Agenda

Au départ, la situation n’a rien d’anormal. Un professeur accueille une jeune élève pour un cours particulier ; il mène La Leçon, elle apprend docilement. Puis toute la mécanique s’emballe. Un climat de menace se profile, présageant la fin tragique des événements. Frustré par les lacunes de son élève, le professeur se fait de plus en plus exigeant et se transforme progressivement en tyran dominateur et agressif. Sous emprise, l’élève perd peu à peu sa gaieté et sombre dans le mutisme, telle une poupée de chiffon.

Eugène Ionesco, maître du théâtre de l’absurde, nous montre qu’entre autorité et abus de pouvoir, la frontière est mince. À travers cette Leçon sous haute tension, il dresse une satire évidente de la domination professorale, teintée d’humour noir. Le langage, loin d’être l’outil de savoir, devient l’instrument d’un pouvoir absurde et pervers.

Avec Christine Pignet, Robin Renucci, Inès Valarcher

Avec puissance, sororité et liberté, cinq femmes se métamorphosent sous nos yeux. Les tissus volent, brillent, tourbillonnent, tandis que leurs corps s’unissent, vibrent et se soulèvent. Ensemble, elles réinventent leur liberté, repoussent les carcans et la soumission. Une exploration poétique et percutante de la féminité.

Avec [en alternance] Océane Crouzier, Jennifer Dubreuil Houthemann, Jane Fournier Dumet, Leïla Ka, Jade Logmo, Justine Agator, Adèle Bonduelle, Lise Messina

Le festival est itinérant dans les salles de cinéma, en France, mais aussi en Suisse pour cette 3ème saison. Il présente des films ayant pour toile de fond la randonnée, mais qui parlent de bien d'autres sujets ! Pour cette nouvelle saison les films se déroulent au Népal, en France, et dans les Alpes !
Chaque séance présente 3 aventures humaines, 2h45 de sensations et d'émotions sur fond de paysages grandioses (dont 2h10 de projection). L'un des créateurs du festival est présent sur chaque date pour animer la soirée et échanger avec le public.
Plus d'infos sur http://www.histoirescrapahutes.com
La bande-annonce du festival est ici:
https://youtu.be/D1g3gtTHsbw?si=Yn-XSqsLukC4ts1C

La conférence est un exposé ou un discours ouvert au grand public dans lequel l’animateur traite de sujets variés d'ordre artistique, littéraire, scientifique, etc. Elle peut être accompagnée de supports comme un film ou une projection.
Il se crée un échange, le conférencier répond aux questions posées.

Il est à l’origine de la notion d’« archipel français », qui s’est peu à peu imposée dans le débat public pour décrire les divisions et les fractures de notre pays : c’est en fin observateur de l’Hexagone, passionné de géographie, que Jérôme Fourquet reviendra sur les grandes métamorphoses de la société française. Quelques jours après les élections municipales de mars 2026, il commentera avec nous les résultats de ce scrutin primordial, prélude à la bataille présidentielle. Il décryptera les recompositions politiques en cours et l’ascension des forces radicales, susceptibles de redessiner le paysage électoral à l’horizon 2027. Face à la lassitude qui étreint la classe politique comme les citoyens, face à des institutions au fonctionnement grippé, face au tourbillon des évènements internationaux, nous lui demanderons quelles sont les perspectives pour la France de demain. Jérôme Fourquet effectue sa carrière dans différents instituts de sondage, de l’IFOP (Institut français d’opinion publique) à l’institut CSA (« consumer science and analytics »). Il est depuis 2011 directeur du département « opinion et stratégies d’entreprises » de l’IFOP. Il a publié, entre autres, L’archipel français(Seuil, 2019, prix du livre politique) et La France sous nos yeux (Seuil, 2021). Ses travaux portent sur les comportements et attitudes politiques en lien avec les religions, l’immigration et les questions d’identité.

La CCSB se mobilise une nouvelle fois pour la quinzaine Tous au compost ! dédiée au compostage de proximité.
L’opération nationale Tous au Compost !, organisée par le Réseau Compost Citoyen, valorise chaque année le compostage de proximité sous toutes ses formes : domestique, partagé ou en établissement. Pendant quinze jours, habitants, collectivités et acteurs locaux se réunissent autour d’animations visant à informer, sensibiliser et encourager la réduction et la valorisation des biodéchets.

La Communauté de Communes du Sisteronais-Buëch (CCSB) propose un programme d’animations réparties sur tout le territoire, mêlant ateliers, stands de sensibilisation, interventions scolaires et temps dédiés aux professionnels.

Au programme

// Rubrique jeune public //

Jeudi 9 avril
Découvrir le ciel et l'astronomie, dès 5 ans à 16h.
Sur réservation : www.aix-planetarium.fr

Samedi 11 avril
Mes premiers pas sur la Lune, dès 3 ans à 11h.
La Voie lactée & les galaxies, dès 7 ans à 14h.
Voyage vers l'infini, dès 5 ans à 15h.
Les étoiles, dès 4 ans à 16h.

Mardi 14 avril
Découvrir le ciel et l'astronomie, dès 5 ans à 11h.
Les planètes géantes, de Jupiter à Neptune, dès 7 ans à 14h.
Les légendes du ciel, dès 5 ans à 15h.
Les robots de l'espace, dès 4 ans à 16h.

Mercredi 15 avril
Étoiles et constellations, dès 7 ans à 14h.
Les robots de l'espace, dès 4 ans à 15h.
Les météorites, dès 4 ans à 16h.

Jeudi 16 avril
Les merveilles du cosmos, dès 4 ans à 11h.
La Lune et les satellites, dès 7 ans à 14h.
Voyage vers l'infini, dès 5 ans à 15h.
Les planètes, dès 4 ans à 16h.


Vendredi 17 avril
Notre amie la Lune, dès 4 ans à 11h.
Le Système solaire, dès 7 ans à 14h.
Les étoiles, dès 4 ans à 15h.
La Terre et le Soleil, dès 4 ans à 16h.

Samedi 18 avril
Mes premières étoiles, dès 3 ans à 11h.
Les nébuleuses, naissances et mort des étoiles, dès 7 ans à 14h.
Où vont les astronautes, dès 5 ans à 15h.
Notre amie la Lune, dès 4 ans à 16h.

Mardi 21 avril
Les planètes, dès 4 ans à 11h.
Sur les traces de la vie, dès 7 ans à 14h.
Les plus belles étoiles filantes, dès 5 ans à 15h.
Les étoiles, dès 4 ans à 16h.

Mercredi 22 avril
Étoiles et constellations, dès 7 ans à 14h.
Les merveilles du cosmos, dès 4 ans à 15h.
Les météorites, dès 4 ans à 16h.

Jeudi 23 avril
Mes premières planètes, dès 3 ans à 11h.
Découvrir le ciel et l'astronomie, dès 5 ans à 14h.
La Terre et le Soleil, dès 4 ans à 16h.

Vendredi 24 avril
Notre amie la Lune, dès 4 ans à 11h.
Les aurores boréales, dès 7 ans à 14h.
Voyage vers l'infini, dès 5 ans à 15h.
Les planètes, dès 4 ans à 16h.

Samedi 25 avril
Mes premiers pas sur la Lune, dès 3 ans à 11h.
Le Système solaire, dès 7 ans à 14h.
Les robots de l'espace, dès 4 ans à 15h.
Les merveilles du cosmos, dès 4 ans à 16

Pensée comme une incursion dans l’histoire du son, de la musique et de l’électricité, elle explore le basculement vers la modernité amorcé à la fin du XIX? siècle.

Autour d’un instrumentarium original mêlant thérémine, gramophones, synthétiseur analogique, radio à lampe, contrebasse, magnétophone à bande, sampler et ordinateur, la musicienne crée un univers sonore singulier, déployant une dramaturgie musicale fondée sur la cadence et la répétition, esquissant un curieux DJ Set où les gramophones deviennent platines.

Au centre d’une installation circulaire, elle manipule le son comme une matière vivante, dans une chorégraphie gestuelle inspirée du taylorisme.

La scénographie et les lumières évoquent l’esthétique des années 1920, jouant d’un trouble temporel, entre modernité et mémoire.

Taylor DJ Set célèbre la figure de la femme-musicienne et inventrice, conjuguant technique, émotion et poésie dans une performance immersive, à la frontière du concert et de l’installation sonore.

Entrée libre.

David Posth-Kohler a grandi entre Annecy et la Drôme, et même s’il vit désormais en ville, il se confronte encore souvent aux paysages. Après une formation d’électronique, il étudie les beaux-arts à Lyon et participe à fonder un espace d’art indépendant, le DOC! à Paris ; mais on a également pu le trouver dans les forêts brûlées du Canada participant à la récolte des morilles ou dans le Sud de la France pour celle des abricots, le repérer en kayak rejoignant Venise depuis Côme, et au Japon traversant une partie du pays à vélo.

Dix ans après sa première exposition personnelle, David Posth-Kohler convoque aux Capucins des gestes de sculpture qui sont tantôt ceux du bricoleur, du forgeron, du marionnettiste, du céramiste ou du costumier. Il crée des assemblages de personnages composites qui prennent place dans des architectures domestiques. Leurs silhouettes forment des corps multiples tantôt pris dans des danses irrésistibles, tantôt absorbés par la concentration.

L’expressivité de leurs postures passe par certains détails, comme leurs mains aux doigts parfois démesurés, ou leurs souliers de céramique, bottines, santiags, baskets, ballerines ou chaussons, qui colorent instantanément leur personnalité. Leurs contorsions et pirouettes ne sont pas sans évoquer ces facéties pour les enfants qui disent tout et son contraire et créent l’hilarité : « assis debout dans mon lit à la lueur d’une chandelle éteinte, je lisais un livre fermé et comme j’entendis un grand bruit silencieux, je montais l’escalier pour descendre à la cave… ». Le merveilleux surgit par touches dans cette assemblée de pantins et d’épouvantails qui dansent sur des tables et des lits.

Adeptes d’un cirque minimaliste aux accents absurdes, Étienne Manceau et Mathieu Despoisse s’attaquent à une notion pour laquelle chaque personne à sa propre définition : le couple. Il sera donc question d’amour, d’amitié, de désillusion, de la vie, de normes sociales mais aussi de masculinité.

Manipulateur d’objets, jongleur, acrobate, le tandem malicieux s’attache à comprendre, construire, visser, coller et tente de déchiffrer, avec humour, les multiples pièces de la romance et des relations contemporaines. Au fil des difficultés rencontrées dans le bricolage en cours, ils nous livrent anecdotes et confidences, interrogations et désirs qui déferlent au rythme des pulsations d’un cœur ou encore des rebonds d’une balle de ping-pong.

Péripéties du quotidien et mode d’emploi illisible garantis pour un spectacle original, intime et poétique.

1944, traquée par la gestapo, une résistante trouve refuge dans une maison close. Dans ce huit clos ou les masques tombent, la peur, le mépris et la solidarité s'entrechoquent, forçant chaque femme à choisir entre trahison, survie et vérité.
Une pièce bouleversante où les femmes écrivent leur propre victoire.

Entre rires, larmes et courage, ces femmes vont redéfinir le mot "résistance".

Le web et les réseaux sociaux constituent des lieux essentiels de production et de circulation de l'information et de la connaissance. Les initiatives visant à collecter et à conserver les pages et contenus publiés en ligne sont relativement anciennes. En France, depuis 2006, l'archivage du web a été confié à la Bibliothèque nationale de France et à l'INA (Institut national de l'audiovisuel) au titre de leur mission de dépôt légal.

Cette conférence présentera le caractère incontournable de l'archivage du Web, en tant que dispositif de conservation de la mémoire nativement numérique des sociétés contemporaines mais aussi sources pour les historiennes et historiens de demain. Elle abordera les enjeux liés à la collecte des traces en ligne, les méthodes d'analyse historique de ces archives et les opportunités qu'elles ouvrent.

Né à Djibouti et formé en France, Raphaël Feuillâtre a commencé de faire parler de lui il y a une dizaine d’années et se produit aujourd’hui dans toutes les grandes salles mondiales. Sa discographie témoigne de la variété de son talent, qui le mène aussi bien vers la musique baroque de Bach et Rameau que vers les sérénades espagnoles, dans des transcriptions qui sont souvent de son propre fait.

Une date proposée dans le cadre du Festival de Pâques, en partenariat avec le Conservatoire à rayonnement départemental des Alpes de Haute-Provence et l'école de musique du Moyen Verdon.

Réservation au 06 79 01 78 25

Dans ce spectacle magistral, elle devient le reflet vivant de l’icône musicale, transportant le public dans l’univers poétique et mélancolique de la chanteuse.
A travers chaque mouvement, chaque geste et chaque expression, Pietragalla révèle la profondeur des émotions qui ont marqué la musique de Barbara. Sa danse devient un langage vibrant, traduisant les paroles et les mélodies emblématiques de l’artiste.
Les souvenirs, les joies et les peines se matérialisent dans chaque pas, offrant au public une expérience visuelle et émotionnelle unique.

Vous êtes équipé d'un gilet vibrant et lumineux et d'un fusil qui tire à plus de 150m, avec des sons réalistes. Vous devez affronter l'équipe adverse durant 2 matchs de 15 mn sur un terrain varié. A chaque fin de game on vous montre les scores individuels et score par équipe. Vous connaissez le laser game en salle, alors venez tester la version outdoor dès 7 ans !


Rendez-vous au pied du bâtiment Christiana - Discothèque le Yéti.

Yeko, ça veut dire « la façon de voir », en bambara, la langue la plus parlée au Mali.
Breton d’origine, Yohann Le Ferrand a appris la musique en autodidacte, il s’est fait la main en passant dans plusieurs groupes de musique bretonne et en écumant les fest noz pendant quinze ans. Il aime à dire que « la musique bretonne n’est pas si loin de la musique malienne, car elles sont toutes les deux très liées à la danse ».
Ses collaborations l’ont amené à voyager. En 2012 il pose ses valises au Mali. Il tombe littéralement amoureux de ce pays, et habite maintenant autant au Mali qu’en Bretagne.
Le projet de Yohann Le Ferrand réunit six artistes maliens et ouest-africains, pour dresser un portrait musical de chacun.
On retrouve du hip-hop avec le rappeur Mylmo, on se rapproche du reggae grâce à Kiko Dembélé, et on passe par une ballade plus posée, avec Tina, une ancienne danseuse, qui parle de la vie, de ses épreuves, et des relations humaines.
Des rues de Timbuktu s’envole une brise mélodique, des riffs saturés de sable traversent l’océan, se mêlant au vent funky des cousins outre-atlantique comme une invitation à rendre visite au Kamelengoni de leur grand-parents Wassulu.
De ce tournoiement, vibre des cordes de guitare Bretonne qui réveillent l’âme de Bobodioulasso dont le cœur bat en son balafon et on se laisse porter par l’énergie communicatrice de la chanteuse..

Après trois années d’inventaires, d’animations et de mobilisation des habitants, les Atlas de la biodiversité communale (ABC) arrivent à leur terme le 30 avril 2026.
Pour marquer la fin de ce projet portée par le Parc naturel régional du Mont-Ventoux, des réunions publiques de bilan sont organisées dans les communes du territoire. Ces rencontres seront l’occasion de partager les résultats des inventaires réalisés dans chacune des 8 communes, de découvrir les espèces patrimoniales observées, et de présenter les enjeux pour la biodiversité locale qui ont été identifiés. Nous évoquerons également quelques pistes et préconisations pour la suite, afin de continuer à mieux prendre en compte la biodiversité dans les projets et les pratiques du territoire.
Ce sera aussi un moment pour revenir sur les grands chiffres de la mobilisation : observations partagées par les habitants, participation aux enquêtes et aux animations… autant de contributions qui ont permis d’enrichir fortement la connaissance de la biodiversité locale.
Enfin, ces réunions seront l’occasion de clôturer ce projet collectivement, de remercier chaleureusement les habitants, bénévoles, naturalistes, élus et partenaires qui ont participé à cette belle dynamique. Grâce à vous, l’ABC a permis de mieux connaître la biodiversité du territoire et de poser des bases solides pour la préserver.

Un harmonieux mélange d’héritage culturel, de traditions orales, chantées et dansées et d’un jazz contemporain.
Ya Voy ! repousse les frontières musicales et conduit à une musique libre et métissé. La rencontre d’Alejandra Charry, Sakina Abdou, Moises Zamora Mesú et Thibault Cellier promet un quartet poétique, joyeux et engagé.

Depuis 2013, Montagne en Scène présente deux fois par an (Winter Edition et Summer Edition) une sélection des meilleurs films de montagne dans 23 pays. Une passion partagée avec plus de 200 000 spectateurs chaque année !

Tous les films sont en version originale et sont intégralement sous-titrés en français.

La "Summer Edition 2026" revient avec une nouvelle sélection de 4 films inédits mêlant esprit de cordée, humour, poésie et dépassement de soi :
> "Chimères Patagones" de Guillaume Broust (durée : 35 min)
> "Cherry on the Cake" d’après l’œuvre originale de Josh Lowell (Reel Rock) réalisé par Léopold Renié et Cyril Salomon (durée : 55 min)
> "Why I fly" de Jean-Baptiste Chandelier (durée : 4 min)
> "The Queen Swing" de Thibaut Marot (durée : 53 min).

Rêver, s’évader, apprendre, se détendre… Les Français associent des valeurs très positives à la lecture et souhaitent, pour lire davantage, avoir accès à plus de conseils et de recommandations. Les clubs de lecture contribuent ainsi largement à faire de la lecture un plaisir partagé : ils favorisent les prescriptions entre pairs, et font vivre le livre entre passionnés. Le club de lecture se vit comme un lieu d’expression libre afin de décomplexer le rapport à la lecture ! Une séance animée par une bibliothécaire.

Une animation qui entre dans le cadre de la programmation Escales au Japon !
Gratuit - Sur réservation

À partir de la proposition d’Hannah Arendt sur la banalité du mal et des concepts Freudo-Lacaniens autour des processus amour/haine, emprise/liberté, le Relais des Possibles reviendra sur le chemin qui l’a conduit à intégrer dans sa pratique quotidienne la culture comme levier, soutien, d’estime de soi et de libération de l’emprise à égale distance avec l’accompagnement social éducatif. Résister, faire un pas de côté, telle a été la voie du Relais.