Agenda

Fantômes, mots interdits et couleurs maudites, soyez prêt•es à rentrer dans l'univers magique du Théâtre. Condition de participation : pas de vert !

La nature, source inépuisable d’inspiration, s’invite à l’Office de Tourisme de La Ciotat à travers les regards croisés de six artistes aux univers singuliers. Peintures, dessins et émotions se rencontrent pour offrir une parenthèse d’évasion et de contemplation.

Les artistes exposants

Agnès Durdyn
Provençale d’adoption, elle vit à La Ciotat.
Peindre a démarré sur un défi, il y a 14 ans, en parallèle de son métier. Styliste, créatrice, danseuse, créer la porte, c’est son espace de vie, indispensable.
Ses œuvres abstraites, jaillissent comme une danse, dans un esprit libre, avec l'intention de capturer les sensations, les émotions et les interrogations du moment.
Relier l’humain à l’environnement et à notre nature tant dénaturée est la base de son travail et de son expression. Depuis 2 ans, l’étape est franchie, elle expose seule ou en duo. Grâce à ce temps libre retrouvé, exposer lui permet de donner encore plus de sens à son travail et de le partager aux autres.

Nature
Pour le thème de cette exposition, elle a sélectionné des toiles d'une même force et d'une même énergie, dégageant chacune une émotion différente. Prenez votre temps et votre inspiration, laissez-vous porter et plongez dans cette Nature inspiratrice.


Laure Escalère
Autodidacte, elle dessine depuis toujours, avec au départ une prédilection pour les portraits et le noir et blanc. Petit à petit, elle s'est mise à jouer avec tous les outils de la trousse : stylos bille, feutres, crayons de couleurs, surligneurs.. et à introduire de la couleur dans son univers. Désormais, elle peint à l’acrylique. En parallèle, elle suit depuis deux ans des cours de modèle vivant tout en croquant régulièrement son environnement.
Ses tableaux sont colorés, elle a envie de mettre en valeur la nature et les scènes de la vie quotidienne. Elle travaille souvent sur du petit ou moyen format car elle est plutôt une peintre de détail.

Nature
La nature est un élément central dans ses œuvres et elle invite le spectateur à partager le regard qu'elle pose sur elle, souhaitant que l’émotion ressentie lorsqu'elle s’attache à la peindre se propage chez les autres..


André Lataguerra
André Lataguerra est connu pour ses scènes provençales vibrantes et lumineuses ! Basé à La Ciotat, il puise son inspiration dans les paysages méditerranéens et sur les marchés locaux.
Actif depuis les années 1980, il excelle dans l’huile sur toile, capturant l’essence de la vie quotidienne. Ses œuvres sont régulièrement exposées, attirant collectionneurs et estivants.
Son style, réaliste et coloré, reflète un profond attachement à sa région natale.

Nature
Il a choisi ces œuvres car elles traduisent parfaitement le dialogue entre la nature et notre quotidien dans le Sud.


Magali Pierrisnard
Une vie qui passe sans s’en apercevoir et soudain tout devient évident, pressant, urgent : apprendre, peindre, donner !
Depuis bientôt deux ans, elle pense peinture et pinceaux du matin au soir, elle bute, elle s'obstine, elle s'amuse, elle se dilate.
Son travail est profondément inspiré par la beauté et la sérénité des îles, ses origines !
Le drapeau de son territoire artistique serait fait de nuances de bleus, verts, orangés avec une palme caressée par le vent.

Nature
Ses tableaux sont une invitation à l’évasion, à la contemplation et à la rêverie, offrant à ceux qui les regardent un moment de paix et de réflexion, évoquant à la fois la douceur et la force de la nature…


Renée Simon-Laborde
Renée Simon-Laborde, peintre aux crayons, trouve dans les contrastes de valeurs et de couleurs que permet ce médium une expression qui sied à son tempérament. Ses dessins aux nuances délicates instaurent une sérénité contrastant avec l’agitation moderne.
Formée aux Beaux-Arts d’Alger, cotée au Dictionnaire des Artistes, sa technique de prédilection aux petits traits exige un travail long et minutieux qu’elle réalise sur papier Bristol à partir de photos personnelles. Sensibilité, délicatesse, une touche parfois poétique et mélancolique, une vitalité frémissante et troublante émanent de ses dessins démontrant ainsi les étendues illimitées du potentiel de ce médium rare.

Nature
Pour cette exposition, elle a choisi deux facettes de son travail, ou plutôt de sa passion.
Ses dessins au crayon noir sont faits sur le motif et ceux en couleurs d’après ses prises de vues.. Les œuvres qu'elle a choisies sont proposées dans leur cadre.



Une exposition signée Sirènes

Cet événement s’inscrit dans le partenariat entre l’association Sirènes, qui fédère les artistes de La Ciotat et alentours, et l’Office de Tourisme. Ensemble, ils font rayonner la création locale à travers quatre rendez-vous artistiques annuels.

Venez découvrir cette exposition unique et laissez-vous porter par la beauté de la nature, sublimée par le regard de ces artistes passionnés.

Explorez votre sensibilité à l’architecture : l’intérieur et l’extérieur de la médiathèque délivrent leurs secrets ! Un guide Ville d’art et d’histoire vous parlera de l’originalité du bâtiment tandis qu’une bibliothécaire vous apportera un éclairage sur les spécificités d’un établissement dédiée à la lecture publique.

Rendez- vous : entrée miroir d’eau

Gratuit, inscription auprès de la Maison du Patrimoine au 04 97 05 58 70 ou reservations.vah@ville-grasse.fr

17e Semaine de la Pop Philosophie : plus qu’une thématique, c’est un impératif moral qui nous appelle à énoncer collectivement, avec des personnalités des mondes intellectuel, scientifique, artistique et politique, un éloge de la complexité.



Mercredi 15 c'est la mairie des 6e-8e arrondissements qui accueille les rencontres.



« L’antisémitisme, un meurtre de la responsabilité »
Rencontre avec Brigitte Stora, docteure en psychanalyse et essayiste. Suivi d’un échange avec Alexis Nouss, titulaire de la chaire « Exil et Migrations » du Collège d'études mondiales de la Fondation Maison des sciences de l'homme.





« La notion de race dans l’espèce humaine a-t-elle un sens en biologie ? »
Conférence de Bernard Binétruy, généticien.

Plus de 150 000 spectateurs français ont déjà été séduits par les fabuleuses reprises de1 “Sultans of swing”, “Money for nothing” et "Private investigations” par Chris White,
ancien membre du groupe, accompagné de six musiciens de renommée internationale dont l’incroyable Terence Reis, guitariste et chanteur du groupe !
Plus de vingt ans après la dissolution du groupe, The Dire Straits Experience ravive de nouveau notre mémoire ! Ces notes intemporelles captivent toujours autant le public
tout en attirant les générations futures !
Le succès du groupe est tel que The Dire Straits Experience revient en France à l’occasion de 14 dates afin de permettre au public de les retrouver sur scène et partager
ensemble leur musique intergénérationnelle.

Leur défi, transmettre l’héritage de Dire Straits !

Les textes créés pourront être lus ou exposés à l’occasion de manifestations dans la Vallée (Printemps des poètes, Sacrée Méouge...)

Entrée libre
Ouvert à tous (même si vous n'avez pas encore participé)

Les mercredis tous les quinze jours :
3 & 17 septembre
1er & 15 octobre

Une proposition des Bibliothèques d’Eourres & Barret-sur-Méouge
Renseignements : 04 92 54 52 26 / biblio.meouge@net-c.com

"Avec ÉCLATS, je souhaite célébrer ce qui déborde, ce qui échappe à l’ordre, ce qui vit sans justification. Trois corps s’influencent, se transforment, s’abandonnent à l’élan du groupe et à la liberté d’être traversé par l’imaginaire. C’est une danse d’exaltation où l’on joue à être ensemble, à se suivre, à se perdre. Où le plaisir et l’énergie circulent comme un courant électrique, où l’émotion devient rythme, chair, pulsation. Le plateau devient un espace magnétique, où l’irrationnel et le sensoriel s’entrelacent. Une transe ludique et viscérale qui invite le public à ressentir, à vibrer, à plonger avec nous dans cette folie joyeuse du mouvement et de l’imaginaire."

Gratuit sur réservation.

Plus qu’une thématique, l'invitation à penser contre les courants réducteurs du simplisme et les séductions faciles du populisme est un impératif moral qui nous appelle à énoncer collectivement, avec des personnalités des mondes intellectuel, scientifique, artistique et politique, un éloge de la complexité.





- « La complexité en acte »
Une performance d’Ousama Bouiss, enseignant-chercheur à CY Cergy Paris Université.



- « Homo indisciplinatus »
Extrait du film « Homo Indisciplinatus » (2019) sur la complexité vue par Edgar Morin, réalisé par Abdel Aouacheria.



- « Don Quichotte et la complexité »
Conférence de Françoise Gaillard, philosophe et historienne des idées.



- « Le courage de la nuance »
Rencontre avec Jean Birnbaum, critique littéraire, directeur du Monde du Livre et essayiste.

Tel un voyage à travers la France, le film part à la rencontre des 24 lauréats du concours 2023 des Albums des Jeunes Architectes et Paysagistes. Il dresse le portrait d’une nouvelle génération, dévoile ses valeurs communes et les espoirs qu’elle porte. Parcourant les paysages, traversant des chantiers, visitant des bâtiments, ces jeunes professionnels témoignent de leur travail, du sens d’un engagement et d’une attention à prendre soin des territoires, de celles et ceux qui y vivent.

Ce rendez-vous marque le lancement des Journées Nationales de l’Architecture en région SUD, en présence d’architectes lauréats du concours 2023 des Albums des Jeunes Architectes et Paysagiste.

Réunissant une centaine d’œuvres, couvrant plus d’une dizaine d’années de création, l’exposition de Katia Bourdarel révèle la richesse d’une pratique hybride, tournée vers la peinture et le dessin mais aussi l’installation, la sculpture et la vidéo. « De fiel, de miel et de sel » met en lumière l’ambivalence qui caractérise l’ensemble du travail de l’artiste, née à Marseille, tendu entre réel et rêve, ombre et lumière.

Non chronologique, l’exposition se déploie sur deux espaces comme un parcours initiatique donnant à sentir la saveur du vivant, son goût doux amer, aussi fragile qu’immortel. Une première traversée lève le voile sur la question de la beauté et de la nudité. Odalisques, Vénus ou nymphes, c’est à l’aune d’une tradition classique réinventée à travers le filtre du présent que la représentation du corps chez Katia Bourdarel se révèle dans ses ambiguïtés. La chair dénudée ou enrobée de tissus, parsemée de bijoux, de feuilles et de fleurs, se donne dans l’harmonie de la douceur, toute en lumière et sensualité, mais aussi pétrifiée, faite d’entraves, de secrets cachés et de monstruosité.

Dans un second souffle, l’exposition plonge dans l’obscurité, où les choses nous apparaissent troubles, entre chien et loup. La nuit comme chambre à soi, où l’intériorité résonne avec les récits collectifs et les profondeurs d’une nuit originelle. Forêts, cabanes, châteaux, eaux dormantes, nymphes et oiseaux nous content les mystères des mythes et d’une nature ancestrale où la terre et le ciel, la vie et le chaos s’entrelacent dans une ronde sans fin.

L’ensemble du parcours donne ainsi à voir les diverses facettes de l’univers de Katia Bourdarel tourné vers une réalité onirique et intemporelle mais aussi réceptif aux bouleversements du monde actuel. Les thèmes de la nature et du corps féminin chez l’artiste, entre glorification et mise à mal,
font aussi résonner une force instinctive et sauvage, aux préoccupations féministes et environnementales.

L’exposition s’accompagne d’un programme de sensibilisation artistique et de médiation culturelle réalisées par les équipes du musée. Les activités combinent des approches immersives de la création artistique ludiques, pratiques et théoriques, ainsi que des moments d’échange, pour créer une relation plus familière et intime avec les œuvres.
Dans le cadre de cette thématique d’exposition, le Musée Regards de Provence programme une série de rencontres avec Katia Bourdarel, de conférences, des ateliers créatifs avec visites guidées adaptées pour la jeune génération et aux scolaires, des ateliers d’aquarelle, ainsi que des cours de yoga au milieu des œuvres. Un récital voix et harpe, interprété par Barbara Bourdarel, soprano, et Gloria Birardi, harpiste, viendra également ponctuer cette programmation, en résonance avec l'univers de l'exposition. Ces évènements dédiés à l’échange, à la transmission et au partage, sont autant de moments riches, sensibles et conviviaux pour écouter les témoignages, se laisser porter par la création et inspirer par les œuvres.

Dans le cadre du Prix des Lecteurs du Var, le département vous invite à embarquer pour un voyage littéraire à la rencontre des auteurs et des œuvres en lice.
Cap sur un territoire d’évasion et de découverte à travers un moment d’échange convivial avec l’autrice Sophie de Baere. Une escapade proposée et initiée par la médiathèque départementale du Var sur les traces du roman : Le secret des mères- Éditions JC Lattès. Une belle occasion de partir sur les routes du prix et de déposer votre bulletin dans l’urne…
Dans Le secret des mères, Sophie de Baere signe une saga familiale poignante où les silences façonnent les destins. À travers le parcours d'une fille en quête de vérité, l’auteure nous plonge dans la France rurale de l’après-guerre et donne voix aux combats oubliés des femmes. Après le succès des Ailes collées (Prix Maison de la presse 2022), elle poursuit son exploration de l’intime et nous offre un récit puissant, porté par une écriture délicate et engagée.

À bord du Petit train des vignes, traversant cette terre de tradition, notre guide passionné vous dévoile les secrets de la Provence, ses histoires, et son patrimoine viticole.

Premier arrêt : Le domaine de Solignac 100 % biologique, vin et huile d’olive
Le domaine de Solignac à Hyères produit, outre ses vins élégants issus de l'agriculture biologique, une huile d'olive de qualité.

Avec un respect profond du terroir, cette petite structure familiale permet de conduire de manière artisanale la culture des oliviers pour produire une huile d’olive AOP "Huile d'olive de Provence bio".

Tradition et savoir-faire sont conjugués pour offrir des produits authentiques, aux notes subtiles.

Deuxième arrêt : Domaine "Le songe de Don Bosco"
L'histoire du domaine commence en 1878, lorsque Don Bosco, homme de foi et de compassion, s'installe sur ces terres. Dévoué aux jeunes orphelins et aux personnes sans emploi, il crée le premier oratoire pour offrir à ces jeunes des opportunités de formation et leur assurer un avenir prometteur.

Aujourd'hui, le domaine porte l'empreinte de cette philosophie humaniste, centrée sur l'homme, le respect du terroir et le partage des savoirs. L'équipe du domaine, passionnée et accueillante, vous racontera cette histoire à travers une dégustation des vins issus de cette terre.


Informations pratiques et recommandations :
Rendez-vous au Bureau d'Information Tourisme de La Crau,
place Maréchal de Lattre de Tassigny à 9h45 pour un départ à
10h.
Durée : entre 2 et 3h
Au cours de la balade, la dégustation des vins n’est pas proposée aux enfants.
Le vin est à consommer avec modération.
Les programmes sont susceptibles d’être modifiés en fonction
des autorisations préfectorales de circulation.

Otto Abetz est depuis bien longtemps un inconnu de nos manuels scolaires alors qu'il est l'instigateur de la "collaboration" et du pillage de la France de 1940 à mai 1942.

Personnage secondaire ? Sûrement pas car il a notamment instauré les premières rafles, la rencontre de Montoire, les activités de propagandes, la LVF etc.

Pendant cette période, son nom, sa photo sont dans chaque première page de nos journaux pour devenir un illustre inconnu aujourd'hui !

Ecrit par Delphine Horvilleur, mis en scène et magistralement interprété par Johanna Nizard, « Il n’y a pas de Ajar » s’attaque avec virulence aux identités assignées et ça cogne dur !


« Nous sommes les enfants des livres que nous avons lus et des histoires qu’on nous a racontées, bien plus que de nos identités d’origine » martèle Delphine Horvilleur. Planqué au fond de son « trou juif », Abraham, fils caché d’Émile Ajar (Emile Ajar est le pseudonyme de Romain Gary), en est la preuve agacée et transgressive : celui qu’on dit n’est pas forcément celui qui est. Face aux obsessions identitaires, il vitupère contre ce « nous » qui enferme et rapetisse. Les mots tronçonnent, l’humour décape, portés par la fougue trublionne de Johanna Nizard. On prend des coups comme on prend conscience, chahutés par cet acte de rébellion qui forcément interroge.



Avec Johanna Nizard
Texte Delphine Horvilleur
Mise en scène Johanna Nizard, Arnaud Aldigé
Création sonore Xavier Jacquot
Lumières et scénographie François Menou
Maquillage Cécile Kretschmar
Costumes Marie-Frédérique Fillion
Collaborateur artistique Frédéric Arp
Conseiller dramaturgique Stéphane Habib
Regard extérieur Audrey Bonnet

Moon Belem se nourrit de la rencontre impertinente de divers horizons musicaux au service du groove.

A mi-chemin entre le concert et le Dj set, le projet fait se côtoyer chants trads et samples funky, rythmes trap et couleurs afro et s'entremêler percus samba et chants maloya.

Bref … ce projet nous fait parcourir le monde d'un bout à l'autre dans un savant mélange de sample, de remix et de compositions personnelles.

Ouverture des portes : 19h00
Début du concert : 19h30
Entrée libre, sortie plus compliquée : chapeau!

Résa 06 78 66 52 42 ou FB Mouton Noir

Organisé par Le Mouton Noir

Découvrez Athènes, la plus ancienne capitale d'Europe entre traditions et modernité ! Un défilé inédit de costumes régionaux et les fêtes de Pâques révèlent l'âme grecque, son attachement à l'orthodoxie et aux valeurs familiales. Un voyage au cœur de l'histoire et de la culture.

Cette conférence, présentée par Thierry Giardina - Professeur à l'Université d'Aix-Marseille et qui travaille à l'Institut des Sciences Moléculaires (ISM2) d'Aix-Marseille Université.
Depuis plus de 20 ans, l'intérêt pour le microbiote intestinal croît en raison de son rôle clé dans la physiologie générale de l'organisme et la protection contre les pathogènes. Sa composition évolue tout au long de la vie, influençant la santé chez les sujets sains tandis que son déséquilibre est lié à des pathologies comme l'obésité.
L'utilisation massive des antibiotiques a entraîné l'apparition de souches multi-résistantes qui posent problème. Mais la transplantation fécale émerge comme une thérapie prometteuse.

À travers des témoignages inspirants et des initiatives locales, le journaliste Thomas Sotto y présente des alternatives concrètes pour construire un système alimentaire plus sain, durable et solidaire. Projection dans le cadre du Festival Alimenterre et du Projet alimentaire territorial du Parc du MontVentoux, suivie d’un débat et d’un apéritif avec les savoureuses productions du Campus.

Sous terre est une exploration du monde souterrain avec des idées géniales de scénographie. Un univers très poétique et esthétique pour apprendre et comprendre.

Nous partons dans des grottes avec des spéléologues, nous étudions l’art des cavernes et creusons la terre pour en faire ressortir des objets enfouis dans des chemins de forêt. Nous collectons des portraits de personnages tout à fait singuliers ayant une conscience de l’inframonde, le monde du dessous.

Le spectacle inspiré de sources documentaires est une forme hybride mêlant arts plastiques, théâtre d’objet, musique et vidéo. C’est un voyage à plusieurs entrées : des récits tirés du réel, une collection de portraits, des moments plus visuels évocateurs de sensations souterraines et une question sous jacente : quand on creuse, qu’est-ce qu’on trouve « au fond » ?

Construite en 1520, réhaussée d’un étage en 1560 puis en 1856, la Tour Carrée fut utilisée comme demeure seigneuriale, tour canon destinée à protéger le Golfe, grenier à grains, prison (comme en témoigne l’étroit cachot ouvert dans ses murs), école et Mairie (de la Révolution à 1935), musée …

Classée monument historique par arrêté du 29 août 1977, elle accueille depuis 2018 l’Association de Maintenance des Traditions Locales. Désormais Maison des Traditions, c’est ce bâtiment chargé de 5 siècles d’histoire locale que la Ville de Sainte-Maxime vous propose de découvrir ou redécouvrir à travers des visites guidées. Des romains à l’époque contemporaine, Histoire, histoires et patrimoine de Provence sont à l’honneur de cette découverte inédite de Sainte-Maxime.