Agenda

Préparez-vous pour un événement unique, festif et totalement déjanté !
La toute première ANIMONOVA Colors Run arrive à Cavaillon pour une matinée sportive, colorée et pleine de bonne humeur à partager avec votre compagnon à quatre pattes

Le concept ? Une course pédestre en duo avec votre animal de compagnie, dans une ambiance conviviale, familiale et haute en couleurs à travers les rues du centre-ville.

Le départ sera donné à 11h00 depuis la Place du Clos, à côté de la Cuisine du Marché. Le parcours emmènera les participants à travers le Cours Bournissac, le Cours Victor Hugo, la Place Gambetta, la Place Castil Blaze, devant la Mairie, le Conservatoire et plusieurs commerces emblématiques de la ville avant un retour festif vers le centre-ville. L’arrivée est prévue vers 13h00 rue Mitifiot, au restaurant Version Latine.

Et parce qu’une Colors Run ne serait pas complète sans originalité, venez avec votre plus belle tenue ! Colorée, drôle, décalée ou même en super-héros ???? Les animaux aussi peuvent participer au look du jour

Cet événement est l’occasion parfaite de partager un moment unique en famille, entre amis et avec vos animaux dans une explosion de couleurs et de bonne humeur.

? Les animaux devront être sociables et obligatoirement tenus en laisse.

Pour vous inscrire, deux possibilités :
• récupérer la fiche d’inscription de l’événement et la déposer à la boutique Tay’s Graph, 187 rue de la République à Cavaillon ;
• ou la remettre directement à la Maison Jarry.

? Frais d’inscription : 20 € comprenant le tee-shirt personnalisé de la course.

Pendant deux jours, le Domaine de Roquerousse se transforme en terrain de jeu artistique et humain
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AU PROGRAMME
Des artistes inspirants
Peintres, plasticiens, créateurs, univers sensibles et univers déjantés… Des œuvres qui parlent au cœur autant qu’aux yeux.
De l’art vivant, accessible, qui se partage
Ici, tu peux discuter avec les artistes, comprendre leur démarche, ressentir, questionner, vibrer. Pas besoin de “s’y connaître” : viens comme tu es.
Une ambiance musicale avec groupe et DJs
De la beauté, du rire, de l’émotion, de la musique, des moments suspendus… Un vrai bol d’air pour l’âme
Dimanche matin DJs breakfast ton café offert avant 11h et 2 DJs pour nous réveiller
Un lieu magique
Le Domaine de Roquerousse, entre nature et lumière, parfait pour flâner, découvrir, se poser, rêver.
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UN FESTIVAL QUI A DU SENS
Le Festival d’Art Pas Chiant, ce n’est pas juste beau.
C’est aussi un événement solidaire, engagé aux côtés de l’association Bigdoule, qui lutte contre le syndrome de Rett.
Venir, c’est :
? soutenir des artistes
? vivre une expérience forte
? et participer à une belle cause
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??? POUR QUI ?
Pour celles et ceux qui aiment l’art.
Pour celles et ceux qui pensent ne pas l’aimer.
Pour les curieux, les sensibles, les rêveurs, les familles, les amis, les amoureux, les solos…
Bref : pour les humains.
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6 & 7 juin
Domaine de Roquerousse
Infos à venir

La grande fête de l’École Municipale de Musique arrive à Fuveau !
Du 26 au 29 mai, puis le 6 juin 2026, l’École Municipale de Musique de Fuveau vous invite à plusieurs rendez-vous musicaux pour célébrer la fin de l’année.
Concerts d’élèves, auditions et moments de partage rythmeront cette grande fête ouverte à tous.
Venez découvrir le talent des élèves et profiter d’un programme riche en musique et en émotions !
Entrée libre.
Nous vous attendons nombreux pour applaudir nos jeunes musiciens !

Rendez-vous à partir de 9h30 dans la cour de l'Atelier de l'Art O'Village. Prévoyez vos gants et vos petits outils de jardinage (pelle, râteau). Ouvert à tous.

Dès 6 ans.

Inscriptions au 04 90 17 21 91 ou par mail dalbesalon@orange.fr

Enfants de 6 à 10 ans - sur réservation (les adultes accompagnants doivent également être inscrits).

L'histoire est sublime, l'écriture, la mise en scène et le jeu des comédiens ne le sont pas moins.

Rendez-vous à 9h au Col du Noyer pour passer la matinée avec un accompagnateur en montagne, à la découverte de la faune locales et en particulier des rapaces. Sortie sur inscription, au 06 16 22 52 08.

En partenariat avec Natura 2000.

"Rendez-vous aux jardins" est une manifestation nationale qui a pour objectif de mettre en valeur la richesse et la variété des parcs et jardins, historiques et contemporains et la préservation d’une nature cultivée sur tout le territoire. Le thème de cette année est "La vue".

La Maison de la Botanique sera ouverte tous le weekend de 14h à 18h, l'occasion de découvrir son jardin botanique, et les œuvres du Printemps des artistes, pour leur dernier weekend d’exposition.

Et puis lentement les doigts de ce poing se sont écartés, donnant naissance à une main qui s’ouvre…
C’était un temps heureux. Les dinosaures dansaient, riaient !
Ne vous moquez pas ! C’est prouvé.
Mais aujourd’hui, il y a comme un air de poudrière, de s’en-va-t-en-guerre. Le poing se referme.
Heureusement, c’est pas touffu, non, c’est pas fout…
Car voici quatre Yokaïs masqués, étrangement costumés tout droit venus du Japon, bien décidés à s’en mêler et qui s’invitent à un Festival d’Êtres Humains tout aussi masqués et qui haussent le ton, parlent haut et fort de ce que tous pensent tout bas.

Production : Cie BAL [Bal d’Arts Légers] (France)
Texte et mise en scène : Thierry Vincent
avec Aliénor de Georges, Claudia Musso, Elodie Tampon-Lajarriette, Guillaume Geoffroy
Création musicale : Aliénor de Georges, Claudia Musso
Chorégraphie, assistante à la mise en scène : Jossia Clément
Scénographie : Philippe Maurin
Création Lumière : Florent Chauvet, Alexandre Toscani
Pédagogie : Isabelle Klaric

Célébrez le printemps lors de cette balade printanière, une foire dédiée à l’artisanat, au bien-être et aux créations uniques !
Un événement organisé par l'association des commerçants "Les vitrines Martégales" en partenariat avec l'association Créaevent.

Isabelle de Marco : Née à Orléans et installée dans les Alpes-de-Haute-Provence, elle puise son inspiration dès l'enfance auprès de son arrière-grand-oncle-sculpteur. A travers ses oeuvres, elle traduit ses expériences en paysages intérieurs où la couleur devient émotion et le geste, mouvement.

Michel Chambon : Né en 1963 en Provence, formé dans l'atelier de son père, il s'éloigne rapidement de l'académisme pour explorer les arts primitifs et l'expressionnisme. Il développe un style personnel, aux tons purs et aux matières travaillées, autour de thèmes comme la femme, la fête et l'érotisme.

Paule Pariente : Sa peinture, rythmée et instinctive, va à l'essentiel. Guidée par une force intérieure nourrie de ses origines, elle crée des contrastes puissants entre masses colorées et coups de pinceau affirmés. Pour elle, peindre est un voyage intérieur.

Simone Fayette : Inspirée par ses voyages, elle cherche à capter la lumière des paysages. Ses oeuvres célèbrent la beauté du monde à travers jeux de contrastes et matières. Peindre est pour elle une manière de traduire ses émotions en formes et en couleurs.

Lynn Rousseau : Coloriste post-impressionniste, elle travaille paysages et fleurs en mêlant huile, acrylique et aquarelle, flirtant parfois avec l'abstraction.

Caroline Zimmermann : Peindre est pour elle une manière de vivre. A travers ses toiles, elle transmet souvenirs, voyages et émotions en explorant les variations de lumière et d'atmosphère. Ses oeuvres deviennent des empreintes sensibles des lieux traversés.

Valérie Lauer-Peyron : Fascinée par la géologie et la minéralité, elle puise dans la nature des motifs qu'elle épure jusqu'à l'abstraction. Son regard s'inspire autant des paysages grandioses que des détails microscopiques.

Julie Roussin Bouchard : A travers une attention particulière aux couleurs et aux attitudes, elle crée des atmosphères délicates et mélancoliques. Son univers, à la fois dense et sensible, reflète une personnalité féminine et déterminée.

Corinne Chauvet : Elle explore le rire en sculpture avec spontanéité et douceur. Inspirée notamment par l'Asie et la statuaire zen, elle modèle la terre pour exprimer joie et sérénité. Ses oeuvres reflètent le meilleur de l'humain.

Yves Célaire : Fondeur et sculpteur, il travaille le bronze dans une tradition ancestrale. Inspiré des Arts Premiers, il crée des figures puissantes et universelles, empreintes de simplicité, de force et d'optimisme.

Concert de printemps de la chorale FAVA

Le thème de ce concert est « Du début à la fin : chanter les mots des femmes », avec des œuvres exclusivement composées par des femmes d'Amérique du Nord. La direction est assurée par Aaron Ambeau, avec Rachel Chytelman au piano.

Nous espérons vous voir le 4 juin à Aix ou le 6 juin à Marseille

Les réservations peuvent être effectuées aussi par SMS au +33 06 19 25 64 58 ou par e-mail à leschoeursfava@gmail.com

a LIPHO vous propose un match d’impro théâtrale avec nos amis de la Lolita de Strasbourg !


Deux équipes de joueurs vont s’affronter lors d’improvisations préparées par l’arbitre qui fera respecter les règles du match et sera accompagné du maître de cérémonie.
Vous voterez à la fin de chaque improvisation pour l’équipe que vous aurez préféré. Petits et grands, venez nombreux encourager les joueurs qui se surpasseront.

Restauration bar possibles, avant sur place et après le spectacle, réservation nécessaire pour le combi diner-spectacle.

Ainsi, il sauvait inlassablement des demoiselles en détresse et tuait des dragons, heureux de faire ce que le monde attendait de lui. Mais un jour, au détour d'une conversation, il apprit une vérité si troublante que son épée refusa de fonctionner, le laissant « confusément puzzle? » enfin… quelque peu perdu.
Afin de retrouver au plus vite sa vie telle qu’il la connaissait, notre chevalier, accompagne? d’une demoiselle en détresse et d’un dragon en cavale, devra traverser trois mondes ou? leurs occupants vivent dans un mensonge qui les étouffe.

De la présentatrice qui ne veut plus ressentir d’émotions vraies, a? la sorcière voleuse de voix, sans oublier la fleur qui souhaite être prise en photo pour voir son cœur apparaître, tous les personnages de cette comédie fantastique sont prisonniers de leur peur et de la croyance qu’elle engendre.

Dans l’acoustique d’une église, ce programme retrouve son cadre naturel. Les résonances prolongent les lignes mélodiques, le dialogue entre violon et viole devient conversation spirituelle, et le continuo ancre
l’ensemble dans une respiration presque liturgique. Ce concert invite à redécouvrir une
époque où grandeur artistique et dévotion catholique formaient un tout indissociable.
Sous le Soleil de Versailles brillait une lumière plus haute encore : celle de la foi.

À partir de tissus de récupération, les participantes et les participants réaliseront bannières, guirlandes et objets décoratifs en explorant la couture, le collage et l’assemblage. Les créations, déclinées autour du noir et de l’or, habilleront l’espace : tables, chaises et parfois même des vêtements.

L’atelier se déroulera du lundi 13 avril au vendredi 17 avril 2026. Les créations de cet atelier seront exposées à l’occasion du banquet réunissant les habitants du quartier.

La représentation aura lieu le 6 juin 2026 à midi.
Entre 50 et 100 personnes seront attendues.

Distribution :
Conception et direction artistique : Anaïs Heureaux, artiste plasticienne, scénographe et costumière.
Intervention artistique : Anaïs Heureaux, accompagnement des participantes et des participants dans les pratiques de couture, collage et création textile à partir de matériaux de récupération.

Participants : enfants du centre de loisirs, libres de participer à un ou plusieurs ateliers, sans obligation de continuité. Et Les familles du centre socio-culturel.
Partenaires : centre social château de l’horloge impliqué dans la co-construction du projet, l’accueil des publics et la mise en place d’activités complémentaires autour de la
restitution.

L’organise coordinateur : L’association La Source Garouste – Sainte-Victoire.
Public de la restitution : Les familles du quartier de jas de bouffan, public du centre social château de l’horloge ; les salariés, les bénévoles et les partenaires de l’association La
Source Garouste – Sainte-Victoire.

« Programmation d’un banquet en collaboration avec l’artiste de La Source Garouste – Sainte-Victoire, Anaïs Heureaux, en partenariat avec le centre social et culturel du Château de l’horloge avec le soutien de la mairie d’Aix-en-Provence et de la fondation Denibam »

Le conservatoire ouvre ses portes pour vous permettre de rencontrer les professeurs, de découvrir les instruments et les cours collectifs proposés. Des sessions d'éveil musical, de chorale, de danse et de théâtre sont prévues, ainsi que des ateliers de musiques actuelles.

Bien noter que :
• il est obligatoire de réserver avant la date limite du samedi 6 juin à midi par courrier électronique à lesyeuxauciel04@gmail.com ou par SMS au 06.20.12.41.82 (Alain) ;
• les véhicules doivent être garés sur le parking des Mourres et il faut rejoindre à pied le site d’observation, en haut des Mourres, en empruntant la piste qui contourne par la droite les rochers des Mourres ;
• il faut prévoir des vêtements chauds ;
• la soirée d’observation peut être annulée en cas de mauvaises conditions météorologiques.

Merci de cliquer sur le lien suivant pour prendre connaissance de toutes les consignes à respecter et du plan d’accès au site d’observation :

https://drive.google.com/file/d/1ykQrBQji8yzj3rNSirW40WqimyGALb1q/view?usp=sharing

Rendez-vous aux Mourres ce samedi 6 juin à 22 h !

P.S. : L’objet présent sur l’image est la galaxie M104 (galaxie du Sombrero) située dans la constellation de la Vierge.

Projections, rencontres & masterclass autour de courts métrages qui font (ou ont fait) l’actualité du film court.

Tous les premiers samedis de chaque mois retrouvez-nous au cinéma le Miroir du Centre de la Vieille Charité à Marseille.

1er semestre 2026
7 février, 7 mars, 4 avril, 2 mai et 6 juin

Des courts l’après-midi est une association à but non lucratif créée à Marseille en février 2015, dont l’ambition est d’accompagner et de promouvoir des courts métrages innovants et audacieux tout en les rendant accessibles au plus grand nombre lors de projections, rencontres et masterclass.

Avec le soutien de la Région SUD, de la Ville de Marseille, des Musées de Marseille, du Conseil Départemental des Bouches-du-Rhône.


? Samedi 7 février à 16h
Invité : Guil Sela, réalisateur de "No skate !"

Guil Sela est un jeune cinéaste et photographe. Après son premier court métrage, La Flamme Olympique, il tourne en 2023 Santa Maria Kyoko, sélectionné au festival Côté Court, et Montsouris, qui remporte le Prix Leitz à la Semaine de la Critique du festival de Cannes 2024. Son nouveau film, No skate! est présenté à la Semaine de la Critique 2025.
Il écrit actuellement son premier long métrage.

- "Il manque toujours quelque chose (surtout quand on ne sait pas quoi chercher)" de Paul Rigoux
[Fiction - 27 min - 2025 - Les Films Norfolk]
Abraham termine un concert devant une salle presque vide. Alors qu'il range son matériel, une femme l'interpelle : il a oublié quelque chose sur scène. Hélas, Abraham ne voit pas de quoi elle parle et la scène est vide. Commence une étrange déambulation nocturne, à la recherche de ce quelque chose.

- "J’attends Joël" de Alain Cavalier
[Documentaire - 11 min - 2007 - Les Films de l'Astrophore]
C'est la finale de la Coupe du Monde de football entre la France et l'Italie. Il n'y a pas de télévision dans cette chambre d'hôte en rase campagne, et Joël qui n'arrive pas…

- "I once was lost" de Emma Limon
[Fiction - 11 min - 2023 - Marine Schappely]
Un soir de 2008, mon père, John, s'est perdu dans la banlieue de Boston.

- "No skate!", de Guil Sela de Guil Sela
[Fiction - 24 min - 2025 - Les Films Norfolk]
Paris, Jeux Olympiques 2024. Isaac est homme-sandwich. Cléo est femme-sandwich. Un jour, Isaac voit Cléo jeter une planche de skate dans l’eau.


? Samedi 7 mars à 16h
Invité : Samuel Suffren, réalisateur de Coeur bleu

Réalisateur et producteur haïtien, Samuel Suffren réalise une trilogie de courts métrages inspirée de l’histoire de son père. Le premier volet, Agwe, est sélectionné au Festival de Locarno 2021 et remporte le prix du meilleur film de la diaspora au FESPACO. Des rêves en bateaux papiers, le deuxième film, est présenté en sélection officielle au Festival de Sundance en 2024. Cœur Bleu est le troisième volet. Samuel Suffren développe actuellement son premier documentaire de long métrage, Lòtbò, et développe également un long métrage de fiction Je m'appelle Nina Shakira.

- "Un adieu" de Mathilde Profit
[Fiction - 24 min - 2019 - Apaches film]
Une voiture longe les côtes françaises. À l’intérieur, un père emmène sa fille à Paris commencer sa vie étudiante, une nouvelle vie dans une ville inconnue, loin de son enfance et loin de lui. Ce voyage en tête-à-tête est leur premier et peut-être leur dernier. Rien ne semble exceptionnel, et pourtant ils savent tous deux qu’ils vont devoir se dire au revoir.

- "Dammen" de Grégoire Graesslin
[Fiction - 15 min - 2025 - Les Films de la Capitaine]
Deux jeunes femmes profitent des abords sauvages d’un lac isolé. Il fait beau et chaud.

- "Ça peut passer à travers les murs" de Radu Jude
[Fiction - 17 min - 2014 - Radu Jude & Ada Solomon]
" - J'ai peur, grand-père !… Tu entends ? […]
- C'est les gens de la maison qui pleurent, dit-il. Celui qui vient de mourir leur manque, c'est pour ça qu'ils pleurent. " Dans la remise, d'Anton Tchekhov

- "Cœur bleu" de Samuel Suffren
[Fiction - 15 min - 2025 - GoGoGo Films]
Marianne et Pétion vivent en Haïti. Depuis que leur fils bien-aimé est parti, ils attendent, auprès de leur téléphone, un appel des Etats-Unis où leur fils est parti vivre le rêve américain.


? Samedi 4 avril à 16h
Best of de quelques-uns de nos courts métrages préférés pour fêter les 10 ans des Courts l’Après-Midi !

- "Micky Bader" de Frida Kempff
[Documentaire - 14 min - 2010 - Medima Film]
Micky est membre du club des baignades en mer de sa ville depuis près d’un demi-siècle. Tous les jours, toute l’année à toutes les saisons, elle nage avec ses amis du club. Son histoire met en perspective nos propres vies et comment notre existence est le fruit du hasard.

- "Le Grand Calme" de Thomas Petit
[Fiction - 19 min - 2017 - La fémis]
Pour son dernier jour au bureau, Grégoire emmène son stagiaire de troisième à la rencontre de la communauté d’infographistes qui l’entoure. Tous travaillent sur un projet révolutionnaire de piscine-aquarium. L’occasion pour Grégoire de dire au revoir à ses collègues avant son départ a? la retraite.

- "Orogenesis" de Boris Labbé
[Expérimental - 7 min - 2016 - autoproduction]
Un voyage vers l’abstraction, comme une hypothèse sur la façon dont les montagnes auraient pu se former.

- "La sole entre l’eau et le sable" de Angèle Chiodo
[Essai documentaire - 15 min - 2011 - École Nationale Supérieure des Arts Décoratifs]
La sole est asymétrique. Une équipe de chercheurs a récemment tenté d’expliquer cette énigme de l’Évolution... Ce documentaire est le récit de leurs aventures…

- "Hidden" de Jafar Panahi
[Documentaire - 18 min - 2020 - Les Films Pelléas]
Jafar Panahi part à la recherche d’une jeune femme à la voix d’exception que les autorités religieuses iraniennes interdisent de chanter.


? Samedi 2 mai à 16h, entrée gratuite
Invité : Festival du cinéma de Brive - Délégué général Giulio Casadei et une invitation surprise!

Depuis sa création en 2004 par Katell Quillévéré et Sébastien Bailly, au sein de la Société des réalisateurs de films (SRF), le Festival du cinéma de Brive - Rencontres internationales du moyen métrage, s’est imposé comme le rendez-vous majeur de ce format rare et précieux, d’une durée comprise entre 30 et 60 minutes. Il constitue un terrain d’expression privilégié pour de nombreux grands cinéastes révélés par le festival à leurs débuts, parmi lesquels Justine Triet, Antonin Peretjatko, Yann Gonzalez, Sébastien Betbeder, Nicolas Pariser ou Vincent Macaigne.
Pour cette séance, nous avons le plaisir d’inviter Giulio Casadei, délégué général du festival, accompagné d’une invitation surprise, et de vous proposer un programme réunissant deux moyens métrages issus de la dernière édition.
Programmation à retrouver sur notre site internet à partir du mois d'avril.


? Samedi 6 juin à 16h
Invité.es : Alexandre Singh et Natalie Musteata, réalisateur et réalisatrice de Deux personnes échangeant de la salive

Alexandre Singh est né en 1980, il vit et travaille à New York. Il conçoit une archéologie ironique de phénomènes intellectuels ou d'objets issus de la société de consommation. Ses œuvres sont des récits mêlant des formes aussi éclectiques que le collage, l'exposé universitaire ou la fiction shakespearienne.

Natalie Musteata est écrivaine, conservatrice et réalisatrice. Elle est titulaire d'un doctorat en histoire de l'art et d'une maîtrise en cinéma du Graduate Center, CUNY. Elle est la commissaire de plusieurs expositions : notamment "if I can't dance to it, it's not my revolution", Haverford College, et "UNREST : Révolte contre la raison", apexart, ainsi que la co-commissaire de l'exposition "A Gothic Tale" au musée de la Légion d'honneur, à San Francisco.

- "The spectacle" de Bálint Kenyeres
[Fiction - 17 min - 2025 - Dibona Films, Cafe Communications, Anabanana, Flatpack Films]
Un jeune garçon rom est porté vers la lumière, pour découvrir qu’elle pâlit d’une manière inattendue.

- "Dieu est timide" de Jocelyn Charles
[Animation - 15 min - 2025 - Remembers]
Lors d'un voyage en train, Ariel et Paul s'amusent à dessiner leurs plus grandes peurs lorsque Gilda, une étrange passagère, s'invite dans leurs confidences. Son expérience de la peur ne semble néanmoins pas aussi innocente que leurs dessins.

- "In Loving Memory" de Jacky Goldberg
[Animation - 9 min - 2011 - Le GREC]
Une lettre d'amour postée depuis les limbes du souvenir, où se mêlent images en Super 8 et flashs futuristes.

- "Deux personnes échangeant de la salive" de Natalie Musteata et Alexandre Singh
[ fiction - 35 min - 2011 - Misia Films]
Une tragédie absurde qui se déroule dans une société répressive où le baiser est puni de mort et où les gens paient en recevant des gifles au visage. Angine, une femme malheureuse, fait des achats compulsifs dans un grand magasin et se laisse captiver par une vendeuse ingénue. Malgré l’interdiction de s’embrasser, les deux se rapprochent, éveillant les soupçons d’une collègue jalouse.

Sorties en mer, échanges et déjeuners entre photographes amateur.ices, professionnel.les, passionné.es et curieux.ses, table ronde ouverte au public et restitution collective des images.