Agenda

À côté des santons du XIXe siècle, classés au titre des Monuments Historiques, la crèche érigée bénévolement par des habitantes de Cruis évolue chaque année. Vous découvrirez les jas de la montagne de Lure, la chapelle Croix de Lumière et tous les métiers d'antan.

Tant qu’on a la santé, rien ne va. Camille Chamoux en est désormais convaincue: il lui a suffi d’une déchirure des ligaments croisés pour s’apercevoir que finalement tout allait bien… avant. À 40 ans, son corps, qui jusque-là tournait comme une horloge, commence à avoir des ratés. La voilà plus sur Doctolib que sur TikTok, à la recherche du meilleur gastro, ostéo, cardio, rhumato. Accompagnée par un pianiste, Camille Chamoux nous revigore même quand elle évoque la fin de vie. Sa polyarthrite précoce, ses magazines santé et ses médecines douces nous font un bien fou. Ça va toujours mieux en riant.

Pour finir le temps fort Écoute en beauté, place à deux concerts entre pop, rock et jazz. Deux trios à la formation originale, qui sortent des sentiers battus et nous emmènent sur des chemins de traverse. Une soirée hors du temps qui va faire du bien aux oreilles, mais surtout (r)éveiller nos tympans. En format « cabaret », un verre à la main et de quoi grignoter, comme un avant-goût du festival.

Un événement emblématique de solidarité en faveur de la recherche contre les maladies génétiques et neuromusculaires.
Sous la coordination de l'Association Tropézienne Espoir contre la Myopathie, présidée par Valérie Moulet, adjointe déléguée au tourisme et à l’accueil et citoyenneté, de nombreuses animations et initiatives solidaires attendront le public à Saint-Tropez !

Le vendredi 4 décembre, des premières animations associatives sont prévues, notamment dans les locaux de la Troupelenco, de la société nautique et de la Cave TORPEZ.

Le samedi 5 décembre, se tiendra, comme chaque année, de 9h30 à 16h30 la grande journée des associations tropéziennes, Place des Lices. Un éventail d’activités à découvrir : animations musicale, parties d’échecs, vente d’objets de décoration et de tickets de tombola, et délices gourmands : grillades, soupe au pistou, moules-frites, oreillettes et bien plus encore !
Les associations Le Cor, Lou Rampeù, Les Plaisanciers, La Belle Vie, la Maison de retraite, le club d’Echec, Le Lions Club, l’association des voiliers de tradition, le club de l’aquagym, le secours catholique … vous attendront sur leurs stands.

Un engagement solidaire au service de la recherche
Mais cet engagement s’étend au-delà du week-end !
En amont, toute la semaine, plusieurs activités rythmeront la mobilisation : un tournoi interne de Bridge, mais aussi des animations au sein des sections sportives de l’UST et la vente de gourmandises et de création des enfants dans les établissements scolaires de la commune, tout le long de la semaine (Crèche, Maternelle, Ecole primaire et Accueil de loisir).
D’autres animations se poursuivront le dimanche 6 décembre , notamment, pièces de théâtre des Tréteaux de Saint-Tropez et tournois de pétanque de la Boule Tropézienne.
Tous les fonds collectés seront intégralement reversés au Téléthon, pour financer la recherche et soutenir les familles touchées. Le public est ainsi invité à venir partager des moments festifs et solidaires, afin de faire de cette édition 2026 toujours un succès !

Tout commence dans la forêt profonde. Elle, c'est Fara, fillette aux jambes molles, interprétée brillamment par Sandra Geco, tout en caoutchouc. Lui, c’est Koto, jeune garçon qui ne peut pas parler, interprété par Giovanni Léocadie, breaker tout en fluidité.
La danse hip-hop est au coeur de l’engagement de la chorégraphe Séverine Bidaud qui, dans ce conte, exprime le handicap comme un véritable langage du corps. Un conte inspirant et optimiste pour tous sur la différence et la relation à l’autre.

« Deux danseurs d’une grande technicité » - Télérama

Chorégraphie : Séverine Bidaud. Avec : Sandra Geco et Giovanni Léocadie.
Textes et conseils dramaturgiques : Marion Aubert. Aide à la chorégraphie : Joëlle Iffrig. Assistante écriture et documentation : Jane-Carole Bidaud. Création lumière, scénographie, régie générale : Esteban Loirat. Création vidéo : Pascal Minet. Création musicale : Natyve. Costumes : Alice Touvet.

Production : Compagnie 6e Dimension. Soutiens : DRAC Normandie, Région Normandie, Département de Seine-Maritime, l’ODIA (Office de diffusion et d’information artistique) de Normandie.

LA VIE DE BOHÈME
Théâtre musical

GIACOMO PUCCINI | HENRI MURGER


La pièce réunit un groupe de jeunes étudiants artistes, peintres, poètes, philosophes qui vivent dans la précarité avec une certaine fatuité, nourris par les espoirs de réussite.

Peu éloigné des héros des Illusions perdus de Balzac, le sujet ressemble aussi à la jeunesse de notre époque... où l’avenir incertain les cantonnerait à une mélancolie chronique ! L’ouvrage confronte les espoirs d’une jeunesse avec les angoisses des perspectives de notre temps, c’est pourquoi la Vie de bohème est un sujet vivant et contemporain.

D’après la musique de Giacomo PUCCINI et la pièce d’Henri MURGER

Coproduction Opéra de Clermont / Théâtre de Brunoy

Mise en scène Olivier DESBORDES
Assistant mise en scène Joan BRUNET-MANQUAT
Responsable musical, Cheffe de chant & arrangement Mari LAURILA-LILI
Lumières Clément CHÉBLI
Costumes Stella CROCE

Mimi Pauline JOLLY
Musette Cloé HORRY
Marcel Nicolas HÉZELOT
Rodolphe Ulysse MBENZU
Schaunard Simon CATRICE
Colline Justin DOMENICONE

Arrangement pour
Accordéon Éric ALLARD-JACQUIN
Contrebasse & violoncelle Maelise PARISOT
Violon Louis OUVRARD

Livret arrangement dramaturgique Olivier DESBORDES, Mari LAURILA-LILI, Joan BRUNET-MANQUAT

Quatre voix saisissantes, des chants venus du fond des âges, des centaines de bougies… et la Bonne Mère comme vous ne l'avez jamais vue !


Pour cette deuxième soirée exceptionnelle à la Basilique Notre-Dame de la Garde, le festival Sacrée Musique vous invite à découvrir une tradition musicale fascinante, dans une atmosphère intime et envoûtante, à la lueur de centaines de véritables bougies.


Venus de Sardaigne, les Tenores di Orosei comptent parmi les formations les plus emblématiques de la polyphonie traditionnelle de leur île. Leurs quatre voix d'hommes donnent vie à des chants sacrés et populaires transmis depuis des générations, avec une puissance et une profondeur impressionnantes.


Leur particularité ? Une technique vocale extraordinaire, appelée cantu in tenore, qui fait naître des sonorités graves, vibrantes et presque mystérieuses. Proche par certains accents des polyphonies corses, ce chant ancestral possède une identité sonore unique, qui ne ressemble à rien de ce que l'on entend habituellement.


Dans le cadre majestueux de la Bonne Mère, la rencontre de ces voix singulières, de l'acoustique de la basilique et de la lumière des bougies promet une expérience musicale rare, entre émotion, tradition et émerveillement.


Ce concert s'inscrit dans le festival Sacrée Musique Sud, qui fait dialoguer lumière, musique et patrimoine à travers des concerts à la bougie dans les plus beaux lieux de la région du 3 au 13 décembre 2026.

Un nouveau show qui rend hommage à l’album et au tour iconique "Brothers in Arms", recréant dans les moindres détails l’impressionnante tournée mondiale de Dire Straits entre 1985 et 1986, avec une mise en scène spectaculaire et un répertoire soigneusement sélectionné, comprenant les grandes interprétations de cette période inoubliable du groupe de Mark Knopfler.
Dire Straits est bien plus qu’un groupe : c’est une légende de l’histoire de la musique moderne entre 1978 et 1992. Et bROTHERS iN bAND est bien plus qu’un simple groupe hommage.
Embarquez avec bROTHERS iN bAND dans leur machine à remonter le temps et vivez l’expérience Dire Straits comme jamais auparavant !

Cette année une quarantaine de chalets animeront le centre-ville de Gap pendant le moi de décembre.
Artisants, producteurs, commerçants vous donnent rendez-vous sur 3 places du centre-ville : place Jean Marcellin, place aux Herbes et place de la République.
Venez flâner dans l'ambiance féérique de Noël et découvrir leurs savoirs faire tout en dégustant les gourmandises de Noël. Les déambulations, spectacles chorales animeront les rues pour le plus grand plaisirs des petits et des grands.

Si vous êtes un habitant varois* du territoire du Parc de la Sainte-Baume, rencontrez gratuitement des architectes et paysagistes du CAUE Var.

D’une durée de 30 à 45min, les permanences sont assurées par des architectes, des paysagistes et des urbanistes professionnels.

Afin de préparer au mieux votre rendez-vous, n’hésitez pas à consulter le document d’urbanisme en vigueur sur votre commune et munissez-vous de photographies et de plans (qu’ils soient dessinés par des architectes ou griffonnés sur une feuille) pour nous aider à mieux appréhender votre projet et vos envies.

Inscrivez-vous dès à présent !

* Communes concernées : Belgentier – Brignoles – Evenos – Garéoult – La Cadière d’Azur – La Celle – La Roquebrussanne – Le Beausset – Le Castellet – Mazaugues – Méounes-lès-Montrieux – Nans-les-Pins – Néoules – Plan d’Aups Sainte-Baume – Pourcieux – Pourrières – Riboux – Rougiers – Saint-Maximin-la-Sainte-Baume – Saint-Zacharie – Signes – Solliès-Toucas & Tourves

L'archéologie est une science récente qui se fonde sur une technique de fouille qui s'est perfectionnée surtout à partir du milieu du XXe siècle. Les découvertes des grands sites ont eu des retentissements exceptionnels en Égypte, en Italie ou en Grèce. Des civilisations inconnues
jusque là ont vu le jour et le passé s'est complexifié; la science archéologique aussi, du pillage de tombe à l'étude des contextes de fouilles. Le mystère et les reconstitutions hâtives ont cédé le pas à des études prudentes. La conférence permettra de rappeler l'aspect spectaculaire de ces découvertes anciennes et la manière dont aujourd'hui on perçoit les fouilles et l'archéologie.

« Vertige du Seum » marque le grand retour du chanteur Tété.

A travers cette chanson l’auteur-compositeur-interprète raconte les transformations après une rupture, le titre capte le vertige émotionnel d’une époque saturée, le bruit du silence qui hurle quand l’intime devient universel. Ce single inaugure un nouveau cycle artistique : une œuvre libre, non formatée, qui accompagne plus qu’elle ne commente. Parce que sourire c’est espérer.

Depuis plus de vingt-cinq ans, Tété traverse les époques sans jamais s’y dissoudre. Folk, blues, pop, fables électriques ou épures acoustiques : il explore sans renier. Il refuse les cases et préfère les trajectoires longues aux effets de mode.

Cette visite sera accompagnée par d'anciens mineurs de Gardanne, qui partageront avec vous leurs souvenirs, leurs anecdotes et leurs témoignages de la vie à l'époque des mines.

Une découverte authentique et vivante de l'histoire minière de Gardanne, racontée par celles et ceux qui l'ont vécue.

Détestant le monde rural, une jeune cadre aux dents longues est missionnée par sa société pour venir faire signer un contrat véreux à un pauvre type au fin fond des Alpes.

Elle va user de tous les stratagèmes possibles et inimaginables pour arriver à ses fins dans les plus brefs délais.

Mais une avalanche va changer le cours de son scénario et la contraindre à passer le week-end avec ce "prétendu couillon de classe internationale au pays des bouseux" !
Une comédie déjantée et hilarante, où les rires fusent, servie par deux comédiens à la pêche d'enfer !

Les nombreuses situations comiques et quiproquos justifient cet énorme succès depuis plusieurs années.

Auteur(s) : Cécile Batailler, Fabrice Schwingrouber
Artiste(s) : Cécile Batailler, Philippe Gruz

? Une parenthèse enchantée pour s’amuser et découvrir ou redécouvrir les plaisirs de la glisse.
Rendez-vous du 4 décembre au 3 janvier pour une expérience givrée à partager sans modération ! ?
Gants obligatoires - vente de gants sur place.

À côté des santons du XIXe siècle, classés au titre des Monuments Historiques, la crèche érigée bénévolement par des habitantes de Cruis évolue chaque année. Vous découvrirez les jas de la montagne de Lure, la chapelle Croix de Lumière et tous les métiers d'antan.

Durant tout le mois de décembre, l'esprit de Noël s'emparera pleinement des rues avec « Les Calend'Arles » et son programme riche.

Des déambulations, des concerts, des jeux, des crèches provençales et des projections pour toute la famille pour un Noël traditionnel, provençal et camarguais.

Avec Bleu, objet hybride à mi-chemin entre cabaret et récit autofictionnel, elle fait de l’anxiété un sujet public afin de la désamorcer et de lutter contre sa stigmatisation.
Hier liée à l’ignorance du monde, l’angoisse est aujourd’hui nourrie par un excès de savoir et de conscience de soi. Dans un compte à rebours qui fait la guerre au silence, une performeuse et un musicien en apnée tentent de cerner ce trouble contemporain : ses origines, ses formes et ses conséquences. Dans une écoute constante, ils cherchent l’accord juste entre le son, l’espace, le mouvement et les mots, au plus près d’une expérience intime et partagée de la peur. Créé en 2016 et joué dans plus de cinq pays (en français, grec et anglais) mais très peu vu en France, Bleu s’impose comme un manifeste sensible, où l’auteure explore non sans humour les failles contemporaines de l’intime et du psychisme, dans un espace où documentaire et fiction se rencontrent.
« La grande qualité d’Anna Lemonaki est une franchise désarmante, une simplicité qui semble la rapprocher du spectateur au lieu de la placer sur un piédestal devant lui. Très rarement j’ai ressenti aussi fort le désir d’un interprète de se fondre plutôt que de se démarquer. Cette tendresse la rend unique. » Georgios Voudiklaris, Elculture.gr
Réservez vos places pour Mami et profitez d’un tarif à 5€ pour Bleu.

Plusieurs fois par jour, ton corps est ici, mais ton esprit est ailleurs : perdu quelque part dans le paysage numérique, à l’autre bout de la ville ou du monde, en train de scroller·poster·chatter·liker - et paf ! tu te prends le poteau en marchant le nez dans ton téléphone.



Dans cette pièce, personne ne se prendra le poteau. Car chaque personne est guidé·e par un texte. Et grâce à ce texte, chaque personne devient le cœur et le moteur de l’action. Oui, chaque personne. Mais tout ça se fait côté à côté, ensemble.

D’ailleurs, qu’est-ce que ça veut vraiment dire “ensemble” ? Dans cette pièce, on essayera de se décoller de la vision un peu rabougrie du collectif à l’unisson pour aller vers un peu plus… disons, d’insaisissable ; faire ensemble quelque chose qui ne se voit pas, faire la même chose mais pas tout à fait au même moment… Ici, tu verras, l’idée de participation est prise dans un sens trèèès large.

Conception, textes, scénographie Anne-Sophie Turion en collaboration avec Maya Boquet, Loreto Martinez-Troncoso, Elise Simonet
Au plateau Anne-Sophie Turion, Loreto Martinez-Troncoso, Elise Simonet / Maya Boquet (en alternance)

Haut lieu de création pour la céramique mentonnaise au XIXè siècle, la vallée du progrès s'est ornée au fil des années, de pavillons à l'architecture éclectique qui en font aujourd'hui un important quartier résidentiel de la ville.

Dans le cadre du festival Tous en Sons !, Marseille Jazz des cinq continents est particulièrement heureux de proposer une coproduction issue de la proximité avec nos collègues du prestigieux festival Jazz à Vienne. Chaque été, Jazz à Vienne lève le rideau avec un spectacle à destination des élèves de primaire du territoire, qui envahissent les gradins du Théâtre antique pour assister à une création imaginée spécialement pour l’ouverture du festival.


En 2026, c’est Vincent Peirani qui a été sollicité pour imaginer un spectacle à la hauteur de l’événement. Artiste virtuose à la sensibilité extrême, Vincent est aussi un esprit ouvert aux répertoires et aux narrations du monde entier. Chaque fidèle du Jazz des cinq continents garde en tête le concert unique au Théâtre Silvain, Le Tour du monde avec Vincent Peirani, en 2019.



Pour ce challenge, l’accordéoniste convoque un personnage cher à toute la Scandinavie. Ronya, fille de brigands est un roman d’Astrid Lindgren que tous les enfants connaissent là-bas. Ce conte, riche en aventures et en émotions, raconte l’histoire de Ronja, une jeune fille intrépide née au cœur d’une forteresse de brigands, forteresse qui, le soir de sa naissance, est coupée en deux par un orage. Ronja grandit entre les rires des hors-la-loi et les mystères de la forêt scandinave. Elle se lie d’amitié avec Birk, le fils du clan rival. Leur amitié fait remonter les vieilles rancœurs, ravive les haines du passé et les entraîne dans une aventure où ils devront choisir entre loyauté familiale et quête de liberté.



Avec Ronja, musique et théâtre s’unissent dans une fresque vibrante. Julie Sicard, de la Comédie-Française, et Sanseverino incarnent les voix du récit, entourés des énergies croisées des ensembles Journal Intime et Jokers, dirigés par Vincent Peirani. Deux chœurs, enfants et adultes, donnent chair à la forêt, aux créatures et aux brigands. À travers cette création, l’idée est de sensibiliser le jeune public à la musique jazz et d’offrir aux artistes la possibilité de transmettre un patrimoine culturel commun. Enseigner, partager, transmettre, comprendre, ressentir, sensibiliser sont les objectifs de ce projet original et ambitieux dédié aux enfants.