Agenda

Artisanat local, thérapies alternatives, alimentation bio, herboristerie.
Espace bien-être animal : maréchal ferrant, soins, associations, alimentation.

Nous vous attendons nombreux !

Après les Poèmes pour Mi, ce sont les Chants de terre et de ciel, composés en 1938 dans la maison d’été de Petichet en Isère, qu’interprètent les deux artistes. Messiaen a écrit lui-même les textes de l’œuvre, associée à sa vie personnelle : elle célèbre l’amour conjugal avec sa première femme Claire Delbos, la naissance de leur enfant Pascal, mais aussi l’amour divin.
Le compositeur new-yorkais John Zorn s’est emparé d’extraits de l’épopée finlandaise Kalevala pour composer Jumalattaret (2012), cycle de chansons à la gloire de neuf déesses issues du chamanisme sami. D’une difficulté redoutable pour son interprète, Jumalattaret utilise une diversité de techniques et de genres musicaux, et passe d’une simplicité lyrique d’inspiration folklorique à des pyrotechnies atonales et texturales plus complexes.
Deux œuvres pour piano seul complètent le programme, Poème-nocturne et Vers la flamme d’Alexandre Scriabine, compositeur russe volontiers qualifié de mystique.


Barbara Hannigan, soprano
Bertrand Chamayou, piano

Programme :

Olivier Messiaen,
Chants de terre et de ciel
Alexandre Scriabine,
Poème-nocturne pour piano op. 61
Vers la flamme pour piano op. 72
John Zorn,
Jumalatteret

Le départ se fait au parking de la Madeleine, puis traversée du village et arrivée au pont du Moulin. Une seconde transhumance arrivera au bois du Suffi.
Chants et danses au Pont du Moulin, apéritif offert par Valentin à 11h.

Les Chantres de la Presqu'île : Fondé en 2024, l'ensemble vocal "Les Chantres de la Presqu'île" réunit des chanteurs dont l'effectif varie selon les concerts. Il est dirigé par Jean Delobel et est basé à Saint-Mandrier.

Animés par le désir de redonner vie à ce répertoire ancien, les Chantres s'appuient sur les manuscrits grégoriens les plus anciens et sur les traditions orales vivantes, pour en retrouver la richesse et la couleur d'origine.

Leur répertoire est centré sur le chant grégorien, avec parfois quelques polyphonies médiévales. Leur manière de chanter s'inspire du travail de Damien POISBLAUD, avec qui Jean DELOBEL chante régulièrement au sein des "Chantres du Thoronet".

En 2025, le Festival de Musique de Chambre Côté Cour revient sur le territoire Aixois, Métropolitain et Régional pour sa 5ème édition ! De nouveau installé dans les lieux patrimoniaux de la Ville d’Aix-en-Provence, Côté Cour poursuit son chemin en découvrant de nouveaux horizons.
Installés à Venelles pour notre résidence, nous ouvrirons le Festival avec le traditionnel concert gratuit sur la place de l’Église de Puyricard le 15 Juillet.
Nous poursuivons nos projets pédagogiques en proposant deux concerts gratuits et commentés à l’Amphithéâtre de la Manufacture à Aix-en-Provence et à la Médiathèque Métropolitaine Les Carmes à Pertuis.
Au programme « Pierre et le Loup » de Prokofiev !
Un atelier d’illustrations sur le thème « Dessine-moi Pierre et le Loup » sera animé par le Centre de Loisirs de Pertuis et les créations des enfants seront exposées à l’Espace de Croze le 17 Juillet.
Nous renouvellerons notre partenariat avec Cultures du cœur en offrant des places de concert aux personnes en difficulté. Nous offrirons également des places pour le concert de Pertuis aux bénéficiaires des Restos du Cœur. Grâce à notre merveilleuse équipe de bénévoles nous réservons un accueil personnalisé aux Personnes à Mobilité Réduite.
Nous irons ensuite à la découverte de l’insolite Cathédrale Souterraine du Château de Saint-Martin de Pallières et reviendrons pour la 3e année à l‘Espace de Croze à Pertuis.

Nous clôturerons le festival en beauté dans le patio du Musée Granet à Aix-en-Provence pour deux concerts autour des compositrices et compositeurs français et allemands en lien avec l’exposition exceptionnelle Cezanne 2025, qui sera ouverte gratuitement au public détenteur d’un billet Côté Cour juste avant le concert.
Nous maintiendrons en 2025 des tarifs attractifs pour les quatre concerts du soir. Pour donner vie à ce beau projet, nous avons la joie d’accueillir de nouveau la virtuose et dynamique « Camerata Côté Cour » qui a enchanté le public en 2024:
Marie Laforge, flûte, Bastien Nouri hautbois, Joséphine Besançon, clarinette, Antoine Berquet, basson, Felix Polet, cor, Roxanne Rabatti, Laetitia Amblard et Khoa-Nam Nguyen, violons, Oriane Pocard-Kieny, alto, Paul-Marie Kuzma, violoncelle, Léo Doumène, harpe, Marion Jacquard, piano. Avec l’aimable participation de Frédéric Daumas aux timbales et percussions.

Tout le monde connaît la célèbre ouverture de La Forza del Destino. Pourtant, elle n'est que le prélude à un drame exceptionnel, qui se déploie sur plusieurs années et met en scène des personnages « plus grands que la vie ». Immense fresque amoureuse et guerrière, l'œuvre donne une place de choix aux grands chœurs, qui emplissent si magnifiquement l’espace du Théâtre antique. Les solistes, quant à eux, trouvent chacun leur moment de bravoure ou d'introspection.

Opéra en 4 actes
Musique de Giuseppe Verdi (1813-1901)
Livret de Francesco Maria Piave, d’après Ángel de Saavedra (Antonio Ghislanzoni pour la révision de 1869)
Création : Théâtre Mariinski de Saint-Pétersbourg, 10 novembre 1862 (Teatro alla Scala, 27 février 1869).

CONDUCTOR Daniele Rustioni
DONNA LEONORA Anna Pirozzi
PREZIOSILLA Ekaterina Semenchuk
CURRA Julie Pasturaud
DON ALVARO Brian Jagde
DON CARLO DI VARGAS Ariun Ganbaatar
IL MARCHESE DI CALATRAVA/PADRE GUARDIANO Michele Pertusi
FRA MELITONE Ambrogio Maestri
MASTRO TRABUCO Rodolphe Briand
UN ALCADE/UN CHIRURGO Louis Morvan

Report au lendemain, en cas de mauvais temps

Au départ de l’église d’Enchastrayes avec une arrivée au Sauze 1700, la course offre un tracé exigeant de 2 kilomètres. Entre épingles, grandes courbes et lignes droites, le calcul de trajectoire et la précision sont les qualités indispensables pour les pilotes.

Après EXIT ABOVE présenté au Festival d’Avignon en 2023, la chorégraphe partage pour la première fois la scène avec le jeune danseur, venu du breakdance, pour incarner ces chansons que rien ne prédestinait à être dansées. Ensemble, les deux artistes explorent la poésie puissante, l’expressivité et la gestuelle du chanteur belge à travers cette pièce jouée dans l’espace majestueux de la Carrière de Boulbon.

Distribution : avec Anne Teresa De Keersmaeker et Solal Mariotte
Concept, chorégraphie et danse : Anne Teresa De Keersmaeker, Solal Mariotte
Musique : Jacques Brel
Scénographie : Michel François
Lumière : Minna Tiikkainen
Costumes : Aouatif Boulaich
Dramaturgie : Wannes Gyselinck
Direction des répétitions – Assistanat : Nina Godderis, Johanne Saunier
Recherche danse : Pierre Bastin
Recherche musicale France Brel/Fondation Jacques Brel, Filip Jordens
Son : Alex Fostier

Production
Production Rosas
Coproduction : Concertgebouw (Bruges), Festival d’Avignon, L’Intime Festival de Namur, Grec Festival (Barcelone), ImpulsTanz (Vienne), La Comédie de Clermont-Ferrand Scène nationale, La Comète (Châlons-en-Champagne), La Monnaie / De Munt (Bruxelles), Piccolo Teatro di Milano Teatro d’Europa (Milan), Théâtre de la Ville (Paris).
Cette production est réalisée avec le soutien du Tax Shelter du Gouvernement fédéral belge via Casa Kafka Pictures. Rosas bénéficie du soutien de la Communauté flamande et de la Commission communautaire flamande (VGC).

Avec le soutien de Dance Reflections by Van Cleef & Arpels pour la 79e édition.

Avec le concours du département des Bouches-du-Rhône et de la ville de Boulbon

De Jean-Pierre Martinez. Mise en scène par Allan Giovagnoli
Avec Cécile Chailan, Michèle Charvet, Myriem Colas, Josée Cole, Gisèle Faure, Isabelle Peuget, Pascal Prato, Michèle Serrano, Pascal Serrano.
Si la vie est un naufrage, elle peut être comparée à une croisière sur le Titanic. Certains se prélassent dans des transats sur le pont pendant que d'autres rament dans la soute. Mais tout le monde finira par servir de nourriture aux poissons. Alors en attendant l’inévitable rencontre avec un iceberg, autant faire tinter les glaçons dans son verre.

Venez découvrir l’exposition des œuvres de Caroline Solievna et celles des participants à l’atelier initiation à la linogravure organisé la veille à Mézien.
Une occasion d’échanger sur la technique, découvrir le matériel et apprécier les œuvres des uns et des autres.
Un apéro partagé clôturera l’évènement.

9 h 00 : messe à la chapelle
11 h 30 : apéritif offert par la municipalité
12 h 30 : Paella au bord de la Siagne, sur réservation.
Apportez vos couverts
Après midi détente : pétanque, belote, promenade.
Animation trio Pat'muzik
Place limitée, sur réservation

Professionnel dès l’âge de 16 ans, soutenu comme jeune talent par Yamaha, il a remporté de nombreux prix à ce jour (Memorial Prize for Jazz Saxophone, Rising Star Award, John Scheerer Prize for Woodwind and David Hoult Prize for Outstanding Performance…). Il s’est produit aux Etats-unis, en Allemagne, Pologne et a pu étudier auprès des plus grands (Seamus Blake, Chris Cheek, Rich Perry et Joel Frahm…). Eblouissant par son jeu, il nous propose compositions à l’identité forte, mais également celles du pianiste Fabrice Tarel, qui a vécu quelques années outre-manche. Etoile montante de la contrebasse, l’excellent Michel Molines se joint à l’équipe, ainsi que Andy Barron, le plus « british », des batteurs français qu’on ne présente plus.

Pour la 3e année consécutive, avec "Échecs en fête", la Ville de Marseille fait la part belle au plus célèbre jeu de stratégie et propose un évènement unique et gratuit à toutes les Marseillaises et tous les Marseillais, dans le cadre de la journée mondiale du jeu d’échecs.

Dimanche 20 juillet
de 17h à 21h, , Place Général de Gaulle (derrière le carrousel)
Entrée et participation gratuites

Un après-midi de jeu et de convivialité

Vous pourrez notamment vous initier aux règles du jeu simultanées, en défiant des champions ou en participant à des ateliers pour tester vos connaissances. Les joueurs pourront aussi s’adonner à des parties grandeur nature en déplaçant leurs pièces sur des échiquiers géants !

Petits et grands, débutants et passionnés, toutes et tous sont invités à participer à cet après-midi de jeu et de convivialité.

Rassemblement populaire au cours duquel des particuliers exposent les objets dont ils n'ont plus l'usage, afin de s'en départir en les vendant aux visiteurs.

Exposition, vente des produits artisanaux de haute qualité, à base de lavande uniquement ! 80 professionnels à votre service sur la fête, le village et sur le plateau de Valensole ! Distillerie traditionnelle de la lavande, Maquillage enfants, Manège à pédales, Trois groupe folklorique, Démonstration coupe de la lavande, Bal et concert avec les Laven’gels pour clôturer la journée.

Programme :
10h
Déambulation des Lavandières de Valensole,
départ à la Grande Fontaine

10h / 12h / 15h / 16h30
Les copains d’abord – danse folklorique

11h00 / 12h00 / 15h30
Escolo DouTrelus Danse folklorique

11H30 / 15h30
La Chourmo Bugade au lavoir du centre de village

10h / 11h15 / 13h30 / 15h30 / 17h00
Projection du film “ La Magie du plateau ”
de Régis Nicolas Salle de cinéma

10h30 / 15h30
Démonstration coupe de la lavande
Route de Manosque / Tél : +33 (0) 6 11 89 17 01

10h30 / 15h00
Visite commentée historique du village
Jacques Bec – départ de l’Office de Tourisme


Fermeture de la Fête : 19h00

20h30/0h30
Bal et concert avec les Laven’gels

Tout au long de la journée :
• Manège de Framboise à pédales

• Exposition littéraire permanente
“ Poètes des Hautes Terres “
Lieu : Salle de cinéma

• Expo lavande et son histoire
Lieu : salle de Coussiere

• Baptême de l’air en hélicoptère
Tarif : 50 €/personne
Tél : +33 (0)6 32 19 66 96
Départ de la navette à la Poste

• Visite d’une distillerie traditionnelle
Départ de la navette à la Poste
Lieu : Route de Gréoux, GAEC du Riou

• Maquillage pour enfants
Lieu : Salon Créatif
Grande Fontaine

• Distillation traditionnelle
Au cœur de la fête,

Fondé en 1998, le Festival Messiaen au Pays de la Meije est aujourd’hui un rendez-vous incontournable de la musique contemporaine.

C’est en hommage au compositeur Olivier Messiaen (1908-1992) qui puisait son inspiration dans la nature et les paysages, que le Festival Messiaen au Pays de la Meije a été créé par Gaëtan Puaud et l’Association Olivier Messiaen au Pays de la Meije réunissant des passionnés du compositeur. Depuis lors, le Festival se déroule chaque année à la fin du mois de juillet, à La Grave, haut lieu des concerts face aux majestueux glaciers de la Meije, ou encore dans la vallée du briançonnais et en Isère, à Saint-Théoffrey où repose Olivier Messiaen. Des lieux chers au compositeur, permettant, au-delà de la découverte musicale, d’associer la musique à un patrimoine naturel exceptionnel.

Le Festival Messiaen au Pays de la Meije a accueilli les plus grands artistes, dont d’anciens élèves d’Olivier Messiaen tels que Pierre Boulez, François-Bernard Mâche, Alain Louvier, George Benjamin, Tristan Murail, Roger Muraro… Il manifeste également depuis plus de vingt ans son engagement pour la création en portant une politique de commandes musicales ambitieuse. Plus d’une quarantaine d’œuvres nouvelles ont été présentées et écrites par des compositeurs de renom, invités en résidence parmi lesquels Gilbert Amy, George Benjamin, Pierre Boulez, Philippe Manoury, Michel Fano, Bruno Mantovani, Tristan Murail, Michaël Lévinas, mais aussi Franck Bedrossian, François Meïmoun et Thomas Lacôte.

Depuis 2019, le Festival Messiaen au Pays de la Meije est dirigé par Bruno Messina qui a succédé à Gaëtan Puaud. La thématique choisie en résonance avec l’univers d’Olivier Messiaen, fil conducteur de la programmation, met à l’honneur les œuvres du maître, de ses disciples mais aussi de jeunes compositeurs, offrant ainsi au public un tour du monde des musiques contemporaines.

Découverte du Sénégal : animations, concerts, marché artisanal, défilé de mode, repas africain.