Agenda

Comment trouver 300 000 € alors que sur son compte, il ne reste que 20 centimes ?
Comment persuader sa banquière sans la prendre en otage ? Comment s'inspirer des films américains sur les Hold-ups pour parvenir à ses fins ?
Mais... N'est pas Georges Clooney dans Ocean's Eleven qui veut...

Du rivage méditerranéen aux sommets alpins, découvrez l’extraordinaire diversité du boisement régional, mais aussi son histoire. Cette projection sera suivie d’un échange sur la préservation des forêts et du réseau Cœur de Sylve.

EXPOSITION « PALPITATIONS » D'AGNES LAMPERTI
Du 10 au 22 Octobre 2025
Cercle des Artistes
A la Vieille Forge - Place du Tilleul

Nouvelle exposition présentée par l'artiste Agnès Lamperti à la Vieille Forge. Entrée libre !

Ancienne Professeure Certifiée en Arts , Agnès Lamperti s’est vue médaillée par le Salon des Artistes Français du Grand Palais de Paris . Elle utilise principalement une technique de peinture à l’huile « à l’ancienne » très maîtrisée et par des symboles personnels ou féminins dont elle défend la cause depuis des années.

« Toujours émue par la vie , ma peinture est une mise en scène de cette palpitation sensuelle des êtres et des choses. »

Si pour Éric, un enfant rime avec angoissant, aliénant ou encore perte d’argent, pour Quentin heureux et tout nouveau papa, c’est au contraire l’espoir de la vie et désormais le fond d’écran, trop chou, de son téléphone.

Des couches sales aux nuits blanches en passant par la joie de découvrir le sourire d’un bébé, “Papapapapa” c’est le regard tendre, acerbe et drôle de deux hommes face à la perspective de la parentalité.

Un spectacle universel où chacun se retrouve, le temps d’un débat avec le public, autour de l’amour et des biberons au lait de chèvre.

Spectacle en intérieur dans la salle plénière de l'Oustau Calendal situé sur le port.
20h00 : ouverture des portes.
20h30 : Début du spectacle sans entracte.

Contempler et unir les deux destins du règne végétal et du monde humain dans un scintillement fait ressortir
clairement le lien qui les unit. œuvres proposés dans de grands formats immersifs. Célébrer la nature, mais aussi la peindre dans un voyage visuel entre profondeur et légèreté, met clairement en avant la fragile beauté des écosystèmes et les rapports complexes qui nous relient.

-Chansons et Romances pour voix et piano
Mareike Schellenberger, mezzo-soprano, Olivier Lechardeur, piano
• Octuor pour cordes et vents en fa majeur
Par les solistes de l’Ensemble Instrumental Provence Verdon
Partons à la rencontre du magicien de la musique viennoise, qui nous offre là, sa part la plus intime, la plus sensible, mais également la plus exaltante.

Un pot convivial sera offert par les organisateurs à la suite du concert anniversaire.

Découvrez le charme unique de Roquebillière à l'occasion de sa traditionnelle Foire du village. Cet événement local rassemble une multitudes de stands où artisans et commerçants dévoilent leurs trésors.. Venez flâner durant la journée sur la place du village pour une expérience de shopping authentique, en plein cœur des paysages montagnards. Que vous soyez à la recherche de cadeaux uniques, de pièces artisanales ou simplement d'une agréable journée à passer en famille ou entre amis, la Foire du village de Roquebillière est l'endroit parfait !

À flanc de falaise, entre ciel et mer, le Musée de la Mine de Cap Garonne vous invite à vivre une soirée théâtrale hors du temps, dans l’écrin brut et mystérieux de ses galeries souterraines. Plus qu’un site patrimonial, ce lieu chargé d’histoire devient, le temps d’une soirée, une véritable scène vivante où l’art se fraie un chemin dans la roche.

Deux spectacles, deux voix, deux univers puissants
A 19h | La Métamorphose
Le comédien Killian Chapput s’empare de l’univers de Kafka dans une libre adaptation en solo. Un voyage intérieur bouleversant dans la peau de Gregor Samsa, entre absurdité, douleur et poésie noire.

A 21h | Il me reste moi
Stéphanie Slimani propose une performance vibrante mêlant théâtre, danse et musique. Un cri du cœur pour les voix féminines – puissantes, fragiles, libres – dans un spectacle intense, sensible et profondément humain.

Entre les deux représentations, un moment de respiration : apéritif convivial dans les galeries.

Infos pratiques
Date : Samedi 11 octobre 2025
Ouverture des portes : 18h30
Durée : Environ 3h (2 spectacles + apéritif)
Lieu : Musée de la Mine de Cap Garonne - 1000 Chemin du Baou Rouge – 83220 Le Pradet

À prévoir
Les galeries conservent la fraîcheur du sous-sol toute l’année : pensez à emporter un pull, plaid ou veste chaude.

Accès & services :
Parking gratuit à proximité
Accessibilité PMR et poussettes assurée

Points forts de la soirée
? Deux spectacles immersifs dans un lieu hors du commun
? Accès au musée inclus
? Apéritif convivial entre les deux performances
? Un site naturel et classé, où les émotions prennent racine dans la pierre

Les histoires de Joan de Nadau sont autant de cartes postales jaunies qui nous renvoient à nos racines, le pays de ceux qui nous aiment et de cet amour incommensurable du "vivre au pays".
Créateur d'un lien unique avec le territoire en faisant vivre et vibrer la culture locale, Nadau est un groupe généreux dans tous les sens du terme, bulle d'oxygène dans un monde si frelaté. Il nous rappelle d'où nous venons et où nous allons. Il réveille en chacun des spectateurs cette partie d'inconscient qui est faite de nos racines, de notre enfance. Joan de Nadau fait chanter les mots de notre langue et c'est un véritable bonheur de le voir et de l'entendre. Chaque concert est un moment rare et pur comme cette eau de source que Joan traduit d'une manière minérale et magique.
Les airs de Nadau s'envolent, légers, puis s'enracinent dans nos coeurs, faisant germer souvenirs et espérance.
Nadau conjugue avec bonheur, guitare, violon et cornemuse et c'est par une explosion de sons en crescendo qu'il conclue sa prestation.
A coup sur une composition brillante qui vous donnera le frisson.

La conférence sera présentée par Jean Luc DOMENGE qui racontera les légendes présentent dans les montagnes des Alpes du sud.

Provocant, sombre et vulgaire, voilà comment Samir Kennedy et Sean Murray définissent leur nouvelle création. L'idée ? Déconstruire Broadway et le cabaret dans une performance queer saisissante.



A l’état brut, It's got legs!!! nous plonge dans un univers où l'identité et le désir se construisent et se déconstruisent. À travers une performance qui mêle objets trouvés dans la rue et éléments traditionnels du théâtre, Samir Kennedy et Sean Murray interrogent les notions de genre, de désir et de l'auto-représentation. Animés par une fascination pour le contraste entre le sale et le glamour, le pathétique et le pervers, les artistes nous convient à une exploration des aspects les plus sombres de notre existence, à travers des interprétations… provocantes.



Performance et chorégraphie Samir Kennedy et Sean Murray
Costumes Lambdog 1066
Lumières Sorcha Stott-Strzala et Max Bruch
Consultation électronique DIY Max Wainwright et Maurin Bonnet
Dramaturgie Martin Hargreaves
Regard extérieur Lucy McCormick, Tim Spooner, Thick & Tight

Après 5 ans de stand up dans les comedy clubs parisiens, Félix vous présente son premier spectacle. Pourvu que « ça marche » ! Pendant 1h Félix Junier (oui je parle de moi à la 3e personne) vous parle de son parcours qui l’a mené à la scène.



C’est donc à l’aide d’autodérision et de raisonnements absurdes que ce jeune homme discret, timide, peureux et flémard (waw ça fait beaucoup) apprend à surpasser ses anxiétés pour réaliser son rêve. Un spectacle good vibes avec un message d’espoir (à un moment je parle d’un pigeon dans une poubelle c’est une histoire incroyable ). – Félix Junier.

Le programme du concert explore ce sujet tragique et actuel, ses promesses de gloire comme sa cruauté et ses mensonges, à travers une variété de Lieder et de mélodies françaises et américaines du XIXe et du XXe siècles, de Schumann et Wolf à Weill et Bernstein, en passant par Auric et Debussy.

Concert suivi d’une rencontre conviviale avec les interprètes.

Avec son nouveau show, Joe Dassin Story, Julien fera revivre les plus belles chansons de son père avec ses musiciens : L’Amérique, L’été indien, À toi, Dans les yeux d’Emilie, etc

Dans le cadre du Jour de la Nuit, le organisent à la citadelle Vauban à partir de 20h30 une soirée d'observation aux télescopes . Balade dans les constellations, discussions et échanges autour du thème principal de la soirée : " les effets de la pollution lumineuse"
Couvrez vous car les nuits sont fraîches (bonnets, gants et chaussures de randonnées)

Cat Blancard
Artiste professionnelle j’ai d’abord travaillé dans l’édition jeunesse puis me suis spécialisée dans le Pop’up. J’expose et anime des ateliers depuis de nombreuses années et donne des cours de Dessin Adultes au Centre d’Art Polaris à Istres. Je vous présente, l'exposition Terraliben. Au travers d’un inventaire poétique, je vous invite à une rencontre, un face à face avec le vivant. Autour de ces éléments « Matrices » que sont le végétal, l’animal et le minéral, j’interroge notre manière d’habiter le monde, de laisser de la place aux autres vivants qui permettent la vie sur Terre. Ces dessins grandeur nature sont nés de lectures, questionnements, réflexions et pensées sur ces grands bouleversements que nous vivons, Je les partage avec vous.

Corinne Baty est née en 1961. Elle vit et travaille dans le sud de la France. Sculpteure autodidacte l’appel de la terre s’est souvent fait entendre lors de son parcours de vie. Quant le moment est venu il s’est fait évidence, pressant, un impératif essentiel et vital.
Elle puise dans la variété de l’humanité, sa sensibilité, pour modeler ses personnages dans cette matière qu’est l’argile, multiple, vivante et étonnante.
Pour elle, la sculpture c’est un voyage, rien n’est écrit à l’avance. La frontière entre le réel et l’imaginaire est ténue et si le résultat de son travail viole le réalisme, il n’est que le reflet de la part enfant en chacun de nous.

Prisca Laperriere
Artiste peintre à Aix en Provence, mon travail d’artiste s’axe essentiellement sur la représentation de corps, ou partie de corps sans recherche du beau mais du vrai ! Oser montrer le corps tel qu’il est, c’est s’accepter et accepter l’autre dans sa vérité.
Dans mon processus de création ce que je ressens est plus important pour moi que ce que je vois. La peinture s’adresse directement à ma partie primitive, la spontanéité de mon geste crée une force, une dynamique dans mon travail.
Ma peinture est malaxée, triturée, recouverte, effacée, grattée, je travaille la peinture comme de la terre, un corps à corps avec la matière.
Mes paysages abstraits mettent en avant les éléments naturels. Mon travail sur le paysage permet au spectateur de ressentir pleinement l’énergie de la nature dans toute sa puissance.
S’agissant de mes corps de femmes ou fragments de corps, sans autre structure que leur énigmatique présence sur la toile, je vous offre à travers eux un voyage dans l’intimité des corps.
Je souhaite partager avec vous mon univers à la fois fort et sensuel.

Raiponce sortira-t-elle de sa tour grâce à l’aide de ses amis ?
Raiponce est une jeune fille qui vit isolée du reste du monde dans une tour sans escaliers, ni portes. Emprisonnée par la Mère Gothel, Raiponce rêve d’un bal qui a lieu chaque année au château et auquel elle n’a jamais eu la chance d’assister..

Rencontrez des personnages drôles et haut en couleurs et qui n’hésitent pas à pousser la chansonnette !

Spectacle pour les 1-5 ans - duré : 30 mn.

Participez à son histoire et aidez Raiponce à sortir de sa tour.
Mais prenez garde ! Mère Gothel et ses sortilèges ne sont jamais très loin !

Mes œuvres graphiques évoquent des lieux paisibles de la région varoise, où je privilégie une représentation simplifiée des formes et un contraste vibrant des couleurs, le soleil méditerranéen servant de guide visuel. J’écris en parallèle des œuvres, des poèmes méditatifs à écouter en audio. Une façon originale de rentrer dans mon univers pour une expérience méditative à travers l’art.."

Eleveurs et négociants se retrouveront sur le pré de foire où une centaine de bovins sont attendus. Ce sont des broutards pour la plupart, ainsi que quelques bêtes grasses. Les négociants sont attendus pour la vente des animaux dans la matinée. Le traditionnel déjeuner de foire permettra également au public de déguster les produits locaux. La foire de Seyne-les-Alpes accueille également des chevaux de trait et de selle, des ânes et des mulets.
La Maison de la transhumance tiendra un stand.

• Petit déjeuner offert
• À partir de 9h : présentation, vente de bovins et de chevaux
• Discours officiels suivis d’un apéritif
• Exposition de matériels agricoles, marché forain
• Déjeuner de foire
• Exposition de vieux tracteurs
• Gratiféria dans la rue Basse toute la journée.

De nombreuses animations auront lieu tout au long de la journée : jeux pour les enfants, tombola, loto bouse.

Le soir : "La soirée des JA" ouverte à tous dans la salle Rocheclose (maison des jeunes). Buvette, soirée DJ, repas champêtre.

Ce concert est placé sous le signe de la rencontre musicale. Rencontre de trois artistes Moshe Leiser, metteur en scène qui ici chante, Ami Flammer violoniste et Laurent Derache, accordéoniste. Mêlant mémoire et improvisation, ces chansons témoignent à leur manière d’une culture yiddish aujourd’hui presque disparue, d’où les tendresses et la rage.

Un rêve de cirque rythme son pouls sur une danse de sabots de bois, comme pour passer du monde des récits et des contes, au tempo des histoires d’aujourd’hui, qui prennent de vitesse les personnages d’autrefois, débrident les conventions. Puis il s’envole pour des numéros aériens de sangles, de trapèze et de tissus, où d’étranges palmipèdes, un petit chaperon rouge intrépide, une fille qui marche à l’envers au plafond, une diva perchée, un vélo azimuté, nous font pencher du côté des songes éveillés, de l’imaginaire et des désirs les plus loufoques.

Alors, tout en bas, sur la petite piste qui s’étend devant nos yeux, 3 petits clowns, ludions issus d’un songe Fellinien, se livrent a? des digressions somnambuliques, à des envols poétiques, facétieux, et jouent avec les interdits, juste pour voir si on peut détraquer la machine, inventer un monde de dérision, faire basculer le réel du côté du burlesque. Un univers tendre et brinquebalant, virtuose aussi, de numéros fous, époustouflants, fait pour tous, petits et grands.

Distribution
Texte et dramaturgie : Marion Coutris
Mise en scène et scénographie : Serge Noyelle
Composition musicale : Marco Quesada

Avec :
Lucas Bonetti, Otto Camara, Patrick Cascino, Marion Coutris, Flavio Faciulli, Thibaut Kuttler, Claire Nouteau, Camille Noyelle, Jeanne Noyelle, Magali Rubio, Marco Quesada