Agenda

Le mardi 2 juin, à partir de 18h, la Maison du Livre de Bonnieux a le privilège d'accueillir André Borel pour une soirée de discussion, d'échanges et de dédicaces. L'auteur viendra présenter son livre intitulé "Du Luberon à l'Assemblée Nationale".

Lors de cet événement gratuit, le public est invité à venir découvrir le parcours singulier de cet enfant du pays. L'auteur retracera son histoire inspirante, de ses racines paysannes profondément ancrées dans le Luberon jusqu'à son accession aux bancs de l'Assemblée Nationale en tant qu'élu de la République.

La rencontre se déroulera dans les locaux de la Maison du Livre, situés au 4 Rue des Aires de Foulage à Bonnieux. Pour toute question ou information supplémentaire, vous pouvez joindre l'équipe au 04 90 75 81 30, consulter le site internet www.mlecbonnieux.com ou suivre la page @mlecbonnieux.

S’inspirant de cet être hybride, Marine Colard conçoit une chorégraphie où deux corps se suivent, se fondent et se confondent. Sur une partition alliant textes, chants lyriques, musique électronique et effets sonores, les interprètes brouillent les pistes. Leurs pas, leurs voix, leurs mots s’entrelacent et se déforment dans un langage à la fois sensoriel et poétique.

"Âmes coming" interroge ainsi ce qui se transforme en nous, physiquement et intérieurement, et invite les spectateur·rices à partager ces déplacements et hybridations. Cette performance compose, avec le projet "Pool Party", un diptyque autour de nos métamorphoses contemporaines.

Conception Marine Colard
Avec Marine Colard et Gregor Daronian
Production Petite Foule Production.

Denis Maréchal, champion de l'autodérision, revient sur scène la tête pleine questions et vous invite à vous interroger avec lui.
Il aborde avec humour une foule de sujets tel que :
A quoi sert Internet ?
Comment atteindre le bonheur ?
Comment quitter proprement son ou sa partenaire ?
Où en est la science-fiction française depuis la soupe aux choux ?
Et surtout : Faut-il bannir le survêtement ?
Si vous avez des réponses à lui apporter ou si vous-même avez des questions, foncez le voir !

Le groupe rejoint en mini-bus le départ de la randonnée (rdv à l'Ile Piot à 8h).

Cette randonnée offre un parcours paisible entre patrimoine discret et grands paysages du Rhône. Au départ de la chapelle Saint-Martin, l’itinéraire emprunte de larges chemins agricoles. Selon la saison, on longe vignes, cultures céréalières ou prairies, avec de belles ouvertures visuelles sur la plaine alluviale. Le tracé suit l’ancienne digue, témoin des aménagements réalisés pour contenir les crues du Rhône, longtemps redoutées dans ce secteur. Cette levée de terre, aujourd’hui intégrée au paysage, constitue un cheminement surélevé très agréable. On distingue les bras du fleuve, les zones humides et, au loin, les reliefs du Vaucluse.
Le retour vers Caderousse se fait en douceur par des chemins ruraux, entre canaux et parcelles agricoles, avec la sensation d’avoir parcouru un territoire où l’histoire hydraulique et la vie paysanne ont profondément modelé le paysage.

Distance 8,9 km - Dénivelé + 46 m

Découvrez les œuvres réalisées cette année par les membres de l'association l'Atelier d'Art Londais.

Vernissage le mardi 2 juin à 18h.

"Autrement..." - Technique mixte

Bonjour à vous, spectateurs de Ciné mon Mardi, fidèles ou occasionnels, cinéphiles chevronnés ou amateurs avertis d'un cinéma de qualité,
Nous, l'orchestre est un documentaire de création bien dans les canons de notre cinéphilie autant qu’il passionnera les mélomanes, curieux des arcanes de la musique savante, dite classique.
Attentif à la personnalité de quelques figures parmi les 120 musiciens de l’Orchestre de Paris, Philippe Béziat a mis en place un dispositif de captation exceptionnel. Grâce à 90 micros tous ouverts à chaque prise, le son d’un seul violon par exemple, habituellement perdu dans la masse au bénéfice du collectif, devient, dans un temps d’écoute ultérieur, audible aux oreilles du musicien. Ses commentaires peuvent être savoureux, et édifiants sur la connaissance de la musique comme sur celle de l’âme humaine.

Allons plus loin
Comment jouer ensemble sans se sentir disparaître dans la masse ? Comment cohabiter si longtemps sans que le groupe n'explose ? Quel rôle joue vraiment le chef d’orchestre ? Qu’est-ce qui fait un orchestre ? D'où naît son énergie, son équilibre ? À quelles conditions un virtuose qui aurait pu prétendre à une carrière de soliste accepte-t-il de s’offrir à une œuvre collective, au risque de s’oublier en se fondant dans la masse ?
C’est à ces questions et à bien d’autres que veut répondre Nous, l'orchestre.

Avec Nous, l’orchestre, Philippe Béziat tresse un contrepoint subtil entre l’individuel et le collectif, le génie et le labeur, les débutants et les vétérans, le lyrisme et la sobriété. Un violoniste de carrière déclare qu’il est toujours aussi passionné au bout de quarante-cinq ans, quand un autre assène que « jouer vingt ans à côté du même collègue, c’est une prison ». Un altiste avance que « la simple cordialité ne suffit pas ». On n’est pas obligés de « s’aimer », mais sans un petit quelque chose de plus, relevant de l’humain, « les concerts seront moins bons ».

Les mots du réalisateur
Philippe Béziat : « Dans tous les orchestres, il y a deux sortes de profils psychologiques. Ceux qui sont des bons camarades, qui se mettent au service du collectif, et puis les « moi-je ». Je milite bien sûr pour les premiers, pour un égalitarisme un peu « communiste », que je trouve très beau dans la vie de l’orchestre. […] L’orchestra – historiquement, l’espace de la tragédie grecque où danse le chœur – est un miroir de la société, une école de la démocratie. Si on ne s’écoute pas, si chacun ne défend que son individualité, on ne peut pas faire de la belle musique ensemble. »

Ce film montre essentiellement des répétitions et réussit une immersion captivante au cœur de cet assemblage humain, grâce, entre autres, à un dispositif de prise de son exceptionnel : 90 micros sont ouverts à chaque prise, permettant d’isoler, le son d’un seul instrument, ou bien le commentaire d’un musicien, quand il n’est pas retranscrit à l’écran – tel un carton du temps du cinéma muet – pour laisser libre cours à la musique. Du vrai cinéma, et pas un simple documentaire.

PSM
D’après Diapason, Le Mag du ciné,
Les Cahiers du cinéma, et le dossier de presse.

Son travail oscille entre rigueur du regard et liberté d’interprétation, créant un lien sensible entre l’art et le vivant. Loin d’un simple relevé naturaliste, chaque œuvre devient un espace de résonance, où le visible dialogue avec l’invisible.

Biographie de Cécile callens

Mon enfance passée en Afrique, puis en Corse, mes nombreux voyages m'ont toujours conduit à vouloir reproduire sur une feuille de dessin ou quelconque support, les couleurs qui s'offraient à ma vue.
Les pastels ont d'abord eu ma préférence, pour ensuite laisser place aux tubes pigmentés de diverses couleurs
C'est à l'âge de vingt ans, suite à ma rencontre avec l'artiste peintre PAJO et grâce à son enseignement, que j'ai réellement commencé à peindre, d'abord dans son atelier, puis ensuite seule.
Ma peinture le plus souvent abstraite se décline de couleurs qui représentent la caractéristique incontournable de mes créations.
J'aime travailler les fondus pour faire rejaillir la lumière dans mes toiles, et c'est au travers des teintes bleues et ocres que je m'exprime le plus aisément; Ce faisant, je voyage à travers le temps et l'espace...
Un de mes domaines de prédilection est celui de la préhistoire ou tel l'un des premiers habitants de notre planète, j'ai découvert le pouvoir des couleurs et celui de l'exprimer;
Le grand écrivain Joseph Joffo (auteur du best seller Un sac de billes), devenu mon ami, l'avait très bien compris et m'avait conseillé de ne peindre que des toiles ocres.
Il s'est d'ailleurs amusé à écrire une pensée sur l'une d'entre elle qu'il aimait tout particulièrement.

Je vous invite à découvrir la femme que je suis, au travers mon univers pictural, de mes ressentis, de mes émotions, et par la rencontre du rêve et de l'imagination.

Quelques extraits littéraires sur la beauté de Toulon, permettront de définir les composantes de la beauté des villes. Les représentations citadines inspirent depuis longtemps des artistes de tous bords, peintres, sculpteurs, photographes, cinéastes, architectes qui en montrent la beauté, mais peuvent aussi en dénoncer les limites. Des améliorations en sont proposées et réalisées au XIX? siècle. Nous en étudierons deux exemples typiques, mais néanmoins différents, Paris et Vienne. La beauté de la ville dépend aussi de sa vie, de son histoire, de ses fonctions, un ensemble qui constitue son âme. Cette qualité attire le tourisme et génère néanmoins des excès, problème majeur de certaines villes actuelles.

La mise en valeur récente du fonds des photographes Detaille au sein du Musée d’Histoire de Marseille est l’occasion de présenter la richesse et la variété des collections photographiques marseillaises issues des Archives municipales, du Musée d’histoire et des bibliothèques de Marseille.

Par Noëlle Colombie, chargée des projets numériques, Archives municipales de Marseille, Marie-Noëlle Perrin, chargée des fonds iconographiques, Archives municipales de Marseille et Ann Blanchet, conservateur du patrimoine responsable du service collections, Musées de Marseille.

• Tout public
• Durée : 2h
• Entrée libre, auditorium du musée, dans la limite des places disponibles.

Sur inscription via messenger : sur le compte Magaly Blg

Exposition de peintures : "Tête de chat" de l'artiste Brigitte Haler de sa période créative "Le Louvre des chats", avec laquelle la peintre souhaite susciter un sourire chez les spectateurs.

Le collectif s'efforce de présenter un choix de techniques artistiques variées : peinture à l’huile, à l’acrylique, aquarelles, figuratif et abstrait selon les affinités de chacun.
Les créatrices en Céramique, sculpture, mosaïque, bois flottés, bijoux sont toutes des artistes des communes environnantes.
Peintres et artisanes présentent des créations personnelles et originales, fabriquées mains et pièces uniques.

Seront présentes du 2 au 27 juin :
Bernadette Witte : Bijoux
Marylène Suin : peinture acrylique et objets de décoration en bois flotté,
Catherine Magnet : Aquarelles et céramique
Jeanine Refeyon : Mosaïque
Marie-José Leclerc : Tableaux de nature
Thérèse Jossot : Peinture à l’huile au couteau
Jutta Schwechler : Aquarelles


Cré'Artist proposera :

- un atelier de peinture pour les enfants (à partir de 8 ans.) le Samedi 06 juin de 10h à 12h.
Atelier animé par Catherine et Marylène : 10 participants max

- un atelier créations de bijoux macramés pour les adultes le Samedi 20 juin de 10h à 12h
Atelier animé par Marylène et Bernadette : 10 participants max

Ateliers sur inscription auprès de l'accueil de l'Office de Tourisme).

Vernissage le 6 juin à 11h. Entrée libre
"Mon nom d’artiste est Paintartom, j’ai 12 ans et j’aime m’exprimer à travers la peinture.
Je suis passionné par la nature, les animaux, la montagne et les paysages en général, qui m’inspirent beaucoup dans ce que je crée. Quand je peins, je laisse parler mon imagination, mes émotions et tout ce qui m’émerveille autour de moi. A travers mes tableaux, j’aime créer un univers libre, parfois sombre, parfois coloré tout en partageant ma façon de voir
Le monde.
Je suis heureux de vous présenter mon univers artistique."

Une fabrication artisanale : Tous les biscuits sont produits sur Marseille, dans le Panier, quartier emblématique.
Des formes uniques de coquillages et de sardine, conçues avec passion et amour à partir de moules, eux-même fabriqués sur-mesure.
Les Sablés Marseillais trouvent leurs inspirations dans le vaste univers de la mer et ils ne manqueront pas d’attraper dans leurs filets les gourmets !
L'atelier fabrique avec une matière première principalement BIO, en accord avec leurs valeurs et leur démarche du goût sain.

A découvrir pendant la visite :
- Découverte de la fabrications des biscuits sucrés ou salés
- Dégustation personnalisée.
- Présentation des créations, qui évoluent au fil des saisons.

À découvrir pendant la visite
l’histoire de cette industrie ancrée à la ville de Gardanne, Les procédés de production d’alumine de pointe, L’impact de ce produit dans notre quotidien et l’engagement d’une industrie impliquée dans une démarche écoresponsable

Visite en autocar : Rdv 15mn avant au Parking Savine, avenue Léo Lagrange à Gardanne.

OUVERTURE BILLETTERIE LE 27 AVRIL À 10H
RESERVATION OBLIGATOIRE AU PREALABLE AUCUNE INSCRIPTION SUR PLACE

Cette 4e édition sera marquée par la présence de Denis Maréchal "Sur scène", Chantal Ladesou avec son spectacle “Iconique”, Philippe Lellouche "Stand alone", les pièces “Paillettes” avec Shirley Bousquet, Stéphanie Pasterkamp, Denis Maréchal et Philippe Caroit et "Le kangourou à bretelles" avec Linda Hardy, Didier Gustin, Patrick Puydebat et Juliette Poisonnier.

Les Estivales reviennent aux Perpetus, tous les mardis de juin, juillet et août, de 17h à 21h.

Entourés de nos vignes et de nos oliviers, dans une ambiance chill et chaleureuse, venez découvrir nos vins lors de nos apéros provençaux.

Restauration sur place : savoureuses planches à partager.

Entrée gratuite, réservation obligatoire par mail ou par téléphone.