Agenda

Petits mais costauds, les courts métrages sont à l'honneur à la Criée et se déclinent en trois événements.

En partenariat avec le Festival international Music & Cinema Marseille - MCM, sur une musique originale créée et jouée par les élèves du Conservatoire Pierre Barbizet de Marseille – un établissement Campus art Méditerranée.

Visite naturaliste du lido du Jaï, cordon littoral sablonneux original enserré entre la plage de l'étang de Berre et les lagunes de Bolmon.

Sujets abordés :
- Définition et écologie d'une lagune méditerranéenne avec petites analyses d'eau et interprétation.
- Observation des différentes associations végétales présentes et identification des espèces.

Un chemin parcourt l'étroit cordon littoral du Jaï, rejoignant Châteauneuf et Marignane en ligne droite. La salicorne herbacée est la seule habitante de ces vases salées. Elle peut se manger en condiment.
Cette promenade se trouve au sein du site naturel protégé du Bolmon et du Jaï, propriété du Conservatoire du Littoral et géré par la Métropole d’Aix-Marseille-Provence (GEMAPI : Gestion des Milieux Aquatiques et Prévention des Inondations) .
Composé de sables grossiers, fins et de limons, le cordon littoral sablonneux du Jaï sépare les étangs de Berre et de Bolmon. Il possède une végétation caractéristique adaptée au soleil, au sel, au sable et au vent. Il est traversé par 3 bourdigues, des canaux de communication et de pêche entre les 2 étangs.
Longueur : 5,5 km et largeur moyenne : 200 m

N'hésitez pas à prendre vos jumelles.
Durée : entre 2h30/3h - Distance : entre 5 et 7 km - Dénivelé : aucun - Marche aisée.

Solann s'est révélée en janvier 2024 avec son premier EP "Monstrueuse", porté par les titres "Petit Corps" et "Rome, ville prise par les loups", où elle interroge sa place de femme dans un monde en tension. Ce projet aux mélodies douces et entêtantes a rapidement séduit critique et public, cumulant plus de 25 millions de streams. Son succès fulgurant l'amène à partager la scène avec Patrick Watson, Zaho de Sagazan et Pierre de Maere, avant de remplir La Cigale à guichets fermés en juin.




A l’automne, elle dévoile son premier album "Si on sombre ce sera beau", un projet où elle explore l’amour, la mort, l’attente et la souffrance féminine, sur des sonorités électroniques. Solann, artiste complète et multi-facettes, peint, écrit, met en scène du théâtre et crochète même ses vêtements, trouvant dans ces pratiques un sas de décompression pour nourrir son processus d’écriture.




Portée par une voix claire et théâtrale, héritée de son amour pour les contes arméniens et la chanson française, elle réussit l’exploit de raconter la violence avec douceur. En collaboration avec son réalisateur musical Marso et son ukulélé, elle crée un univers cathartique et puissant, qui touche en plein cœur. Son album, à la fois intime et universel, aborde la solitude dans "Insomnie", l'errance dans "Noctambule", ou encore la résilience dans "Marcher Droit", offrant un guide poétique pour continuer à avancer malgré les tempêtes.

Claude TERRASSE
OPÉRA BOUFFE EN 3 ACTES
Jeune public

Maître de l’opérette de la Belle Époque, Claude Terrasse règne sur la musique française entre 1900 et 1914. Son truculent opéra bouffe Les Travaux d’Hercule rappelle la verve parodique d’Offenbach.
Grand paresseux, Hercule ne veut pas faire les travaux confiés par Eurysthée, roi d’Argos. Délaissant également sa femme Omphale, il tire mollement profit de la gloire qu’on lui porte, tandis que dans l’ombre, Augias œuvre…
Avec une adaptation actuelle qui n’a rien perdu de sa force comique, Musicatreize s’empare de cette œuvre pour lui donner une touche de modernité. Après The Last Words Virginia Woolf Wrote (Prix Maurice Ohana), Le Grand dépaysement d’Alexandre le Grand (théâtre musical) ou encore Nonsense policier (oeuvre participative), Jean-Christophe Marti propose une orchestration originale de l’opéra pour 12 voix et un quatuor (clarinette, contrebasse, clavier et percussions).

VERSION CONCERTANTE

Conception et adaptation Roland HAYRABEDIAN
Orchestration et arrangement Jean-Christophe MARTI
Direction Hoviv HAYRABEDIAN

Musicatreize
Hercule Patrice BALTER
Omphale Céline BOUCARD
Augias Xavier DE LIGNEROLLES
Erichtona Alice FAGARD
Orphée Juan José MEDINA
Amphiteus / Lycius Laurent BOURDEAUX
Chrysis / Naïs Elise GÖCKEL
Xanthias Thibault GIVAJA
Hamon Eric CHOPIN

Orchestre BruMe
Percussions Lucas MESSLER
Clarinette Adrien PHILIPP
Contrebasse Shaya FELDMAN
Piano Adrien AVEZARD


Production Musicatreize

Pensée comme une aire de jeu où l’équilibre et la fraternité sont mis à l’épreuve, Pacific Square s’articule autour de la rencontre entre un danseur et un roller dancer. Sur un carré de parquet, les deux interprètes entament un dialogue chorégraphique contemporain, d'influence hip hop. Leurs corps s’agrippent, se frôlent, se défient dans des portés farfelus et des jeux d’interdépendance, dessinant des images fortes et poétiques.

Chez Mimaa, la performance est centrale. Adolescente, elle se passionne pour les comédies musicales, admirant les orchestres, les danseurs, et les interprètes comme Liza Minnelli ou Barbra Streisand. À 17 ans, elle quitte l’Occitanie pour Paris, où elle accumule les expériences : danseuse sur des plateaux télé, doublure dans Le Magicien d’Oz, chanteuse sur des BO de films. Douée et déterminée, sa carrière prend un tournant il y a six ans lorsqu’elle rencontre le beatmaker El Speaker, son premier binôme.

Cette chanteuse d’origine espagnole et sicilienne peaufine son style et goûte au succès avec « Gypsy », son premier tube mêlant trap, pop, musiques traditionnelles espagnoles et culture gitane du Sud de la France.

Tout change alors pour Mimaa : elle signe avec Warner Chapell, sort son premier EP «Amore», et se produit sur scène grâce à UniT (à la Boule Noire, au Badaboum, aux Vieilles Charrues, à Garorock). Elle s’investit en studio, intégrant la cartomancie dans son travail : chaque titre de l’EP est lié à une carte de tarot. Pour elle, c’est l’occasion de créer une pop plus introspective et fidèle à ses sentiments. Mimaa a sorti deux EP “Amore” et “Soleil” sur lesquels elle a collaboré avec El Speaker, Mike Bangerz, Alchimeek, MKL et Chico & The Gypsies sur “Rumba”, capturant l’essence populaire et entraînante de «Soleil». En avril 2024, Mimaa signe avec le label Parlophone, Warner Music France, où elle sortira son prochain single « Fille du sud (Lambada) » le 31 mai 2024, suivi de son EP en octobre.

Une soirée à la découverte d’un artiste dont les dessins cherchent moins à choquer qu’à faire réfléchir.
L’occasion d’échanger avec celui qui a fait du dessin un langage universel, capable - avec très peu de mots - de dépasser les frontières linguistiques et culturelles.

La soirée comprend :
- l’accueil au champagne dans le patio de la Villa
- la conférence thématique
- le dîner au restaurant Béatrice concocté par notre cheffe Myriam Barda (*accord mets -vins et une flûte de champagne)

Un évènement incontournable à L’Isle-sur-la-Sorgue qui réunit tous les passionnés de brocante, d’antiquités, de beaux objets et de la décoration d’exception.

Rendez-vous pour la Foire Internationale Antiquités et Brocante pour découvrir les trésors de nombreux exposants professionnels et de boutiques d’antiquités et d’art de la ville !

La nouvelle arrivée avoue s'y sentir plus vivante que jamais.

Après péripéties cocasses, tendres intrigues et émotions, le public découvre avec Joséphine, et par un coup de théâtre, que le Paradis et Dieu sont...

Mais chut, le ciel a des oreilles, et il réserve au public de divines surprises !

danse - roller dance / 45 min / dès 5 ans

Pensée comme une aire de jeu où l’équilibre et la fraternité sont mis à l’épreuve, Pacific Square s’articule autour de la rencontre entre un danseur et un roller dancer. Sur un carré de parquet, les deux interprètes entament un dialogue chorégraphique contemporain, d'influence hip hop. Leurs corps s’agrippent, se frôlent, se défient dans des portés farfelus et des jeux d’interdépendance, dessinant des images fortes et poétiques.
La réservation est fortement conseillée !
billetterie en ligne, au guichet, par mail ou téléphone :
https://theatre-du-brianconnais.notre-billetterie.com/billets/?kld=2526
04 92 25 52 42
accueilbilletterie@theatre-du-brianconnais.eu

”De Sol y de Espuma ” est une histoire Andalouse entre les deux rives de la Méditerranée … C’est l’histoire de Melchor Campos,qui puise dans ses racines pour nous foire voyager avec ses compagnons de route, d’escale en escale …à travers les multiples couleurs du Flamenco. Tout au long de ce voyage, le rythme, comme un battement du coeur, nous embarque pour un moment unique de complicité et de magie.




Melchior Campos chant
Leny Creff guitare
Cédric Diot guitare, basse, bouzouki
Alex Carrasco percussions
Cécile Evrot Alejandro Mendia, Emilio Cortes chœurs
Kuky Santiago danse

Libertins et Courtisanes est une visite à pied en ville au cours de laquelle Jean-Pierre Cassely, propose une visite sulfureuse, humoristique et historico-people pour tout savoir sur les dessous d'Aix...

? Visite guidée à pied
? Langue : en français
? Durée : 2h environ

Réservations auprès des conseillers en séjour de l'Office de Tourisme d'Aix-en-Provence ou sur le site de l'Office de Tourisme d'Aix-en-Provence.

“L’Accent fantôme” nous fait vivre et revivre les époques dans lesquelles les façons de prononcer ont pu sauver ou perdre locutrices et locuteurs. C’est une transhumance de troubadour aux pays des langues, des conquêtes-défaites et des amours arlequines.
Mais c’est aussi l’histoire de la norme et de ses abus, l’histoire des différences et des codes.
Dans son parler d’images, le conteur et le fantôme de sa langue d’òc – tous les deux sur scène ! – nous dévoilent les arcanes des racines, des intonations, des fruits parlés porteurs de graines.
Gués du Jourdain, rives de Dordogne, Haïti, Ukraine, Allemagne, Arabie… “L’Accent fantôme” projette un film d’intrigues, d’humour et de swing étymoloco… Deux chansons à l’accordéon s’invitent à l’odyssée des mots venus à pied.

Thomas, jeune et bel avocat, annonce à son frère Mikaël dit “Mika”, sans emploi et qui vit à ses crochets, chez lui, depuis troooooppp longtemps, que sa nouvelle petite amie vient s’installer dans leur appartement. La réaction de Mika est fidèle à lui-même… Déroutante ! Une seule solution pour s’en débarrasser : La Voisine !

Ecrit et mis en scène par Sébastien Jauffret, avec Sandra Jouet, Arnaud
Raymackers, Jérémie Dreyfus et Amandine Thomazeau.

Durée 1h10

Réservation 04 42 65 77 00

"Starmania, quatre décennies plus tard, reste criant d’actualité.
Composé par Michel Berger, cet opéra rock retrace les rêves et les désillusions des habitants de la ville de Monopolis.
Nul doute que chacun d’entre nous a fredonné un jour "J’aurais voulu être un artiste", "Le monde est stone" ou bien "Les uns contre les autres."

Quarantenaire propre sur lui, il voyage léger pour tout viatique les souvenirs de son passé, l'urne funéraire contenant les cendres de sa mère avec laquelle il vivait et dont le décès récent a fait de lui un homme sans présent ni avenir qui, en perte de repère et d'attache sentimentale, est libre de tout et qui, avec le petit pécule maternel, erre de ville en ville, et de gare en gare. Il s'introduit dans un théâtre vide et investit la scène sur laquelle un fauteuil oublié déclenche son processus mnésique : c'est le fauteuil de et à maman ; le décor se construit peu à peu avec des éléments glanés dans les coulisses : un carton, un escabeau, un seau. C’est l'appartement de son enfance et de sa vie, un lieu à la fois imaginaire et réel. Il se l’approprie, se redonne une existence, se reconstruit et restaure le lien social en nous parlant de sa solitude, de son errance et de son besoin de l’autre.

En avril 2020 le spectacle vivant est à l’arrêt. Il faut se réinventer, renouer avec le public et composer dans un contexte sanitaire difficile. La compagnie Ah le Zèbre ! choisit Qui va là ? une pièce écrite par Emmanuel Darley dans un format de théâtre en appartement permettant un espace de diffusion préservé et une nouvelle approche artistique. Ce spectacle est présenté pour la première fois en le 13 juin 2020 à La Trinité (06). Très rapidement il est relayé par les médias et rencontre un vif succès. Mais la tournée en France est interrompue fin octobre en raison du deuxième confinement. L’occasion pour la compagnie d’écrire cette adaptation scénique.

THÉÂTRE | MONOLOGUE
Durée : 60 mn
Tout public

Production : Ah le zèbre !
Adaptation & mise en scène : Collectif Ah le zèbre !
Avec : Thierry de Pina
Création lumières : Julien Musquin

Après une tournée nationale à succès dans «Sa M’Sul Tro !!», l’humoriste Jojo Bernard revient sur scène dans un nouveau one-man sur le thème du voyage.C’est avec son anglais approximatif et sans avoir jamais pris l’avion auparavant, que notre petit gars du Nord est parti chercher l’inspiration en allant « trouver les plus gros beauf de la planète » lors d’un périple dans la dangereuse Australie et ses alentours.





Du départ depuis son Nord natal jusqu’à sa réadaptation à la vie française, Jojo Bernard nous raconte son hilarant périple dans un format mi-sketch mi-stand up toujours aussi absurde mais avec une nouvelle maturité qui nous rappelle qu’au final, nous sommes toujours le beauf de quelqu’un d’autre…

Deux copains, Lulu la tortue et Jojo le lapin, aussi complices que farceurs se retrouvent pour le grand événement de la forêt.

Tous les animaux sont prêts pour un pique nique géant au son du ukulélé.

Mais voilà que la pluie fait son apparition, la fête tombera t-elle a l'eau ?

Après « Les aventures de Lapinou », Nadine vous propose de découvrir les nouveaux copains des tout-petits.

Dans un univers pop aux couleurs vives, l’Amoureux détaille l’anatomie de sa Mme Muscle. Pendant ce temps tel Cupidon, Anatom’ tire les ficelles de l’amour, virevolte au milieu du duo. Un spectacle de danse joyeux et poétique à la découverte du corps.



Trois personnages tous droits sortis d’un cartoon virevoltent à la découverte des uns des autres. L’Amoureux, un homme sensible, détaille avec curiosité le corps puissant de sa Madama Muscle. Membres, segments, articulations, peau, élasticité, tête et poids des idées composent sa lecture dansée du corps de son amoureuse. Anatom’ quant à lui pourrait être le maître de cérémonie tirant les fils de l’amour.


Dans des costumes aux couleurs vives, les silhouettes des protagonistes jouent avec un immense rideau blanc. Elles se cachent, s’allongent tout en ombre et en muscle, se hasardent avec humour et fantaisie.



Michel Kelemenis tricote une chorégraphie joueuse, vive et poétique sur une bande son pop ludique, riche en sons curieux. 17 ans après L’Amoureuse de Monsieur Muscle, la société a bien changé et le chorégraphe s’en amuse. Il en renverse donc les archétypes et met en scène un homme sensible et une femme forte, à la découverte du corps humain.

Alexandra Conunova, violon
Jean-Paul Gasparian, piano



Originaire de Moldavie, la violoniste Alexandra Conunova parle sept langues dont le français. Premier prix du Concours Joseph-Joachim de Hanovre, elle a enthousiasmé le jury. Son timbre chaleureux, sa virtuosité naturelle et sa musicalité innée en font une concertiste majeure de notre temps. Elle joue sur un Guadagnini de 1785 dont elle tire une palette de couleurs inouïes.

Fidèle à ses racines arméniennes, Jean-Paul Gasparian a remporté un Diapason d’Or pour son disque Origines. Ce prodigieux pianiste est aussi un musicien de premier ordre. « Un maître », dit Le Monde. « Il nous subjugue », écrit Diapason. « Une expression idéale », renchérit Pianiste. En résidence à la Fondation Singer-Polignac, Jean-Paul Gasparian est un artiste Steinway.



Tous deux joueront notamment la délicieuse Sonate n° 1 de Fauré et la phénoménale Sonate « À Kreutzer » de Beethoven. Un concert à ne pas manquer.

Programme :

- Prokoviev 5 Mélodies
- Fauré Sonate n° 1
- Schumann 3 Romances op. 22
- Beethoven Sonate n° 9 "À Kreutzer" en la majeur op. 47

Dans le Londres victorien de la fin du XIXe siècle, un homme difforme, exhibé comme un monstre, tente simplement de vivre avec dignité. Ce n’est pas un monstre, mais un être humain. Cette pièce retrace les six dernières années de la vie de Joseph Merrick, dit l’Homme Éléphant, figure tragique et bouleversante, dont l’humanité profonde finit par émouvoir ceux qui, d’abord, le regardaient comme une curiosité.


Entre douleur et poésie, cette adaptation théâtrale mêle vérité historique et envolées lyriques, dans une ode vibrante à la différence, à la tolérance, et au respect de la dignité humaine. Parfois drôle, souvent émouvante, la pièce donne enfin la parole à Joseph Merrick lui-même.


Avec sept comédiens.nes pour incarner une galerie de personnages inoubliables, Elephant Man nous interroge : et si les vrais monstres n’étaient pas ceux qu’on croit ?


Texte et mise en scène de Jean-Christophe Starace.

Deux spectacles sur la même table, en une soirée de théâtre d’objets.

** Jonathan est une pomme verte née de parents rouges qui est hanté par son passé tragique et guidée par un appétit de vengeance. C’est une saga épique, un hommage au cinéma, présenté par des personnages pommes, couteaux, et une planche à découper. Après un voyage riche en émotions, amour, haine et soif, Jonathan parvient à réaliser qu’en fait, la pomme ne tombe jamais loin du tronc.

** La table bleue commence comme un cours scientifique donné par une zoologiste passionnée et originale puis se transforme en un voyage dans le monde naturel et spectaculaire de l’évolution animale. Une occasion rare d’approcher les vies intimes des animaux dans leurs habitats naturels. Nous y rencontrons des cygnes faits de sacs en plastique, des escargots confectionnés avec des serviettes de cuisine, ou encore un banc de harengs faits de petites cuillères...

Par et avec : Ari Teperberg et Inbal Yomtovian

Création lumière : Ana Wild / Création sonore La Table Bleue : Dan Karger / Création sonore Jonathan : Gilad Vaknin

Régie : Frieder Miller

Merci à Zik Group, Yuval Rimon, Amit Drori, Roni Nelken - Production Golden Delicious

Seul le grand et puissant Magicien d’Oz peut aider la jeune fille à retourner chez elle. Mais le chemin qui l’attend ne sera pas des plus faciles. Accompagnés par trois personnages attachants, Dorothy et Toto vont tout faire pour rentrer chez eux.

Distribution :
Auteur : Lyman Frank BAUM
Adaptation / Mise en scène / Direction d’acteurs / Création sonore : Lucas GIMELLO
Avec Aline ESDRAS, Matthieu ASTRE, Florent BONETTO, Jean-Baptiste GIORNI et Lucas GIMELLO
Illustratrice Live : Amicie BALAGUE
Accessoires : Jacques CORDA – Jean – Baptise GIORNI
Création lumières : Gaspard BELLET
Production : COMPAGNIE L’EMERGENCE