Agenda

Les Jeudis de l’emploi et de l’entreprise proposent des ateliers pour accompagner les demandeurs d’emploi, les personnes en réflexion professionnelle et les porteurs de projets.

Ces rendez-vous permettent de révéler ses compétences, découvrir les opportunités du territoire et faire avancer son projet, grâce à différents ateliers et temps d’échange.

À Riez :
Jeudi 5 novembre 2026
Jeudi 12 novembre 2026
Jeudi 19 novembre 2026
Jeudi 26 novembre 2026

Lieu : Salle du conseil de la mairie de Riez
Tarif : Gratuit
Inscription : economie@dlva.fr
Renseignements : 04 92 70 34 00
Plus d’informations : https://www.dlva.fr/

Une initiative portée avec France Travail, Réseau Initiative France, la Mission Locale des Alpes de Haute-Provence et les partenaires du territoire.

Les pièces de ce projet sont très marquées par la rythmique, tour à tour incarnées par la batterie, le piano, le saxophone ou la flûte. Les trois musiciens se partagent les rôles, les solos et l’improvisation, avec des boucles énergétiques et lancinantes pour un résultat “hyper jazz” où l’influence de Tim Berne n’est pas si loin.

Anna Weber animera une masterclass réservée aux élèves du Conservatoire du Grand Avignon. Auditeurs libres bienvenus.

EXPOSITION "EXPRESSION"
DE MANON VANCAEYZEELE
Architecte – Peintre – Sculptrice

Du 26 novembre au 9 décembre 2026
A la Vieille Forge - Place du Tilleul


"A la croisée de l’architecture et de la sculpture murale contemporaine, mon travail explore la rencontre entre structure et émotion. Formée à penser l’espace, j’en conserve la rigueur. Mais c’est par la matière que je m’exprime. Façonnée à la main, modelée, creusée, tendue, cette matière devient un langage sensible. Chaque relief naît d’un dialogue entre maîtrise et instinct.

La matière devient langage, la forme devient récit.

Mon travail interroge la frontière entre maîtrise et débordement. Sous une apparente retenue formelle, la matière révèle des tensions, des élans, des mouvements contenus. Les reliefs sculptés traduisent ces états intérieurs que l’on cherche à structurer, à canaliser, sans jamais totalement les figer.
La monochromie agit comme un filtre. Elle retire l’anecdote pour ne conserver que l’essentiel : la lumière, l’ombre, la vibration. Ce dépouillement donne à la surface une intensité silencieuse. Chaque œuvre explore cet équilibre fragile entre contrôle et instinct. Entre architecture et émotion, entre stabilité et désir d’expansion. Le mur devient alors un espace de projection sensible. Un lieu où la matière affirme une présence à la fois contenue et puissante."

Chaque atelier pose un thème et transmet les outils de la sophrologie, pour se faire du bien, apprendre à mieux se connaître, harmoniser corps et esprit, et trouver des solutions aux problèmes du quotidien. Les outils utilisés sont la respiration, la relaxation, des exercices dynamiques accessibles à tous, des visualisations et autres activations.

Billetterie en office de tourisme et en ligne sur www.paysdemanosque.com

Entre quais portuaires en grève et plateaux télé, le spectacle enquête sur ces moments de bascule. 1951, l’affaire Henri Martin, des dockers refusent de participer à la guerre d’Indochine. 1962, à l’université de Yale, Connecticut, le professeur Milgram dissèque notre capacité à obéir. 2009, en plein durcissement sécuritaire et triomphe du pouvoir médiatique, cette même expérience ressurgit sous forme de jeu télé – tandis qu’un groupe de jeunes s’interroge sur l’héritage de ces histoires qui les précèdent.

Elle propose de rajouter dans nos appartements standard une chambre de méditation (1968). Elle affiche dans l’espace public sur les panneaux 3 x 4 m son désaccord avec une société glorifiant l’avoir au dépend de l’humain (1977). Elle réfléchit sur les rapports décoratifs de l’art et de la guerre, sur les limites de la perception avec l’aide de l’écriture en créant des « mots de forme » (1989).

À partir de 1998, elle utilise la photo, la vidéo et le son dans une forte relation à la peinture pour questionner différents aspects de l’histoire et du vivant.

Pour ce dîner-conversation, Tania Mouraud, membre de l’Académie des beaux-arts, a choisi d’intituler son intervention Confidences. Un titre qui évoque la sincérité d’un secret partagé avec une amie proche et invite à découvrir un parcours artistique hors norme.

Depuis les années 1960, elle construit une oeuvre foisonnante – de la peinture aux installations, de l’écriture murale à la photographie et à la vidéo – explorant notre rapport au langage, à la perception et au monde
contemporain.

Avec la générosité et la liberté qui caractérisent sa démarche, Tania Mouraud partagera son histoire, ses recherches et ce qui continue de nourrir sa création. Une rencontre rare avec une artiste majeure.

La soirée comprend :
- Accueil au champagne
- Conférence thématique
- Dîner au restaurant Béatrice concocté par la cheffe Myriam Barda

Souad Massi, artiste de renommée mondiale, a longtemps été comparée à Joan Baez et Tracy Chapman avant de s’imposer comme une figure incontournable du folk/rock. En 2023, elle a reçu le prestigieux Preis der deutschen Schallplattenkritik (German Record Critics’ Award) dans la catégorie Folk-Singer/Songwriter, une récompense qui s’ajoute à ses nombreux Disques d’or et à une Victoire de la Musique.


Portée par ses valeurs de liberté et de justice, elle poursuit son parcours avec une détermination sans faille. Cette nouvelle tournée accompagne la sortie de son prochain album, qui repousse les frontières de son univers musical et de son engagement. Toujours en quête d’ouverture, elle enrichit sa musique de nouvelles influences et d’une palette sonore encore plus vaste.

La Roche Escudelier, au large de Ramatuelle, demeure un symbole fort de la Résistance.
En 1943, ce repère naturel servit de point d’accostage aux sous-marins alliés, permettant le passage de plus de 120 agents de renseignements entre la France occupée et Alger, grâce au courage d’Achille Ottou et de ses compagnons. Les gendarmes de Saint-Tropez apportèrent eux aussi leur soutien discret mais essentiel, bravant les interdits du régime de Vichy.

Jean-Charles Meyer, marin puis officier de gendarmerie, est aujourd’hui auteur et guide conférencier à Ramatuelle. Passionné par l’histoire et l’écriture, il a consacré plusieurs ouvrages à la mémoire maritime et locale, dont Les sous-marins de la Liberté.
À travers ses recherches et ses visites guidées, il perpétue le souvenir de ces opérations clandestines qui ont marqué l’histoire du littoral varois.


Organisé par le service Culture et Patrimoine de la Mairie de Grimaud.

Dans les loges, huit acteurs·rices répètent "La Maison de Bernarda Alba", tragédie sur le désir féminin entravé, écrit par Federico García Lorca. Mais aujourd’hui, l’enthousiasme a cédé la place à l’agacement. Michel, leur metteur en scène sexagénaire et hétérosexuel utilise cette version queer pour se faire remarquer. Face à ses choix, la troupe se resserre et une protestation émerge.

Dans cette comédie, les artistes échangent à bâtons rompus sur leur vie et leurs conditions de travail. Elles et ils nous parlent d’amour, de genre, de patriarcat, mais aussi de résistance, de joie d’être soi. Et surtout de rire, comme une urgence pour affronter le monde.

Texte et mise en scène Virginie Despentes
Avec Sasha Andres (Gaby), Amir Baylly (André), Naelle Dariya (Maxime), Mata Gabin (Wanda), Soraya Garlenq (Faïrouz), Mascare (Nina), Soa de Muse (Vita) et Clara Ponsot (Lou).

CONCERT DE L'ORCHESTRE PHILHARMONIQUE DE MARSEILLE
SOMMETS MUSICAUX

Qui n’a jamais vu Mickey se battre avec les balais de Fantasia n’a rien vu. Grâce à Walt Disney, tout le monde connaît L’Apprenti sorcier de Paul Dukas.

Qui n’a jamais entendu un violon dompter tout un orchestre par son chant sublime n’a jamais entendu le Concerto de Beethoven. Seul contre tous et pour le monde entier. Qui n’a jamais dansé, joue contre joue, sur les valses du Chevalier à la rose est à plaindre. On y pleure le crépuscule de la douceur de vivre.

PAUL DUKAS
L’Apprenti sorcier : Scherzo symphonique

LUDWIG VAN BEETHOVEN
Concerto pour violon et orchestre en ré majeur, op. 61

RICHARD STRAUSS
Le Chevalier à la rose, Suite


Direction musicale Michele SPOTTI
Violon Giuseppe GIBBONI

Depuis sa création en 2023, MOV’IN Cannes, sous la direction artistique de Didier Deschamps et Éric Oberdorff, rassemble artistes et publics du monde entier, affirmant Cannes comme un lieu majeur de dialogue entre la danse et le cinéma.

Fort de ce succès, MOV’IN CANNES devient cette année le rendez-vous annuel de tous les amoureux du film de danse.

Cette compétition met à l’honneur des oeuvres où le mouvement, le corps et l’image dialoguent avec inventivité et sensibilité, offrant un nouveau regard sur la danse à l’écran. Les critères demandés pour participer à cette compétition sont simples : le film doit placer la danse et le mouvement au coeur du récit et ne doit pas excéder 10 minutes. En partenariat avec le ministère de la Culture, Cannes Bastide Rouge, le Cineum et la plateforme Numeridanse, 4 films lauréats se verront récompenser par des prix prestigieux.


Votre regard compte : participez au visionnage des films sélectionnés en présence des membres du jury issus de l’industrie cinématographique et de la danse et contribuez à l’attribution du Prix du Public !

Voici la sélection des 20 films qui seront projetés au jury et public le jeudi 26 novembre 2026


ABERSTEIN – FLOATING WALL de Shelly Federman (2009, Israël, 8 min)
ALL TO PLAY FOR - de Stevie Russell (2026, Irlande, 7 min)
BEAUTIFUL PEOPLE - de Daniel Askill (2025, États-Unis, 3 min)
BORN INTO YOU - de Emma Evelein (2025, Pays-Bas, 6 min)
BOYS A BUG - de Laurie Lynch (2025, République Tchèque, 6 min)
DANÇAS NE CIDADE - FRACTAL de Márcio Simões (2024, Portugal, 6 min)
DIKRA - de Pierre-Loys Joubert (2025, France/Maroc, 8 min)
DUST - de Noelle Kayser (2025, États-Unis, 9 min)
ÉCLIPSE - de Morgan Eloy (2025, France, 6 min)
IN - de Michal Bratt et Amnon Houri (2024, Israël, 7 min)
JEAN - de Laura Murphy (2025, Irlande, 5 min)
LIMBES - de Karl Cannone (2025, France, 5 min)
MUSES - de Simon Vermeulen (2025, Canada, 8 min)
NAVAL ODE - de Fu Le (2024, Portugal, 6 min)
NILYNDA - de Jill Crovisier (2018, Taïwan, 3 min)
SEATED EMPTY SHELL - de Wang Guang et Chen Xingqi (2024, Chine, 7 min)
SNAKES & LADDERS - de Yara Boustany et Nader Bahsoun (2022, Liban, 7 min)
VOLE - d’Astrid De Haes (2026, Belgique, 7 min)
YOUR LOVE: 'LYING' BESIDE ME - d’Ali Kenner Brodsky (2025, États-Unis, 7 min)
WHAT HOLDS US - de Meg Stuart (2025, États-Unis,7 min)

14H00 À 17H30
Projection des 20 courts-métrages sélectionnés *
Les films choisis seront annoncés sur festivaldedanse-cannes.com dès septembre 2026

20H30
Performance Théo Touvet "Ritournelle"
Suivi de la cérémonie de Remise de Prix et projection des films lauréats.


*la sélection est établie par les institutions et festivals partenaires :
Centre national de ladanse, Paris · Cinedans Festival, Amsterdam · Cinédanse, Montréal · Dança em Foco, Rio de Janeiro · InShadow Festival, Lisbonne · Light Moves Festival, Limerick · Physical Cinema Festival, Reykjavik · POOL Movement Art Film Festival, Berlin · San Francisco Dance Film Festival · Suzanne Dellal Center, Tel Aviv

Les étudiants issus des panels de visionnage :
Conservatoire National Supérieur Musique et Danse de Paris, BTS Audiovisuel Cannes Carnot et les formations pédagogiques de l’Université Côte d’Azur : ESRA Côte d’Azur, PNSD Rosella Hightower, Villa Arson, Licence Arts du spectacle - EUR CREATES

MASTER CLASS "Danse & Cinéma"
Mercredi 7 Octobre 14h à 17h au Cinéum de Cannes
Accès libre - sur inscription
Avec Cailin Manning, lauréate Prix des étudiants MOV’IN Cannes 2025
Cette rencontre propose une immersion dans la production d'un film de danse, à travers une approche croisant théorie et expérimentation.
Atelier réservé prioritairement aux étudiants membres des panels de visionnage MOV’IN Cannes
Renseignements et inscription : Julie Parisse 04 92 99 33 78 - parisse@palaisdesfestivals.com

TABLE RONDE - "LA DANSE À L’ÉCRAN"
Mercredi 25 Novembre de 15h à 17h au Cinéum de Cannes
Professionnels du cinéma et de la danse croiseront leurs regards sur les questions artistiques, économiques et de diffusion, propres au court métrage de danse.
Accès libre dans la limite des places disponibles
Renseignements et inscription : Julie Parisse 04 92 99 33 78 - parisse@palaisdesfestivals.com

On la jette, on la recycle, on la refond… Et si on la lavait, tout simplement ? La consigne, longtemps ancrée dans nos habitudes, revient aujourd’hui comme une réponse concrète et accessible face à l’urgence écologique.

Venez échanger lors d’une rencontre-conférence conviviale autour de ce système aussi simple qu’efficace : comment fonctionne-t-il, pourquoi fait-il sens localement et comment chacun peut-il y prendre part au quotidien ?

Une occasion de s’informer, de poser ses questions et de découvrir les initiatives qui se développent près de chez vous, avec la participation de partenaires impliqués sur le territoire.

VF en version française
OCAP sous-titrages avec code couleur ( affiché à l’ensemble de l’audience )

Les élèves en formation au Diplôme d’Etat Musiques Actuelles Amplifiées de Linstitut D’Enseignement Supérieur De La Musique Europe et Méditerranée se mettent en scène !
C’est l’occasion pour ces futurs professeurs d’exprimer l’étendue de leur talent et leur vision des musiques actuelles amplifiées.
Leur but est de montrer leur maîtrise d’un répertoire touchant à de nombreux courants musicaux appartenant au champ des MAA allant de la Soul au Metal en passant par le Rap, le Rock et les Musiques Électroniques.
Pour le public c’est un moment de découverte musicale mais aussi une rencontre avec une institution ouverte aux esthétiques amplifiées et modernes.

Lieu de rendez-vous : Digne les Bains parking de la gare SNCF. Attention départ à l’heure fixée.
Informations complémentaires : Les animateurs accompagnant les randos sont des bénévoles.
Rappel : le port de chaussures de randonnée est exigée (voir règlement intérieur)

VOSTF = Version originale sous-titrée français

Le nouveau rendez-vous du rire à Cassis !

Le Centre Culturel Cassis est heureux de vous présenter le Calanque Comedy Club, une toute nouvelle scène dédiée au stand-up et à l'humour.

Tout au long de l'année, découvrez des humoristes confirmés, de jeunes talents prometteurs et des invités surprises dans une ambiance chaleureuse et conviviale. Que vous soyez amateur de one-man-show, d'humour du quotidien ou d'improvisation, le Calanque Comedy Club vous promet des soirées placées sous le signe du rire et de la bonne humeur.

Seul, entre amis ou en famille, venez partager un moment unique où les artistes sont au plus près du public. Chaque représentation est une nouvelle expérience, avec une programmation renouvelée et des univers artistiques variés.

Le Calanque Comedy Club, c'est la nouvelle scène du rire à Cassis. Préparez-vous à rire… nous nous occupons du reste !

Le spectacle est rythmé de moments chantés et dansés et ce cadencement permet au spectateur un voyage intérieur vers sa propre enfance.

Flores de Malinconia est une performance artistique où le flamenco est omniprésent, cette danse qui fait exploser les cœurs et renverse les sens.

Une création, une passion, des frissons…

Du vendredi 27 au lundi 30 novembre 2026, la Villa Frouin ouvre grand ses portes pour la 4? édition du Salon du Petit Format, un rendez-vous désormais incontournable pour les amoureux d’art, de création et de belles découvertes.

Pendant quatre jours, la Villa accueillera plus de 50 artistes et plus de 400 œuvres originales : peinture, dessin, photographie, gravure, sculpture, céramique, textile, techniques mixtes…

Le principe reste fidèle à l’esprit du Salon : rendre l’art original accessible au plus grand nombre, avec un prix unique de 90 € par œuvre, entièrement reversé à l’artiste.

Dans l’atmosphère chaleureuse et singulière de la Villa Frouin, les visiteurs pourront découvrir une grande diversité d’univers, rencontrer des créations inattendues et, peut-être, repartir avec un véritable coup de cœur.

À l’approche des fêtes de fin d’année, le Salon du Petit Format est aussi une belle occasion d’offrir ou de s’offrir une œuvre unique, originale.

Plus de 50 artistes. Plus de 400 œuvres. Un prix unique : 90 €.

Un salon généreux, accessible et joyeux, placé sous le signe de la découverte, du partage et de la création contemporaine.
A très bientôt

Mado la Niçoise dans son nouveau show
Entre humour, extravagance et révélations artistiques, Mado revient avec un spectacle inédit où elle partage la scène avec des talents (plus ou moins) confirmés.
Préparez-vous à un cabaret à la Mado : libre, piquant et follement drôle !

Après avoir fait rire des milliers de spectateurs dans toute la France, Mado la Niçoise revient avec un nouveau défi : créer son propre cabaret. Mais attention, pas un cabaret traditionnel… Ici, c’est Mado qui décide, qui sélectionne (ou pistonne ?) ses artistes, qui met en scène et qui mène le show tambour battant.

Dans ce spectacle, Mado ne sera pas seule. Elle invite plusieurs artistes à monter sur scène avec elle. Chanteurs, danseurs, comédiens, performeurs — tous veulent briller sous les projecteurs de Mado fait son cabaret. Mais ont-ils le niveau ? Sont-ils là grâce à leur talent… ou à leur carnet d’adresses ? Le public tranchera !

Ceux qui connaissent Mado savent qu’aucun sujet ne lui échappe. Toujours aussi directe, délicieusement provocante et finement ironique, elle commente, critique, encourage et clashe (avec amour !) ses invités. Un show interactif où le rire est roi.

Une soirée pleine de surprises avec des numéros originaux, des improvisations, des révélations et surtout une ambiance de folie

Un concept unique en son genre: entre one-woman show et plateau d’artistes, Mado fait son cabaret est une expérience hybride, où le public ne sait jamais vraiment à quoi s’attendre… sauf à rire à gorge déployée !

Le mot d’ordre : la liberté.
Le ton : insolent.
Le résultat : explosif.

Véritable phénomène musical, Goldmen rassemble des centaines de milliers de spectateurs à travers la France. Avec un tout nouveau spectacle 100 % tubes, le groupe revisite les plus grands succès de Jean-Jacques Goldman ainsi que ceux du mythique trio Fredericks Goldman Jones, dont il célèbre cette année le 35e anniversaire.
Sur scène, Alain Stevez impressionne par sa ressemblance vocale avec Jean-Jacques Goldman. À ses côtés, Sabrina redonne vie à la voix chaleureuse de Carole Fredericks, tandis que Manu Simoens incarne avec talent Michael Jones. Ensemble, ils offrent un hommage fidèle et vibrant à l'un des répertoires les plus populaires de la chanson française.

Le temps d'une soirée, venez retrouver toute l'émotion et l'énergie des chansons qui ont marqué plusieurs générations. De « À nos actes manqués », à « Envole-moi » en passant par « Il suffira d'un signe », les plus grands classiques s'enchaîneront dans un spectacle généreux, porté par des musiciens passionnés et une mise en scène fidèle à l'esprit des concerts originaux.

Renseignements : Pôle culturel Camille Claudel - 04 86 19 90 90