Agenda

La statuette, assise les jambes repliées, tient l'instrument de musique sur ses genoux. Son sourire et l'expression de son visage en font l’une des pièces les plus remarquables des collections du Musée des Arts Asiatiques.

Le conférencier répondra à la question : Pourquoi les proches du défunt ont ils fait réaliser la statuette d'une musicienne et l'ont ils disposée près de sa dépouille ?

Dans le noir, Clémence Prévault et Sébastien Janjou se mettent à briller d’une lumière que l’on suit avec plaisir pour explorer les abîmes. Les deux artistes endossent tour à tour les rôles de spéléologues, archéologues ou préhistoriens, et nous révèlent, avec poésie, leurs trouvailles : objets enfouis, cailloux, fossiles, os et autres curiosités du monde d’en dessous.
Inspiré de sources documentaires, "Sous Terre" est un fascinant voyage sous la surface, là où l’on cache — et parfois protège — des secrets.

Et pour prolonger l’expérience, la compagnie Matiloun vous invite à découvrir l’exposition "Chroniques souterraines" : une collection de mondes miniatures sous cloche, inspirés des figures qui ont nourri l’écriture du spectacle.

Pour rendre hommage à ce peuple "oh so" résilient et pour célébrer 20 ans d'aide à 2 foyers d'enfants, Solidarité Enfants Sri Lanka vous accueille à son EXPOSITION qui se veut immersive et animée. À travers cette présentation vous découvrirez ce pays tropical, très grande destination touristique, ainsi que son histoire, la nôtre et celles des bénévoles et enfants sur place.

Tout public (coin ludique pour les enfants) - Tarif : entrée libre

Comment survivre à la catastrophe ? Mathilde Aurier tresse des récits individuels et collectifs liés aux effondrements de la rue d’Aubagne et met en lumière les blessures d’une ville et la force de son peuple.




Le 5 novembre 2018 à 9h05, deux immeubles s’effondrent dans le centre-ville de Marseille. Le 63 rue d’Aubagne, inhabité, tombe en premier. Dans sa chute, il entraîne le 65 rue d’Aubagne, habité. C’est par une discussion entamée sur une plage en 2022 que tout a commencé. Mathilde Aurier échange avec Nina, qui lui confie être une survivante du drame qui a endeuillé le cœur de Marseille.




La discussion se poursuit et de nouvelles rencontres suivent, avec d’autres survivant·es, des proches de victimes, le Collectif du 5 novembre, des habitant·es de Noailles, des associations. De toutes ces paroles, l’autrice et metteuse en scène marseillaise a fait un texte, porté par six interprètes dont la Jeune Troupe de La Criée, dans lequel les récits
se croisent et donnent souffle à la fiction.



L’effondrement n’est pas que poussière et gravats, il gagne la langue, morcelée, et les êtres, brisés. C’est toute la violence administrative et les conditions de logements qui apparaissent, mais aussi la puissance collective de celles et ceux qui font groupe pour panser les plaies.




Ecriture et mise en scène : Mathilde Aurier et la Cie du Cri.
Avec Camille Dordoigne, Glenn Marausse et la Jeune Troupe du théâtre de la Criée.
Version itinérante au Théâtre de l'Astronef, Théâtre de l'Œuvre, Théâtre Antoine Vitez (Aix-en-Provence).

Les participants partiront à la découverte de la haie et de ses habitants à plumes, à poils et à écailles. Ils découvriront les enjeux de cet écosystème et les différentes manières de le protéger.
Pour cela, différentes activités gratuites sont proposées autour de cette thématique.

Le matin :
• De 9h à 11h30 : sortie nature – le lieu de RDV sera communiqué aux participants en amont
• De 11h à 11h30 : lecture contée pour les enfants de moins de 7 ans à la Médiathèque (inscription au 04 42 17 00 63)

L’après-midi, rendez-vous à la salle Georges Brassens :
• De 14h à 15h30 : atelier créatif à destination des enfants (avec un adulte accompagnant)
Les enfants pourront créer leur propre haie avec différents arts plastiques (collage, dessin, coloriage, etc.) puis ils pourront partir avec leur réalisation.
• De 16h à 17h30 : conférence sur les arbres et la haie
Cette conférence portera sur leurs rôles écologiques, leurs usages et leur gestion par l’homme, les menaces et la protection de l’arbre et la haie au jardin.

Public : adultes et enfants à partir de 7 ans
Tarif : gratuit - déplacements aux frais des participants
Inscription auprès de la LPO via le formulaire en ligne sur www.lambesc.fr

Rens. et réservation de la Lecture contée : Médiathèque - 04 42 17 00 63

Nous vous convions à une découverte privilégiée du Musée du Niel, situé sur le charmant port du Niel, à la pointe de la presqu’île de Giens.

Quelques mots sur l'exposition 2025 – Dubuffet et les magiciens
Expressions singulières 1945 – 2000
Dans l’après-guerre, Jean Dubuffet bouleverse le paysage artistique en définissant l’Art Brut : une forme d’expression pure, instinctive, en marge des conventions académiques. Dans le même temps, le mouvement CoBrA explore un langage pictural primitif et vibrant. Un peu plus tard, Michel Tapié forge la notion d’« art autre », invitant à explorer une dimension parallèle de la création.
Cette effervescence intellectuelle et artistique révèle une génération d’artistes aux approches singulières, véritables précurseurs des grands mouvements contemporains.
Artistes exposés : Dubuffet – Alechinsky – Aloïse – Atlan – Baj – Baya – Bettencourt – Boix-Vives – Carmeil – Chaissac – Constant – Corneille – Dado – Dereux – Fièvre – Hantaï – Jorn – Lindström – Macréau – Maryan – Michaux – Ramon

Infos pratiques :

Rendez-vous : Musée du Niel – Port du Niel – Giens
Parking gratuit à proximité
Accessible PMR, fauteuils et poussettes
Nos amis les animaux ne sont pas acceptés

Juliette anime depuis plus de 20 ans des conférences sur les peintres, des thèmes généraux (par exemple Art Africain) ou picturaux (par exemple « Impressionnistes oubliés), des villes du monde ou enfin « un peintre, un tableau ».

Tout public - Tarif : 5 €
Rens. et réservation : MJC - 04 42 92 77 65

Au programme :
- 15h : Looking for
Deux artistes de cirque et une chanteuse s’intéressent ensemble à la question de l’exil, du voyage, à la quête d’un lieu de repos qui leur manque.
À l’aide de trois chaises, symboles de cette place qu’ils espèrent trouver, les artistes nous convient dans un spectacle voyageur qui évoque la rencontre, la nécessaire altérité, qui parfois nous soutient parfois nous déstabilise, mais surtout le partage,les rires et la complicité...et ça fait du bien.
Dès 5 ans - Cirque et musique
GRATUIT dans la limite des places disponibles.

- 16h - 18h : Ateliers créatifs et fanfare en continu
Animations en lien avec la biodiversité, la sérigraphie, le poème-collage, l'expérimentation sonore, la déco et récup, le dessin, la photographie, construction de toupie en bois...

Déambulation entre l'école et le square avec la présence de plus de 20 musiciens de la fanfare Haut les mains !

- 18h-19h : Bal familial
Le Jardin Fabuleux
Bal pour enfant qui inviteront leurs parents à virevolter !

Gratuit.

Meilleur tribute au monde du "Roi de la Pop".

Espace Bar/restauration
Places numérotées
Parking gratuit

Réservation sur minnight.fr

Teaser : https://youtu.be/K9-tmV18bEM

Joignez-vous à nous pour une expérience unique où les trésors oubliés trouvent une nouvelle vie. Parcourez les stands regorgeant de trouvailles uniques, des bibelots vintage aux vêtements rétro en passant par les objets d'artisanat fait-main.

Que vous soyez à la recherche d'un souvenir spécial ou simplement en quête d'aventure, notre Vide-Grenier au Patio Fleuri est l'endroit idéal pour passer une journée mémorable en famille ou entre amis.

Venez nous rejoindre et laissez-vous emporter par la magie de la découverte !

Le week-end le plus proche du 22 Octobre est la fête Marie Salomé, mère de Saint Jacques de Compostelle. C'est alors l'occasion pour la population locale en costume traditionnel de se retrouver autour des reliques et d'accompagner la barque des deux Maries en procession à la mer.

Depuis le XIIème siècle, les Saintes Maries sont un lieu de pèlerinages. Les reliques des Saintes découvertes en 1448 lors de fouilles ordonnées par le Roi René sont particulièrement vénérées durant deux pèlerinages.

Pèlerinage des gens du pays, il devient de plus en plus fréquenté.

Programme :
Samedi : 15h30, Descente des Châsses.
18h00, Messe.
20h00, Evocation sur la plage et/ou veillée de prière (à confirmer)

Dimanche : 10h00, Messe du Pèlerinage jubilaire aux Arènes présidée par l’Archevêque d’Aix et Arles, Mgr Christian Delarbre et l’évêque de Gap, Mgr Xavier Malle. Bénédiction de la nouvelle Croix de Procession qui prélude au Centenaire de la Croix de Camargue.
11h00, Procession de la Barque et Bénédiction de la Mer.
15h30, Remontée des Châsses.

Dates définitives et programme spécifique disponibles en septembre

Concert dans le cadre de la Semaine italienne à Avignon.

La promenade commence à l’emblématique et sculpturale Tour du Concorde, que chaque automobiliste voit en arrivant à Toulon sans toujours la regarder attentivement. Construite à la fin des années 1950 (architectes : Pierre Pascalet - Paul Luyton), elle est l’une des premières tours de la ville. Située sur l’axe Est-Ouest principal, ses 20 étages en font un véritable repère urbain.

La visite se poursuit vers le Parc de l’Épargne (architectes Henri Bertrand Arnoux - Jacques Le Barbé), conçu à la même époque autour d’une ancienne bastide et de sa pinède, dans un quartier plus résidentiel. À seulement 900 mètres de la Tour du Concorde, l’ambiance change radicalement : ici, une résidence rectangulaire tournée sur elle-même évoque le calme et la nature.

En chemin, nous observons d’autres ensembles remarquables comme le Lazare Carnot, la caserne Castigneau et le Clos Fleuri.

Ce programme, porté par le directeur artistique de l’Orchestre Philharmonique de Busan, Soo-Yeoul Choi, mettra également en valeur la grande compositrice sud-coréenne Unsuk Chin, avec une courte oeuvre hantée par les gestes beethovéniens, se situant entre hommage et témoin de transferts culturels biens réels.

Enfin, l’invitée d’honneur de cette soirée sera indiscutablement Bomsori Kim, figure émergente de la nouvelle génération de violonistes, récompensée par une dizaine de concours internationaux des plus prestigieux, allant du célèbre concours Tchaïkovski au concours Reine Élisabeth. Si elle a déjà gravé chez Deustche Grammophon et Warner Classics de grandes pages du répertoire violonistique, on la retrouvera cette fois dans le non moins célèbre Second Concerto de Mendelssohn.

DIRECTION : Soo-Yeoul Choi
VIOLON : Bomsori Kim

FELIX MENDELSSOHN-BARTHOLDY
Concerto pour violon et orchestre n°2 en mi mineur, op. 64 (1845)

UNSUK CHIN
Subito con forza (2020)

LUDWIG VAN BEETHOVEN
Symphonie n° 8 en fa majeur, op. 93 (1812)

Célébration de l’accord de coopération en faveur du développement des industries culturelles et créatives entre les villes de Cannes et Busan (Corée du Sud)

Si les mots étaient des fleurs

En grandissant, la mère de Curtis Harding lui disait souvent : « Donne-moi mes fleurs tant que je suis encore là. » Une phrase qui est restée gravée dans l’esprit de ce chanteur et multi-instrumentiste talentueux, lui rappelant de montrer son amour et son appréciation aux personnes qui comptaient pour lui, avant qu’il ne soit trop tard.

Écrit et enregistré au cours des deux dernières années tumultueuses, If Words Were Flowers est effectivement un bouquet vibrant et enivrant, aussi diversifié qu’éblouissant. Puisant dans la soul vintage, le R&B, le hip-hop, le garage rock et la psychédélique, les morceaux sont bruts et intenses, portés par des grooves solides, des cuivres percutants et une production audacieuse signée Harding et son collaborateur régulier Sam Cohen (Kevin Morby, Benjamin Booker). On retrouve une continuité claire avec son album de 2017 Face Your Fear, mais aussi une évolution manifeste, une audace qui se nourrit de prises de risques et d’explorations sonores. Le résultat est un album pertinent et actuel, à la fois expérimental et intemporel, une collection généreuse et émouvante qui parle d’amour, de résilience et de réconciliation, venant d’un artiste qui valorise avant tout la beauté et le pouvoir de la connexion humaine.

Harding cherche le réconfort et la paix à travers la musique depuis aussi longtemps qu’il s’en souvienne. Né à Saginaw, dans le Michigan, d’un père ingénieur mécanique et d’une mère chanteuse de gospel, Harding a passé une grande partie de son enfance entre le nord et le sud des États-Unis, avant que sa famille ne s’installe à Atlanta. Il a appris à chanter et à jouer de la batterie à l’église avec sa mère, qui lui a fait découvrir Mahalia Jackson et Mavis Staples. Mais c’est la collection de cassettes hip-hop de sa sœur qui lui a donné envie de faire carrière dans la musique et l’a inspiré à écrire et rapper. Avec la scène musicale d’Atlanta en plein essor, Harding a commencé à travailler pour promouvoir des artistes du légendaire label LaFace, et s’est rapidement retrouvé en studio et en tournée comme choriste pour certaines des plus grandes stars de la ville.

Harding a enregistré son premier album Soul Power en 2014 sans grandes attentes, mais il a rencontré un vrai succès, en particulier en Europe. Uncut l’a salué comme « une approche assurée d’une soul élégante propulsée par des cuivres avec une touche de muscle garage », et Mojo l’a qualifié de « véritablement spécial ». Trois ans plus tard, Face Your Fear a marqué sa percée aux États-Unis, repoussant encore plus loin les limites de son son. Produit par Cohen et le super-producteur Danger Mouse, l’album lui a valu des tournées avec Jack White et Lenny Kravitz, des festivals comme Newport Folk, Lollapalooza, Austin City Limits, et près de 60 millions d’écoutes sur Spotify. NPR a qualifié l’album de l’une des meilleures sorties R&B de l’année, qualifiant Harding de « chanteur gospel surdoué, fouilleur des trésors de Curtis Mayfield/Stevie Wonder », tandis que Complex parlait d’une « soul vintage et classique » avec « des éclats psychédéliques et une touche de fuzz garage rock », et New York Magazine affirmait : « Avec une voix aussi brûlante que la sienne, le funk est éternel. »

Après une longue tournée pour Face Your Fear, Harding s’est remis à écrire en 2019, partageant son temps entre Atlanta et Los Angeles, collectant idées de chansons et maquettes pour son troisième album. Mais alors qu’il pensait avoir terminé, la pandémie de COVID-19 est venue bouleverser tous ses plans.

Avec un monde en crise et une industrie musicale en pause, Harding est retourné à la planche à dessin. Certaines chansons ont pris un nouveau sens à la lumière des événements, tandis que d’autres ont été retravaillées. Il a écrit plusieurs nouveaux titres, et même si aucun ne fait directement référence à 2020, l’influence de cette période bouillonne en arrière-plan.

Cette honnêteté et cette vulnérabilité sont au cœur de If Words Were Flowers, qui s’ouvre sur une piste-titre percutante. « Si les mots étaient des fleurs / Je te les offrirais toutes », chante Harding, soutenu par une chorale grandiose. « Ils portent en eux la puissance / Si fiers et magnifiques. » Comme une grande partie de l’album, c’est une chanson ancrée dans l’amour, mais pas forcément romantique. Bien sûr, Harding explore aussi les relations intimes (le titre accrocheur Can’t Hide It célèbre la certitude et l’engagement, le tendre With You parle du pouvoir transformateur de la compagnie, et le psychédélique Explore évoque de nouvelles expériences avec un·e partenaire), mais il chante surtout les liens plus larges qui nous unissent en tant que frères et sœurs humains. Le sincère I Won’t Let You Down promet un soutien inconditionnel ; le morceau teinté de hip-hop Hopeful appelle à rester fort·e·s et à avancer ensemble ; et des titres comme Where Is The Love et It’s A Wonder, plus feutrés, cherchent un terrain d’entente et du sens dans un monde parfois dénué d’empathie.

La Chorale de Sisteron dirigée par Antoine Rossfelder et le Chœur Départemental des Alpes de Haute Provence dirigé par Jean Emmanuel Jacquet se réunissent pour ce concert plein d'émotion et d'humanité.
Accompagnés au piano par Isabelle Terjan.
Un grand moment à ne pas manquer !

Comme chaque année ce meeting sportif, organisé par l’association tropézienne de course à pied « Courir à Saint-Tropez » se compose de trois événements majeurs :
- La Saint Tropez Classic, sur un parcours de 16 kilomètres, en ville et sur la route des Salins.
- La Tropézienne, sur un parcours de 8 kilomètres, en ville.

Le départ des deux courses est donné simultanément sur le port de Saint-Tropez. Les coureurs parcourent les rues principales et les ruelles de la vieille ville au pied de La Citadelle pour ensuite longer La baie des Canebiers et franchir la ligne d’arrivée sur la célèbre Place des Lices. Le choix de la distance à parcourir, 16 Km ou 8 Km, se fait sur le parcours pendant la course, l’inscription est unique pour les deux distances.
Les deux épreuves adultes sont ouvertes aux athlètes licenciés ou non licenciés et dans les catégories : Junior, Senior, Master, chez les Femmes et les Hommes. La course de 8 Km est ouverte à la catégorie Cadet.
- La course des Minots, sur trois parcours en ville de 800, 1400 et 2000 mètres, est réservée aux enfants des catégories École d’athlétisme, Poussin, Benjamin et Minime.

"Avec plus de 20 millions d'albums vendus dans le monde, Lara Fabian, emblème de la chanson revient sur scène à Paris pour un concert inédit ! Après avoir conclu sa tournée "BEST OF" en 2022, où elle a partagé 30 ans de tubes inoubliables avec son public, Lara Fabian fait son grand retour avec le titre "Ta peine", un hymne d'espoir et de résilience co-écrit avec Slimane.

Depuis ses débuts en 1991 avec son premier album français qui s'est vendu à plus d'un million d'exemplaires, jusqu'à ses succès internationaux comme "Je t'aime" et "La Différence", Lara Fabian a su conquérir le coeur de millions de fans à travers le monde. Sa carrière musicale est marquée par des albums emblématiques tels que "Pure", "Nue" et "Ma Vie Dans la Tienne", ainsi que par son engagement en tant que coach dans des émissions telles que "La Voix" et la "Star Academie".

Lara Fabian sera à l'Accor Arena le 7 décembre 2025 pour un concert qui promet déjà d'être inoubliable !"