Agenda

Le festival Oh les beaux jours ! célèbre ses dix ans en 2026 et réunit, au sein du fort Saint-Jean, écrivains, musiciens et artistes animés par la même ambition: porter les mots sur scène, avec audace. La programmation explore un large champ éditorial, entre mise en lumière de la création
contemporaine et redécouverte sensible des œuvres du patrimoine: grands entretiens, lectures musicales, concerts dessinés, dialogues inédits et performances

L’objectif est simple : remonter à pied toute la vallée pour atteindre un ancien fort perché à la frontière franco-italienne, en vivant une expérience à la fois sportive, collective et profondément sensible aux paysages et aux cultures locales. Chaque étape est rythmée par des rencontres, des moments de partage autour du bivouac et une vraie connexion à la vie des vallées alpines.

Pensé comme une aventure engagée, ce trek est soutenu et financé par le projet européen RivierALP, qui promeut des itinéraires pédestres et cyclables transfrontaliers et un tourisme durable fondé sur la coopération entre territoires. Grâce à cet appui, la Mad Jacques – Trek Roya devient un symbole de mobilité douce et de découverte responsable, invitant les participants à vivre la montagne autrement.

Topo itinéraire – Mad Jacques Trek Roya 2026
Format 5 jours
Jour 1 : La Brigue -> Tende
Départ au cœur du village de La Brigue. L’itinéraire remonte progressivement la vallée jusqu’à Tende par sentiers et pistes de moyenne montagne. Première immersion dans les paysages sauvages de la Roya.

Jour 2 : Boucle Tende -> Castel Tournou
Étape en boucle autour de Tende vers le site de Castel Tournou. Montées soutenues, panoramas ouverts et ambiance alpine marquent cette journée sportive.

Jour 3 : Tende -> Col de Tende (bivouac)
Ascension progressive vers le mythique Col de Tende. Les paysages deviennent plus minéraux et panoramiques, à la frontière franco-italienne. Nuit en altitude dans une atmosphère unique.

Jour 4 : Col de Tende -> Castérino
Descente vers Castérino par les crêtes et les anciens forts militaires. Traversée de paysages d’altitude avant une arrivée au cœur du Parc national du Mercantour.

Format 3 jours
Jour 1 : Limone Piemonte -> Col de Tende
Départ côté italien à Limone Piemonte. Franchissement de la frontière par les sentiers d’altitude jusqu’au Col de Tende.

Jour 2 : Col de Tende -> Castérino
Traversée panoramique vers Castérino entre forts, alpages et crêtes frontalières.

Esprit du parcours
Itinéraire 100 % pédestre, en moyenne montagne, alternant sentiers, pistes pastorales et crêtes d’altitude.
Portage du matériel personnel, nuits en bivouac ou camp collectif selon le format.
Un trek transfrontalier soutenu par le projet européen RivierALP, favorisant la mobilité douce et la coopération entre territoires alpins français et italiens

À travers leur histoire, ils s’interrogent sur la folie… Sans chichi !
Qui sont vraiment Les Jobastres ? Eux ? Vous ? Ou tout le monde ? La réponse dans un spectacle déjanté qui respire la bonne humeur et l’aïoli !
Bon t’y as compris ou on t’essplique ?!

Et si, le temps d’un match, tu changeais de point de vue ?

Avec les Hornets du Cannet , qui fait partie de l’élite française, viens découvrir le Handi Basket : un sport intense, spectaculaire… et joué en fauteuil roulant .

Tu verras que le handicap n’empêche ni la vitesse, ni la force, ni l’esprit d’équipe. Bien au contraire : il révèle tout le talent, l’énergie et la détermination des joueurs.
En t’essayant toi aussi au basket en fauteuil, tu comprendras les défis que vivent les personnes en situation de handicap au quotidien, tout en partageant un vrai moment de fun et de sport collectif.

Une activité pour s’amuser, mais surtout pour ouvrir les yeux et changer son regard sur le handicap.

iInfos pratiques :
Bus : lignes Palmbus n°10, 11A, 17 – Arrêt La Palestre
Parking Gratuit

> Soirée 1 – 27 mai

• Louis Sclavis – 5TET INDIA

Figure majeure de la musique improvisée européenne, Louis Sclavis développe depuis plusieurs décennies une œuvre singulière à la croisée du jazz, de l’improvisation et d’influences extra-occidentales. Clarinettiste emblématique, il défend une musique fondée sur l’écoute, la liberté de l’instant et la force du collectif.

Avec 5tet India, nouveau projet inspiré par l’Inde dans la continuité de ses grandes œuvres nomades, il propose une musique narrative et architecturée, portée par des mélodies chantantes et des rythmiques souples. Entouré de complices de longue date et rejoint par le trompettiste Olivier Laisney, il déploie une palette sonore lumineuse et inventive, où l’écriture et l’improvisation dialoguent en permanence.

Sur scène au Méjan :
- Louis Sclavis – clarinettes
- Sarah Murcia – contrebasse
- Olivier Laisney – trompette
- Benjamin Moussay – piano
- Christophe Lavergne – batterie

• Duo Brady

Fondé en 2010 par les violoncellistes Michèle Pierre et Paul Colomb, le Duo Brady est né d’un dialogue musical nourri par le jeu et l’improvisation. Formés au CNSM de Paris et à la HEMU de Lausanne, ils développent un langage transversal à la croisée du jazz et des musiques actuelles.

Entre folk, rock progressif et techno acoustique, leur écriture organique fait du violoncelle un véritable laboratoire rythmique et sonore. Avec La Vie d’après, répertoire imaginé dans le sillage de la période post-Covid, ils proposent une rêverie lucide et vibrante, où mélancolie, énergie collective et pulsation dansée se répondent.

Lauréats Jazz Migration 2025

Sur scène au Méjan :
- Michèle Pierre – violoncelle
- Paul Colomb – violoncelle

En partenariat avec la Librairie Actes Sud & le Cinéma du Méjan.

Ils sont voisins de palier, ils se détestent cordialement, et comme des millions de célibataires perdus dans la ville, ils explorent furtivement les sites de rencontre à la recherche de l’amour. Il faudrait juste que cet amour soit aux antipodes de ce personnage infernal qui vit la porte à côté. ils se fuient, se croisent, s’échappent… et finissent toujours par se retrouver sur le palier, ou derrière cette fichue porte ! Détester son voisin ? La meilleure façon de l’aimer ? Une pièce à l’humour irrésistible où s’enchaînent les répliques d’un malicieux auteur, grand observateur du genre humain.

À mi-chemin entre récit théâtral et odyssée, les œuvres de David Wahl se nourrissent d’histoires et de sciences pour raconter le lien qu’entretient l’Homme avec l’Océan.

Y a-t-il en nous quelque chose d’amphibien ? Certes, nous ne respirons plus sous l’eau, mais nous lui devons notre souffle, car 50% de l’oxygène de notre planète y est produit.
Avec le plasticien Jean-Marie Appriou et le metteur en scène Thomas Cloarec, David Wahl part à la recherche de notre poisson intime. Il imagine un corps nouveau, se superposant au sien. Un corps/sculpture poétique et fantastique, en perpétuelle évolution, qui révélerait notre nature cachée.

Cet homme-poisson témoignerait de ce que nous n’avons jamais cessé d’être et ce que nous serons dans un futur rêvé. Métaphore d’une humanité réconciliée avec son environnement.

NB : Garde d'enfants le Ven. 29 mai en partenariat avec l'association les Yeux dans les Jeux. Tarif : 2€.

Si la Renaissance italienne est riche en couples prestigieux réunissant un mécène et un artiste, peu d’associations sont aussi brillantes que celle qui unit Federico da Montefeltro et Piero della Francesca.
Le premier est sans doute le meilleur chef de guerre de sa génération, mais se veut aussi un prince humaniste. Le second est l’un des artistes les plus fascinants du quattrocento, dont la manière se caractérise par une peinture rationnelle, calme et monumentale, véritable synthèse d’art et de science, de rigueur mathématique et de maîtrise de la couleur.

Du 27 au 31 mai 2026, Les Voiles d’Antibes fêteront trois décennies de passion maritime. Pour ce 30ème anniversaire, le premier grand rassemblement de yachts classiques de la saison Méditerranéenne se réinvente avec un nouveau concept de Village, privilégiant la convivialité, le confort et une expérience immersive au cœur du Port Vauban.

Depuis 1996, Les Voiles d’Antibes, organisées chaque année autour de la première semaine du mois de juin, marquent l’ouverture du circuit méditerranéen pour les Yachts de Tradition, où l’aventure et le luxe se conjuguent dans une tradition sportive et conviviale.

A l'occasion de l'année Sévigné, cette conférence présentera le lien entre Valréas et Grignan, le château de Simiane et celui de Grignan, à travers l'histoire de madame de Sévigné et de sa fille Pauline de Simiane. La conférence se déroulera dans le salon d'honneur du château de Simiane entourée de personnages en costume. Les échanges se poursuivront autour d'un apéritif avec le conférencier et les membres de l'association des amis du château

ATELIER INITIATION AU MODELAGE
POUR ENFANTS
Mercredi 27 Mai 2026 de 10h à 12h

Créer, modeler, imaginer : les enfants découvrent l’art de la céramique à l’Atelier Zuliani.

Les participants découvrent les bases du travail de la céramique et réalisent leur propre création (mugs, plateau, assiettes, bol ou pot à crayons).
Les pièces sont façonnées à la main puis décorées avec des engobes (couleurs appliquées sur la terre).
Après séchage et cuisson, les pièces sont à récupérer à l’atelier environ un mois après la séance.

Aucune expérience préalable n’est nécessaire.

Bien décidé à ne pas laisser ce revers temporaire le détourner de son objectif, cet incorrigible optimiste se lance dans une quête éperdue de la félicité. La morale de ce mémorable voyage initiatique pourrait, selon lui, se résumer ainsi : « Pour vivre heureux, vivons cachés certes, mais surtout loin de sa femme et de ses enfants. »

Combats de rue (furieux allegro avec coups de sabre) et délices de l’amour (passion de Roméo, tendresse de Juliette) sont enchâssés dans un choral religieux presqu’orthodoxe : c’est Vérone sur la Moskova !
Vive, virevoltante, la flûte d’Ibert babille en bondissant, s’épanche dans l’élégie ou dans de folles courses, légères et pimpantes qui feront paraître surdimensionnée la symphonie de Chostakovitch. « Réponse d’un compositeur à de justes critiques », elle s’efforce à l’intelligibilité et à l’optimisme. Voulue soviétique, elle s’avéra universelle ; voulue positiviste, elle exsude l’angoisse collective.

Au programme :
> Piotr Ilitch Tchaïkovski, Roméo et Juliette Ouverture fantaisie
Symphonie n°6, Op.74 "Pathétique"
> Jacques Ibert, Concerto pour flûte

La rencontre inattendue entre le célébrissime Concerto d'Aranjuez, dans une version pour guitare et ensemble de cordes, et le jazz de La Suite de Claude Bolling.
D'une inspiration intarissable et d'une rare élégance d'écriture, l'un des plus grands pianistes et compositeurs de jazz du 20ème siècle nous livre une nouvelle pépite.
Pour les amoureux de jazz et/ou de musique classique...

Un balai devient violoncelle, une valise sert de percussion et même une petite clochette deviens utile pour enrichir les arrangements musicaux.

Les thèmes principaux du concert sont le recyclage et le rêve dans la transformation des objets du quotidien en instruments de musique, tout en interprétant des chansons originales et reprises en français, italien et anglais en mettant en valeur la signification des chansons à travers les différentes méthodes dans laquelle elles seront interprétées.

Les chansons sont jouées à travers les différents instruments nés d'objets par des recyclés tels que la boîte à vin transformée en guitare ou le piano jouet, ainsi que de nombreux autres. Les mélodies seront jouées et enregistrées en live grâce à un instrument particulier "Loop station" qui permet d'enregistrer en direct et de reproduire les sons de manière cyclique, afin de donner au musicien la possibilité de jouer un orchestre entier seul sur scène. Ils seront utilisées également des marionnettes musicales comme Apollon la dindon ou le bon vieux Gianfranco, qui participeront activement au concert, ainsi que des éléments magiques toujours liés à la musique qui plongeront le public dans une atmosphère de rêve.

Durant cette exposition, Laura souhaite inviter le spectateur à s’évader dans son univers poétique.
La Nature, la Féminité et l’art Nouveau sont ses principales sources d’inspiration.

A travers ses œuvres, inspirées de ses balades, ses souvenirs de voyage, ses rencontres, l’artiste souhaite insuffler EMERVEILLEMENT, POESIE et EVASION.
Le lavoir Vasserot est un espace très inspirant pour Laura, elle présentera essentiellement ses œuvres à l’acrylique sur toile grands et moyens formats, ainsi que quelques photographies en nature, du vitrail et de la sculpture afin de rentrer totalement dans son univers et sa démarche.
Elle espère transmettre l’émotion que lui procure la beauté de la nature, ralentir le rythme pour contempler ce qui nous entoure.

Artiste peintre depuis 2024, elle se passionne aussi pour la photographie en Nature et s’initie au vitrail et la sculpture.

Anciennement maître d'hôtel, barmaid et pâtissière, ces douze années resteront des expériences passionnantes ! « J'ai eu la chance de découvrir la richesse de notre patrimoine gastronomique, formée par de grands chefs. » Mais en 2022, un déclic survient et elle ressent un besoin viscéral de s'exprimer. Elle trouve enfin sa démarche, et organise quelques expositions en 2023 qui lui ont confirmé ce besoin permanent de partager son univers. Laura décide en 2024 de quitter son travail pour vivre pleinement ses passions.

La NATURE, les OISEAUX, la FEMINITE et l'ART NOUVEAU sont ses principales sources d'inspiration.
A travers ses œuvres, inspirées de ses balades, ses souvenirs de voyage, ses rencontres,
Elle souhaite insuffler EMERVEILLEMENT, POESIE et EVASION. Elle aime révéler la beauté de la nature dans un univers doux et poétique.
Pour elle il est important de prendre le temps de contempler ce qui nous entoure. Percevoir la beauté devient une obsession; et c’est principalement dans la Nature qu’elle la retrouve.

En effet, Laura a une passion pour la Photographie en nature. Dans un premier temps, elle part seule se ressourcer, s'inspirer des merveilles que le monde lui offre. Fascinée par les oiseaux, elle prend le temps de les observer, les photographier. Il y a un besoin permanent d'emmagasiner la beauté, c'est une émotion indispensable pour elle, elle se protège ainsi d'un monde où tout va très vite. Puis, c'est à travers la peinture (acrylique) et plus occasionnellement le vitrail et la sculpture que Laura transmets toute cette liberté ressentie, toutes ces belles émotions.

Elle s'aperçoit de son attirance pour les objets Art nouveau en accompagnant son père dans les brocantes, intriguée, elle décide d'étudier ce mouvement artistique et se passionne pour cet art total qui met en valeur la nature et la féminité. « Je suis émerveillée par les joailliers, les maîtres verriers, les architectes et les ébénistes de cette époque. »
Toute cette sensibilité et toute cette imagination sont restées enfouies depuis son enfance, c'est désormais un jaillissement, l’artiste recherche toujours la lumière, la beauté, pour s'envoler vers une vie la plus colorée possible.

« En appréciant la beauté qui nous entoure, le temps est alors suspendu, l'émerveillement nous envahit et nous nous permettons de rêver… Je n’attends pas qu’elle vienne à moi ; je la cherche en permanence.

Je pense que la Beauté nous protège de la violence de notre monde. Depuis petite, je me rends compte que j'ai toujours cherché à voir le beau pour échapper à la noirceur. Je rêvais beaucoup pour m'échapper d'une réalité qui ne me plaisait pas toujours.

Je suis convaincue que la beauté nous rend meilleur et peut sauver l'humanité."

Rendez-vous dans le hall du Théâtre des Salins pour se retrouver et profiter de la musique de Cheche du Tchapaclan.

À plus de cinquante ans, Zize découvre les joies et les « petits » désagréments de la ménopause !

Ce personnage haut en couleur ne cache rien de ses tribulations hormonales, qu’elle partage avec un humour piquant et sans filtre.

Mais attention ! Pas question pour elle de “faire la vieille branche qui sèche” : elle a décidé de croquer la vie à pleines dents… D’autant plus que son mari est parti avec une jeunette toute pimpante… Et voilà que son fils lui balance une nouvelle bombe : elle va être grand-mère !

Avec la gouaille et le charme qu’on lui connait, Zize est en mode chaud-bouillante !

Préparez-vous : elle est en pleine ménoparade et le public ne sait pas encore ce qui l’attend !

Ils vous partageront avec passion leur interprétation et vision de leur œuvre et vous donneront un avant-goût du spectacle.
Les face à face sont organisés par l’ARON et présentés par André Peyrègne.

Assistez au face à face entre Andrea Sanguineti et Silvia Paoli autour de La Traviata. Une immersion au cœur de l’émotion verdienne entre passion, douleur et rédemption.