Agenda

Venez découvrir la suite des aventures de Naruto sur un écran géant accompagné d'un Orchestre exceptionnel ! Ce spectacle musical et visuel a été présenté en exclusivité mondiale à Paris les 25, 26 et 27 octobre 2024 !
Les musiciens de l'orchestre Un Pour Tous interpréteront en live les plus grands airs de l'animé et les Openings/Endings les plus célèbres pendant la projection sur un écran géant d'un montage original en VOST retraçant les moments forts des 200 premiers épisodes de Naruto Shippuden.
Pendant près de 3 heures, vivez une expérience inoubliable en découvrant ou en re-découvrant les histoires passionnantes de Naruto !

À partir des interviews d’une trentaine d’artistes parmi lesquels Ariane Ascaride, Charles Berling, Catherine Frot, Denis Lavant…, Geneviève de Kermabon imagine l’histoire d’Alice et nous plonge dans l’intimité de ces artistes. Elle retrace leurs histoires, savoureuses ou terrifiantes, qu’ils soient sujets aux « affres » avant ou pendant leurs prestations, ou aux « états de grâce » par lesquels ils sont parfois traversés.
Un seul en scène émouvant sur le sentiment d’être ou de ne pas être à sa place.

A partir de 14 ans.

Venez découvrir et assister au concert de la merveilleuse Robyn Bennett, qui vous envoutera avec sa voix sensuelle et son timbre puissant et poétique. Dans son dernier triptyque musical « MOVE, FEEL, LOVE », elle affirme sa force d’avancer quoi qu’il arrive, de rester positive, de garder le sourire et de partager les bonnes vibrations et l’amour. Alors, si vous aimez cette musique, venez l 'écouter et la ressentir: émotions fortes garanties !

Exposition participative.
Imprime ta photo au format A4, dépose-là ou envoie-là à la médiathèque de Lauris au 2 rue du Binou 84360 Lauris avant le samedi 8 novembre 2025 en précisant ton nom, prénom, adresse mail, numéro de téléphone et âge (si enfant).
Plus de détails au 04 90 08 24 17 ou à la médiathèque de Lauris.
En participant, vous acceptez que vos clichés soient exposés à la médiathèque de Lauris et publiés sur nos réseaux sociaux.
Public : tout public

Le monde de l’art est en émoi : une toile d’Omorto a été dérobée au Musée national du Brésil le soir même de l’inauguration d’une grande rétrospective consacrée au peintre
brésilien. Ce tableau ayant été prêté par le Louvre, les autorités françaises se saisissent de l’affaire et envoient sur place leur enquêteur de choc, Séraphin Limier. Il arrive à Rio, avec, sous son aile, un jeune enquêteur-stagiaire...
Le stagiaire de Limier, c’est vous ! Armé d’une tablette et d’un casque audio, vous recevez les instructions du commissaire et explorez les recoins de Rio pour élucider l’affaire.
Public : 10 ans et +

Ardèche, fin du XIXe siècle. Angèle sait qu'elle ne vivra pas à la campagne. Elle ose dire « non ! » et quitte sa famille pour aller vers son rêve : être une femme libre et habiter la ville. Depuis le départ de son village du Coulet à son expérience de la ville et de la Grande Guerre, ce récit raconte le parcours de cette femme à la volonté inébranlable. Causerie sur la vie de la femme au XIXe siècle, en présence de Geneviève Cecchini, autrice et petite fille d’Angèle.

Le retour des mutantes, pratiquant allégrement le détournement de la parole, s’inspirant du cinéma, de séries et de la pop culture. Mutantes vous propose une soirée pleine de paillettes et de rires.


Ce spectacle rentre dans le cadre de nos 3 week-ends queer tout au long de la saison. Ces spectacles représentatifs de la diversité humaine nous permettent d’aborder ces sujets de genre avec joie et bonne humeur.

Elle ne raconte pas sa vie, elle la réinvente ! Et vous allez adorer vous perdre dans sa vague de folie !
Dans ce spectacle, elle embarque son public dans un tourbillon aussi barré qu’inattendu. Une dégustation de vin orchestrée par son modèle absolu : sa grand-mère. Inclassable, imprévisible, hilarante et furieusement attachante, Julie Bigot vous entraîne dans un spectacle où tout peut arriver.
Préparez-vous à une soirée hors norme, où le culot est roi et où la comédie est reine.
Accrochez-vous… ça va secouer !

De High Voltage à Rock or Bust, ils vous font revivre les morceaux cultes de la tribu Young pendant plus de deux heures de live.
Christophe, le chanteur/guitariste rythmique, Clément le soliste, Mathias le batteur, Phil le bassiste et Ben aux lights, écument les salles de concerts et festivals de la région depuis 2012 pour rendre un hommage à l'âme de ce groupe légendaire !
Ne les manquez pas !

L'abbaye accueille le Festival Musiques Interdites avec des oeuvres de Viktor Ullmann 3e Quatuor et Bela Bartok 4e Quatuor.


Les interprètes : les solistes de l'Orchestre Philharmonique de Marseille


Dali Feng, Matthieu Latin, violon,

Brice Duval, alto

Xavier Chatillon, violoncelle

Il propose des milliers d'idées cadeaux.
C'est pour tous la possibilité de faire les emplettes de noël dans une délicieuse ambiance de fête colorée, parfumée et magique à la rencontre de l'originalité et de l'insolite.
Un espace restauration proposera "Les tables du terroir", midi et soir.

Côté Artisanat d’art : potiers, sculpteurs, céramistes, raku, faïenciers, ébénistes, ferronnerie, peintres, marqueterie, créateurs en bijoux précieux, semi-précieux, fantaisies et couture, vêtements hommes, femmes, enfants, chaussures, chapeliers, accessoiristes, maroquinerie, fleuristes, linges de maison, savonniers, lampes, bouillotes végétales, décorateurs d’intérieur, décorations végétales, décorations de noël, santons, produits de bien être, peluches, jeux, jouets en bois, article culinaire, cartonnage, coutellerie, coquillage etc……

Côté Gastronomie : spécialités du terroir, vins , rhum, liqueurs de toutes régions, champagne, café, thés, infusions, chocolats, crème de marrons, nougats, miel, confiture, pâtes de fruits, pâtisseries, pains épice, marrons glacés, bonbons, pâtisseries, crêpes, glaces, macarons, fromage, charcuteries des montagnes, charcuteries corses, charcuterie ibérique, produits espagnols, produits italiens, spécialités réunionnaises, grecques, mexicaines, gâteaux orientaux, truffes, foie gras, confits, champignons, pains spéciaux, fougasses, navettes, huile d’olive, tapenades, tomates séchées, noix, etc…

Les visiteurs recevront un accueil de « gourmet garanti » avec dégustation sur les stands de foie gras, vins, champagne, charcuterie, fromage, pains d’épice, gâteaux, crêpes, chocolats, nougats, miel, liqueurs…

Depuis que je suis humoriste, j’ai rempli des salles et j’en ai vidé. J’ai été reçu dans des synagogues et des tribunaux. J’ai fait rire et j’ai clivé.
En soulevant toujours la même question : « Mais c’est qui ce mec ? ».



J’ai écrit ce spectacle pour vous le dire — à travers la seule constante de mon existence : je peux pas m’empêcher de faire des blagues.
Et ça m’a toujours mis dans la merde.



De mon éducation dans le quartier le plus riche de France à ma vie d’artiste, en passant par la politique, le féminisme, la religion, les femmes que j’ai aimées, celles que j’aime encore, et les autres que j’aimerai toujours…



Je ris de tout par nécessité. Avec acidité, sincérité et sensibilité.
En un mot : je suis Alexis Tramoni, je suis venu vous raconter ma vie, et je peux vous dire que c’est un bordel.



Avec : Alexis Tramoni.

Au chorégraphe, cette région d’Afrique du Sud incarne l’histoire de ce pays colonisé, son humour, sa richesse, sa générosité ainsi que sa cruauté.

C’est là que Robyn Orlin est allée composer ce spectacle avec le fabuleux Garage Dance Ensemble, ses danseurs et performeurs, ses musiciens... Ils ont cherché par où s’échapper cette fois et regardé simplement par la fenêtre. Après des semaines de pluie, le printemps apporte ici plus de 3500 espèces de marguerites sauvages qui couvrent le désert de couleurs folles et libres, magnifiques. C’est également dans le spectacle ce que font les corps et les sons, les costumes et tissus, qui s’emparent et couvrent le plateau d’un tourbillon coloré vertigineux, libérateur et rageur.

Saison vagabonde du Théâtre de l’Olivier

Jeune public

Forts d’une collaboration de plus de dix ans sur les scènes du monde entier, Maxim Laurin et Guillaume Larouche, complices au-delà des mots, livrent un face à face captivant où se mêlent prouesses acrobatiques, chorégraphies et musique. La planche coréenne les propulse l’un vers l’autre dans l’euphorie de l’envol, la légèreté de l’apesanteur et la fatalité de la chute. Une œuvre intime et singulière, en clair-obscur, à voir en famille.

Prix Coup de Cœur du Jury du 44e Festival Mondial du Cirque de Demain.

Une rencontre pour découvrir comment naissent les mondes qui nous font rêver… et voyager bien au-delà des pages.

Entrée libre.

Dans le cadre du Mois du Doc, organisé par Images en Bibliothèque

Yintah signifie «terre». C’est un long métrage documentant le combat de la Première Nation Wet’suwet’en pour sa souveraineté.
Tourné sur plus de dix ans, le film suit Howilhkat Freda Huson et Sleydo’ Molly Wickham alors que leur nation réoccupe ses terres ancestrales pour les protéger contre plusieurs des plus grandes sociétés d’énergie fossile du monde.
La projection sera suivie d’une discussion en présence de Sophie Gergaud, spécialisée dans les cinémas autochtones et docteure en anthropologie visuelle.

Film réalisé par Jennifer Wickham, Brenda Michell, Michael Toledano, 2024.

Poumon de la planète, réserve de biodiversité, rempart contre la montée des eaux, la mangrove du Cameroun est aujourd’hui menacée par les coupes sauvages et le dérèglement climatique. Les femmes, qui cultivent les champs, subissent au quotidien les effets des événements climatiques extrêmes. Sur la terre ferme, dans le Sud, des milliers d’hectares de forêt sont sacrifiés aux monocultures agro-industrielles d’hévéa et d’huile de palme : un choix économique perçu comme nécessaire au développement du pays, mais qui génère des gaz à effet de serre et perturbe gravement la faune et la flore.

Cécile Bibiane Ndjebet consacre sa vie à la protection de la nature. Ce combat, elle le mène depuis plus de trente ans aux côtés des agricultrices camerounaises. Dans les pas de cette ingénieure agronome, lauréate du prix Champions de la Terre – la plus haute distinction environnementale des Nations unies –, le film propose un regard sensible sur celles et ceux qui affrontent les bouleversements climatiques et s’efforcent de s’y adapter. Rencontre avec des scientifiques, des autochtones, des fumeuses de poissons, des pêcheurs…

En première partie de soirée, retrouvez « la poésie sort du cadre » des Passeurs de mots et de la compagnie Madgiquepool, qui vous donnent à voir la poésie autrement.
Comme du théâtre, elle invite à être regardée, admirée, goûtée… Une lecture animée, épicée d’un brin de fantaisie burlesque et saupoudrée d’une tendre volonté de faire entendre la belle musique des mots qui réchauffent l’âme et donnent le sourire.
En deuxième partie de soirée, la poésie des auteurs d’Instants Fugitifs (cabane d’éditions), est mise en scène avec de la danse, de la musique et du théâtre.

NSTANTS FUGITIFS, CABANE D’ÉDITION se donne pour but d’accompagner de nouveaux auteurs d’une littérature d’aujourd’hui, remuante, afin qu’ils fassent connaitre leur
travail en le publiant autant qu’en le donnant en lecture.

Après le succès de L’addition au Festival d’Avignon 2023, ils reviennent avec Tonight, une nouvelle création à deux voix qui explore, avec humour et finesse, ce qu’il se passe ici, maintenant, sous nos yeux.

À mi-chemin entre la performance et le théâtre, Tonight est un monologue à deux, un jeu de miroirs où la répétition devient un art, et l’instant présent, un terrain de jeu absurde. Chaque soir, la même chose – et pourtant, jamais tout à fait. C’est là toute la force du duo : nous faire rire de l’évidence, de la mécanique du théâtre, de notre besoin d’y croire, encore.

Leur complicité évoque Laurel et Hardy, leur écriture flirte avec celle de Raymond Devos, et leur univers visuel rappelle les œuvres délicieusement absurdes de Paul Harrison et John Wood. C’est précis, minimal, impertinent… et terriblement humain.

Un rendez-vous à ne pas manquer pour ceux qui aiment être surpris, bousculés, et surtout, rire sans trop savoir pourquoi.

La Fraction Armée Rouge (RAF), organisation terroriste d'extrême gauche, également surnommée "la bande à Baader" ou "groupe Badder-Meinhof", opère en Allemagne dans les années 70. Ses membres, qui croient en la force de l'image, expriment pourtant d'aborder leur militantisme dans des actions artistiques, médiatiques et cinématographiques. Mais devant l'échec de leur portée, ils se radicalisent dans une lutte armée, jusqu'à commettre des attentats meurtriers qui contribueront au climat de violence sociale et politique durant "les années de plomb".

Né en France en 1974, Jean-Gabriel Périot a réalisé de nombreux courts-métrages à la frontière du documentaire, de l’expérimental et de la fiction. Il y développe un style de montage très personnel, interrogeant la violence et l’histoire à partir d’archives filmiques et photographiques. Ses films ont été récompensés dans de nombreux festivals à travers le monde.

Son premier long-métrage, Une jeunesse allemande, a fait l’ouverture de la section Panorama à la Berlinale 2015 avant de sortir sur les écrans allemands, suisses et français, et d’être honoré de plusieurs prix.?Son premier long de fiction, Lumières d’été, a été montré en première au festival de San Sebastián et est sorti en France à l’été 2017.?Le documentaire Nos Défaites a été présenté au Forum lors de l’édition 2019 de la Berlinale. Puis Retour à Reims [Fragments], adapté du livre de Didier Eribon et interprété par Adèle Haenel, a été sélectionné à la Quinzaine des Réalisateurs à Cannes en 2021, est sorti sur les écrans en 2022 et a reçu le César du meilleur documentaire en 2023.

Son film le plus récent est Affronter l’obscurité (Facing Darkness) — titre original : Se souvenir d’une ville. Il a été produit en France, Suisse et Bosnie-Herzégovine. Il a fait sa première mondiale au festival de Karlovy Vary International Film Festival en 2023, puis est sorti en France le 13 novembre 2024.?Le documentaire revient sur le siège de Sarajevo (1992-1996) à travers le regard de cinq jeunes cinéastes qui avaient filmé la guerre et, trente ans plus tard, revisitent leurs images pour interroger la mémoire et le pouvoir du cinéma face à la violence.

Les supports numériques de notre mémoire sont parallèlement ceux d’une économie de l’information et de l’attention, cette double appartenance leur conférant la possibilité de développer une dynamique récursive potentiellement problématique.
Partant de ce constat, l’exposition explore le principe de transposition de la mémoire dans des systèmes externes à l’échelle de l’intime, dans un exercice de décomposition visant à en éprouver les effets et les détournements possibles.
La peinture y est envisagée comme une architecture du sensible, ses dynamiques comme manipulations d’un écoulement de la mémoire en tant que fluide. Les turbulences en sont ainsi mesurées et exploitées par des sous-systèmes de compression et de dilatation que peuvent être la figure, la ligne ou la couleur.

"Dynamique des fluides V.1" recherche ainsi les points de convergence entre les aspects de la mémoire technique en tant qu’organe externe et ses aspects sensibles en tant que processus incarné, au sein des comportements analogiques de la matière-peinture et de la matière-mémoire dans ce qu’elles ont en commun de faillible ou de persistant.

L’image banale y devient ainsi l’espace d’une investigation introspective portée par la nécessité de se maintenir acteur de ses propres structures mnésiques. C’est leur déploiement selon des codes individualisés qui leur permettra une résistance à l’oubli par disruption des flux. La structure en constitue à la fois le fond et la forme, inscrivant les efforts d’anamnèse et d’hypomnèse individuelles et conscientes comme nécessité critique.

Les Archives municipales d’Avignon vous proposent un cycle de visites curieuses et inédites dans le cadre de « Terre de Culture 2025 » et de son thème phare : Curiosité(s).

Le thème de cette visite est : " Vous avez dit privées ? "
Des archives secrètes ? Des archives interdites ? Pas du tout ! Focus sur les plus étonnants documents d’origine privée conservés aux
Archives d’Avignon… Donnés, légués, achetés ces documents viennent éclairer l’histoire avec d’autres projecteurs que les archives administratives, dites « publiques ».

Ouverture des inscriptions 15 jours avant la date de la visite.

Réservations par mail à : archives.municipales@mairie-avignon.com
Indiquer les nom, prénom et téléphone de chaque participant et les âges des enfants

Gratuit.

Viens découvrir ou retrouver sur scène les personnages qui t’ont fait rire sur les réseaux. De l’ex relou au papa raciste en passant par le professeur en burnout et le bohème tribal à l’hygiène douteuse, Patrick Piard incarne pendant 1h15 cette série de portraits atypiques qui font écho aux hypocrisies de notre société.



Avec Patrick Piard.