageux dans la Grande Guerre, remarquable chef d’escadre en Méditerranée, enfin chef d’état-major général, un bâtisseur de notre "belle marine" de 1939, il est aussi un humaniste et un républicain qui voulut unir étroitement la nation et sa Marine.
Grâce aux archives privées de l’amiral Violette, Daniel-Henri Vincent a pu retracer son parcours de vie au plus près de sa vérité. Il apporte un regard inédit sur la politique navale de la Troisième République dans l’Entre-deux-guerres avec ses hésitations et, finalement, ses réussites.

Anne, professeur de yoga, vous invite à l’accompagner dans la pinède du Deven pour un temps d’observation et de connexion à la nature. Au fil de la balade, vous serez invités à réaliser une cueillette respectueuse de fleurs et de végétaux.

De retour dans la grande salle du centre équestre, vous découvrirez ensuite le cyanotype, un procédé photographique monochrome bleu cyan qui ne nécessite pas d’appareil photo. À partir de papier, de sels de fer et des végétaux récoltés, vous suivrez les différentes étapes de création d’un photogramme, utilisant la lumière du soleil, l’air et l’eau pour révéler l’image.

Chaque participant repartira avec sa création au format A4 sur papier aquarelle.

Modération par Marc Rius (cofondateur de TNZPV Productions), avec Shiraz Bazin-Moussi, Olivier Bonhomme (illustrateur et directeur artistique), Lorenzo Mattotti (artiste, illustrateur et auteur de bande dessinée) et Noémie Pette (École MOPA).

En partenariat avec Arles Créative, MoPa et TNZPV.

Dès 8 ans.

Inscriptions au 04 90 56 74 16

Les deux arts majeurs que sont la peinture et la musique semblent avoir partie liée : un peu parce que les deux arts entretiennent entre eux des valeurs communes et des "correspondances", comme le suggérait Baudelaire, un peu parce que les créateurs se reconnaissent parfois dans les deux arts qu’ils aiment à mélanger,
Un peu, et surtout, parce que la musique a pu constituer un motif pictural, qu’il soit décoratif ou symbolique, comme l’illustrent les nombreuses occurrences des marqueurs musicaux (décors, instruments, interprètes…) dans les œuvres des peintres d’hier ou d’aujourd’hui

Inspiré par l’inépuisable répertoire de formes et couleurs du jardin et les collections d’Arts décoratifs du musée, cet atelier invite les enfants à créer des motifs décoratifs.
En jouant avec les formes, les couleurs, les répétitions, les supports, ils imaginent un motif décliné à l’infini, comme de vrais artistes, ou décorateurs !

Réservation indispensable.