Agenda

Après avoir conquis Lyon avec plus de 10 000 visiteurs à chaque édition, l’incontournable Marché de la Mode Vintage, pionnier du vintage en France depuis 2001, s’installe pour la 2e fois dans le chef-lieu du Var, en plein cœur de la ville.
Ce rendez-vous emblématique est un événement mode accessible, populaire et engagé, en phase avec les enjeux actuels de consommation responsable. C’est bien plus qu’un simple salon : c’est une expérience immersive au croisement de la mode, de la culture et de la création vintage.

Au programme :
- pépites vintages, petit mobilier, objets de décoration issus de l'économie circulaire
- une ambiance vintage, défilé étudiants, chasse aux looks, ambiance festive et musicale avec des DJ et danseurs locaux...
- possibilité de se restaurer auprès de Food trucks.

Spectacle très jeune public proposé par la compagnie théâtre en flamme

Un baby-show dans un igloo !

Ploùm le bébé pingouin va sortir de son œuf (tout show).
Il arrive au monde, mais la douce musique de la voix qui le berçait a disparu : Ploùm est seul dans un univers tout blanc. Il se demande qui il est et d’où il vient…
La seule chose qu’il sait, c’est qu’il a une maman.
Alors, il décide de partir à sa recherche. « Accroché » au cercle polaire comme à un fil, Ploùm parcourt la banquise, la mer et les nuages. Il rencontre différents personnages, découvrant à chaque fois un élément nouveau : l’Ours blanc et la glace, le Morse et la mer, l’Albatros et l’air…
Ploùm, ou le voyage initiatique d’un bébé pingouin à la recherche de lui même…
Cette nouvelle création aborde le thème de la vie à son commencement.
D’abord avec la naissance, vue de l’intérieur par le bébé, puis avec le besoin vital du regard des autres (et de sa mère) pour pouvoir grandir.


Les réservations pour les centres et groupes se font par téléphone ou par mail uniquement

Insolente et tendre, constamment en alerte, s'emparant du matrimoine comme personne, elle dissèque moeurs et appartenances. Son humour frontal oscille entre sarcasme, ironie et satire sociale.

"Quand j'étais petite, je rêvais d'être une héroïne de Virginie Despentes mais je me suis rendue compte que ça faisait mal à la tête."

Spectacle très jeune public proposé par la compagnie la petite mélodie

Dans la forêt, tout un monde merveilleux se réveille quand vient la pluie : les grenouilles se préparent à aller à une grande une fête, deux hérissons dansent des claquettes, Monsieur Escargot se fait tout beau… Et quelque part, entre les branches et les arbres il y a le loup !

« Promenons dans les bois, pendant que le loup n’y est pas… » Et si le loup était un tout petit loup, un bébé loup ?
Trois petits pas de danse, des marionnettes et des chansons sur des airs de blues, de Slam et de comptines, pour s’éveiller et rêver , chanter et danser, dès 4 mois.
A Pas de Loup est un spectacle doux, poétique et interactif sur le thème de la forêt , des animaux et du loup.
Des marionnettes viendront rencontrer les enfants pendant et après le spectacle.
Un spectacle adapté aux très jeunes enfants pour partager un moment doux et poétique comme une promenade en en pleine nature après la pluie.

Les réservations pour les centres et groupes se font par téléphone ou par mail uniquement

Grâce à leurs écrits intimes, nous allons revivre avec eux les coulisses d’une amitié qui aura écrit les plus belles pages du théâtre et du cinéma du 20ème siècle. Avec une mise en scène imaginative, contemporaine et rythmée, nous passerons dans tous ces lieux où leur vie s’est jouée : sur scène bien sûr mais surtout dans les loges, les bureaux, les restaurants, les bars, la rue...

C’est en 1h30 l’évocation d’une complicité intime et professionnelle, donnant vie à tous ces moments aussi intenses que discrets mais qui grâce à leurs correspondances sont arrivés jusqu’à nous avec leurs vrais mots, leurs véritables expressions, leurs coups de gueule authentiques et leurs déclarations d’amour et de respect aussi sincères qu’éternels. Nous découvrons très concrètement l’intelligence et la malice de Marcel Pagnol, la franchise et le bon sens de Jules Raimu ; et ce troisième personnage de « Jean » qui nous en fera vivre tant d’autres : directeurs de théâtres, restaurateurs, accessoiristes...

Au travers de la petite histoire c’est la grande qui se dessine en filigrane : de la création de Marius au théâtre à la naissance du cinéma parlant, ou encore des difficultés pour tourner la Femme du Boulanger jusqu'à la seconde guerre mondiale qui vient tout bouleverser. On verra aussi les consécrations : à la Comédie Française pour l’un et à l’Académie Française pour l’autre.

L’histoire d’une vie, l’histoire d’un duo, l’histoire du 20 ème siècle.

Mise en scène : Lionel Sautet sur une idée originale de Pierre Tré-Hardy.
Avec : Frédéric Achard, Christian Guérin, Lionel Sautet. Création lumière et son: Raphaël Maulny. Décors et accessoires: Thierry Hett / La divine Quincaillerie. Costumes: Maïlis Martinsse. Régie : Gaspard Bellet/Raphaël Maulny.
Production : Compagnie Jacques Biagini.

NEJ’ dévoile son IRREEL TOUR et promet un show à son image : intense, envoûtant et inoubliable. Après la sortie de son dernier album SOS IV, ne manquez pas l’occasion de la voir en live partout en France et le Dimanche 16 Novembre 2025 au Dôme de Marseille.

Pour l’ouverture de la saison de Musical Guest, la soprano Elisabetta Zizzo et le ténor Rino Matafù, accompagnés au piano par Patrick Nebbula, vous proposeront une immersion toute en couleurs dans le magnifique répertoire italien avec les plus beaux airs et duos de l’opéra (Verdi, Puccini, etc.) ainsi que des chansons napolitaines et siciliennes bien connues.

La soprano sicilienne Elisabetta Zizzo est lauréate de nombreux prix internationaux ainsi que de la prestigieuse académie Puccini de Torre del Lago.
Lauréat également de plusieurs prix internationaux, dont le récent Grand Prix de la Voix 2025, le ténor ligurien Rino Matafù bénéficie d’un timbre brillant à l’aigu facile lui permettant d’aborder avec aisance tous les grands rôles de son répertoire.
Un magnifique duo pour un concert unique placé sous le signe du plaisir et des belles voix !

Elisabetta Zizzo : soprano - Rino Matafù : ténor - Patrick Nebbula : piano

Les bénéfices sont reversés à la maison Axel Kahn de Mandelieu-La Napoule (La Ligue contre le cancer).

Vous pouvez aussi opter pour la marche sportive et profiter du parcours à votre rythme. Venez vivre cette aventure en duo et relevez le défi ensemble !

Animations et restauration sur place.

Au Bon Vieux Temps vous propose de nouveaux évènements en 2025 sur la commune de Saint-Rémy-de-Provence.

Retrouvez vos exposants d'antiquités, de décoration et / ou de mode et d'accessoire préférés lors des brocantes qui se dérouleront sur la Place du Général de Gaulle les :
- 13 avril,
- 18 mai,
- 23 juin,
- 14 septembre,
- 16 novembre.

Chaque année, cet événement attire des coureurs de toutes compétences pour célébrer le sport dans une ambiance électrisante.
Au programme : 2 circuits adultes de 5km et 10km.
Idéal pour tous ceux qui cherchent à améliorer leur temps personnel ou simplement profiter d'une course agréable dans un cadre sympa et familial.
Que vous soyez coureur débutant ou expérimenté, Althen-des-Paluds vous attend pour partager un moment de sport intense et festif.
Inscrivez-vous dès maintenant et vivez l’émotion du 10 km à Althen, une compétition qui s'affirme année après année comme un rendez-vous incontournable des amateurs de course à pied.

Vingt photographies grand format, exposées devant l’Office de Tourisme du Palais des Festivals de Cannes et au square Reynaldo Hahn, composent une déambulation sensible et vibrante à travers les regards, les gestes et les instants suspendus captés sur scène. Un hommage à la mémoire vivante de la danse, à ciel ouvert.

Photographe du Festival depuis 2000, Nathalie Sternalski suit avec passion et fidélité les artistes et les créations qui font battre le cœur de cet événement. Son travail capte l’émotion dans le mouvement, la poésie du geste et l’énergie de l’instant. À travers ses “Instants chorégraphiques”, elle construit une œuvre profondément humaine et artistique, consacrée à la danse et à ceux qui la font vivre.

Accès libre : square Reynaldo Hahn et Parvis du Palais des Festivals, Cannes (côté Office de Tourisme)

Prenez une femme-enfant ayant longtemps macérée dans sa solitude, assurez-vous de son patrimoine génétique approximatif, faites-la revenir sur scène, laissez la réduire toute sa famille en bouillon de 11 heures.
Puis ajoutez 2 pincées de cynisme, 1 doigt d'irresponsabilité, 1 soupçon d'innocence.
Faites-la monter en âge, laissez-la trancher dans le vif, servez sur canapé...

Auteur : Gerard Gruhn
Avec : Isabelle Algier

Ah ! Les voyages est l’interprétation pour la scène d’un album jeunesse éponyme écrit et dessiné par Marie Caudry, paru aux éditions Thierry Magnier en 2023, né de la rencontre de Marie Caudry, avec Leslie Morrier, musicienne électro-acoustique. Dans cet album, Pénélope est un chat humanisé, habillé et debout sur ses pieds. Elle habite avec Philéas, son chat. Elle décide de partir faire le tour du monde mais Philéas aurait préféré rester chez eux… Un dialogue sur les manières de voyager commence.

Les ambiances oniriques, les paysages sonores, les papiers découpés concourent à la magie de cette épopée toute en poésie !

C’est un art japonais : le rakugo. Le conteur assis sur les genoux interprète son histoire et mime, à l’aide d’un éventail et d’un tissu, des situations extravagantes !
L’auteure et metteure en scène Sandrine Garbuglia et le conteur Stéphane Ferrandez de la compagnie Balabolka vous feront découvrir l’histoire et les codes d’un art de la parole qui se perpétue sur scène depuis 400 ans.

Conférence illustrée par un diaporama et la représentation de deux histoires comiques issues du répertoire du rakugo.

Dans le cadre du festival "Glotte Trotter"

L'histoire d'amour d'un prince pour une jeune fille, transformée en cygne par un sorcier, est un sujet fantastique où la danseuse principale a un double personnage à jouer et à danser - Odette, cygne blanc, lyrique et poétique, Odile, cygne noir, maléfique et fatal.
Le Lac des cygnes fait partie des ballets les plus connus au monde et le plus joué dans les théâtres.
La musique de Piotr Tchaïkovski transporte le spectateur dans un univers poétique, un univers de grâce, d'élégance et de beauté infinie.
La splendeur des décours et des costumes, l'esthétique et la poésie de la danse classique, interprétée avec brio et élégance, font de ce spectacle un vrai joyau !
A voir absolument !

Enlevée tour à tour par une grenouille et un hanneton, elle est finalement abandonnée dans la forêt. S'ensuivront de périlleuses aventures dont la petite ressortira renforcée. La mise en scène d'Édouard Signolet et la musique de Mattéo Franceschini sont une odyssée où les illustrations de Cécile Pruvot tiennent une place centrale. Chaque tableau, chaque personnage est caractérisé par un style, une musique, une époque. On y brouille les pistes entre opéra, jazz, blues et chanson. Un monde inquiétant, étrange et poétique où tout peut basculer.

Des surprises, il n’en manque pas dans ce spectacle où des apparitions fascinantes d’objets en tout genre viennent brouiller la frontière entre rêve et réalité.

Sous le plancher teste notre capacité à nous émerveiller, à nous raconter des histoires en puisant dans notre imagination. La musique et les sons créés en direct par une animatrice radio un peu loufoque et les jeux de lumières font émerger un univers surréaliste. Au fil des découvertes des trois héros, se construit sous nos yeux des mondes à partir desquels les aventures peuvent naitre.

Cie Le bel après-minuit
Bénédicte Guichardon

Dans son jardin, monsieur Pouce veille. Ses énormes citrouilles sont des coffres à merveilles. Mille histoires s’y bousculent. Les enfants chantent, monsieur Pouce plonge dans son potiron … Qu’en sortira-t-il ? Un conte, une comptine, une chanson ? Des animaux, une bonne fée, un dragon ?
Une bousculade d’objets colorés qui raconteront au dehors des histoires du dedans.

Spectacle pour un public ébahi, un comédien-magicien et une accordéoniste
On parle de magie nouvelle et de magie tradi. « Tchikedeba ! » se trouve à mi-chemin entre les deux, une célébration du merveilleux qui chante le plaisir des rêves réalisés.

Guillaume Vallée est un magicien atypique et généreux. Dans ce spectacle poétique, il marie manipulations visuelles et mentalisme, accompagné en direct par la musique envoûtante de l’accordéoniste Léa Lachat.

Le fil se tisse entre l’émotion des spectateurs et la jubilation de l’enchanteur.
Dans sa danse avec les éléments, l’eau ne cesse de couler, le feu devient nourriture et les objets se font légers comme l’air… Quoi de plus naturel que le surnaturel ?

Les réservations pour les crèches, centres et groupes se font par téléphone ou par mail uniquement

L’entrée en sixième… Vous vous souvenez ?
Vous avez eu si peur que ça a gâché vos grandes vacances. Mais c’est à la rentrée que les vrais problèmes ont commencé. Il y a beaucoup de monde en Sixième, bien plus qu’à l’école primaire. Ça fait énormément d’amis et d’ennemis potentiels...
Pour raconter ce choc, David Lescot a imaginé autour de son héros et de sa petite sœur toute une galerie de personnages : Basile, le voisin de classe, Clarence, le garc?on populaire ou Marguerite, avec qui se noue une histoire d’amour complique?e. Ensemble, ils vont vivre une foule de péripéties.
C’est que plonger tête la première dans la préadolescence, ça secoue ! Être dans la bonne sixième ou pas ? Être populaire ou pas ? Avoir les bonnes baskets ou pas ? Les questions se bousculent, et sous leur apparence anecdotique, elles n’ont rien de léger. Violences souterraines, relations de pouvoir, sentiment de solitude, David Lescot n’élude aucun sujet de cet âge si sensible. Mais il le fait avec tant d’intelligence et d’humour, avec une langue si juste, qu’il parvient à panser tout ce qui a pu faire mal.
Un spectacle qui ravira les jeunes et leurs parents !
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Cie du Kairos - David Lescot

« Les adultes, faudrait les secouer pour faire tomber l’enfant qui est en eux. »

Après Ma vie de Courgette (Une nomination aux Oscars, deux Césars en 2017), Pamela Ravassard et Garlan Le Martelot adaptent pour le théâtre le roman de Gilles Paris, Autobiographie d’une Courgette, en nous racontant une histoire pleine de lumière et de musique…

À la suite d’un accident familial, Icare, alias Courgette, se retrouve dans un « foyer pour enfants écorchés » où il rencontre Simon, Ahmed, et la mystérieuse Camille. Là où le jeu et la poésie deviennent une nécessité, ils vont apprendre à se construire, à « s’élever » et à « recoudre » leur cœur… Et puis il y a Raymond, le gendarme, qui va peu à peu endosser le rôle de père de substitution, et qui, grâce à Courgette, va aussi reprendre goût à la vie… Rencontrer autrui devient la possibilité d’un espoir, hors de tout déterminisme, en faisant preuve de résilience.
“Un spectacle rare dont on ressort avec un sourire franc, mais aussi ému par une humanité débordante..” Télérama

Production : Compagnie Paradoxe(s)
Coproduction : le Théâtre – Scène Conventionnée d’Auxerre, Ki M’Aime Me Suive

Adaptation : Garlan Le Martelot & Pamela Ravassard d’après le roman Autobiographie d’une Courgette de Gilles Paris
Mise en scène : Pamela Ravassard
Avec : Garlan Le Martelot, Lola Roskis Gingembre, Antoine Schoumsky, Léopoldine Serre, Vincent Viotti
Lumières et assistant mise en scène : Cyril Manetta
Son : Frédéric Minière
Scénographie : Anouk Maugein
Costumes : Hanna Sjödin

durée : 1h30
dès 10 ans
www.compagnie-paradoxes.fr/

Dans le cadre des journées internationales des droits de l’enfant

Visionnaire, féministe et résolument moderne, la pédagogue Maria Montessori l’a été, sans aucun doute. Les réflexions de cette femme du début du XXe siècle résonnent encore aujourd’hui avec une étonnante justesse. Son parcours exceptionnel l’a menée à œuvrer sans relâche auprès d’enfants démuni.es – celles et ceux qu’on appelait alors "les idiots de Montessori" – et à qui elle a peu à peu rendu leur dignité.

L’approche sensorielle et la confiance portée aux enfants sont au cœur de sa pédagogie qui allie ordre et liberté. Elle a voulu comprendre l’enfance pour mieux appréhender la vie. Et ce qui intéresse dans cette expérience théâtrale ce n’est pas tant ses outils pédagogiques que son merveilleux pari sur les promesses de l’enfance. Ainsi, Maria Montessori perturbe, car elle ne se penche pas seulement sur l’enfant mais sur l’humanité dans son ensemble, et nous éclaire sur l’étoffe dont est faite la vie.

D’après Maria Montessori
Mise en scène, décor et lumières Charles Berling
Adaptation et interprétation Bérengère Warluzel
Production Châteauvallon-Liberté.