Agenda

Qui a dit que les tout-petits n’étaient pas assez grands pour apprécier les œuvres d’art ?! Venez jouer avec eux au cœur du château Borély et comparez vos capacités d’observation… Vous risquez d’être surpris !

Samedi 15 novembre : Journée d'éveil artistique et culturel

• Enfants de 2 à 5 ans
• Durée : 45 min
• Sur réservation, dans la limite des places disponibles, par courriel à chateau-borely-musee@marseille.fr

Conscients d’outrepasser les codes, ils se lancent dans une relation pour le moins originale.
Quand la bienveillance rencontre le cynisme, et que l’insolence bouscule la candeur, les langues se délient, le ton monte et les portes claquent.
Faustine parviendra-t-elle à sauver Manoé ? A moins que ce ne soit l’inverse…

Dans sa maison au bout du monde, une femme vit seule et parle à elle-même. Des mots doux, des mots piquants des mots d’amour, des mots amers roulent à ses pieds : il y en a partout, du sol au grenier ! Un jour, elle prend ses aiguilles et se met à tricoter. Un mot à l’envers, un mot à l’endroit, des histoires naissent sous ses doigts : une jeune fille aux cheveux de soie, une boulette de semoule qui deviendra roi...

Berlinguer :
Secrétaire du parti communiste le plus influent du monde occidental, Enrico Berlinguer a remis en cause l'équilibre international en cherchant à porter les communistes au pouvoir en Italie. De 1973, année où il échappa à un attentat des services secrets bulgares, à l'assassinat de son principal allié Aldo Moro en 1978, sans oublier ses voyages à Moscou : l'histoire d'un homme qui a voulu changer le monde, mais qui a échoué.

Chien 51 :
Dans un futur proche, Paris a été divisé en trois zones qui séparent les classes sociales et où l'intelligence artificielle ALMA a révolutionné le travail de la police. Jusqu'à ce que son inventeur soit assassiné et que Salia et Zem, deux policiers que tout oppose, soient forcés à collaborer pour mener l'enquête.

Cette conférence vous les présentera et vous apprendra que les poissons et les reptiles n’existent pas, que les dinosaures sont toujours présents sur terre, que le dernier ancêtre commun à tous les êtres vivants s’appelle LUCA...

Épreuve à allure libre, festive et ouverte à tous, organisée au profit de l'AFM Téléthon. Elle se déroule sur un circuit sécurisé en ville. Non chronométrée, cette épreuve ne nécessite ni certificat médical ni formulaire PPS. L'objectif est de participer à un évènement convivial, dont tous les fonds seront reversés à l'AFM, association dédiée à la lutte contre les maladies neuromusculaires.

Le départ de cette marche à allure libre se fera à 10 heures le 15 novembre au stade Savine direction le centre ville (5.5km), dans un circuit fermé en boucle sécurisé, avec 3 postes de jets de poudre colorée naturelle, une animation musicale sur tout le parcours ainsi qu'au départ un échauffement en musique avec l'association Gardannaise DREAM LIFE & DANCE et à l'arrivée une animation Zumba avec l'association Gardannaise C DANSE.

Vous pouvez dès maintenant vous inscrire en ligne via ce lien :
https://www.helloasso.com/associations/association-gardannaise-des-infirmieres-liberales/evenements/color-run

Les bénéfices seront reversés au Téléthon.

Voix puissante, magnétique, et présence scénique à couper le souffle, elle mêle avec passion engagement et émotion dans chaque note. En compagnie de son trio ELLES, avec Paul Colomb au violoncelle et Jî Drû à la flûte traversière, elle nous offre une parenthèse sensible, acoustique et engagée, célébrant la force des créations féminines.
Laissez-vous emporter par cette aventure musicale qui interroge notre rapport au son et à la vie, et qui vous donnera, à coup sûr, une dose d’énergie et d’espoir ! Avec sa force de conviction et son tempérament de feu, Sandra Nkake ne laissera personne indifférent. Son concert, c’est une explosion de joie, d’émotion et de liberté – une soirée où la vie devient encore plus belle !
Ne manquez pas cette fête musicale unique !

En cette journée d'automne, emporté-es par le vent, venez garnir vos paniers d'histoires alléchantes! Ateliers, visites, jeux musique et spectacles, avec en bonus une boum géante pour gigoter et s'amuser.

A 9h30 et 11h un éveil des sens avec Oka, un concert immersif pour les tout petits de 6 mois à 3 ans. Et à 16h une note écologique avec "Je suis trop vert", l'aventure d'un collégien en classe verte, dès 8 ans.




Concert immersif pour les tout-petits, OKA nous invite à parcourir un paysage sensoriel poétique et joyeux pour explorer les liens qui unissent les humains et la nature.



Chez certains Amérindiens, les ocas sont des constructions collectives, de grandes maisons communes qui forment des îlots de vie humaine au cœur de la nature. La compagnie du Porte-Voix a repris cette image et c’est sur des îlots de feutres disposés au sol que le public est invité à s’installer. Le plateau, éclairé par des galets
lumineux et parsemé de pommes de pains et de voiles colorées, devient un univers enveloppant, un petit monde sauvage dont nous ne sommes pas spectateurs et spectatrices mais partie prenante.



Les deux musicien·nes recréent avec leurs nombreux et merveilleux instruments les sons de la forêt, nous invitent à apprendre à « parler hibou », à sentir d’où vient le vent ou à tisser, telle une araignée. Il est possible de bouger, toucher, danser… ou juste de se laisser porter par ce voyage sensible dont les plus grands percevront la dimension philosophique.




Avec Gonzalo Campo et Florence Goguel, Cie Le Porte-Voix.

Présenter le patrimoine victorin peut se faire de façon très savante, par le biais de visites guidées ou de conférences, mais aussi de façon ludique, en passant par le jeu et l’émotion, voire par le coeur… Tel est l’objectif du spectacle « Si Victor m’était conté » : retracer les mille premières années de Saint-Victor en retrouvant la mémoire des lieux grâce à des rencontres insolites et souvent providentielles.



Lors de la visite théâtralisée, les visiteurs suivront pas à pas deux moines que la perte (ou le vol ?) de précieuses reliques ont perturbés. Lors de la représentation théâtrale, l’enquête policière des moines s’inscrira dans cet espace-temps d’une
Méditerranée ouverte au dialogue des cultures et des religions. Un spectacle original écrit par Claire Reggio, conçu et mis en scène par Frank Getreau - compagnie L’Informel.



Les samedis 11 octobre et 15 novembre, la pièce aura lieu sur scène dans la basilique supérieure.


Le dimanche 12 octobre, le spectacle se déroulera suivant les pas des moines, dans toute l’abbaye.

Il boxe, il chante, il danse... Seul en scène, il vous invite à un voyage en vous racontant sa vie d'enfant des quartiers nord de Marseille. On pourrait s'attendre à des histoire de sardines, de pétanque, de pastis et pourtant, non. Même s'il habite à côté des usines Ricard et que Gégé, comme ses amis l'appellent, sera élevé avec l'odeur de l'anis, ce sont des histoires d'un autre Marseille qu'il va vous raconter. Spectacle dans le cadre de la Semaine du Récit.

Là où il vit, on ne parle plus le provençal, non, mais c'est une véritable tour de babel, il entend, l'arabe de son voisin, l'espagnol de sa mémé, l'italien de son père, le comorien de son ami, le vietnamien de sa voisine et bien d'autres langues qui sont la richesse de son quartier. C'est au travers de ceux qui l'habitent que Jean-Jérôme tente de vous rapprocher de ces cités qui paraissent si loin à bien des français...

Jean-Jérôme Esposito - prix d’interprétation pour son rôle dans La Tranchée des Espoirs, a tourné dans plus de 70 films. Sorti de la classe de Benedetti au conservatoire en 1997, il voyage de la scène à l’écran et aux côtés des plus grands.

« Je suis né dans les quartiers très populaires de Marseille, les quartiers Nord, J’ai toujours été très choqué de la manière dont on nous perçoit. J’ai sou- vent ressenti ce mépris vis à vis de nous, de mes potes, des mes parents, de mes voisins...Je pense à cette phrase de la Fonky Family, groupe de rap français: 'Personne ne nous représente, alors on le fait nous même'. Et c’est dans cette dynamique que j’ai créé le spectacle».

Rendez-vous à la Bibliothèque l’Alcazar (salle de Conférences)
Projection de "Restituer, l’Afrique en quête de ses chefs d’œuvre" de Nora Philippe
[2021, 83 min]

À travers la brûlante question de la restitution des œuvres d’art africaines qui peuplent les musées d’Europe, ce film invite à repenser le rôle des musées pour réinventer nos relations avec l’Afrique.

Après la projection, une rencontre avec un membre du Musée d'Arts Africains, Océaniens, Amérindiens (MAAOA) vous permettra de discuter de la question des restitutions.

• Dans la limite des places disponibles

Balade ludique et sensorielle autour des œuvres au Musée des Enfants - Préau des Accoules.

Nous proposons aux tout-petits une visite spécifique et adaptée de l’exposition l’Art de grandir. Leurs yeux, leurs mains et leurs oreilles seront sollicités pour ce moment partagé !

Journée d'éveil artistique et culturel

• Enfants de 0 à 3 ans
• Durée : 1h
• Sur réservation par mail resa-preaudesaccoules@marseille.fr

Le festival du film de rando HISTOIRES & CRAPAHUTES est de retour avec une Saison 2 épatante, à l’automne 2025!
Il s’agit d’un festival itinérant partout en France (environ 80 villes), en salles de cinéma, qui présente, en sélection, des films ayant pour toile de fond la randonnée, mais qui parlent de bien d'autres sujets tel que la résilience, la rencontre, le dépassement de soi, l'itinérance...
1 séance, 5 aventures humaines, 3h de sensations et d'émotions (dont 2h30 de projection). L'un des créateurs du festival est présent sur chaque date pour animer la soirée et échanger avec le public. Cet animateur est, par ailleurs, le co-réalisateur d'un des films présentés durant la séance, qui a été tourné en Équateur. Les autres films se déroulent au Canada, en France, au Népal et en Espagne.
La bande-annonce du festival est ici:
https://youtu.be/SVFqvmGELhE?si=oH8QwR2rz-xUs-1V

Organisé par la coopérative des parents d'élèves.
Snack, buvette, jouets, vêtements d'hiver...
Pour les vendeurs, installation à partir de 8h30.

John Maus est un musicien et compositeur américain né le 23 février 1980 à Austin dans le Minnesota. Passionné de musique depuis son plus jeune âge, Maus s’est fait connaître pour son style unique et un son innovant. Bien que fortement ancré dans la synth-pop, il a réussi à transformer le minimalisme froid qui la caractérise en créant un langage musical chargé de sens infini (il est Docteur en Philosophie Politique !), de grâce authentique et d’humour absurde au fil de plusieurs albums majeurs depuis 2006.

Sa musique est éminemment changeante, souvent qualifiée de rétro-futuriste en raison de l’utilisation de boîtes à rythmes des années 80 et de sons de synthé, mais l’œuvre de John est bien plus personnelle que ce que pourrait laisser penser cette évocation nostalgique. Les chansons de John Maus ont une qualité cinématographique, parvenant à évoquer du pathos à travers des lignes de basse propulsives, des arpèges qui se prolongent, et bien sûr, sa voix profondément résonnante. Alors que Moroder a contribué à définir le territoire, Maus s’intéresse davantage à trouver une cadence à travers son amour de la polyphonie de la Renaissance et des expérimentations du post-punk.
Artiste aussi énigmatique que talentueux, il continue de repousser les limites et de créer un son distinct auquel des auditeurs du monde entier sont profondément sensibles.

En plus de son travail solo, John Maus a collaboré avec d’autres musiciens et artistes notables. Ses collaborations lui ont permis d’explorer de nouvelles avenues créatives et d’élargir ses horizons musicaux.

Qu’il se produise en live ou qu’il enregistre en studio, la passion de Maus pour la musique transparaît dans chaque note que cet « homme hors du temps » joue en tentant de donner un sens à l’inhumanité de notre monde, et avec la force puissante qui anime à la fois ses chansons et sa personne.

Synopsis

À Paris, quatre amis artistes – un poète, un peintre, un musicien et un philosophe – affrontent le froid et la faim tant bien que mal avec gaieté. Un jour, la jeune et frêle Mimi frappe à leur porte et retourne le cœur de Rodolfo. D’abord idyllique, leur romance fougueuse se heurte aux aléas de la vie…

— Un décor pittoresque, un livret doux-amer et une musique remarquable : voilà les clés du succès de cet opéra parmi les plus populaires au monde ! Le Paris du 19e siècle, sublimé par la mise en scène de Franco Zeffirelli, rend hommage à la splendeur du chef-d’œuvre de Puccini.

Opéra en quatre actes de Franco Zeffirelli présenté en italien sous-titré en français (2 entractes)

Distribution
Avec Juliana Grigoryan, Heidi Stober, Freddie De Tommaso
Titre original The Metropolitan Opera: La Bohème

Parfums atypiques, terres cuites, tissus doux et cuirs rêches… Des expérimentations sensorielles au cœur des collections pour aiguiser les sens et mieux percevoir le goût des choses !

Samedi 15 novembre : Journée d'éveil artistique et culturel (à partir de 3 ans)

• Enfants de 4 à 7 ans
• Durée : 1h
• Sur réservation, dans la limite des places disponibles, par courriel à chateau-borely-musee@marseille.fr

Samedi :
17h : "Alors, Arlette heureuse?" de JC Martineau, comédie de boulevard par le Rideau Bleu (durée: 1h45) suivie à 20h30 de "Une histoire d'Amour" d'Alexis Michalik par I Frizzanti, de l'association Grosso Modo (durée: 1h45).
Dimanche :
15h : lecture musicale et théâtralisée de l'Abime, texte de Victor Hugo extrait de "La légende des siècles" par la Marelle, suivie à 17h de "Femmes en colère" de M. Menegaux et P.A. Leleu, par Escarbille 05. Ce spectacle autour des délibérations d'un procès sera suivi d'un débat avec un avocat. Tous les spectacles sont en entrée gratuite - libre participation.

Durant cet événement culturel unique, Arles se métamorphose et vibre au rythme des guitares, des palmas et des voix puissantes des chanteurs. Laissez-vous envoûter par les danseuses et danseurs dont les robes colorées et les mouvements envoûtants illustrent la quintessence de cette tradition espagnole, ancrée dans l’émotion et l’expression pure.

"Flamenco d'automne - Flamenco Passion", c’est une invitation à découvrir ou redécouvrir le flamenco sous toutes ses formes : traditionnelle, moderne et innovante. Chaque performance, intensément chargée d'émotion, vous fera ressentir la vivacité et la profondeur de cet art immortel.

Préparez-vous à un spectacle vibrant où la musique, le chant et la danse s'entrelacent pour offrir un spectacle inoubliable. Ce festival s'inscrit comme un moment fort de la saison culturelle à Arles, célèbre pour son riche patrimoine artistique et historique.

Ne manquez pas cette occasion de plonger dans l'univers du flamenco, où chaque note et chaque pas racontent une histoire. "Flamenco d'automne - Flamenco Passion" vous attend pour une soirée captivante qui promet d'embraser vos cœurs et vos esprits. Venez nombreux partager cette passion et cette énergie, pour une expérience qui reste gravée dans les mémoires.

Réservez vos places dès maintenant et laissez Arles et le flamenco séduire votre âme d’artiste !