Agenda

Bercée par les voix emblématiques de Broadway (Doris Day, Judy Garland..) les grandes dames du blues (Billie Holiday, Bessie Smith..) ainsi que les légendaires chanteuses de swing (Ella Fitzgerald, Carmen McRae..) elle puise ses racines dans les classiques tout en explorant de nouvelles sonorités.

Aujourd'hui, elle sillonne la scène jazz marseillaise, toujours à la recherche de nouvelles expériences musicales. Chaque performance est pour elle l'occasion de partager son amour du jazz et de transporter le public dans un univers où se mêlent nostalgie et modernité.

De la chaleur de la savane du « Roi Lion » aux mystères des forêts nordiques de « La Reine des Neiges », en passant par les terres luxuriantes de « Vaiana » et les rivières sauvages avec « Pocahontas », ce spectacle unique transporte petits et grands à travers les cultures, les paysages et les héros qui ont marqué l’histoire de Disney.

Sur scène, un orchestre symphonique, accompagné de chanteurs et de danseurs, offre une immersion totale dans la magie de Disney. Les musiques inoubliables, composées par de grands talents du cinéma, prennent vie sur scène, tandis que des extraits des films emblématiques sont projetés sur écran géant HD.

Chaque morceau emmène le spectateur dans un nouveau monde, prêt à s’envoler pour le Pays Imaginaire avec Peter Pan, à s’aventurer vers l’orient aux côtés de Mulan ou à danser sur des airs latino avec Mirabel.

Ce voyage musical explore les thématiques universelles de l’amour, de l’amitié, de la famille, du courage et de la quête d’indépendance, incarnées par les héros et héroïnes de Disney.

Les spectateurs pourront retrouver Simba, Elsa, Aladdin, Mulan, Peter Pan, Pocahontas et bien d’autres au cœur de leurs aventures. Chaque histoire est une nouvelle escale où se mêlent magie, émotions et souvenirs, et où la beauté des cultures et des paysages s’harmonise avec la puissance des compositions musicales.

Madame Pylinska, aussi accueillante qu’un buisson de ronces, impose une méthode excentrique pour jouer du piano : se coucher sous l’instrument, faire des ronds dans l’eau, écouter le silence, faire lentement l’amour… Au fil de ses cours, de surprise en surprise, le jeune Éric apprend plus que la musique, il apprend la vie.

Une fable tendre et comique, garnie de chats snobs, d’araignées mélomanes, d’une tante adorée, et surtout de mélodies de Chopin. Les grands compositeurs ne sont pas que des compositeurs, mais des guides spirituels qui nous aident et nous apprennent à vivre…

L’Art de ne pas dire marque les débuts au théâtre de Clément Viktorovitch, docteur en science politique et fin pédagogue médiatique. Dans cette fiction grinçante, il campe un conseiller en communication du Président de la République, brutalement évincé, qui décide de révéler en public les rouages du pouvoir. Derrière sa vengeance, une question centrale: que reste-t-il du débat démocratique quand le langage devient pure stratégie ? Avec ce premier seul-en-scène, Viktorovitch mêle satire politique et réflexion percutante sur le discours, la manipulation et la perte du sens dans nos démocraties contemporaines.

A travers des textes aux univers très différents, il nous émeut, il nous amuse, il nous fait rire. Avec la bonne humeur qui le caractérise, Antoine nous offre en toute intimité le plus beau des voyages, celui de nos anciennes lectures, et mieux encore, ces textes que nous ne connaissons pas encore, et que nous aimerons découvrir. Une chose est sûre, après avoir assisté à ce spectacle, vous ne lirez plus de la même manière…

Programme de la journée

Matin :

9h00 - Accueil
9h30 – Introduction, par Antonin Chabert, Directeur de Salagon, musée & jardins et Camilo Leon-Quijano
Chargé de recherche au CNRS.

9h45-10h15 : Images du sol : écorévélations et autres expériences photosensibles
Daniela Rodrigues, Post-doc ANFAA
Cette communication explore les allers-retours entre pratiques artistiques, agricoles et
ethnographiques, développées dans le cadre de la recherche Cinéma Compostage, en se
concentrant particulièrement sur des expérimentations photosensibles écologiques pour la
création d’images avec et à partir du sol.

10h30-11h : Poétique de la poussière, poétique de la ville. Un récit photographique des marges urbaines d'Arequipa (Pérou).
Maïwenn Raoul, Doctorante CREDA.
Les périphéries urbaines de la seconde ville du Pérou, Arequipa, se sont métamorphosées depuis
la moitié du XX? siècle. D'abord des terrains où vivre, expression d'un faire ville par les
habitantes et les habitants; ces espaces se révèlent être aujourd'hui un marché de terrains dits
informels, sans titre de propriété. L'intention de l'intervention est de présenter la démarche
artistique articulée à une enquête ethnographique qui interroge ces transformations. Dans un
dialogue entre photographies, témoignages et récits ethnographiques, se construit une poétique
de la poussière, une poétique de la ville pourtant symbole d'une marge. 

11h15-11h45 : Trames croisées : récit d’une construction curatoriale entre photographie, recherche et participation
Christine Enet, directrice du Centre international d'art contemporain, château de Carros, Sébastien Quéquet, chargé du fonds photographique du musée des Arts décoratifs de Paris, Laurent-Sébastien Fournier, professeur d'anthropologie, LAPCOS, Université Côte d'Azur, Président du conseil scientifique du musée de Salagon
Cette communication reviendra sur le projet « Carros en lumière / Photographies 1983 – 2025. » En 1983, la ville de Carros, emblématique des politiques d’urbanisme des années 1960-1980, devient le terrain d’une enquête photographique unique. Sur la commande des Maisons Phénix, six photographes – Jean Dieuzaide, Bernard Gille, Guy Le Querrec, Emil Schulthess, Sabine Weiss et Jacques Windenberger – capturent l’essence sociale et architecturale de cette « ville nouvelle ». Cette exposition fait partie de la programmation des Rencontres d'Arles dans le cadre du Grand Arles Express, le commissariat d’exposition a été assuré par Christine Enet et Sébastien Quéquet.

Après-midi :

13h45-14h15 : La photographie comme anarchive : réflexion autour de la production et l'exposition des photographies de terrain  
Théophile Johnson (doctorant, LESC, Université Paris Nanterre) 
Théophile Johnson travaille sur les relations humains-animaux dans le système pastoral du yak de la vallée de Manang au Népal.  Sa pratique photographique s'intègre dans mon ethnographie en la pensant comme révélateur des relations des bergers avec leurs yaks. La photographie agit ainsi comme une interface entre le regard de l'animal et celui de l'ethnographe. Les scènes construites sont le fruit d'observations cumulées. Elles représentent des situations qui se répètent quotidiennement : le regard face des yaks, les formes du troupeau sur le pâturage, la caresse du berger à son yak préféré. Chaque photographie permet également de faire sentir sa relation avec les personnages principaux de l'ethnographie, à travers les regards qu'ils renvoient, afin de donner au lecteur les clés d'une approche critique sur la situation d'enquête.


14h30-15h : Pour une approche poïétique : expérimentations photographiques
Camilo Leon-Quijano, chargé de recherche au CNRS
Cette intervention propose une ouverture vers un dialogue collectif autour de la notion de créativité en ethnologie. Quelle place accorder à l’expérimentation sur le terrain ? Quels dialogues interdisciplinaires peuvent émerger lors de la publicisation des 8 recherches ? Quels liens se tissent entre l’anthropologie, les arts et la recherche- création? À partir d’expériences d’enquêtes ethnographiques menées en France et au Portugal, cette intervention invite les participants à dialoguer autour du concept d’« anthropologie poïétique », envisagée comme une manière d’agir et de se positionner, tant par rapport au monde qu’à la discipline elle-même.

15h15-16h30 : Rencontre avec Franck Pourcel, photographe, et visite de son exposition Aux abords du loup
L’histoire des rapports entre les loups et les hommes oscille entre fascination, fantasme, peur et hostilité. Tantôt animal totémique, tantôt allégorie du diable, le loup a toujours suscité les passions. De nos jours, son évocation semble figée entre deux camps opposés : ceux qui sont « pour » et ceux qui sont « contre ». À partir des notions de territoires et de traces, l'artiste dépasse ces clivages et explore la présence du loup dans les Alpes du Sud et en Provence dans sa pluralité mémorielle, sensorielle et personnelle. À partir d’une enquête ethnographique qu’il a réalisée dans les Alpes en 2021, le photographe a réalisé un inventaire photographique, constitué de 99 photographies, qui se présente comme une fresque documentant des pratiques et des savoir-faire, traversée par des photos de loup capturées à l’aide de caméras infrarouge. Il a également réalisé un diaporama intitulé « In bocca al lupo » (« dans la gueule du loup » en italien), mêlant paysages, en grand format, et situations observés sur le terrain, en petit format que l’on retrouve dans l’exposition Aux abords du loup. Franck Pourcel reviendra à la fois sur sur son travail de terrain, sa conception de la pratique photographique, la communication sera suivie de la visite de l’exposition à Salagon.

16h30 : Fin de la journée


Sur inscription. avant le lundi 3 novembre.

THÉÂTRE "UN STYLO DANS LA TÊTE"
par la Compagnie Russa Lux

Vendredi 07 Novembre 2025 à 20h30
A l'auditorium, route des Serres

"UN STYLO DANS LA TÊTE" est une pièce de théâtre hilarante interprétée par la Compagnie "RUSSA LUX" écrite par Jean DELL.

Un auteur peut il écrire sur ses amis ? Oui. Mais peut il les garder ?
Victor Aubrac est un auteur de théâtre à succès. Ce soir, il réunit ses meilleurs amis pour leur annoncer une grande nouvelle, il s'est inspiré d'eux pour écrire sa nouvelle comédie.
Il avait ses personnages sous la main : un homo, deux sœurs névrosées, l'ex de sa femme, alors pourquoi chercher plus loin.
La réaction de ses amis est unanime, c'est la consternation.
De quel droit s'est il emparé de leur vie ?
L'annonce de cette pièce devait être une fête, ce sera un règlement de compte drôle et impitoyable !!
C'est une chose d'aimer les comédies au théâtre, c'en est une autre quand vous en êtes le héros !



Comédiens dans leurs rôles respectifs :
Sébastien VANNI : Victor
Lysiane MOSCA : Adeline
Françoise DELATTRE : Olga
Antoine PROVOST-GRELLIER : Raphaël
Colette YERNAUX : Karen
Alain BOSELLI : Raoul

Metteur en scène : Sébastien VANNI 

Spectacle présenté par l'association Paul'Art.

Raphaël Di Angelo est un coach en séduction, se présentant lui-même comme un séducteur irrésistible maniant le verbe avec finesse et la galanterie avec virtuosité. En gros, il a tout du connard parfait. Son boulot : enseigner l'art de la séduction à des clients masculins en difficultés sentimentales.
Son but : apprendre à ses élèves à se mettre en valeur pour... Mettre un maximum de filles dans leur lit.
Bref il leur apprend à devenir comme lui, des connards ! Et ce grâce à des méthodes douteuses. Il se vante notamment d'une collection de conquêtes non négligeable puisque 1234 demoiselles auraient succombé à ses charmes...

Un jour, une femme, Laetitia Seraldi, se présente à son bureau. Il refuse d'abord de la coacher et puis, sensible à ses atouts, se ravise...

Sera-t-elle la 1235e ou vengera t-elle les autres ?

It Was Me :
Dansez ! C’est le message du duo électrisant It Was Me. Les voix de l’un et l’autre résonnent et nous invitent à une réflexion engagée dans un univers musical assurément Electrorock. Le duo sera sur scène à l’occasion de la sortie de leur deuxième EP !

Silicium :
Un rock brut, authentique, aux multiples influences. Le silicium est un métalloïde de couleur gris anthracite, brut et résistant, deux caractéristiques qui peuvent aisément décrire le groupe et son énergie. Aussi bien utilisé dans les pédales de fuzz de Jimi Hendrix, qu’en tant que matière première de composants informatiques, le silicium traverse les âges et symbolise leur éclectisme musical.

Dust on Earth :
Une énergie impétueuse porté par le flamboiement de 5 rebelles dont un mystérieux guitariste masqué, Dust On Earth se distingue par des performances intenses et un son à la fois incisif et fédérateur, qui repousse sans cesse les frontières du rock. Un groupe rempli de talent et d’énergie qui se donnent comme des bêtes en live. Si tu aimes le rock/métal alternatif ce concert est fait pour toi !

Stone Horns :
Stone Horns développe depuis 2016 un style musical Groove Death Metal. Le groupe a joué sur de nombreuses scènes et partagé l’affiche avec des groupes tels que ACOD, Akiavel, Max & Igor Cavalera… En 2025, il revient avec son troisième opus « Chimaira: Lost Chronicles ». Préparez-vous pour la déferlante Stone Horns, un véritable groupe de metal taillé pour la scène !!

En abordant des sujets légers et universels. Il nous apporte un point de vue nouveau, un peu à contre-courant de la tendance actuelle. Et ça fait du bien !

Cette année, après avoir fait ses preuves au Festival de Montreux, il intègre la Troupe du Jamel Comedy Club et sort grand gagnant du Festival d’Humour de Paris ! En 2024, il atteint la finale de Comedy Class avec Éric et Ramzy.

Adel est prêt à vous accueillir dans son univers.
Mais vous, êtes vous prêt à y entrer ?

Jozef & Zelda se connaissent depuis la maternelle. Déçus du monde qui les entoure, ils décident d’inventer une histoire à laquelle ils pourront croire sans réserve.
Par la puissance fertile du langage, les bambins façonnent alors un univers insolent et joyeux, peuplé de fées, de footballeurs, d’animaux, de héros et d’héroïnes. Ils mélangent sans précaution tous les ingrédients de la vie, empilent planches, échelles et tabourets pour ériger le début d’une Grande Histoire, capable de rivaliser avec celle des adultes : la fable rêvée de leur avenir.

Par l'association Perspectives Nevski (PACA).
Texte et mise en scène : Sandrine Roche (en résidence pour l'écriture de ce texte en 2022 au sein de la bibliothèque de théâtre Armand Gatti).

Lotfi Abdelli envahit la France !

Humoriste à l’efficacité redoutable, véritable star en Tunisie, Lotfi Abdelli a traversé la méditerranée pour venir nous réconcilier avec le grand remplacement.

20 ans d’expérience, une présence scénique de haut niveau, des textes et un regard inventifs et originaux, Lotfi dépoussière le stand-up et dresse un portrait inédit de l’étranger qui arrive sur nos terres.

Plus qu’un spectacle, ce one man show est un moment de partage irrévérencieux et incontournable de la scène humoristique !

Au grand dam du séducteur Pontagnac, Lucienne Vatelin ne sera jamais infidèle à son mari… sauf si celui-ci la trompe. Pontagnac va mettre tout en œuvre pour arriver à ses fins. Ils croiseront une galerie de personnages burlesques : une londonienne hystérique, un Anglais de Marseille qui jongle entre ses accents, le couple Pinchard, dont le mari est libidineux et la femme sourde…

Feydeau nous plonge dans des situations insolites et des quiproquos inextricables, dont il a le secret. La magie opère, le public en redemande !

A partir de 12 ans.

Avez-vous déjà eu envie d’écrire votre propre destinée ? Dans ce spectacle, les improvisateur·ices mettent en scène la vie et les chassés-croisés des personnages de manière spontanée et créative ! Le tout avec la complicité du public, qui donnera des impulsions pour tantôt diriger le fil de l’histoire, tantôt piéger les personnages de manière espiègle.

Le Marché de Noël fait son grand retour à Rognonas et promet un week-end féérique pour toute la famille.

Durant deux jours, le Centre culturel et la place du Marché s’habillent de lumière et se transforment en un véritable village de Noël.
Samedi 8 Novembre de 10h à 20h.
Dimanche 9 Novembre de 10h à 19h.

Laissez-vous emporter par une ambiance chaleureuse.

Au programme : des chalets en bois plein de charme, des senteurs sucrées et épicées dans l’air, des créations artisanales à découvrir et des spécialités d’ailleurs à savourer. Entre les plats bavarois de Grassau, l’incontournable aligot de l’Aubrac et les saveurs iodées de la Côte Bleue, les gourmands seront comblés.

Mais Noël à Rognonas, c’est aussi de la culture et du rêve : une exposition de peinture à la Roubinette, une étonnante forêt de sapins recyclés à la MJC et tout un éventail d’animations pour petits et grands.

Le petit train, le grand sapin illuminé et de nombreuses surprises ponctueront ce week-end enchanteur.

Un rendez-vous incontournable pour lancer la saison des fêtes dans la bonne humeur !

Très heureuse de vous proposer toute une série d'ateliers simples et ludiques autour des plantes et des huiles essentielles dans la jolie boutique de Bougies Joséphine. Tous les mois, un atelier différent avec la fabrication de son remède maison !

A vous de choisir celui qui vous appelle.

Luke Shanon, photographe de rue, tire le portrait de la belle Sally Richards, secrétaire au service des actualités de la Metro-Goldwyn-Mayer. Désormais amoureux de la jeune fille, il décide de devenir opérateur d’actualités. Mais ses tentatives rocambolesques en tant que reporter vont lui causer bien des ennuis…
"Le Caméraman", riche en gags et rebondissements, fait de la vie le meilleur plateau de tournage, et du hasard, l’allié de la mise en scène.
Le film offre une première approche du reportage et de la fiction aux enfants et montre que la fiction et le réel ne sont pas si éloignés.

Jazz et cinéma sont les deux domaines de prédilection des musiciens du Back Light Trio, dans lesquels ils peuvent s’exprimer totalement et sous différentes formes possibles. Ils animent des concerts-conférences autour de films célèbres pour leurs bandes originales (Bird, Autour de minuit, Shadows…).
Mais depuis plusieurs années, ils composent surtout pour le cinéma muet en partenariat avec l’Agence pour le
Développement Régional du Cinéma (A.D.R.C.). Ce travail leur a permis de faire revivre la magie des grands films du répertoire transformant ainsi la salle de cinéma en lieu de spectacle vivant.
Les musiciens :
Contrebasse : Karim Gherbi
Guitare : Jean-Baptiste Laya
Percussions : Abdesslem Gherbi.

Skiez tout l’hiver… pour un prix imbattable.
Les forfaits saison Primeur de Réallon reviennent, avec des tarifs exceptionnels pour petits et grands.

Tarifs Primeur 2025/2026 :
Maternelle / Primaire : 69 €
Collège : 114 €
Lycée : 129 €
Étudiant : 144 €
Adulte : 170 €
Hiver + Été : 230 €

Où acheter vos forfaits ?
EN LIGNE -> du 8 septembre au 10 octobre 2025 sur www.reallon-ski.com ;
BOURSE AUX SKIS de Chorges -> samedi 11 octobre 2025 ;
Office de Tourisme de SAVINES-LE-LAC -> samedi 8 novembre 2025, 9h à 17h ;
Office de Tourisme de CHORGES -> samedi 15 novembre 2025, 9h à 17h ;
Office de Tourisme de Gap -> samedi 22 novembre 2025.

Offre limitée dans le temps : ne manquez pas ces occasions uniques de profiter des pistes tout l’hiver à prix mini !

15 mars : 30 ANS DES NUITS DE LA CHOUETTE
19 avril : VISITE COMMENTÉE DE L’ESPACE MUSÉOGRAPHIQUE DE LA GROTTE DU CHAT
19 avril : CONFÉRENCE “D’HIER À AUJOURD’HUI, LES ANCIENNES MINES DE CUIVRE DES GORGES DE DALUIS” par Gilbert Mari
24 mai : FÊTE DE LA NATURE
25 mai : INITIATION À L’ORNITHOLOGIE
14 juin : FLÂNERIE BOTANIQUE
26 juin : LE MONDE MYSTÉRIEUX DES INSECTES NOCTURNES
5 juillet : LES PAPILLONS DE LA RÉSERVE
12-13 juillet : RANDONNÉE CIEL ÉTOILÉ ET NUIT AU BIVOUAC DE ROUA
9-10 août : RANDONNÉE LUNAIRE ET NUIT AU BIVOUAC DE ROUA
28 août : MAMMIFÈRES CRÉPUSCULAIRES
6 septembre : CHANTIER PARTICIPATIF POUR LA RÉNOVATION DE MURS EN PIERRES SÈCHES
4 octobre : SORTIE BRAME DU CERF
8 novembre : BALADE NATURE LE LONG DU VAR

Pour plus d'informations, voir le programme détaillé en téléchargement


Il vous est aussi possible de visiter la Réserve en toute autonomie grâce au circuit des Balcons des gorges.
Cette randonnée sur 2 jours vous permet de cheminer à travers ce magnifique espace naturel mais aussi, de bivouaquer une nuit sur une aire prévue à cet effet.
Si l'aventure vous tente, il vous suffit de réserver votre emplacement sur le site internet de la Réserve Naturelle Régionale des gorges de Daluis > www.gorgesdedaluis.fr

Gioachino Rossini compte parmi les plus grands du XIXe siècle, par l’importance et la qualité de son répertoire.

Nous aurons le plaisir de découvrir la vie musicale et un florilège des œuvres du grand compositeur italien. Les plus populaires sont Le Barbier de Séville, La Cenerentola, L’Italienne à Alger, Le Turc en Italie ou encore Guillaume Tell.

Considérée comme l’une des meilleures sopranos françaises lyriques de sa génération, Melody Louledjian se distingue sur les scènes internationales et a enregistré plusieurs albums acclamés, entre autres, les mélodies de Rossini, Ariettes à la française.

« Une virevoltante virtuosité, une luminosité de timbre exaltante, des aigus brillants, et un sens de l’ornementation accompli… » Emmanuel Andrieu, Opera Online.

Quant au baryton Marc Scoffoni, doté d’un vaste répertoire, ses performances en France comme à l’étranger sont également saluées par la critique. Marie-France Arakelian, pianiste accomplie, longtemps professeure au Conservatoire Pierre Barbizet de la Région de Marseille, partage ses talents sur les scènes internationales.