Agenda

Discount, c’est Didier Super avec des musiciens, mais en plus accompagné par trois chanteuses, non pas qu'il estime important d'honorer la parité dans les musiques actuelles mais comme il le dit si bien : « Le meilleur moyen de ne pas se faire casser les couiles par les féministes c’est d’être leur patron »

Candlelight, c'est une expérience musicale magique dans de magnifiques lieux éclairés à la bougie.

Le quatuor à cordes Ensemble de Pananme interprètera :


Coldplay - Clocks
Imagine Dragons - Radioactive
Coldplay - Adventure of a Lifetime
Coldplay - Fix You
Imagine Dragons - Eyes Closed
Imagine Dragons - Nice to Meet You
Coldplay - The Scientist
Coldplay - feelslikeimfallinginlove
Imagine Dragons - Follow You
Imagine Dragons - Bad Liar
Imagine Dragons - Believer
Coldplay - Sky Full of Stars
Coldplay - Viva la Vida

Des exposants venus de toute la région seront présents afin de vous conseiller au mieux quant a la réalisation du plus beau jour de votre vie : votre mariage !

Des défilés hors du commun !
L’équipe des salons du mariage by ID ORGANISATION affirme avec fierté que nous organisons les plus somptueux défilés de robes et de costumes de France ! Oui, nous avons repoussé toutes les limites ! Pourquoi un salon nouvelle génération à Avignon ? Parce que vos attentes en tant que futurs mariés ont évolué, et nous sommes là pour y répondre. Nous avons travaillé sur l’expérience inoubliable que vous vivrez lors de notre défilé, ainsi que lors de votre visite au salon du mariage à Avignon. Imaginez-vous installés au cœur même du défilé, plongés dans une ambiance magique. Vous serez si proches des robes et des costumes que vous pourrez apprécier chaque détail, chaque nuance, chaque tissu raffiné. Venez découvrir les dernières tendances, les créations les plus époustouflantes et les styles les plus audacieux, le tout dans une atmosphère envoûtante et inspirante. Le Salon du Mariage d’Avignon est l’événement incontournable pour vous aider à réaliser le mariage de vos rêves.

Un Thème Provence !
Depuis plusieurs années, nous aimons vous faire voyager à travers des univers toujours plus inspirants…Après un hiver féerique en 2023, une escale envoûtante au Mexique en 2024, puis une élégante Dolce Vita en 2025, cap cette année sur une destination intemporelle : la Provence. Pour votre plus grand plaisir, les salons du mariage se dérouleront cette année sous une lumière provençale, pour vous offrir une parenthèse chaleureuse, authentique et pleine de charme. Flânez au rythme du Sud, laissez-vous inspirer et venez rencontrer de nombreux exposants passionnés, prêts à donner vie au mariage qui vous ressemble, au salon du mariage d’Avignon.

Parce que pour ID ORGANISATION, le plus important c’est que vous ayez le choix !

Billetterie : https://www.salonsmariage.com/index/billetterie-salons-du-mariage/

Benoit et Claire viennent de se rencontrer, ils veulent vivre leur nouvelle histoire à fond, sans limites. Rebelles et libres, ils revendiquent leur amour pour le sexe, l’alcool et le foot : ce sont les nouveaux soixantenaires. Ils refusent de se laisser enfermer par l’âge. Malgré leurs habitudes bien ancrées, ils veulent continuer à vivre comme des jeunes et s'éclater.

Bienvenue dans leur « âge bête ».


Avec Michèle Laroque et Kad Merad
Textes et mise en scène : Olivier Baroux

Découvrez le nouveau spectacle époustouflant de L'HÉRITAGE GOLDMAN 2, où les tubes intemporels de Jean-Jacques croisent les plus belles chansons qu’il a écrites pour les plus grandes voix de la chanson Française telles que Céline Dion, Johnny Hallyday, Patricia Kaas, Khaled et Florent PAGNY.
Vous vibrerez au son de "Pour que tu m'aimes encore", "Il me dit que je suis belle", « Si tu veux m’essayer », « l’Envie », « Aicha » et bien d'autres encore, mêlés aux immenses succès de Jean-Jacques.
L'HÉRITAGE GOLDMAN vous offre un moment unique de partage et de bonheur, réunissant des centaines de milliers de fans autour de l’inoubliable musique de l'un des plus grands artistes de la chanson française.
Ne manquez pas cette expérience exceptionnelle : 25 tubes incontournables, 2 heures de musique et de performances musicales pour une communion parfaite entre la musique de JJ Goldman et ses fans de la France entière.

Sans filtre, sans carapace, sans esbroufe, sans détour, voilà comment les MASS HYSTERIA veulent se présenter à leur public lors de ces quelques soirées au concept inédit. Après une tournée Tenace de 120 dates au succès retentissant, les ayant vus fouler les plus grandes scènes avec une scénographie impressionnante, c’est vers une série de soirées intimistes que se dirige l’envie du groupe : celle d’être au plus près de ses fidèles furieuses et furieux, armée des ombres qui ne cesse de s’étendre. 30 ans de carrière exceptionnelle et autant de milliers de souvenirs qu’évoquera le groupe au travers d’une soirée qui proposera, en guise de première partie, 45 minutes de questions-réponses avec les Mass, pour tout raconter, tout se dire, suivies d’un concert rétrospectif qui balaiera toute la discographie emblématique d’un des plus grands groupes du metal français. Une exposition museum orchestrée par Corentin Charbonnier (exposition metal de la Philharmonie), ainsi qu’un meet and greet post-concert compléteront l’immersion de ces 8 soirées exceptionnelles et uniques.

Ambiance festive autour du beaujolais nouveau accompagné d'un bon repas et de musique.

Première française

Leur dernière venue en France, avec le très remarqué Dust, remonte à 2021. C’est dire combien il ne faut pas manquer le retour, cette année, de la Dancenorth et de ses chorégraphes Amber Haines et Kyle Page.

Le duo présente Wayfinder, créé en 2022. Comme leurs autres œuvres, celle-ci prend sa source gestuelle et émotionnelle dans un rapport au monde organique, inspiré de la philosophie aborigène. Au-delà des mots, et derrière les apparences, il s’agit de se reconnecter à l’axe central de l’univers avec pour boussole les éléments naturels : étoiles, vagues, soleil. Wayfinder, conformément à son titre, ouvre le chemin vers cet ‘état d’être’ originel. La pièce propose un kaléidoscope gestuel, musical et visuel aussi explosif qu’inspirant, résultat d’une conjonction de talents. Sous les lumières scintillantes de Niklas Pajanti, huit interprètes se déploient dans une exubérance orchestrée par le groupe australien polyrythmique Hiatus Kaiyote, trois fois nominé aux Grammy Awards, ainsi que par l'artiste sonore Byron J. Scullin. La Nippo-australienne Hiromi Tango, créatrice de la scénographie et des costumes, a également conçu de mystérieuses perles géantes lumineuses, qui circulent de main en main dans le public. Colorée, réjouissante, leur création commune élargit nos perceptions.

Création 2022 - Pièce pour 8 interprètes
Concept, direction et chorégraphie : Amber Haines et Kyle Page
Création lumières : Niklas Pajanti
Création musicale : Hiatus Kaiyote
Univers sonore : Byron J. Scullin
Conception, construction et mise en œuvre de l’univers sonore : Robert Larsen et Nicholas Roux
Création visuelle : Hiromi Tango
Assistante à la conception : Chloe Greaves
Assistante de conception : Jeanette Hutchinson
Consultante en polyrythmie : Naomi Jean
Interprètes / chorégraphes : Ensemble Dancenorth

16h45 Performance de Théo TOUVET "Ritournelle"
Hall du théâtre Debussy accès libre sur présentation du billet spectacle

On aurait pu écrire plein de choses, esquisser des phrases toutes faites et vanter sa plume.

On aurait pu dire "petit-fils de paysans", "premiers amours", "géniteur inconnu", ou "regards en biais dans les pissotières".

On aurait pu.

On aurait pu dire "honnêteté, transparence, vérité", mais à l'oreille ça piquait un peu.
Alors on a choisi de seulement vous promettre une rencontre singulière avec un comédien sincère et drôle, qui n'hésite pas à retrousser ses manches et nous livrer son message personnel.

On l’appelle roue Cyr, ou cercle acrobatique. En quelques années, ce mince agrès circulaire est devenu l’instrument privilégié du circassien Théo Touvet. Qu’il le traverse d’un bond ou se cale, pieds et mains en diagonale, pour une série de tournoiements vertigineux, ce ‘plus qu’accessoire’ est au cœur de son travail et de sa création. L’artiste et chercheur, fasciné par la pesanteur, en joue en virtuose.

On pourra en juger, tout au long du festival, dans les halls des théâtres partenaires grâce aux courtes performances proposées en amont des spectacles. Chacune d’elle, entre danse et acrobatie, est un véritable moment de grâce suspendue, auquel son interprète apporte une dimension poétique et quasi métaphysique. Quelques minutes à peine, en effet, suffisent à ce surdoué de la voltige pour défier les lois de la gravité et renverser nos certitudes, tant sur le poids des corps que sur le sens dans lequel tourne le monde…

Ses membres élancés, qui semblent presque une extension de la roue elle-même, dessinent dans l’espace des arabesques, sur la musique au rythme de valse perpétuelle. Inscrite, par sa durée et son économie de moyens, dans la catégorie des petites formes, cette proposition impressionnante de puissance et de légèreté a tout d’une grande.

MASTER CLASS « DANSE & ROUE CYR » - Palais des Festivals
Mercredi 2 décembre 18h à 20h

Une immersion sensible entre danse contemporaine et pratique de la roue Cyr.
A travers un travail d'engagement corporel, de fluidité et de relation à l'espace, les participants découvriront les bases techniques de l'agrès et son potentiel chorégraphique.

Places limitées - Niveau intermédiaire/avancé
Inscription obligatoire - 20€
Renseignement : Julie Parisse - 04 92 99 33 78 - parisse@palaisdesfestivals.com

Fermez les yeux et laissez-vous guider par les musiciens de l’Orchestre. Ils vous invitent à découvrir des œuvres choisies par leurs soins. Que ce soient des coups de cœur, des pages oubliées ou des chefs d’œuvre du répertoire chambriste, entrez dans leur univers !

Noel Doblas Gómez : violon
Julien Martineau : piano
Cécile Bontron : harpe

Piotr Ilitch Tchaïkovski - Souvenir d’un lieu cher pour violon et piano, op. 42 (1878)
Johannes Brahms - Sonate pour violon et piano n°3, en ré mineur, op. 108 (1888)
Ástor Piazzolla - Histoire du tango pour flûte et guitare (1988) – Arrangement pour harpe et violon

Le salon business de l’environnement de travail et des achats
WORKPLACE MEETINGS est un salon dédié aux professionnels de l’environnement de travail (services aux occupants, gestion technique du bâtiment, conception et aménagement des espaces de travail, mobilier et aménagement de bureau, transformation digitale) et des achats dont l’objectif est de favoriser le « face à face » direct entre Top Décideurs et Exposants via des rendez-vous ultra qualifiés et pré-organisés en amont de l’événement.

LES POINTS CLÉS QUI FONT CHAQUE ANNÉE LE SUCCÈS DU SALON :
- Des rendez-vous d’affaires pré-organisés en amont de l’événement, ciblés et ultra-qualifiés, entre Top Décideurs et Exposants
- Des déjeuners d’affaires pré-organisés en amont de l’événement entre Top Décideurs et Exposants
- Des conférences plénières de haut niveau
- 1 cocktail de bienvenue exclusivement entre Exposants et Top Décideurs
- 1 soirée libre
- 1 soirée de gala exclusivement entre exposants et Top Décideurs et Cérémonie de remise des Trophées ARSEG de l’environnement de travail
- 2 jours de banchmarking, matchmaking, networking

À travers ce programme, les interprètes y développent leur expérience scénique avec des pièces aux écritures singulières dont la création Dreamers commandée à Pontus Lidberg.

Au menu, trois pièces et trois univers. Le Suédois Pontus Lidberg, nouveau directeur du Ballet de l’Opéra de Nice, revisite avec Dreamers une œuvre conçue à Dresde autour de la poésie mystique de Rûmî, ce théologien persan du 13e siècle né dans un monde précaire et aussi turbulent que le nôtre. Puisant dans l’identité de ses quinze interprètes pour faire émerger la matière chorégraphique, il en explore une incarnation nouvelle, façonnée par leur énergie et leur sensibilité.

Les personnalités des jeunes élèves danseurs seront également à l’honneur dans Infinite, de Lorena Nogal. La chorégraphe espagnole, membre du collectif La Veronal, propose en effet une adaptation scénique des saisissantes performances qu’elle avait imaginées lors du Festival 2025 pour le Cannes Jeune Ballet à la Malmaison, en résonance avec l’univers du plasticien Jean-Michel Othoniel. Sa création pour dix interprètes développe un flux de mouvement ininterrompu, chaque geste engendrant le suivant dans une dynamique organique et cyclique. Quant à Jean-Christophe Maillot, directeur des Ballets de Monte-Carlo, il offre avec Dov'è la luna, créé pour sept danseurs en 1994 sur le Concerto pour piano d'Alexandre Scriabine, un concentré d’abstraction ciselé où la technique académique est mise au service de l’émotion.

Dreamers
Création 2026 - Pièce pour 15 interprètes
Chorégraphie : Pontus Lidberg

Infinite
Création 2025 - Pièce pour 10 interprètes
Chorégraphie : Lorena Nogal
Musique: Meredith Monk, Highland Park Sleep Collective, Folded Landscapes, Isao Tomita

Dovè la Luna
Création 1994- Pièce pour 7 interprètes
Chorégraphie : Jean-Christophe Maillot
Musique : Alexandre Scriabine

On l’appelle roue Cyr, ou cercle acrobatique. En quelques années, ce mince agrès circulaire est devenu l’instrument privilégié du circassien Théo Touvet. Qu’il le traverse d’un bond ou se cale, pieds et mains en diagonale, pour une série de tournoiements vertigineux, ce ‘plus qu’accessoire’ est au cœur de son travail et de sa création. L’artiste et chercheur, fasciné par la pesanteur, en joue en virtuose.

On pourra en juger, tout au long du festival, dans les halls des théâtres partenaires grâce aux courtes performances proposées en amont des spectacles. Chacune d’elle, entre danse et acrobatie, est un véritable moment de grâce suspendue, auquel son interprète apporte une dimension poétique et quasi métaphysique. Quelques minutes à peine, en effet, suffisent à ce surdoué de la voltige pour défier les lois de la gravité et renverser nos certitudes, tant sur le poids des corps que sur le sens dans lequel tourne le monde…

Ses membres élancés, qui semblent presque une extension de la roue elle-même, dessinent dans l’espace des arabesques, sur la musique au rythme de valse perpétuelle. Inscrite, par sa durée et son économie de moyens, dans la catégorie des petites formes, cette proposition impressionnante de puissance et de légèreté a tout d’une grande.

MASTER CLASS « DANSE & ROUE CYR » - Palais des Festivals
Mercredi 2 décembre 18h à 20h

Une immersion sensible entre danse contemporaine et pratique de la roue Cyr.
A travers un travail d'engagement corporel, de fluidité et de relation à l'espace, les participants découvriront les bases techniques de l'agrès et son potentiel chorégraphique.

Places limitées - Niveau intermédiaire/avancé
Inscription obligatoire - 20€
Renseignement : Julie Parisse - 04 92 99 33 78 - parisse@palaisdesfestivals.com

Weyou Group, leader dans l’organisation de salons traditionnels de taille intermédiaire et de salons meetings (salon avec rendez-vous d’affaires one to one), lance au Palais des Festivals et des Congrès de Cannes « Healthcare Meetings », le nouvel évènement avec rendez-vous d’affaires pré-organisés et ciblés entre exposants et acheteurs, sur le marché des équipements, services et solutions IT pour les établissements de santé et médico-sociaux.

HEALTHCARE MEETINGS propose un cadre unique pour les professionnels leur permettant de trouver de nouveaux prestataires, fournisseurs, innovations et se différencier de leurs concurrents.

Entre 60 et 80 prestataires et plus de 100 Top Décideurs sélectionnés parmi les fonctions de Directeur de Soins, DSI, Chef de Service, Direction
Générale ou Acheteur Hospitalier.

« Healthcare Meetings », un levier efficace pour le développement de votre activité avec :
• Un évènement - salon meeting haut de gamme
• Des rendez-vous d’affaires pré-organisés en amont de l'événement, ciblés et ultraqualifiés entre Top Décideurs et Exposants
• Des déjeuners d’affaires pré-organisés en amont de l'événement entre Top Décideurs
et Exposants.
• Des conférences plénières de haut niveau
• 1 dîner de bienvenue exclusivement entre Exposants et Top Décideurs
• 1 soirée de clôture exclusivement entre Exposants et Top Décideurs
• 2 jours de benchmarking, matchmaking, networking

EXPOSITION "EXPRESSION"
DE MANON VANCAEYZEELE
Architecte – Peintre – Sculptrice

Du 26 novembre au 9 décembre 2026
A la Vieille Forge - Place du Tilleul


"A la croisée de l’architecture et de la sculpture murale contemporaine, mon travail explore la rencontre entre structure et émotion. Formée à penser l’espace, j’en conserve la rigueur. Mais c’est par la matière que je m’exprime. Façonnée à la main, modelée, creusée, tendue, cette matière devient un langage sensible. Chaque relief naît d’un dialogue entre maîtrise et instinct.

La matière devient langage, la forme devient récit.

Mon travail interroge la frontière entre maîtrise et débordement. Sous une apparente retenue formelle, la matière révèle des tensions, des élans, des mouvements contenus. Les reliefs sculptés traduisent ces états intérieurs que l’on cherche à structurer, à canaliser, sans jamais totalement les figer.
La monochromie agit comme un filtre. Elle retire l’anecdote pour ne conserver que l’essentiel : la lumière, l’ombre, la vibration. Ce dépouillement donne à la surface une intensité silencieuse. Chaque œuvre explore cet équilibre fragile entre contrôle et instinct. Entre architecture et émotion, entre stabilité et désir d’expansion. Le mur devient alors un espace de projection sensible. Un lieu où la matière affirme une présence à la fois contenue et puissante."

On l’appelle roue Cyr, ou cercle acrobatique. En quelques années, ce mince agrès circulaire est devenu l’instrument privilégié du circassien Théo Touvet. Qu’il le traverse d’un bond ou se cale, pieds et mains en diagonale, pour une série de tournoiements vertigineux, ce ‘plus qu’accessoire’ est au cœur de son travail et de sa création. L’artiste et chercheur, fasciné par la pesanteur, en joue en virtuose.

On pourra en juger, tout au long du festival, dans les halls des théâtres partenaires grâce aux courtes performances proposées en amont des spectacles. Chacune d’elle, entre danse et acrobatie, est un véritable moment de grâce suspendue, auquel son interprète apporte une dimension poétique et quasi métaphysique. Quelques minutes à peine, en effet, suffisent à ce surdoué de la voltige pour défier les lois de la gravité et renverser nos certitudes, tant sur le poids des corps que sur le sens dans lequel tourne le monde…

Ses membres élancés, qui semblent presque une extension de la roue elle-même, dessinent dans l’espace des arabesques, sur la musique au rythme de valse perpétuelle. Inscrite, par sa durée et son économie de moyens, dans la catégorie des petites formes, cette proposition impressionnante de puissance et de légèreté a tout d’une grande.

Depuis sa création en 2023, MOV’IN Cannes, sous la direction artistique de Didier Deschamps et Éric Oberdorff, rassemble artistes et publics du monde entier, affirmant Cannes comme un lieu majeur de dialogue entre la danse et le cinéma.

Fort de ce succès, MOV’IN CANNES devient cette année le rendez-vous annuel de tous les amoureux du film de danse.

Cette compétition met à l’honneur des oeuvres où le mouvement, le corps et l’image dialoguent avec inventivité et sensibilité, offrant un nouveau regard sur la danse à l’écran. Les critères demandés pour participer à cette compétition sont simples : le film doit placer la danse et le mouvement au coeur du récit et ne doit pas excéder 10 minutes. En partenariat avec le ministère de la Culture, Cannes Bastide Rouge, le Cineum et la plateforme Numeridanse, 4 films lauréats se verront récompenser par des prix prestigieux.


Votre regard compte : participez au visionnage des films sélectionnés en présence des membres du jury issus de l’industrie cinématographique et de la danse et contribuez à l’attribution du Prix du Public !


14H00 À 17H30
Projection des 20 courts-métrages sélectionnés *
Les films choisis seront annoncés sur festivaldedanse-cannes.com dès septembre 2026

20H30
Performance Théo Touvet "Ritournelle"
Suivi de la cérémonie de Remise de Prix et projection des films lauréats.


*la sélection est établie par les institutions et festivals partenaires :
Centre national de ladanse, Paris · Cinedans Festival, Amsterdam · Cinédanse, Montréal · Dança em Foco, Rio de Janeiro · InShadow Festival, Lisbonne · Light Moves Festival, Limerick · Physical Cinema Festival, Reykjavik · POOL Movement Art Film Festival, Berlin · San Francisco Dance Film Festival · Suzanne Dellal Center, Tel Aviv

Les étudiants issus des panels de visionnage :
Conservatoire National Supérieur Musique et Danse de Paris, BTS Audiovisuel Cannes Carnot et les formations pédagogiques de l’Université Côte d’Azur : ESRA Côte d’Azur, PNSD Rosella Hightower, Villa Arson, Licence Arts du spectacle - EUR CREATES

MASTER CLASS "Danse & Cinéma"
Mercredi 7 Octobre 14h à 17h au Cinéum de Cannes
Accès libre - sur inscription
Avec Cailin Manning, lauréate Prix des étudiants MOV’IN Cannes 2025
Cette rencontre propose une immersion dans la production d'un film de danse, à travers une approche croisant théorie et expérimentation.
Atelier réservé prioritairement aux étudiants membres des panels de visionnage MOV’IN Cannes
Renseignements et inscription : Julie Parisse 04 92 99 33 78 - parisse@palaisdesfestivals.com

TABLE RONDE - "LA DANSE À L’ÉCRAN"
Mercredi 25 Novembre de 15h à 17h au Cinéum de Cannes
Professionnels du cinéma et de la danse croiseront leurs regards sur les questions artistiques, économiques et de diffusion, propres au court métrage de danse.
Accès libre dans la limite des places disponibles
Renseignements et inscription : Julie Parisse 04 92 99 33 78 - parisse@palaisdesfestivals.com

Ladaniva est un duo formé par la chanteuse Jaklin Baghdasaryan et le multi-instrumentiste Louis Thomas, qui propose une musique riche et métissée inspirée de leurs voyages. Leur univers mêle traditions arméniennes, influences des Balkans, maloya et reggae pour créer un style unique et énergique. Le groupe s’est fait connaître avec des titres à succès comme « Kef Chilini », « Shakar » et « Jako », présenté à l’Eurovision 2024. En 2026, Ladaniva revient avec un deuxième album t exigeant, entre tradition revisitée et sonorités contemporaines.