Agenda

> Un apéritif offert par la médiathèque à 11h30

Dans un immeuble parisien du boulevard Edgar-Quinet, face au cimetière du Montparnasse, trois solitudes se frôlent sans jamais vraiment se rencontrer.

Juliette, adolescente fragile atteinte d’une maladie pulmonaire, observe le monde avec une hypersensibilité bouleversante. Églantine, vieille femme aigrie par la vie, s’est enfermée dans son amertume. Paolo, peintre italien marqué par le deuil, tente encore de survivre à l’absence.

Chacun porte en silence sa douleur, jusqu’à ce qu’une série de coïncidences vienne fissurer leurs solitudes. À travers leurs regards croisés, Paris devient le théâtre intime d’une rencontre improbable, où l’art, la poésie et la tendresse ouvrent peu à peu un chemin vers la lumière.

Le Nénuphar est un roman sensible et profondément humain sur la solitude, la réparation et la beauté fragile de l’existence. Une histoire où la mort elle-même semble pouvoir être apprivoisée, jusqu’à devenir, peut-être, presque belle.

Aucun client ne sait comment il est arrivé à l’Hôtel des deux mondes. Personne ne sait quand il pourra, ni repartir, ni vers quelle destination. Et l’énigmatique docteur S. chargé d’accompagner leur séjour ne fait que rendre plus aiguës les questions de ses hôtes. Un suspense métaphysique entre rêve et réalité, vie et mort, comédie et tragédie.

Marseille s'est constituée de temples ioniques, d'églises paléo-chrétiennes et gothiques, de fortifications militaires et d'ornements baroques et industriels. Certains bijoux subsistent dans la ville, d'autres nous sont évoqués en dessins et maquettes, mais tous racontent l'histoire de cette cité au fil du temps et des tendances.

Dans le cadre des Journées nationales de l'architecture.

• Tout public à partir de 12 ans
• Durée : 1h30
• Sur réservation : musee-histoire@marseille.fr ou 04 91 55 36 89

18h : « Saint-Ex : un prince dans sa citadelle » - Un clin d’œil à Bernard Chabert et Romain Hugault.
19h : Rémi Bonzi – « Concorde et Caravelle »

Un rendez-vous autour de l’aviation, des récits et des grandes figures qui ont marqué notre imaginaire.
Verre de l’amitié à partager

Le rôle du magicien est de faire exister ici, dans l'instant, un autre possible qui n'était présent que dans notre imaginaire.

Sébastien Fourie vous propose un voyage au cœur de ses souvenirs au travers de boîtes, de valises, qui seront ouvertes... ou pas, au grès des envies du public.

Un spectacle familial et interactif, qui change à chaque fois puisque c'est VOUS qui déciderez des histoires qui vous serons contées...
Et vous, quelle valise ouvrirez-vous ?
"Un magicien qui m'éblouit et me fait rire avec beaucoup de cœur". Anthony Joubert

Apprenez à créer votre propre univers en théâtre d’ombres. Avec Lucille Delbecque, comédienne-marionnettiste du spectacle Rêve & Veillée, vous découvrirez comment concevoir des silhouettes et formes en papier, les projeter et les animer, comme dans le spectacle. Dans le cadre du festival Les Buissonnières 2026.

Un studio photo, gratuit,
pour prendre la pause dans un décorum patrimonial :

- au Théâtre antique, lors des Journées européennes du patrimoine, les 19 et 20 septembre 2026,
- aux Alyscamps, lors de de l’événement "Les Monument’Arles", les 17 et 18 octobre 2026,
- dans les quartiers et villages, au cours de l’année 2026/2027 (lieux et dates à préciser).

Léon de Saint-Pé, écrivain et membre de l’Académie Française, est enchaîné par son épouse Ada pour avoir mis enceinte la bonne. En attendant son procès, il est contraint à une autocritique quotidienne. Son avocat, Lebelluc, qui s’est volontairement castré par ambition, plaide sa cause au cours d’un procès agité durant lequel chaque membre de la famille de Saint-Pé et tout son personnel témoignent face à une juge intransigeante.

Artiste plasticienne née en 1979, Élodie Vignet a troqué une carrière en commerce international pour la sculpture sur bois, séduite par sa chaleur, sa sensualité et son âme. À travers ses bustes, ses vénus préhistoriques et ses bas-reliefs de seins, elle explore le courage, la vulnérabilité, la diversité des corps et le sacré féminin.

De 10h à 17h, une vingtaine de peintres s’installeront dans les rues, places et détours de notre centre-ville pour s’en inspirer et créer des œuvres in situ et en direct, en utilisant tout médium et toute technique.

À l’issue de cette journée, les œuvres seront exposées de 17h à 18h au Grenier Public, Place de la Liberté, juste avant la remise des prix aux artistes.

Vous êtes peintre amateur et L’Isle-sur-la-Sorgue vous inspire ? Participez à une journée de peinture in situ sur le thème de notre ville ! Après avoir fait validé votre supports vierges le matin, vous vous installerez en ville pour peindre un lieu de votre choix. Inscription gratuite exposition et cocktail de fin de journée offert.

Venez découvrir artisans, créateurs et commerçants, leurs créations, leurs produits et leurs univers. Une belle occasion de préparer vos cadeaux, de vous faire plaisir et de soutenir les talents locaux !

Avec Ligne16, le média participatif, devenez reporter du festival Les Buissonnières ! Vous aurez l’occasion de partir à la rencontre des artistes et des publics du festival, et de réaliser leurs interviews. Les reportages seront ensuite montés et publiés sur le site de Ligne16. Ligne16 est un média qui informe sur des sujets citoyens. Il a pour vocation de porter un autre regard sur les quartiers de Nice Est, souvent méconnus et « stigmatisés ». Ce média permet de rencontrer les quartiers populaires à travers des portraits d’habitants, des initiatives et des événements organisés dans ces territoires.

Chaque mois, la Soul Train fait escale au Makeda. Un rendez-vous devenu incontournable pour tous les amoureux de groove, orchestré par Selecter The Punisher.


En octobre, la locomotive du funk reprend la route et invite David Colas, artiste pluridisciplinaire et figure de la culture hip-hop depuis les années 80. Danseur reconnu, graffeur et DJ, il cultive depuis toujours la même passion pour les différentes expressions du mouvement hip-hop.


Habitué des battles de danse comme des soirées marseillaises, des platines du Mama Shelter au Joker Bar, David Colas rejoint Selecter The Punisher pour une nuit placée sous le signe du groove.

Au programme : funk, soul, disco, hip-hop et pépites soigneusement sélectionnées, pour faire vibrer la piste jusqu’au bout de la nuit.


Le Makeda, salle de concert festive, bienveillante et engagée.

L'association les Pédalodoux se mobilisent au profit du TELETHON en organisant un après-midi ludique à vélo, plein de surprises. 16H gouter puis jeux en salle. Les participants doivent venir avec leur propre vélo en bon état de marche. A 18H30 rendez-vous à CASTELLET pour une soirée musicale avec le groupe FOUTRAK. Cette journée est à l'initiative du collectif de "30 heures en Luberon". Les bénéfices seront intégralement reversés à l'AFM TELETHON.

MISSISSIPPI HEAT
Mené par le virtuose de l'harmonica et compositeur Pierre Lacocque, Mississippi Heat est un groupe de blues de Chicago de renommée internationale. Leur devise : « Un blues traditionnel au son unique », car ils proposent des idées musicales à la fois novatrices et inspirées du style vintage.
Le nom de MISSISSIPPI HEAT témoigne de la profonde admiration de Pierre pour la culture et la musique blues du Mississippi. Le groupe est convaincu qu'il n'existe pas de musique plus authentique que le blues inspiré du Delta pour exprimer les sentiments les plus intimes. Ils ont reçu les éloges de la critique internationale, notamment du magazine Living Blues : « MISSISSIPPI HEAT propose un blues urbain traditionnel d'une fraîcheur, d'une énergie et d'une maîtrise qui en font un véritable joyau de la scène musicale chicagoane actuelle. »
Mississippi Heat est reconnu internationalement pour son interprétation passionnée du blues. Les tournées, tant nationales qu'internationales, font partie intégrante de leur activité depuis des décennies. Le groupe s'est produit dans de nombreux festivals de renommée mondiale, notamment aux États-Unis (comme les festivals de Pocono et de Chicago), en Scandinavie, en Allemagne, en France, en Italie, en Suisse, aux Pays-Bas, au Canada, en Tunisie, en Finlande, au Venezuela et au Mexique, entre autres.
Le groupe a fait sensation dans le monde du blues en atteignant régulièrement la première place des classements radio du magazine Living Blues.

PIERRE LACOCQUE: harmonica
SHERYL YOUNGBLOOD: chant
TERRENCE WILLIAMS: batterie
YIOSHIMI HIRATA: basse
GILES COREY: guitar, chant

JAMES PACE Trio en 1er partie
Cet organiste, pianiste et chanteur américain, originaire de Salem en Virginie, est très inspiré par toutes les musiques qui font vibrer la Nouvelle-Orléans, du blues au rock and roll, du rhythm and blues au funk en passant par la soul. Reconnu pour son talent, James Pace a partagé la scène avec des musiciens renommés comme B.B. King, Buddy Guy, Robert Cray, Taj Mahal, Bobby Rush, Magic Dick (of the J. Geils Band), Tommy Castro, Ana Popovic, Los Lobos, Janiva Magness parmi tant d’autres.

JAMES PACE: Piano, Orgue, Chant
JEAN-PAUL MATTEI: Guitare
STEPHANE AVELLANEDA: Batterie

Détail des animations en bas de page.

Rêve & Veillée est une plongée esthétique et sensorielle dans un monde d’ombres et de lumière qui promène le spectateur dans une épopée visuelle et sonore. On voyage dans la machinerie de nos souvenirs intimes, désordonnés, délicats : la rêverie, la douceur des souvenirs de l’enfance, le goût des premières fois. Atelier parents-enfants de théâtre d’ombres de 10h30 à 11h puis de 15h30 à 16h. Programmé dans le cadre du festival Les Buissonnières 2026.

Pour cette nouvelle cuvée hybride, une myriade de petites formes s’infiltrent dans le tissu de la cité. Dans la lignée de la Saison Méditerranée 2026, une programmation spéciale s’est établie avec 3 partenaires, pour sonder le rapport à l’espace public tout autour du bassin méditerranéen : Collectif Kahraba (Liban), Festival D-Caf (Égypte) et Festival Dream City (Tunisie).

Performance dans les arbres, danse spontanée, marche ralentie, réflexion immersive autour des rituels afro-descendants…

Du nord au sud de Marseille en passant par son centre bouillonnant et ses ruelles historiques, des parcs aux grandes artères passantes en ménageant quelques échappées vers le grand large, Performer la Ville #2 investit l’espace public, physique et numérique, pour nous parler de l’état du monde, suspendre le vol du temps ou nous inviter à agir ensemble.

Jauges limitées sur réservation et impromptus dans la rue se mêlent à des formes participatives : ouvrez l’oeil !

Programmation :

Compagnie Tout en vrac (France)
Le Bousier humain – Itinéraire d’un homme libre
Performance en déambulation
Présentation
Personnage insolite qui traverse Marseille : notre rue, notre ville, notre vie… Jérôme Portier pousse devant lui ses affaires. Toutes ses affaires, il faut bien le croire.
Une grosse boule. Une grosse boule de tout son merdier. Tout est là. Tout ? Sa vie, son passé, peut-être même son identité… Mais où allons-nous ? Chacun ? Tous ? Ensemble ?
Informations pratiques : gratuit · Tout public · Impromptus dans différents quartier de Marseille · Accessible à un public non-francophone
Quand et où ?
Le jeu 8 oct 2026, Quartier Chartreux/Cinq avenues
Le ven 9 oct 2026, Place du 4 septembre / Les Catalans
Le sam 10 oct 2026, Quartier Mazargues/Prado



La FAI-AR, Aix-Marseille Université et Lieux Publics (France)
Rencontre Any space left for Art in public space ? #1 : la création en méditerranée en contexte de guerre
Rencontre, sur réservation
Présentation
Un séminaire public sur la création en méditerranée en contexte de guerre, organisé par la FAI-AR, le Laboratoire d’Étude en Sciences des Arts d’Aix-Marseille Université et Lieux Publics.
Avec (sous réserve) : Shareef Sarhan, artiste (Gaza) accueilli en résidence par Lieux Publics, Aurélien Zouki du collectif Kahraba (Liban), Adélie Chevée, chercheuse postdoctorante en science politique et Alexis Nys, directeur de Lieux Publics.
Animé et modéré par Anyssa Kapelutz (AMU-LESA) et Loïc Magnant (FAI-AR)
Informations pratiques
Gratuit · Inscription obligatoire · Dès 15 ans · Durée 3h
Quand et où ?
Le ven 9 oct 2026, 14h00, Aix-Marseille Université campus Saint-Charles



Rara Woulib (France)
CRIÉES, Rites des bords de la Méditerranée
Performance immersive sur réservation
Présentation
Entre collectes sonores, chants, récits et présences, la performance CRIÉES cherche à entendre les voix, les silences et les appels qui résonnent d’un territoire à l’autre.
Ce projet de recherche artistique tente de célébrer celles et ceux dont les voix se sont éteintes au milieu de la Méditerranée, tout en questionnant ce qui, malgré tout, continue de circuler, de résister et de chanter.
Informations pratiques
En création · Gratuit · Réservation obligatoire · Dès 10 ans · Accessible à un public non-francophone
Quand et où ?
Le ven 9 oct 2026, 18h00, Port Center du Grand Port Maritime de Marseille
Le sam 10 oct 2026, 14h30 et 17h Port Center du Grand Port Maritime de Marseille
Le dim 11 oct 2026, 14h30 et 17h Port Center du Grand Port Maritime de Marseille



Compagnie Chara (Maroc / Allemagne)
SELAM
Déambulation chorégraphique
Présentation
SELAM transpose des expériences de la ville de Casablanca dans l’espace public et invite le public à observer la performance et à y participer activement. Des éléments participatifs de danses hiphop s’entrelacent avec des codes culturels marocains ainsi que des gestes de salutations intimes, échangés entre amies et au sein des familles. De cette rencontre naît une expérience sensible et vibrante, révélant la richesse de la culture quotidienne marocaine.
Informations pratiques
Gratuit · Tout public · Durée : 30 minutes · Accessible à un public non-francophone
Quand et où ?
Le sam 10 oct 2026, 16h00, Centre social Del Rio (La Viste)
Le dim 11 oct 2026, 15h30, au Cours Julien



JEANNE SIMONE (France)
La Traverse
Performance chorégraphique
Présentation
La Traverse est une pie?ce de temps qui ralentit la ville et ses flux, en bouleverse doucement l’humeur, par autant de marches individuelles et connecte?es entre elles. Une manie?re douce et te?nue d’intervenir dans l’orchestration urbaine.
La Traverse met le simple fait de marcher au centre de l’attention, nous rappelle que cet acte si anodin engage en ve?rite? toute notre intelligente machine corporelle et nous inscrit en relation au monde et a? notre environnement.
Un groupe s’est constitue? et a pris le temps de prendre son temps pour vous donner a? de?couvrir un espace public au ralenti.
Venez soutenir ses participant.es de votre regard et de vos attentions, faites l’expe?rience de l’e?lasticite? du temps, observez autrement un lieu. Expe?rimentez l’expe?rience d’en e?tre les te?moins complices et avertis.
Informations pratiques
Gratuit · Durée environ 1h · à partir de 12 ans
Quand et où ?
Le dim 11 oct 2026, 11h00, Haut-Canebière



Mohamed Bouriri (Maroc)
Performances en espace public/espace numérique
Performances in situ et numériques
Présentation
L’espace numérique peut-il être un refuge lorsque l’espace public est contraint ?
Quatre artistes du pourtour méditerranéen développent des pratiques hybrides : les réseaux sociaux constituent leur terrain de jeu et un espace de créativité, autant que les espaces publics au sein desquels ils et elles performent.
Aussi nous les avons invité·es à venir performer la ville de Marseille tout en investissant nos espaces numériques, des performances à croiser par hasard dans les rues ou à suivre assidument sur nos réseaux !
Mohamed Bouriri
Danseur et chorégraphe marocain, Mohamed Bouriri trouve refuge dès le plus jeune âge dans la danse hip-hop. L’espace public de Casablanca devient son terrain de jeu. Durant trois jours dans les rues et sur les places marseillaises, accompagné d’un vidéaste. Les capsules vidéos seront diffusées quotidiennement sur nos espaces numériques.
Quand et où ?
Le mer 14 oct 2026, Sur les espaces numériques de Lieux Publics et des artistes
Le jeu 15 oct 2026, Sur les espaces numériques de Lieux Publics et des artistes
Le ven 16 oct 2026, Sur les espaces numériques de Lieux Publics et des artistes
Le sam 17 oct 2026, Sur les espaces numériques de Lieux Publics et des artistes
Le dim 18 oct 2026, Sur les espaces numériques de Lieux Publics et des artistes



Nasa4nasa (Égypte)
Performances en espace public/espace numérique
Performances in situ et numériques
Présentation
L’espace numérique peut-il être un refuge lorsque l’espace public est contraint ?
Quatre artistes du pourtour méditerranéen développent des pratiques hybrides : les réseaux sociaux constituent leur terrain de jeu et un espace de créativité, autant que les espaces publics au sein desquels ils et elles performent.
Aussi nous les avons invité·es à venir performer la ville de Marseille tout en investissant nos espaces numériques, des performances à croiser par hasard dans les rues ou à suivre assidument sur nos réseaux !
nasa4nasa
nasa4nasa est un collectif de danse basé au Caire, cofondé en 2016 par les danseuses Noura Seif Hassanein et Salma Abdel Salam. Déployant principalement son travail sur Instagram, le collectif explore la création d’images et la présence en ligne comme une pratique chorégraphique continue. Une série de vidéos de leurs performances in situ à Marseille seront ensuite diffusées quotidiennement sur nos espaces numériques.
Quand et où ?
Le mer 14 oct 2026, Sur les espaces numériques de Lieux Publics et des artistes
Le jeu 15 oct 2026, Sur les espaces numériques de Lieux Publics et des artistes
Le ven 16 oct 2026, Sur les espaces numériques de Lieux Publics et des artistes
Le sam 17 oct 2026, Sur les espaces numériques de Lieux Publics et des artistes
Le dim 18 oct 2026, Sur les espaces numériques de Lieux Publics et des artistes



Caroline Amoros – Princesses Peluches (France)
Performances en espace public/espace numérique
Performances in situ et numériques
Présentation
L’espace numérique est-il le dernier refuge lorsque l’espace public est contraint ? Quatre artistes du pourtour méditerranéen développent des pratiques en ligne autant que dans les villes, aussi nous les avons invité·es à venir performer la ville de Marseille tout en investissant nos espaces numériques.
Durant trois jours, les artistes performeront dans les rues et sur les places marseillaises, accompagné·es d’un vidéaste. Les capsules vidéos seront diffusées quotidiennement sur nos espaces numériques.
Caroline Amoros – Princesses Peluches
Laugh with Miss ! Rose
Rose est une petite vieille, qui, clopinclopant, bouleverse par l’absurde le traintrain quotidien. Durant trois jours, ROse promènera son chien Poster, plantera des salades sur le bitume, accrochera des peluches et fêtera un anniversaire. Vous pourrez apercevoir ROse descendre de Notre-Dame de la Garde, au Vallon des Auffes, sur la corniche et en bateau au château d’IF ou encore devant l’Alcazar !
Vous pourrez apercevoir ROse descendre de Notre-Dame de la Garde, au Vallon des Auffes, sur la corniche et en bateau au château d’IF ou encore devant l’Alcazar!
Quand et où ?
Le mer 14 oct 2026, Sur les espaces numériques de Lieux Publics et des artistes
Le jeu 15 oct 2026, Sur les espaces numériques de Lieux Publics et des artistes
Le ven 16 oct 2026, Sur les espaces numériques de Lieux Publics et des artistes
Le sam 17 oct 2026, Sur les espaces numériques de Lieux Publics et des artistes
Le dim 18 oct 2026, Sur les espaces numériques de Lieux Publics et des artistes



Marcos Kripocapich et Leon Siewert-Langhoff (Espagne/Argentine)
Unreal State
Déambulation dont vous êtes le héros/l'héroïne
Réservez
Présentation
Unreal State est une expérience urbaine immersive à l’intersection du jeu de rôle, de la performance urbaine et du théâtre. Guidé·es par une interface mobile et la voix du roi PDG sur leur propre smartphone, les participant·es se déplacent seul·es dans les rues marseillaises et font des choix qui déterminent la suite de leur aventure.
Informations pratiques
Gratuit · Réservation obligatoire · Dès 18 ans · Durée : environ 1h45 en déambulation · Version française et version anglaise possible · Non-accessible aux personnes à mobilité réduite · Les participant·es doivent obligatoirement disposer d’un smartphone avec une connexion 4 ou 5G et un casque ou des écouteurs
Quand et où ?
Le mer 14 oct 2026, 11h00 et 19h00, Au départ du Parc Longchamp
Le jeu 15 oct 2026, 19h00, Au départ du Parc Longchamp
Le ven 16 oct 2026, 19h00, Au départ du Parc Longchamp



Tania El Khoury (Liban)
Memory of Birds
Installation sonore immersive
Présentation
Memory of Birds se déroule à l’ombre des arbres du parc Pastré. Allongé·es sur un perchoir avec un casque sur les oreilles, les spectateur·rices sont immergé·es entre le bruit des oiseaux et un récit conté. Créé en collaboration avec un thérapeute traumatologique et des oiseaux migrateurs, l’œuvre explore le thème de la violence politique.
Informations pratiques
Gratuit · Tout public · En accès libre · Durée de l’expérience : environ 40 minutes
Quand et où ?
Le ven 16 oct 2026, 16h00 – 19h00, Parc Pastré
Le sam 17 oct 2026, 14h30 – 17h30, Parc Pastré
Le dim 18 oct 2026, 10h00 – 13h00, Parc Pastré



Collectif Kahraba (Liban)
Promenade poétique
Déambulation sur réservation
Présentation
Cette déambulation artistique prend place dans le festival « Nous, la lune et les voisins », en partenariat avec le Théâtre Joliette : une semaine d’aventure collective autour du Théâtre de Lenche en écho au festival créé par le collectif Kahraba à Beyrouth. Participez à une promenade poétique dans le quartier du Panier, conçue par le Collectif Kahraba, les artistes du festival, les habitant·es complices et les participant·es aux ateliers de création.
Participez à une promenade poétique dans le quartier du Panier, conçue par le Collectif Kahraba, les artistes du festival, les habitant·es complices et les participant·es aux ateliers de création. Cette déambulation artistique prend place dans le festival Nous, la lune et les voisins, ???? ?????? ????????, en partenariat avec le Théâtre Joliette : une semaine d’aventure collective autour du Théâtre de Lenche en écho au festival créé par le collectif Kahraba à Beyrouth.
Informations pratiques
Gratuit · Tout public · Réservation obligatoire
Quand et où ?
Le sam 17 oct 2026, 17h00, 17h30 et 18h00 au départ du Théâtre de Lenche



Mint Lemonade
Clôture festive
Venez célébrer la clôture de la seconde édition de Performer la Ville au Jardin du Pharo ! La soirée commencera par une rencontre « Hors Plateau » avec les artistes du collectif d’UV LAB et un échange autour de la Saison Méditerranée avec la commissaire artistique Julie Kretzschmar. La soirée se poursuivra avec un DJ set du collectif UV LAB autour de l’œuvre Mar Nostro, dernier hommage avant son démontage.
À 17h : Any space left for art in public space? #2
Hors-Plateau sur la Saison Méditerranée
Après plus de cinq mois dans le Jardin du Pharo, Mar Nostro du collectif UV LAB sera démonté fin octobre, œuvre totem qui a accompagné toute la période de la Saison Méditerranée. En guise de finissage, participez au Hors-Plateau avec les artistes venus présenter leur démarche. La commissaire générale Julie Kretzschmar, sera présente pour un premier bilan à chaud de la Saison Méditerranée, cette programmation qui, à partir de Marseille en mai dernier, a rayonné dans toute la France et a célébré la communauté de destins entre les deux rives de la Méditerranée par l’art et la culture. D’autres artistes méditerranéen·nes invité·es à l’occasion de Performer la Ville #2 participeront également.
Rencontre · Durée : 1h30
Organisé par Lieux Publics et la FAI-AR
À 20h : AÏCHOUCHA – KHALIL EPI
En deuxième partie, assistez au concert-vidéo de l’artiste tunisien Khalil Epi mêlant musique électro et projection panoramique d’un film tourné en Tunisie. Dans le jardin du Pharo, entouré par trois écrans de 270 degrés et accompagné de ses machines et synthétiseurs. Khalil Epi embarque le public vers un voyage sonore et cinématographique, sur les traces des musiques traditionnelles. À ne pas manquer !
Informations pratiques
Gratuit · Tout public · Entrée libre
Quand et où ?
Le dim 18 oct 2026, 17h00, Jardin du Pharo

Discret mais bien installé dans nos forêts, le loup laisse derrière lui des traces et des indices que vous apprendrez à repérer. Cette immersion sera l’occasion de mieux connaître son mode de vie, de comprendre son comportement et d’en apprendre davantage sur notre loup de Provence.

> Durée : 2h30 dont 1h30 de marche effective
> Distance : 2.5 km

Quoi de mieux qu'un concert pour répondre, en musique, à ces questions !

Les musiciens, tels deux explorateurs nous emportent dans un concert ludique à la découverte de la musique dans l'Antiquité. Entre passé et présent, ils nous font découvrir, dans un jeu de miroirs, des mélodies vieilles de deux mille ans, du temps de Zeus, d'Apollon, de Jupiter, d'Aphrodite et même de plus loin encore...

Entourés d'instruments antiques et modernes, ils nous content les récits mythologiques sur l'origine de nos instruments à cordes et à vent. Partez avec eux à la découverte des mélodies et des instruments de l'Antiquité et laissez-vous emporter aussi par les notes d'instruments plus modernes.

Un concert suivi d'un atelier participatif, à partager en famille, pour plonger dans l'univers de la musique antique d'une manière ludique et accessible à tous.

En parallèle du marché d'Embrun, le centre d'art organise une visite commentée de l'exposition "Après le virage, c’est chez moi » le samedi 17 octobre à 11h. D’une durée d’une heure environ, cette visite est à destination de toutes et tous.

Vous retrouverez un brasseur, des fromagers, des glaciers et comme chaque année, des châtaignes grillées, crèmes de châtaignes, miels, ainsi que de nombreux plats cuisinés. Tout cela à partager dans l’atmosphère conviviale des tables présentes dans les allées du marché.

Romain et Sabah ont 9 ans. Ils sont voisins et tous les deux solitaires. Lui galope sur son cheval de bois, elle, chasse le bison en guerrière sioux. De leur rencontre surgit de l’incroyable et du merveilleux. Mais leurs parents s’opposent à leur amour naissant avec brutalité. Les mots intuitifs de Fabrice Melquiot dans ce texte drôle et sensible nous confrontent avec finesse à la question du racisme et de l’amour de l’autre. Atelier de théâtre parents-enfants autour du spectacle de 11h à 12h. Suivi d’une rencontre avec la Ligue internationale contre le racisme et les discriminations (LICRA) à 17h30. Programmé dans le cadre du festival Les Buissonnières 2026.